現在靠動漫授權還能賺錢嗎？

01-13

動漫品牌授權是怎麼賺錢獲利的?
這個過程的流程是怎樣發展的?
還有最後想問：如果一個動漫企業在授權做到了飽滿,那應該在怎樣的定位,改怎樣發展讓公司走的更好更大.

從世界範圍來說肯定是能賺的，只是在中國大陸因為盜版盛行加上消費者盜版看慣了所以要賺版權這塊錢很困難。

從根本上來說，動漫這一塊其實版權是最核心的收入，如果無法靠版權賺錢了那麼很多公司都沒法活了。

雖然說的是動漫，但是動畫和漫畫實際上還是有些差別。以漫畫為例吧。

尾田榮一郎創作了《海賊王》這部作品，在集英社旗下的漫畫雜誌《少年Jump》上面連載。尾田和《JUMP》是有合同關係的，《JUMP》刊載《海賊王》要付給尾田稿費，這個稿費實際上就是尾田向《JUMP》授權的的費用，如果《JUMP》不給這筆錢，尾田就不會在《JUMP》上連載了，大可換其他雜誌。

而另一方面，集英社覺得《海賊王》這部作品群眾基礎好，大家都愛看，可以製作一部動畫擴大收入。於是就聯繫電視台和動畫製作公司。《海賊王》的製作委員會由集英社、富士電視台和東映動畫組成，他們合作出資製作動畫。

在這裡，他們要先取得尾田榮一郎的授權，因為漫畫是人家畫的，如果作者不同意，出版社很難去製作動畫（當然也有特例，主要看他們合同是怎麼簽的）。而動畫所得的收入，尾田也是有份的，這部分就是尾田授權給製作委員會的授權費用。

然後，製作委員會開始做動畫，主要由東映動畫負責製作。動畫當然有很多創作人員，比如腳本、人物設定、分鏡稿、原畫等等。注意，這些東西的版權是屬於創作者的，動畫公司只能把這些東西用在動畫製作上，如果用到其他地方，比如出版原畫集，要另外向作者付錢，這部分就是原畫作者向製作委員會授權的費用。當然還有音樂之類得了。

好了，動畫做出來，富士電視台是出錢的電視台，他們當然能拿來放。而其他電視台看到《海賊王》的收視很好，他們也想要放，就要給製作委員會付錢，這筆錢就是製作委員會授權給其他電視台的授權費用。

我們中國大陸的電視台，或者優酷、土豆、愛奇藝什麼的想要放，也要付錢去買播放權。而我們網上下載的有字幕的，或者在B站什麼的看到的，都是沒有付過錢的，是盜版內容，版權方如果有心追究，是可以控告的。只是因為字幕組什麼的都是個人行為，而且你還不知道實際是什麼人乾的，日本想要告中國大陸的個人很麻煩，所以才很長一段時間沒事。

2012年，因為國內網路視頻商的活躍，比如愛奇藝、樂視等網站，現在我們開始能在網上看到正版的動畫作品了。因為B站的群眾基礎，這些視頻商也開始和B站合作，提供部分正版作品。

但是如果是電視台、大網站等盜用，取證控訴就比較簡單。另一方面，他們是大陸本地企業，只要他們買了版權，他們就是合法的，可以依法要求其他在線視頻網站、下載網站撤掉這些內容，把流量都集中到自己這邊，這是有實際利益的。所以這些公司才會對購買版權那麼起勁。

現在，動畫放送得很紅火，一些玩具公司、文具公司覺得，如果自己的產品能夠印上《海賊王》的圖案，肯定會有助銷量。但是這些形象的版權是在尾田榮一郎和集英社那邊的，想要印，就得向他們付錢，不然人家可以告侵權。周邊產品的授權是最大的一塊收入。

但是在中國大陸，是沒有這些版權意識的，反正隨便印，不用付給版權方半分錢，因此成本就很低，也沒有人來找麻煩。這也是為什麼中國動畫和漫畫不好做——這條最大的財路從一開始就走不通。

最後的問題，我不是很理解「授權做到飽滿」是什麼意思？題主說的是什麼公司呢？是版權的持有公司還是負責幫助企業管理版權的中介公司？

如果是集英社、ANIPLEX之類的製作公司，這些公司就是通過投資創作者來盈利的。比如集英社旗下有很多雜誌，這些雜誌和很多作者簽約，這些作者的作品大賣的話，他們自己就能分一杯羹。那麼這些公司要做的就是，不斷去挖掘新的有才能的作者，讓他們創作出受歡迎的作品。

如果是中介公司，本來業務範圍就不局限在動漫這一塊，和其他中介公司一樣，讓業務員到處去跑生意就是了。

沒有公司能在授權方面做到飽滿。你這麼說的意思實際就是你們的動漫授權不出去。那我覺得你們公司要來反省，是不是平時自吹自擂過多，沒有真正去了解自己動漫在他人眼中的地位

首先同意@隆小兮所說的「沒有公司能在授權方面做到飽滿」的概念，我們公司也在做動漫產品的授權工作，現在來看就是市場是無比廣闊的，如果手中的IP足夠好，能夠被市場所認可，那麼授權可以是多方面、多領域、多國界的，可以歸結為「擁有無限的可能性」。

回到題主的問題，關於動漫產品的授權如何掙錢，先說一下我們這裡的模式，與於某類型的產品溝通合作意向後會確認兩個比較重要的數值，即「最低保證金」和「版稅分成比例」。最低保證金就是說，無論你開發出來的產品賣的好不好，你都需要給我這麼多錢；版稅分成比例就是，在超過最低保證金之後的部分，將會按照該比例來進行分成。

舉個例子：我把動漫形象授權給某出版公司，該公司用該形象設計枱曆，設定最低保證金為10W人民幣，版稅分成利弊為10%，如果該枱曆定價為20元一本，那麼每銷售一本，按照10%的版稅比例來分，我們可以分到2元的版權，那麼10W的最低保證金，就是5W本的銷售量，那麼如果該枱曆銷售超過5W本的部分，我們就按照10%的部分來收取版權；如果低於5W本，就不管了，只拿最低保證金的10W。

所以我覺得，如果是有市場的動漫IP，授權業務應該是掙錢的，而一些新的IP，缺乏市場認可度，如果沒有授權出去，那肯定掙不了錢，因為你連之前的開發費用都沒有辦法Cover。

先胡亂寫這麼多吧，有機會再整理。

動漫品牌授權如何賺錢，請參見有各種詳細分析的迪士尼模式，如果你100%擁有這個IP的版權，那是最高大上的教科書。當然日系和歐美系在版權源上有比較大的不同，正如@zecy說的，日系動漫品牌一般是委員會制，原因是整個過程中參與方過多，版權人過多，要想對外授權得有一個相對能統一思路的出口，然而還是很複雜的過程。實際上這也是日系動漫品牌辣么多，在中國正版授權卻辣么少的最主要原因之一。

另外也不太明白「授權飽滿」是什麼意思，是授權的品類太多沒有市場空間了？這不太可能，任何一個世界頂級IP都還在不斷開發授權商。不斷創造新的內容來做授權。復聯2和復聯1可以運用的授權圖素就顯然不是一本，哆啦A夢也有適合幼兒的哆啦A夢Baby系列推出，柯南可以每年推大電影保持熱度。

這些都還只是單個IP，動漫企業只要還有生產力，新的IP就會源源不斷的誕生，冰雪奇緣成功成為迪士尼最高的新增長點之後，瘋狂動物城不是又萌我們一臉血么。

同時就個人經驗，授權品類也在不斷突破舊有授權市場體系，說個最簡單例子，以前soft是大類，現在最賺錢的品類恐怕變成了遊戲，傳統廠商再怎麼努力賣貨，估計royalty也難趕上一款好遊戲的流水。未來呢？VR是不是授權方向？

總有新內容和新領域可以授權，總能通過授權來坐地分錢，重要的是你有好IP，會打造好IP。

想問一下，有沒有誰做授權手冊的