如何提高鋼琴視奏能力？

01-12

為什麼有些人視奏能力超強，第一次視奏就可以把一首曲子彈出個大概，他們是如何做到的？這裡指的主要是略有難度的古典樂。流行樂等通常較為簡單的譜子，這裡不包含在內。

提高視奏能力的步驟如下：

1、把握調性和速度。

2、把我所有的節奏音型，對節奏間的關係做到心中有數。

3、熟悉調性上的音階與琶音，包括關係小調（自然、和聲、旋律小調）的音階。

4、把握所有的音程，認清楚他們在五線譜上的線和間中的距離。

以下方法算是一種竅門，可以讓你更簡單的看清楚音程：

a、三度、五度和七度是線與線之間或者間與間之間的關係。

b、二度、四度、六度和八度是線與間之間或者間與間之間的關係。

5、認清和弦和他們的轉位。

6、把握終止式——尤其是Ⅳ、Ⅴ、Ⅰ級。

7、視奏中記憶力持續的聯繫步驟

8、把節拍器定在一個較慢的速度上。

9、讓節拍器先打一個小節，同時瀏覽作品第一小節，看自己可以回憶出其中的多少理論或者曲式結構因素。

10、眼睛始終看著樂譜，隨著節拍器，開始視奏第一小節，仔細地傾聽自己的彈奏。同時，瀏覽第二小節的相關信息。在演奏第二小節前，先背誦自己在第二小節里的發現。

11、重複上述過程，讓視奏從第二小節進行到第三小節，以此類推。

12、全曲都重複這個過程。在保證音樂不斷的情況下，可以省略一些音符。

13、每天至少堅持十五分鐘這樣的練習，選擇一些不熟悉的作品，並且用節拍器作為指導。到時候你的記憶力就會變強，你對於鍵盤的位置感會更加可靠，你對於旋律型、節奏與和聲的視覺經驗將會幫助你預見音樂事件的發生。

這是最高效率的學習方式，是一種基於迅速理解和即時記憶的訓練，不僅可以用在讀譜訓練之中，也可以推廣到對所有譜面信息的掌握。

總之，視奏起到了三個重要作用：

1、她可以激起習琴者對整部作品的自發認識，而這恰恰是最初學習階段的關鍵所在。

2、它通過建立對鍵盤的熟悉感，幫助提高習琴者在鍵位觸覺上和生理上的記憶力。

3、它刺激習琴者的音樂記憶力——這種記憶力是我們對音樂的反應、理解和聯想的基礎。

總之，把音符組織成為音型，再將這些音型化為有意義的音樂元素，並從中發現作品的含義。通過這一過程，習琴者才得以洞悉他所演奏的音樂中最核心的真諦。

文章源自丁丁租琴網：http://www.ddzuqin.com/轉載請註明出處

1.切忌標簡譜，從開始彈琴腦子裡就不應該有簡譜的概念。

2.不要刻意背譜

3.可以慢，可以錯，可以非常慢，可以錯的非常多，上面兩點一定戒掉

4.然後練得多了，能力自然就提高了，其實視奏能力主要依賴識譜能力。很少有視奏的時候讀譜速度夠，手跟不上的情況，至少我是沒見過。

兩個基本點：

看譜就別看琴或者少看琴，依靠手指記憶判斷音的位置
寧慢毋錯節奏穩，堅決杜絕重複敲擊

已親測，效果明顯。

無他。感覺「它就在這裡」，「它就該是這樣子的」。。。

發現秀資格的答案好多，但也僅限於秀資格而已。。。說一堆「多練習啊貴在堅持」這種無力的廢話，你們還不如直接說「題主加油相信自己一定行」。。。= =

說點兒可行的：

1.如果毫無視奏能力，那麼先把曲子聽熟。聽到多熟呢，你拿到琴譜的時候，右手可以盲彈為止。此時眼睛就只用盯左手譜，這樣會容易好多。並且，由於你已經把原曲聽到爛熟，右手旋律進行的時候你就已經知道左手旋律大概是怎樣的（包括音高走向和幾分音符），此時你就只用管左手的具體音符就好，連符點什麼的也都可以略去了。此為第一步。

2.完成初級level up後，開始進入「迷離の意識流」階段。具體來說就是，以小節為單位，掃視音符排列的高低位次。簡單的比如溫和的升序（1358）或降序（8653），或者拋物線型，複雜的就是雜亂型。除了複雜型沒辦法需要死記硬背，升序降序著重背住第一個音，並形成系統連貫的記憶；拋物線型記首尾音。中間的那幾個音，相信我，熟練之後你憑直覺去彈問題都不大。

3.另外說一句，隨著視奏能力的穩步提升，你的背譜意願會迅速減弱。╮(╯▽╰)╭

你所說的很難的曲子可能在鋼琴表演專業學生眼裡不算什麼。或者以前接觸過練過（不是第一次演奏）缺乏視奏能力可以從兩個方面說起。

一是不熟悉琴鍵的音區位置，琴鍵音程的跨度不記得，在彈琴過程中就總要去看琴鍵，因此樂曲不連貫。這樣的情況就像我們用電腦鍵盤打字，找不到字母的位置。所以每天練習練琴是必須的。

二是對五線譜不熟悉。有的初學者就會不認識音符音名因此要花大量時間去數格子。

這兩種情況都一定要熟悉所有大小調的音階指法和弦模式屬七減七琶音彈古典樂曲時分析好調性，並運用好指法、找到了規律視奏速度會加快很多。流行現代作品的話，流傳度都較高，所以可通過旋律線條去彈奏主要聲部。伴奏部分的話也可以運用琶音和和弦的規律。

所以學習鋼琴的同時我建議也可以學習一些樂理知識，不要盲目的照譜彈奏，要找規律，總結方法，分析。

在彈琴的曲目上，要做到多元化。不要一個曲子不停地練，這樣你的手形成了肌肉反應，完全就是在做動作，不是視奏了。

當然視奏能力強的人就很依賴樂譜，你如果要他突然在沒有樂譜的情況下來一首，他會說：「沒譜子，曲子背不出」很多鋼琴專業的人就是如此。比如我??

題主想彈古典音樂，那就巴洛克風格的、古典時期的、浪漫時期的、印象派的，選幾個有代表性的音樂家作品去翻翻去摸摸。見的譜子多了，哪怕都是慢練，也能提高很多自己讀譜反應能力視奏水平。

推薦多彈巴赫作品一般人彈好了巴赫，對於左右手的對位還有琴鍵位置會熟練很多很多，彈其他曲子的時候會容易很多。

先過來讀音符這一關吧，搜索 APP

Sight Reading

Music Note

字樣的都可以。

練習會有提高。

但注意練的猛了很累，

一次100個音符，練三次就休息，一天不要練多了。

否則頭昏眼花，第2天都緩不過來。

這個本寶寶要來說一說啦~（我是一個視奏能力強但是基本功偏差的鋼琴狗）

1.多開譜子。我是小學學了4年，考完級就不學了（後悔中~），小時候特別不喜歡練拜厄，哈農什麼的，就自己找譜子，練練其他小曲子。

2.記住五線譜，看見就知道他是誰。

3.看譜子的時候基本上不要看琴鍵了，不用刻意去找音。

就先這麼多吧，想到在補充啦

哇塞作為彈鋼琴N久的羞射家教晴天老師又有能回答的問題啦！

~~(^_^)/~~

先說說我自己的情況：我6歲開始練琴堅持每天練琴超過1小時直到12歲在這六年中奠定了我的視奏能力。我的視奏是在那個班裡最好的（上的天津音樂學院）直到今天打開個普通難度的譜子我也能大致彈出來視奏真的是好處多多當你視奏越來越強的時候（隨便彈喜歡的曲子）你會越來越喜歡鋼琴！要點很多訣竅只有一個

堅持！！！！

先說說要點吧

第一，五線譜要認熟，每天都要看五線譜！不能在底下標簡譜！！就跟認識英文字母一樣！左右手都是

第二，練的時候看譜子不要刻意背！！！（我有很多學生這個毛病喜歡背下來彈那樣就不會看琴譜了）

第三，反覆反覆反覆循序漸進慢慢來切忌速成！！！（這是很多成年人愛犯的毛病）進度一般是一周一個兩三頁左右的譜子（每天一個小時三四級水平）一兩個月你在不斷認識新譜子的時候你會發現自己的進步！！！

當然這是需要好的老師（比如人家~~^ω^）和家長朋友的鼓勵但如果一個人意志力強大獨立完成完全木有問題！！！

祝你成功！！~~~鋼琴是享受~~~！如有問題可以私信我~~~

明兒還要考數字圖像…滾去複習啦≥﹏≤

一、提高視奏能力的必要性

　　鋼琴視奏是鋼琴考級必考內容之一，也是鋼琴演奏者必須具備的基本演奏技能。想學好鋼琴，就必須培養良好的視奏能力，擁有過硬的視奏能力，你就能迅速地把握音樂作品的整體結構，並提高學習的效率，同時也有助於你用最短的時間去瀏覽大量的作品，豐富你的音樂語彙。視奏訓練，不僅可以提高視譜能力，使你很快地掌握每一首作品，還可以熟悉大量的名家名作，使你在中高級的學習中能更好地把握各種不同風格的作品。好的演奏家，必定有出色的視奏能力，繁重的演出任務使他們必須用最短的時間熟悉、掌握並出色地去演奏大量的新作品。即使作為一名音樂教師，也必須具有良好的視奏能力，才能適應教學、排練等需要。鋼琴視奏是任何一名鋼琴學習者必備的技能，學習視奏的重大意義已無法否認。但長期以來卻未能得到足夠的重視，僅有為數不多的教師把它作為教學內容之一，同時，系統的教材及教學指導論文也寥寥無幾!希望老師和同學們重視起來，每天用不多的時間去練習視奏，卻能得到高倍的回報。

二、訓練方法

　　1．正確讀譜

　　拿到一首適合自己的新作品之後，首先要養成良好的讀譜習慣，細心、正確地讀譜，確保讀譜過程中沒有錯誤，把樂譜「吃」透，這是彈好鋼琴視奏的第一關。初學者從一開始就養成正確的讀譜習慣非常重要，這將使他們在今後的學習道路中走得輕鬆愉快，能夠用最短的時間很好地完成一首作品，而不需不斷地「返32"。尤其是不少學生一開始學琴時不注意調號、指法等基本要素，導致他們在今後多年的學習中都為這些問題所困擾，進度大受影響，學習倍感吃力。在訓練過程中還應限制讀譜的時間，初學時時間可稍長一些，保證讀譜的細緻，隨後，在正確讀譜的基礎上逐漸縮短時間，做到用最短的時間而又儘可能細緻的讀譜。

　　在讀譜的過程中，要注意以下幾個方面：

　　A．調號　拿到譜子後第一眼必須看到的就是調號，而且在彈奏過程中始終注意調號!這一點極其重要。在鋼琴考級視奏考試中，整曲都遺漏調號者，評分為「不合格」!調號，就如遊戲規則，不守規則者可淘汰出局；調號，又如交通規則，駕駛員不能認為只要前面沒有障礙就可以往前開，還得考慮是否違反交通規則(如紅綠燈)。

　　B．旋律與和聲仔細看清楚每一個音，特別是過高和過低的音及臨時變化音，同時把調號考慮進去；分析和聲特點，觀察該作品主要由哪些和弦組成；對於過高和過低的音與較複雜的和弦可默記下來。

　　C．指法看見音符的同時就必須考慮指法，並默彈。指法的設定相當重要(可用鉛筆在譜上註明)!好的指法可以使看似很難的樂句變得易於彈奏，且不易出錯音。所以，任何作品不論難易，均須在視譜階段就選定科學的指法，並固定下來，不要隨意改動，更不能在臨近考試、演出前隨意改動指法，這太危險了!

　　D．拍號音樂作品的節拍就如人的脈搏伴隨著人的一生一樣，貫穿每一部作品的始終，它是音樂最基本的律動、節奏最基本的框架，就如人的脈搏或高樓大廈的框架一樣重要。許許多多的學生在表現音樂時都嚴格遵照譜上力度記號等表情術語演奏，卻忽略了最基本的「節拍感」，導致彈奏出來的效果缺乏律動感，就像人沒有了骨架。

　　E．節奏必須從一開始就學會打拍子，準確地「唱」出樂曲的節奏(必要時可用節拍器輔助練習)。不少學生考級時視奏成績總是不合格，主要原因就是節奏不對!音高一般都能夠彈出來，但由於不會打著拍子練琴，節奏憑著感覺彈，有些學生學琴兩三年甚至連八分音符與四分音符都分不清!從最原始的勞動號子開始，沒有固定音高的節奏組合已經塑造了鮮明的音樂形象，直至今天還有不少音樂作品是不需固定音高的，但不能沒有節奏。這一切表明：節奏，就是音樂的靈魂!

　　F．奏法奏法是音樂情感表達的主要「元件」，許多小同學卻經常對連音、跳音都分不清。把連音彈斷了則音樂欠優美，把跳音奏咸連音則音樂欠生動，尤其在「奏嗚曲」等作品當中奏法的轉換非常頻繁，時跳時連，應特別注意細心按照譜上標明的奏法去彈奏。

　　G．句法句法中最容易被初學者遺漏的是分句，也就是常說的「呼吸」，它相當於語言中的標點符號，是音樂藝術處理的重要課題。許多學生片面地認為分句就是把手提起來，再簡單不過了，事實上每部作品每一句旋律的呼吸都是不同的!分句就像人的呼吸一樣重要，但它甚至比維持生命的呼吸更複雜，因為它是融入情感因素的，一千種情緒就需要一千種「呼吸」!有些學生搖頭晃腦看似有表情的演奏，卻連分句都置之不理，他真的投入了嗎?

　　H．表情術語用心去表現譜上所有的表情術語是音樂處理中最基本的要求。從讀譜開始就必須注意音樂表情術語，而並非等練熟一首作品之後再注意這一要求，否則，當你對作品失去新鮮感之後再作藝術處理已經難以彈得自然而生動。考級中很多學生都能夠把音符彈得很準確，但卻沒有任何音樂表現，分數始終不高，原因在此。

　　1．難點　找出難點、重複默彈，必將使你彈奏得流暢、完整，不易「卡殼」。合理安排讀譜時間，不要在較簡易及重複的段落上花太多的時間，需注意：「好鋼用在刀刃上。」

　　當你覺得讀譜後已經較有把握彈奏時即可正式進行視譜彈奏。

　　2．視奏全過程

　　A．心理控制良好的心理控制能力非常重要。首先，應有充分的信心，不必過分的緊張，否則，你的腦海中有可能是一片空白，你的彈奏在慌亂之中將斷斷續續，顧此失彼；同時，要細緻但不要過分苛求自己，如果你想在每首作品的第一次視奏中就達到完美無瑕，那麼你可能連完整、流暢都達不到；既要有信心又不能「輕敵」，不少考生在拿到視奏曲目後總覺得很簡單，便掉以輕心，不仔細讀譜、認真視唱，且彈得飛快，結果丟三落四，不是丟掉了調號就是不數拍子，連最基本的節奏(尤其是休止符)都彈錯，最後結果當然是「不合格」！

8．確定速度合適的速度將使你彈奏得細緻、完整、流暢，速度的快慢應根據作品的困難片段來確定，也就是說：困難片段你能夠流暢地彈奏得多快，那麼全曲就只能彈多快。許多學生考試時往往因為樂曲開頭部分較簡單而彈得飛快，到了困難片段就不斷地「卡殼」!應該學會從較慢的速度開始練習視奏，爭取一次到位地把作品彈得細緻、準確、流利，必要時甚至可以打分拍(慢一倍)，隨著熟練程度的提高可逐漸加快到標準的速度。當然，過分的慢速也是不可取的，這樣，大腦的反應能力得不到鍛煉。視奏考試不僅檢驗學生的視奏能力，也檢驗學生的學習方法是否正確，平時不願意慢練而不斷製造錯誤、總是對與錯循環的學生這時可是「露餡」了!

　　C．視線的落點及提前量眼睛要多看譜少看鍵盤，從初學鋼琴開始就必須注意眼睛盡量少停留在鍵盤上面，學會讓每個手指自己「長眼睛」找到需要的琴鍵，熟悉指間距離和鍵盤位置，避免視線呈波浪狀上下起伏(看一眼譜子看一眼琴鍵)，同時，視線的提前量也很重要，即：在彈奏前面的音符時眼睛已經看到後面、一2小節的音符，而且眼睛與手在譜子上的距離越遠越好，切記：眼比手快!做到這兩點對你彈奏的連貫性將有極大的幫助。初學琴時，家長可用筆給孩子指著譜子，引導他們多看譜，同時應注意視線提前量的問題，千萬不能指一個音彈一個音。

　　D．彈奏過程

　　a．先合手彈3—5次 (次數根據作品難度而定)，每次均有目的地重複，有著重點地訓練。能夠一次到位地把譜上的所有細節都表達出來當然是最理想了，但作為初學者遇到有一定難度的作品幾乎是不可能的事，那麼，從第一次開始就必須儘可能地細心，同時，每一次的重複都必須有目的、有側重點。如：第一次重點注意調號、音高、指法、節奏，準確、流暢地把這四項基本內容表達出來，同時儘可能兼顧奏法、分句；第二次重點注意奏法、分句、節拍感等；第三次重點注意音樂表情術語、音色控制、風格的把握，使作品生動、準確地層現出來。

　　b．分手各彈2—3次合手練習之後再分手練有助於檢驗視奏的準確性，彌補疏忽、遺漏的細節。

　　c．合手彈2—3次最後階段的合手彈奏將比開始時的合手彈奏更加細緻、準確、流暢、完整而富有表情，為下一輪的學習創造了更好的條件。

三、良好視奏的必備條件

　　A．從小開始每日訓練必須從開始學琴不久就進行視奏的訓練，並且堅持每天練習(5—15分鐘／日，根據難度，每天練2—3首作品，有時間當然多多益善)，千萬不要錯過培養孩子視奏能力的最佳年齡階段和最好的時機。視奏需要眼睛、手指、耳朵、嘴巴(唱)、大腦等器官的充分合作，如能從兒童時期開始訓練，這種高度協調能力便很容易形成。常說的「童子功」，不僅包括演奏者的鋼琴技術基本功，其實還包括了視奏、視譜能力，這常常是被忽視的。在教學中筆者經常發現：兩個學琴時間、鋼琴技術相似的學生學習同一部協奏曲，他們達到熟練彈奏要求所花費的時間會大不相同，有人只需兩周，有人卻要兩個月，究其原因往往就是兩人的成長道路中在視奏訓練上所下的功夫不同，有些學生一年下來所彈曲目屈指可數，那麼其視譜能力一定可想而知！

　　每周練習的曲目必須包括精彈和泛彈：精彈——指最具有代表性的作品，需要花最多的時間精心練習並作細緻的藝術處理，以滿足日後舞台演奏的要求；泛彈——指需大量瀏覽的作品，有助於了解各種作品並提高視譜能力。由於量大，不可能把太多的時間花在一首作品上面，這時只需準確地彈出譜面的基本內容並掌握基本風格即可，這時，視奏就派上用場了!在鋼琴學習中，只有精彈，則視譜能力很難出色，影響學習的進度和曲目範圍的拓寬；只有泛彈，則你的演奏始終不能上台，永遠都顯得「不專業」。

　　B．合適的教材如所有各種課程的教材一樣，學習視奏當然也需要選擇合適的訓練教材。不少學生由於喜歡某類作品便不願意學習其他作品，這種「偏食」必然導致「營養不良」。儘早學習各種作品，尤其是近現代作品(甚至是爵士樂)，有助於視奏能力的迅速提高。國內系統的視奏教材不多，其中趙宋光、何英敏等編寫的《鋼琴視奏教材》無疑是最好的選擇之一，當然，所有名家的鋼琴作品都可選用，但必須根據自己的能力而定。

　　C．紮實的鋼琴技術必須重視基本技術的訓練!毋庸置疑，基本技術是鋼琴視奏的基本工具，沒有過硬的「基本功」，視奏能力練不出來!練習基本技術(音階、和弦、琶音等)，對鍵盤的熟悉、指間距離的把握、手指的靈活性和準確度的提高等都有舉足輕重的作用，沒有堅實的基本技術為後盾，要想擁有過人的視奏能力簡直是不可能的。

　　D．掌握基本的音樂理論知識許多習琴者除了基本的讀譜能力之外，對作品的調式調性、和聲、曲式等幾乎一竅不通，完全沒有分析能力，這也給讀譜(尤其是背譜)帶來了很大阻礙。鋼琴作品不是單線條的，而是立體的，例如：和弦結構與和聲序進等都是多聲部結構的「筋骨」，只有了解其中的規律，才能更理性地練琴、更好地掌握作品。業餘習琴者並不一定需要掌握非常系統、全面的理論知識，但對於所彈作品的調式調性及其對應的音階、主要的和弦及基本的曲式結構等是必須了解的，這不僅可以使你更理性地練琴、更易於掌握作品，也是音樂藝術處理的必要手段。同時，有條件的學生如果能夠學習一些鋼琴即興伴奏的技術，對視奏能力的提高也必定大有幫助。

　　E.良好的音樂聽覺音樂聽覺是控制、檢驗視奏中讀譜的準確性、音色控制、風格把握的總指揮。有些學生彈琴是不用耳朵的，在視奏時，他們甚至把全曲的調號都給丟掉了也渾然不覺，更不用說對聲音的控制了。任何時候都豎起耳朵傾聽自己的演奏不必說有多麼重要了!那麼，怎樣擁有一雙正確而敏銳的音樂耳朵呢?從小就開始音樂聽覺訓練，多聽各種優秀的音樂作品、仔細傾聽自己的演奏就是最好的訓練方法。音樂聽覺的培養是提高視奏能力的根本，更是全面提高演奏水平的核心!

視奏能力超強的人一般彈的不深入，沒有繼續挖掘，背譜也弱。背譜能力好的人一般視奏能力很一般。這是個兩難的問題。

非要提高的話，視奏時要養成眼睛看到的比當前彈奏的提前的習慣。慢彈，找大量簡單的曲子刷視奏能力。鋼琴家是可以做到眼睛提前看一整行五線譜以上的。

強行答一下吧，個人屬於看拳說拳比打拳在行的門外漢——從深度學習和神經科學（誤）的角度談一談，跟鋼琴老師說的肯定不一樣，還望包容看待~

以下文章轉載自「廣涵步落閣」

原文鏈接：從零開始學鋼琴演奏之——如何提高視奏能力

作者：寧廣涵

動機：

當我們已經能夠靠壓縮絕對信息獲得相對信息，通過」死記硬背「彈奏自己喜歡的曲子的時候，我們的學習熱情更加被激發了，也就不再滿足於此。這時，我們會想要視奏。

就像鍵盤打字一樣——我們原本相當於在沒有印刷字母的鍵盤上，依靠按鍵的空間相對位置記下了一篇文章打字的順序，這顯然相當笨拙。但我們因此練習了手感、打字姿勢、熟練度，為視奏打下了基礎。接下來，我們想要做的，是在心中給鍵盤的按鍵刷上字母，以後打字的時候可以不假思索去按對應的按鍵，從而能夠更多地關注文章（音樂）本身和它傳遞的情感內容。甚至，當我們腦海里有一個文章或者思想（一段旋律），我們可以自如地在鍵盤（鋼琴）上敲打出來。

工具：

書籍

利用ipad上面的兩個APP：（Piano Trainer HD + sight reading ）來進行映射的學習

鋼琴

思維宮殿

絕對唱名法

目標：

階段性目標：（循序漸進，有先後）

能把鍵盤上的按鍵和五線譜上的符號對應起來。

聽到一個音，能把它和五線譜上的符號對應起來。

聽到一個音，能把它和鍵盤上的按鍵直接對應起來。

最終目標：
縮短神經元間需要傳遞的距離，減少所需激發的突觸數目，以更短時間、更有效率的方式完成——

五線譜的視覺信息，轉化為鋼琴按鍵的過程。

音樂的聲音信息，轉化為鋼琴按鍵的過程。

最終效果：
就像鍵盤打字，或者格鬥遊戲對戰一樣，我們思考的只是更高層次的」想要幹什麼「，而不是低層次的」該按哪個鍵「。這中間的過程我們形成了一個嚴格的映射，大腦神經元建立了一個牢固的神經網路，在潛意識神經模塊裡面利用模式化高速計算幫我們完成了，不再需要顯意識的邏輯運算的參與了（「潛意識模塊」相當於deep neural network裡面的raw data到high-level feature的前幾層網路）。

方法：

初期：練習「思維宮殿」能力，進行視覺化。（參考：《思維宮殿、靈魂出竅、清明夢與入定》）
「思維宮殿」是神經網路裡面的世界模型（world model），我們利用它可以不依賴鋼琴和外界信息，進行自學習。
視覺化是指，把鋼琴鍵盤看成是豎著的，或者把五線譜看成是橫著的，讓兩者重合對應。

中期：通過彈奏練習，減少觀看鍵盤的頻率，依靠相對位置，找到琴鍵，並自動形成合理按鍵手勢。
看琴譜，練習盲彈，完成階段性目標的第二部分。

後期：練習絕對音準。
鋼琴絕對音高，需要藉助絕對唱名法，讓符號和音高對應起來，這樣我們才能知道自己有沒有絕對音準。假如我們聽出一個音的音高，卻不知道如何表示，那麼也是徒勞。如果我們有符號對應了，聽到一個音，能夠知道對應的符號，也就能自己表達並唱出這個符號——這才能判斷我們認音準確與否。唱名法讓我們建立一個database, 建立之後我們才能在query的時候判斷自己的retrieval是否準確。
不看鍵盤進行按鍵，通過聲音推斷五線譜上的音和鋼琴的琴鍵。通過之前得到的能力，我們應該知道我們按了哪個鍵，那麼對應的五線譜和琴鍵我們應該是知道的——階段性目標2和目標3的兩種能力可以相互印證糾錯，這就形成了一個自學習的封閉正反饋循環。
聽鋼琴曲，練習對鋼琴曲進行扒譜的能力。

聽一遍曲子，能彈奏出主旋律（初級）。

聽一遍曲子，能同時彈奏出高音部和低音部（中級）。

一邊聽曲子，一邊能夠演奏（高級）。

如題主所說，如何鍛煉良好的讀譜視奏能力呢？個人經驗如下。

1.讀譜時眼睛就盯著譜看，不要低頭看琴鍵，熟悉琴鍵的位置。

2.眼睛比手快，更快讀到下面的譜子了解下一行的內容。

3.要做到以上兩點，先找熟悉的曲子進行視奏訓練。

4.多彈復調，比如巴赫的創意曲集。

5.找一本考級視奏書，先看看自己是什麼水平再進行提升。

6.找自己感興趣的動漫曲子，比如我特別喜歡a叔的各種曲子，彈多了。

7.多看視頻，多聽，鍛煉良好的聽力輔助視奏，這樣才知道自己哪裡彈錯了。

主要是看對鍵盤的熟悉程度，如果非要看著鍵盤視奏就很困難了

還有一些人的工作記憶容量大，能夠把看到的幾個小節做短時記憶，再提取

謝邀

視奏的訓練主要包括兩部分：

一.速度的訓練二.準確性的訓練當然這兩部分是不能完全分開的，但是練習的時候可以有所側重

另外，視奏是比較考驗綜合素質的，需要同時跟進對音準和節奏的把握等許多訓練，不然一味地只練視奏也是沒有用的

一速度

找一本樂譜隨便找出一首曲子從頭到尾彈，每首曲子不超過兩遍。

推薦入門教材

門德爾松《無詞歌》

勃拉姆斯《匈牙利舞曲》

柴可夫斯基《四季》

《中國鋼琴名曲曲庫》

類似的小曲子都可以拿來當做入門練習

如果基礎較為薄弱，也可以用鋼琴基礎教程的四冊書。

之後就可以挑選自己喜歡的曲子來視奏了PS基本上能彈下平均律曲集就不擔心視奏了

注意事項拿到一首新曲子之後首先要先通覽一遍，注意調號和節奏，注意表情術語，在心中有一個整體的把握，再開始彈

二.準確性

準確性的工作主要在平時練習中進行，平日里讀譜的時候要注意保證音符和節奏的準確性，同時有意的分析一下和聲走向以及曲子整體的結構，更有助於提高視奏水平。

PS 準確性不僅僅包括音符和節奏，還包括對曲子整體把握的準確性。同樣視奏也不是單單只把所有的音符彈下來。

首先有一個超級嚴厲的老師然後有一顆當堂視奏那樣浪蕩的心。

最簡單的辦法

1.拿到新譜子時先調

2.定風格與速度節拍

3.大概節奏型全瀏覽一遍

4.音區域跨度比較大的地方多看兩眼臨時升降號比較多的地方多看兩眼

5.主題部分心裡默唱主旋律

6.結尾處看清楚什麼終止

7.再下手彈

這樣的步奏反覆練不同風格的曲子保證你一個月後視奏蹭蹭的(●°u°●) 」

平時練習新曲子的時候就要視奏，慢一點沒關係，只看譜，不能看手。這樣你會熟悉鍵盤。慢慢的視奏就快啦。記住，不管什麼時候，不能看鍵盤。只看譜。

這個確實是可以訓練的：1.盡量不要看手彈琴，讓手指儘快的熟悉鍵盤。2.先從慢速開始，藉助街拍器，使速度成倍的放慢。3.先讀譜，讀譜，讀譜，重要的事情說三遍。

我的感受是在你練習加強並提高你現有水平的演奏能力的曲子的同時，可以回頭去彈一些你現有水平完全可以駕馭的新曲子，即在你水平之下的一些曲子。可以不夠長，大，這樣可以鍛煉你的視奏能力。也可以沒事多彈彈巴赫，絕對對視奏水平有很大的提升，另外我覺得視奏就是在你不斷進步不斷練習中自然而然提高的，等你有一天忽然覺得你背譜吃力的時候，恭喜你，視奏能力又更上一層樓了，哈哈。不過你那會又該頭疼背不下來譜子了。。。