架子鼓如何堅持和繼續？

01-12

跟過老師，現在上了大學，有地方可以去打，但是不想跟老師了，自己該怎麼繼續下去？求指引。。

適用於所有樂手！2007年5月，美國鼓大師Daniel 在Zildjian 墨西哥大學鼓手workshop中首度公開了他青年時期他的父親的10條遺囑，他父親生前也是一名出色的鼓手及教師，10條遺囑讓他終身受益：1. 祝賀你在你的生命中無比幸運地選中了唯一能和上帝對話的樂器，音樂只有在鼓手的大腦中才是四維空間。2.鼓是為音樂服務的，鼓的編曲無非是律動與基本功的排練組合，對音樂的理解和思考的時間應該是手腳練習時間10倍，3.節奏是需要呼吸的，不要長期產生令人窒息的密急節拍，會令人生厭的。 4.演奏時一定要放鬆從內心到四肢，看看中國太極功夫就能體會到。5.華而不實炫技型的表演盡量不要涉足，因為那隻適合對鼓有著初級認識的人並把它當作一項體育運動。6.不要長期呆在一個穩定的樂隊中，應多於各種流派的樂手進行合作，否則視野會變得狹隘。7，電鼓總有一天無法滿足你的表達和你的技術，還是回歸到傳統聲學鼓。8.多看看東方的道家和佛家思想的書籍和東方的山水畫，會讓你對音樂的整體把握起到質的飛躍，最終達到和諧之美。9.有深度的鼓手表達的是思想，膚淺的鼓手表達的是技術。10.期待你每年在來我的墓前幫我補充第十條。

其實這個問題很簡單的回答，看你自己想要走哪條路：一、業餘，二、專業！

現在兩個方向分別來說

一、業餘

這個角度很容易解釋，首先做到自己把學習的內容屢清楚思路，做出來練習計劃，無論是每天的還是每周的甚至是每月每年的，但最終是要有成果的，也就是說目標！其次就是多看看大師的視頻，有事沒事扒幾個大招出來練一練。（這個大招也要排在自己練習計劃裡面多長時間練出一個，等等）最後一點也很重要，學樂器最後的目的都是為了演奏，那麼架子鼓也不例外，付出這些練習也是為了使用，這裡重要的就是要多實踐，俗話就是要讓自己歌量大，最好是不同風格，各種曲庫！

PS：就算自己玩，也要玩的靠譜些么~

----------我是分割線----------下面繼續第二點

二、專業

任何一個行業只要說到專業就必須要是系統的，練習的方式方法，練習中遇到的問題，練習問題的解決方法，練習後得到的使用，使用後的延伸性，這些都是很嚴謹的。多有的內容都是有依有據的來回推敲的。如果你要是還不知道這些就要繼續找專業靠譜的老師進行學習了，在學習中對於技巧使用，音樂風格，老師會逐步進行講解的。

總結：現在的自己也可以簡單的玩，參照一，如果想走專業道路請參照二，要是第二條裡面的邏輯順序你自己都不知道的話那你需要找正規的老師進行專業性的學習了！

在補充一句，自己喜歡的就沒有堅持一說，如果是堅持的話肯定不可能走下去，說句打擊人的話，有這個堅持的想法就別做了，做就不要想堅持，就要想方法解決問題。

小航那10條分享不錯之前網上也看過。我自己5歲開始學鼓，最早跟的老師很好，後來一直也沒有放棄，現在大三仍然在敲鼓樂此不疲，已經有自己一套練習的方法。【鼓手視角】7.19 intro特輯附友情小解析這是我最近的一個演出的視頻。

我贊同爵士鋼琴老師（我也有喜歡爵士鋼琴）王濱老師說的：音樂很多時候不是玩不下去，而是玩不上去。我特別認同，如果你沒有辦法一直進步，哪怕你再喜歡也會有一天淡的，而且你會覺得沒勁。相反如果你一直進步，進步本身給你帶來的全新的體驗和能力就讓你興奮，都不用你自己非要堅持的感覺，而是急切的想要繼續練習。

所以關鍵就是要知道上升通道。我不太贊同學樂器有業餘和職業之分，或者業餘和專業之分，其實並沒有一個分界點。如果你學習了你就是在一條道上，我們每個人也都在這條路上或遠或近。所謂的興趣愛好業餘，也並不應該比所謂的專業，減少任何角度和內容，不論你是不是從事這個職業，我們面臨的問題都一樣，那就是更好的敲鼓。

最後來說說實際操作

1.開始的時候最好找個好老師，動作一定要標準，發力方法一定要對，不然之後也一定會需要糾正。我覺得琴行的水準是層次不齊的，最好找比較正宗的「名師」..我小時候是和陳少倫學，後來和潘江雷老師學過架子鼓，最後現在一直在自學，並且準備再去找老師。

2.自學的話，一定要自己對這個東西形成玩真的理解和系統的認知，這樣自學就比較容易。不然還是會迷茫不知道自己該怎麼提升。

3.基本功一定要練，小軍鼓的水平非常重要，直接影響你架子鼓的水平，要跟節拍器，要慢練等等。

4.然後建議多看優秀的鼓手視頻，國內推薦優酷的 me威律動小站，國外就看youtube

5.學樂器本質是學音樂，古典樂，爵士樂這些都要學者欣賞，有機會就組樂隊實戰出真知。要把一個樂器越學越廣，而不是很局限蒙頭練。

總之，細節有很多，但是大體上，你一定知道自己要什麼，並且知道怎麼才能獲得你想要的。這是思維的層面，腦子想通了，接下來做都只是時間問題。

只是比較寬泛的回答，具體的可以再來資訊我好了。

自己要給自己當老師，建議扒帶，網上有個很紅的鼓手，叫cobus，關於他的教學視頻很多，學！！還有給自己定目標，把什麼曲子在多長時間內學會。最後，組樂隊，樂隊是最能提到自己水平的環境，沒有之一！！要找高素質的樂手，這個高素質不是說一定非要他的水平好到什麼地步，但是起碼得比你自己要好，人品也不能差，要不自己會不知不覺被拖下水，你懂的，就先這麼多

我是 @何天奕，有問題可以私信交流。畢竟我不了解你學了多久，學到什麼程度。

首先請思考自己當初學鼓的動機。如果你為了「帥」而學鼓，真的很難堅持。不過既然你有堅持的願望，說明這應該不是你唯一的動機。最好是將自己的目的轉化為對架子鼓或者對音樂的喜愛。

其次，架子鼓的基本功練習的確枯燥乏味但又是必須的。不過我無意在這裡苦口婆心的勸導，這對幫助你恢復興趣毫無作用。我想說的是你可以嘗試增加上鼓練習的比重，並且先多做自己可以拿下的練習，把自己打鼓的成就感和樂趣找回來。

還有個建議。如果你平常只聽聽流行歌曲，我還是建議你多去接觸並接觸一些其他風格的音樂，並且在聽的時候多去關注其中架子鼓的部分，腦中也可以代入一下自己打這首歌的場景。聽音樂同時也是間接增長技術的好方法。

最後，老師還是要跟的，如果老師太差可以換，但是無論如何遠遠比自學靠譜。

希望能有幫助。

架子鼓不比鋼琴年頭久，因此在教學上也沒形成共識。尤其是國內，樂手本身的學習過程就大不相同，甚至彼此衝突。個人認為這個是在國內學鼓比較麻煩的事。

如果不想跟老師，我認為至少腦中應該有一套清晰的練習流程（類似遊戲里的天賦樹技能樹），比如初級的單擊、中級的雙擊、高級的複合擊等等（先不糾結具體名稱了，如我所說，這東西本來就沒有共識），每個練習練到什麼程度可以進行下一步。

答主跟過幾個老師，這個觀點是最後跟的老師教的東西。當時看過各個階段的演示，也把動作要點記了一本筆記，最終形成一套完整的練習體系。即使上班工作沒時間練鼓了，意識上也是清楚地知道自己處於什麼水平，有時間的話需要練些什麼。

在達到可以宏觀指導自己練習內容的【意識】水平以前還是不建議自學。這東西走了彎路往迴轉太難。

在此基礎上回答原題：拿什麼堅持下來？在天賦樹上堆經驗值練級什麼的最有愛了不是么？

PS：答主目前所學的體系中，傾向把為數不多的元素通過無數逆天的排列組合成為最終演奏，單擊階段即可掃平幾乎所有流行朋克。因此複合擊確實是高級技法。

PS2：上述所屬皆屬於技法練習的範疇。多聽多想，永遠是樂手的必修課。

多聽歌，找一些自己喜歡的歌曲，練習基本功的時候聽著這些歌，把歌當做節拍器，體會打鼓的樂趣，跟著節奏晃起來的快樂

學習樂器是孤單和寂寞的，十年苦練只為一刻輝煌，在學習的過程中，難免會有放棄或者偷懶的想法，實際上這個問題解決也不難，【智者學院】專註在線音樂教育，在學習課程的過程中可以和同學溝通和討論，如果出現問題了，還可以諮詢授課教師，需求幫助，實際上這也解決了，我們在學習過程中的孤獨感，如果是本地的還可以組織一些下線活動，和志同道合的人在一起，學習的動力自然也就有了，在線教育並不是簡簡單單的視頻課程，互聯網的應用，給與音樂教育無限的擴展，集合一幫興趣相同的人，學習同一個樂器，討論同一個話題，為了一個目標，最美好的事不只是做自己想做的事，還有和一群志同道合的人在一起。