如何評價The Beatles的《Revolver》這張專輯?
1966年的專輯,The Beatles在漢堡駐唱歲月結識的Klaus Voorman創作了這幅手繪加拼貼圖。原版一共有十四首曲目中, 但當時的美版只有十一首,因為Capitol公司將《I"m Only Sleeping》、《And Your Bird Can Sing》和《Doctor Robert》放到《Yesterday and Today》 這張收錄單曲的大雜燴唱片里,而實際上《Revolver》也將它從公告牌榜單上擊落 。。
《Revolver》 被印證為The Beatles解散的轉折:此唱片發行後,他們進行了最後幾周有償特演,Lennon和McCartney再也不一起寫歌了,Harrison當時也是怨聲載道。
令人驚奇的是以其唯一單曲專輯 《Ye‖ow Submarine / Eleanor Rigby》 作為總結:一面是將比我們所有人都長命的兒童歌曲,另一面是首由弦樂推動的輓歌,即使放在今天也完全不像流行音樂,可依然, 如它的合集一般, 就是妙極了。
來談談本人愚見
這張專輯的整體性曾困擾我許久,這源於我先入為主的理解偏差。我之前認為分析revolver應從rubber soul相似的角度著手,即首先將其中單曲分成兩類,但在嘗試了快慢、冷暖色調或是內容上正向負相等劃分後發現此路不通。 事實上這專的結構可能更靠近sgt,下面的僅僅是我的個人理解。首先是視角,rubber soul是從青年群體的視角出發討論年輕人的所思所想(大多是愛情方面);而這張做為姊妹篇,確實從步入社會有一定閱歷的成人視角出發,討論成年人生活中的迷茫,困境以及屬於成年人的處理方式。 再來是線索,這張專輯的線索應是「虛實」,專輯的思路應是在整體的現實題材下插入一段虛幻的想像部分。「i『m only sleeping」和「good day sunshine」是兩首轉折單曲,被夾在中間的4首就是想像部分,而「i『m only sleeping」之前的兩首以及「good day sunshine」的5首則是現實部分,再加上作為結尾升華的「tomorrow never know」就構成了這張專輯的整體結構。然後具體看其中的內容,Taxman講的是稅收問題,即成年人所面臨的現實壓力;Eleanor Rigby討論的是孤獨,即心理上的壓力;所以在 I"m Only Sleeping中以睡眠作為逃避的手段,並以此進入第二部分;4567四首就是夢境中的內容,或者說是精神思想方面的內容,也是專輯最難理解的部分。之後Good Day Sunshine的作用和sgt中的good morning類似,起的是夢境與現實的過渡作用;隨後第三部分又是現實中的痛苦不滿And Your Bird Can Sing(被忽視)、 For No One(失戀),後面三首單曲則是應對或逃避的手段Doctor Robert(求醫)、I Want to Tell You(偽裝)、Got to Get You into My Life(沉迷於drugs,這是基於paul自己對這首歌的說法)。最後的tomorrow never knows是對全專的總結與升華,也是歌詞最晦澀難懂,音樂上迷幻色彩最重的。
專輯的第二部分應是全專最富含哲理的部分,黃色潛水艇可能象徵成年人的童心吧,Here, There, and Everywhere或許是想像中的愛情,Love You To或許是暗示成年人的迷惘?She Said, She Said是討論生命與死亡的意義?老實說這部分超過我的理解範圍了,以後若有新的理解再來解讀。不過這部分四首單曲由四人分別演唱,除了列儂外都是本人的代表曲風,即paul的流行抒情曲、小喬的印度迷幻風以及ringo的…………兒歌 總之,相較於主要討論愛情的rubber soul,這張專輯討論的範圍擴大的有些誇張,對於部分現實問題的探討也已相當深入。但beatles中期的三張專輯(rubber soul、revolver、sgt)最重要的意義還不在於內容,而在於拿出了三套可供參考的「專輯整體框架」:rubber soul是兩類單曲(快慢)的交叉排布,revolver是在大的主題下插入一塊更深入的內容,sgt則是完美的對稱結構。後世的經典專輯或多或少都從這幾張專輯的整體結構中汲取了營養。推薦閱讀:
※為何披頭士的官方標識從未出現在其專輯封面上?
※金屬樂隊商業化究竟是什麼意思?
※到底貝斯和電吉他有什麼區別?
※你心中的「2013年度最佳英文專輯」是哪一張?
※還有沒有像bohemian rhapsody和jesus of suburbia這樣分開章節的搖滾樂?
TAG:搖滾樂 | 披頭士TheBeatles |