如何彈奏好鋼琴八度？
比如土耳其進行曲里（25小節開始）老師總說我手很僵硬 彈不快 ，自己感覺自己駕馭不了。一般很多曲子都有 有其他音還好萬一只有兩個八度的音整個人就不好了
私信無法保存草稿，所以我就在這裡給你寫一下好了。
雖然我本人沒練過狂六，不過見識過學哥學姐們的瘋狂演奏。
（話說，狂六還真挺難的～）
在說如何彈奏之前，我先說幾個注意事項：
- 手腕別緊張，手腕一定要活
- 一開始的時候先不要快練，彈熟無錯音後再一點點加速
- 如 手腕部位的肌肉酸痛，需立刻停下練習，放鬆手腕，等到不疼了，再慢速練習
下面是 剛開始彈奏八度 時的練習方法：
首先，
將小臂放平，使你的 小臂 + 手 = 一條直線；
然後，
想像一下啄木鳥啄樹的動作；
接著，
把啄木鳥啄樹的動作運用到 你的手臂、你的手腕、你的手掌。
這什麼意思呢？
意思就是：
把你的手臂想像成啄木鳥的身體；
把你的手腕想像成啄木鳥的脖子；
把你的手想像成啄木鳥的頭。
（真正在練習的時候不必像啄木鳥啄樹一樣 動作幅度無比大）
PS：啄木鳥啄樹視頻：看了頭痛！慢鏡回放啄木鳥玩命啄樹榦
當你把你的身體和啄木鳥聯繫在一起後，你的手臂、手腕、手掌的彈奏動作大概會是這樣的：
- 手臂不動，保持一條直線，基本與地面平行；
- 手腕上下活動，但並不僵硬；
- 手掌張開，1指和5指之間的距離固定為8度，由手腕帶動上下近距離敲擊鍵盤。
OK，腦袋裡有這麼一幅畫面後，先別急著彈譜子上的連續八度，先來彈 同一個八度。
首先：
- 慢彈（每秒彈一次）
- 1指和5指的指尖 與琴鍵的距離 需少於2厘米
然後：
- 練到 手臂手腕手指 都很放鬆後，加速（每秒彈兩次）
- 1指和5指的指尖 與琴鍵的距離 需少於1厘米
【如果你的手腕不是很疼，那麼接著看下文，如果非常酸痛，請先暫停練習 / 回歸慢彈。】
接下來，頭腦中回想著 剛才彈同一八度的 動作與肌肉感受，來彈一組八度音階。
（不必複雜，C大調音階即可）
首先：
- 慢彈（每秒彈一次）
- 1指和5指的指尖 與琴鍵的距離 需少於2厘米
- 手臂要 沿著所彈音符的走向 移動，一定不要夾在身邊 不動
（即：彈上行音階時，手臂【帶動】手腕與手掌向右運動；彈下行音階時則反之）
然後：
- 練到 手臂手腕手指 都很放鬆後，加速（每秒彈兩次）
- 1指和5指的指尖 與琴鍵的距離 需少於1.5厘米
剩下的時間，就是你反覆練習的過程了
（一定要有耐心，不要上來就快練，否則一切都會前功盡棄）
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想要彈好八度，並且清楚，準確，快速，而且還要不累。。。。。哎，說起來簡單，但是裡面牽扯到了很多技術層面，身體運用，物理槓桿作用，還有就是練習方式。
首先看到很多人說手腕要放鬆。這點，不假，如果你的手腕不夠鬆弛，當然越彈越累，越累越慢。所以，這點是對的，但是不是全對。因為還丟掉了一個很關鍵的前提，那就是你的八度要成形，換句話說就是你的手的支撐力要好。 怎麼做呢？
首先嘗試一個八度，並且在彈下去的時候。。。不，應該用砸下去的時候（練習方式）你必須將你的1指和5指張好，並且固定，要多固定呢？ 就是硬的，為什麼呢？？？？ 很多人都會有八度不齊的現象，或者小指使不上力。實際上這個時候你就可以把八度練習當作某種程度的對於5指的訓練。我們的5指確實相對別的手指比較『殘疾』 ，個頭最小，力量也不會很大（如果沒有經過鍛煉或有針對性的練習。 ）所以在練習過程中，你應該將你更多的能量和觸鍵力度先用在小指上，以突出小指的音為主，有的人要說了，我要做出那種很響亮的八度，光靠「殘疾」的小指，是不是力量不夠，音色也做不出來？ 你先別急，聽我解釋。 我讓你先這麼做有幾個很大的原因， 1 經常我們遇到的八度音形是將主要的旋律作為強調的模式來重複出現，比如很多。。。。。哎，最然我不想用輕音樂來舉例子，但是估計很多人都彈過 理查德 克萊德曼的作品（知道這個例子low到爆，對於我們鋼琴專業的學生，但是畢竟彈他作品的人很多，而且不乏一幫子音樂學院為了泡妞或者。。。）在他的很多改編的樂曲中，第一遍旋律總是以單音進行，然後重複的時候一般會以八度開始（舉例結束，你們可以吐槽了） 所以這就是我說的以八度作為旋律音的情況下，你更需要突出的是5紙的旋律音，因為高音震動幅度比較快，頻率比較短，所以，如果你不夠突出你的高音，那麼。。。它會立刻被你笨重的不懂的表達的大拇指的低音給吞掉（學鋼琴的容易嗎？還必須懂得一大堆力學，槓桿運動和聲學），然後就會產生某種(縱向)八度音色不平均。(關於八度旋律音連線的表達，請跳躍到文章尾部的補充段落，我比較懶，不想把它加到這裡來) 2 很多人都有玩過把塑料尺子，或者鋼尺壓在桌上然後用手指彈撥它以讓它發出某種震動的聲音吧？（咦，這是鋼琴課，還是物理課？）舉這個例子即使想說明，當你的骨頭硬了，自然就會有某種彈性。再比如網球拍為什麼有彈性？當你在擊球的那一瞬間，你能感覺到球拍擊打在球上的一霎那的震動感，並且有反作用力將球打出去。所以，利用這一點，如果你想彈好，八度，首先你的手指，尤其5指就要硬。
以上是要點1
下面講講要點2 怎麼樣練習首先，不要著急去練習什麼八度跑動，你可以先練習一個簡單的八度重複，比如我只重複Do這個音，除了我的手指站好並且扣住以外，你也要注意手腕應該是鬆弛的。 如果你從來沒有體驗過，那麼你可以嘗試如下的動作。 站起來，找一個大屏手機，或者尺寸和一個八度差不多的東西，用你的大拇指和小拇指夾住它，然後手臂垂直墜落(一定要垂直墜落哦，彎曲的話說明你手腕有用力)，放鬆，並且旋轉手腕。 這個時候，你肯定不會讓你的手機掉落，但是你又能很好的晃動你的手腕或者轉動你的手腕，也就是說，這個時候，你手的架子是好的，並且也就是你放鬆手腕彈奏八度的第一步。而手腕可以隨便的晃動，說明手腕，小臂，大臂都是放鬆的。找到了這個以後，恭喜你，你大概知道該讓你的手保持什麼樣的狀態去演奏八度了。 但是還沒有結束。 我們還應該通過用不同重量的物體增加重量，並且嘗試用手指勾住它，而不是用小臂或者手腕的力量，這種方法，我們也可以用於訓練單一的手指，但是，注意不要太殘忍的練習，一般我只用於回家路上，手上拎著很重的超市購物的袋子，然後10秒鐘以內的時間，只用小拇指或者4指的力量勾起袋子，並且稍微上提並落下。 再次和一些孩子學琴的孩子家長說明 這個方法不安全，而且一定要有經驗的老師在旁邊幫助你的情況下去練習，不要多練，因為很容易將手指拉傷。我並不想讓你成為下一個羅伯特 舒曼（其用沙袋掛在天花板上練習他的5指，然後殘廢了的故事） 。
其次，在你重複彈奏同一個八度音的時候，你可以嘗試學習將手指張開平放在桌上，然後猛的一瞬間，5個手指以打直的方式收攏，並用這個力度稱跳起手掌，這個動作有點像。。。。海中的烏賊或者章魚 。這是要領2
現在再在鋼琴上重複你的八度，並且手指堅硬，然後大指和小指用這樣的章魚方式抓起，你是否能感覺到反作用力？ 如果是的，那麼你做對了，恭喜你，第二個技能已經解鎖，你的手指上已經裝有一副彈簧了。
下面，怎麼樣做才能讓你彈奏連續的八度不累呢？ 簡單了，既然你的手指上已經有了彈簧，那麼就開始運用它吧！ 這裡要糾正一個觀念，很多同學把八度彈的很響，又想快，告訴你，這兩個在你技巧不夠過硬的情況下是衝突的，所以現在練習你的八度音程重複或者音階的時候，你先試著不要做那麼響，或者說盡量輕一點，但是手指絕對要有支撐好，對了還有一個很重要的東西我差點忘記說了，就是剛才在做章魚動作的時候，當你的手被手指的彈簧彈起來的一霎那間，立刻就要放鬆。如果你有做到，那麼下面我就要告訴你一個高能方式，而且很多鋼琴家都用它，那就是利用琴鍵的力反饋來抬起你的手指和手。 哇，聽起來很不可思議高大上的感覺吧？ 很簡單，你必須慢練你的八度，並且不能響，然後彈下去後手不要立刻抬起來，覺得心裡已經準備好了，這個時候稍微松馳一下，鬆弛速度要快點，這個有點像開手動檔車學習抬離合器的動作，然後你就感覺腳被離合器抬起來了，哦，不對，是你的手就被琴鍵抬起來了，這就是琴鍵的力反饋(所以推薦在三角琴上或者一些德國鋼琴上練習，如果是日系的立式琴。。。好吧，上帝保佑你)。 下面你要做的就是?以時日的練習，並且從慢速開始，每一個八度都找到這樣的感覺。這種方法經常用於彈奏古典作品或者巴洛克時期作品的那種斷連的跑動(non legatto)，也就是說那個音應該聽起來很有顆粒感，而且很圓潤的猶如珍珠般，似連非連的感覺。 其實，聽聽莫扎特的鋼協，還有海頓的一些奏鳴曲，你就會發現那樣的音色被大量的運用。 這個方式的好處就是 : 你想，你的手指砸下曲 第一步， 第二步抬起來，第三步砸下另一個音。也就是說你要用3步才能到達另一個音， 而且中間的第二步抬起來實際上也是你自己主動抬起來，那麼也就意味著你做功了，所以你會累，如果你彈一整篇幅的八度，比如李斯特的第六首匈牙利狂想曲，然後你再彈很響，靠，你要能這樣堅持到最後，並且速度很快，那你應該來寫這篇文章了。 而學會了我上面說的這個方法，你的手是需要給下鍵的力量，而抬起來完全靠鋼琴鍵的力反饋啊（蹦蹦床）然後你就節省了很多力氣呀。
好，最後我要說說那種猶如拉赫馬尼諾夫在他的第六首小紅帽圖畫練習曲中B段落的很多八度跳動，在你已經掌握了上述方法後怎樣做到跳的準確呢？ 記住一個要領，當你的手彈完一個音後跳起來後，看準了下一個你要彈的和弦或八度，然後以弧度的方式降落下去，用加速度?重力砸入那個音，並且用堅固手指的任力和琴鍵霎那間的力反饋將整個手抬起來，同時手腕放鬆，並且讓你的手來掌控它的落點，而非手腕。 哎呀，講得好玄學。但是只要你很慢的練習並且去體會和掌握每一個音，然後用節拍器，一點一點的往上加速度，不久你就會發現你的這個段落已經automatic 的提速了，並且。。。。你根本不用做什麼。 題外話，(對於這首練習曲的八度和鉉跳躍，還需要注意 練習的時候以兩個八分音符為一組練習，也就是說 第一個在重拍上 是以我上方提到的「看準並砸下去」的方式 ，而第二個不在重拍上的八分音符也是以手腕橫向(或者以一個下弧線)方式並借用第一個八分音符重心的轉移的力量來順帶出來的。
最後我希望我寫的這個方法有闡述很清楚，並且不懂的人可以給我留言，或者如果有需要找我學習鋼琴的朋友，我人7月份開始在南京，並且開始招收學生。300元每節課。自己是法國圖盧茲音樂學院鋼琴專業碩士文憑，然後念了鋼琴伴奏以及鋼琴教育；有15年的授課經驗，鋼琴小課，或者在音樂學校，中國孩子，法國孩子，中國成人，法國老人我都教。不過，不管你是什麼人種，年齡多少，我都希望你既然願意花錢了，那就學好它，不要三天兩頭請假，不要回家不練琴，也不要為了什麼要考級呀的來找我。 這裡說個題外話，不是我不教考級的東西，完全可以，但是我不希望你的目的是為了考級，或者考級後就放棄學習鋼琴了。 考級只是某一個階段的證明，我更希望你真正達到了這個階段再去考級(如果想考，個人比較推薦英皇考級)，而且我絕對不會讓你像某些琴行一樣用很多時間去練習你的考級曲目。我更在乎的是你自己在我這裡學到了什麼，以及如何去運用，當有一天你不再學習鋼琴，或者不再和我學習鋼琴的時候，我所傳授給你的知識依然能讓你受益非切並且再次運用。 記住，差的老師教曲子，好的老師教方法。 對了說道教材，我使用全部歐洲法國原版教材，如果你想知道什麼教材，可以看我的知乎評論和文章，不要問我 老師你一般用哪套，那個裡面的我都會用，而且是結合的用。 另外請那些只想學習彈鋼琴不想學習樂理的學生繞行。 鋼琴是一門外語，但是它比任何一門語言都能傳達和表達更多的東西，所以它難，但是它很美。
聯繫我的朋友可以 email : zhangfan@outlook.fr 微信: 362913055如果你要轉載我的文章，請徵求我的同意，並且標註上我的名字：章帆 或者 Fan ZHANG
最新修改，添加關於手小的同學怎麼樣拉開手指 間的距離。 當然這裡的練習也可以用於別的一些和弦如果你夠得比較吃力，當然，如果你的手已經是成人的手，而且，你已經開度很大，但是就是夠不到八度（差一個手指（7度），那還是建議你放棄吧，畢竟手小彈八度真的不太給力，這裡的練習針對那些大差不差還能夠到但比較吃力的同學）
首先，你要準備一本 勃拉姆斯的51首練習 ， 什麼版本無所謂，不過這裡推薦騎熊或者亨樂，個人比較喜歡騎熊，因為音和音的距離足夠大，不像亨樂。。。。 （這裡差一句題外話，我個人比較喜歡，巴洛克時期的作品都用騎熊，浪漫派時期的作品基本用亨樂）
有了這本練習之後，找到裡面有連線的要求保留音，或者單指保留的練習。 每天2首，注意：
1 當有連線的地方，請盡量保留至少3個手指在琴鍵上 夠不著？夠不著想辦法夠2 手腕永遠松馳，手指盡量放平，用第一指關節去擠壓（扣）琴鍵 （這詞用的已經很形象了）3 不用任何踏板！！！！！ 4 不要只在原調上練習，試著往上一度，往下一度，或者往上半度，往下半度的練習5 永遠不要迷信那麼多俄國傳統的拉手指方式，什麼把手指使勁劈叉按壓在琴鍵邊緣，那個方式只會讓你感覺疼痛，並沒有太多好處，而且我一個朋友這麼做後因為有點用力過猛，還拉傷了，得不償失最後要記住一點，所有的硬性技巧（關於手指，手腕等）的進步都是在你放鬆的狀態下進行的。如果想知道為什麼，我以後可以寫一篇關於技巧進步和肌肉運動原理的文章給大家闡述，這裡就不多說了。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－最最新修改 關於八度旋律音連線的問題，那麼我也可以告訴你練習八度連線的方法。樓上說的不錯，踏板是一個好東西，但是，小心，用不好就會害了你， 建議你在練習八度連奏部分的時候首先不要踩踏板，一點都不要碰，只用你的345手指連起來上面的線條，大指暫時不要彈任何音，只是保持一個八度的形狀。等到練的覺得上面345手指的句子已經做的不錯了，而且很有歌唱性的時候，這個時候再加入大拇指的練習，當然，一般情況下這個時候不用踏板 八度也應該很好聽了，至少樂句是連線的，如果你想做到更完美，而且你有這個時間，那麼就用上面的方法單獨練習大拇指，但是要輕，並且以大拇指指關節（就是靠近手腕的那個關節，一般人說大拇指只有兩個關節，那是錯誤的，大拇指有三個關節，第三個關節在手腕處，所以最長的手指不是三指，是大拇指）移動按壓每一個音，一定要用耳朵聽（聽有沒有突然的重音，不和諧的連線或者突兀的樂句尾音），並且感覺旋律線條的走向和歌唱性。 最後再加入踏板。 踏板是一個好東西，但是手指都連不了的情況下，笨重的腳就更幫不上什麼忙了（關於踏板的話題，我以後也會有空寫一篇可能帶圖文的額文章，畢竟踏板這個東西確實不容易，因為每架琴的踏板位置都不一樣，這個就需要用耳朵敏銳的聽了）。 對了，如果一開始還是有難度，那就分開手，只練那段旋律音。如果這樣你還找不到旋律線條，那就不用345手指彈，用一個你喜歡的能連起來的指法 只把旋律線條連起來，這個方法是讓你聽到旋律線條（不過這個方法基本針對那些起步階段的孩子們用）。一、彈奏八度技巧的合理姿勢：
由於一指和五指的伸張，會使手部及手腕肌肉有緊張感，這種緊張感應當控制在合理的範圍中，過分的繃緊只能使手腕的活動越來越困難，其狀態應當有所準備但不僵硬，可以想像是在拿到一件物品前將手伸出去的狀態。 其他的手指應略微彎曲，稍微離開鍵盤，並將離開鍵盤的手指的重量加在一指和五指上。掌關節要保持放鬆時的自然狀態，高高突起或凹陷都是不正確的。手腕應該與手掌保持基本統一或稍稍高於手掌的高度，壓得過底或者擎得過高都會給彈奏帶來困難。肘關節應自然下垂，不應外翻，運用手臂的重量彈八度會給彈奏帶來動作上的慣性，從而減輕技巧的難度。二、八度技巧學習的準備練習：
為了比較容易的掌握八度技巧，應先從八度以內的音程練習，以一指，五指能夠同時自然支撐為準。先學慣用落滾的方法來彈奏。在彈奏之前，一指和五指的支撐狀態應當提前準備好，使整個手掌成為一個整體，並在彈奏的過程中始終保持住，即使是在手腕抬起時也不應該鬆懈。連線的第一個音要用手腕向下落，用手臂的重量來彈，藉助動作所產生的慣性，在彈完第一音後直接擺動到第二個音的位置上，手指是貼住鍵盤的，然後手腕向上帶起，手腕向上時要將手臂中的力量傳遞到鍵盤上。這兩個音的彈奏過程應當是連貫與流暢的，是用一個力量完成的。掌握好用一個力量彈奏兩個音之後，就可以逐漸擴大連線的範圍，如：三連音,四連音,六連音等，在彈奏好六度之後，再來練習七度，最後達到八度音程。但是，應該注意的是這些練習的進行都是應遵循下列原則，即：
1、連線的第一個音都應當是用手臂的重量來彈； 2、連線的最後一個音要用手腕向上帶起：3、連線中間的音符要用彈奏第一個音所產生的慣性來彈，不應在彈奏中額外加力，那種每個音一個力量和方法會使彈奏變的笨重。
4、在練習時，還要注意到指尖本身的彈性以及琴鍵本身的彈性，以力借力的感覺會給彈奏者帶來輕巧，明快的彈奏狀態。以上練習有兩個目的，首先，學會用慣性來彈奏八度技巧：其次是將手臂的力量分組，學習幾個音一個力量的方法來彈奏八度技巧。這個練習特別適合手校的演奏者，只要有正確的方法，每一位鋼琴演奏者都能獲得八度的技巧。正如匈牙利鋼琴家約瑟夫.迦特所說：「良好的八度技巧不一定要有大的手掌，手小的演奏者，只不過是要經歷一個比較長時間的認真準備而已。」三、八度技巧的分類練習：
1、音階練習： 八度音階不可避免地出現在一些樂曲中，練習的方法是用手臂的重量所產生的慣性來彈奏，從練慣用一個力量彈奏兩個音開始，慢慢擴展到用一個力量彈奏八個音。在八度音階練習中，還會遇到指法的運用問題，一般來說，當音階進行中出現黑鍵時，就要用四指來彈，有時還會運用三指。2、琶音練習：
八度琶音中手位的變化常常容易帶來錯音，並在彈奏中較難提高速度。為了解決這一問題，首先要增強小指的力度。在以往的彈奏中，手掌的重心常常放在大指上，使本身就弱小的小指更加軟弱，整個手掌的狀態就像一個瀉了氣的皮球，失去了彈性，造成了手位移動的困難。解決了小指力度這一問題後，就可以著手進行琶音的練習，在練習中要始終注意小指的狀態及彈奏出來的聲音，保持有彈性的彈奏狀態。要從兩個音用一個力量彈奏開始，手位熟練以後慢慢擴展到六個音用一個力量彈奏，甚至是十二個音用一個力量，使琶音的進行均勻流暢，沒有重音。所以連線第一個音的落手腕動作都應近距離落鍵，避免手腕高高抬起，以便於八度之間力量的流動。在彈奏時應注意以下幾點：首先，整個手掌和手腕要保持一種整體的狀態，並延續至整個輪奏動作的結束，其次，雙手也要有整體感，動作及其幅度要協調一致，應近距離落鍵並將手臂的力量直接送到鍵盤上，以減少因動作過大所造成的力量損失。第三、以居高臨下的姿態彈奏這一技巧，並且要感受到力量是從後背源源不斷的流動到指尖，傳送到鍵盤上的。
3、連奏練習:
這一部分的練習也可以稱之為歌唱性練習，由於八度的進行缺少音與音之間的支撐，所彈奏出的往往都是斷奏的效果。因此，彈奏出圓滑歌唱的八度是八度技巧中的另一個難點，以〈貝多芬奏鳴曲OP10NO.1&>為例： 這一練習的要點是手指要始終貼住鍵盤彈奏，手掌與指尖應保持住積極的彈奏狀態並且以慢速,勻速的下落求得柔和的聲音。手腕的積極配合，會減少動作的難度，具體做法是：手腕的力量要緊隨八度的上方音，並根據音型及樂句將力量分組，通過手腕向左或者右，畫半圓的動作，用均勻的速度把力量送到鍵盤上，處在力量組最後的音符應用手腕將其慢慢帶起，以免因音符的聲音過短造成了樂句太短的氣息，從而影響了音樂的表達。4、震奏練習：
掌握了前面的幾種練習之後，震奏技巧的掌握就會容易多了。以李斯特的帕格尼尼第三練習曲〈鍾〉為例： 彈奏這一技術段落時，很多彈奏者都會遇到提速困難，小臂容易感到疲勞等問題。因此，應注意以下幾個方面：掌關節與指尖的統一狀態，手臂力量的流動及分組，手腕的彈性以及與指尖的配合，指尖的近距離觸鍵等。另外，如果在八度的進行中需要彈奏「FF」的效果時，彈黑鍵的指法應改為五指，並將二指，三指，四指稍稍彎曲，以增加一指，五指肌肉的結實度。文章轉自丁丁租琴，微信：ddzuqin
如果僅僅只是彈快八度，其實很簡單，1.指尖多用指尖跳音訓練八度，分聲部練習也可以提速很快且輕鬆視頻為以大中專院校教師指尖跳音後八度10分鐘對比效果
2.手腕
具體做法如下： a.如何彈好八度（3/4）Cortot教法（適合大手） b.怎樣循序漸進完善八度？——現代鋼琴教學之父萊謝蒂茨基教你彈鋼琴（11）3.小手的八度
小手如何彈好八度？（上）小手如何彈好八度？（下）解決以上三個問題後，
真正八度技巧上難點有三個第一難的是：
難得是在李斯特連續輝煌的八度片段中，每個八度後加一個音後踏板，讓每個八度觸鍵都獲得最大共鳴，也不會嘈雜喧囂。【鑒於評論區諸位嘴炮大神已腦補畫面太美麗，故不放視頻】第二難的是：在連奏狀態下的八度，如肖邦練習曲上者一串音符一個聲部一條線中者氣口不亂 線條不斷下者彈的一塊塊的視頻：為星海附中一學生 家長吐槽他老師只叫他連 教不好連 花四十分鐘做個試驗上面的回答都很好。但是還是要補充一些關鍵性的東西。慢慢補充吧。先寫一點
對於一般的鋼琴家而言，八度可能是最舒服的技術。由大拇指和小拇指以及手臂肩膀形成的三角形支點，及穩固手裡又均勻舒服。所以我也喜歡寫八度。在我的作曲中出現頻率很高。
八度半音階連奏指法右手高音：5,4,5,3,4,5，4,5,4,5,3,4 從DO 到XI 六度連奏半音階很類似。三指彈不了八度的情況回來另說。
舉例，革命練習曲第一段的第一個指法：4,5，4.彈XI DO #DO
24個大小調音階相對自由一些，指法就不說了。總結一點，盡量用4指彈黑鍵。
八度推進去彈音色是略有不同的。
還有幾種慢慢說
首先要有能摸到9-10度的手，其次就是多加練習了，說這麼多也沒什麼卵用，每個人條件都不一樣，你林志炫學廖昌永怎麼學都學不來的。
作為一個手小還拚死學了快20年鋼琴的人，我來回答一下這個問題。在最初的時候，手小的我，只能達到跨越六度的狀況（心疼…），用力可以撐到七度。於是就開始了令人心碎的擴張練習，擴張練習重點是千萬不要偷懶，不要怕疼。至於連續八度，我記得當時有首曲子是一連串的連續八度，最開始的時候，我是可以彈三四個八度的，但是越彈胳膊越僵硬，到最後整個人都僵硬不能自已，肩膀上提，完全無法完成曲目，整個人看上去也略殘。在一段時間的摸索和老師的指導下，發現練習重點是胳膊放輕鬆，手腕尤其要松，手指架構好，以拍擊的方式下鍵。由慢到快的練習也很重要，不要一開始急躁著想加速，慢工出細活嘛。在彈奏音量不需要很大的連續八度時，採取手臂手腕放輕鬆，自然沉肩，手指架構好，拍擊下鍵。在彈奏需要力度較大的連續八度時，可以藉助大臂與身體的力量與慣性，但是小臂和手腕一定要放鬆。說這麼多，重要的還是掌握好正確的方法耐心練習。
看了下樓上@黎西敏 妹子說的練習方法已經很完全啦。我就補充一下練習吧。
哈農的練習48、51和53專門針對手腕和八度音～如果能輕鬆地快速把51完整彈完（甚至只彈完一半），土耳其進行曲里的八度音就不在話下啦。非常同意「除了曲子，平時的練習很重要」這句話。磨刀不誤砍柴工嘛。
連續八度音的重點是保持手指堅定（不能僵硬）和手腕放鬆。:)其實我覺得放鬆這種事情真不是說做到就能做到的……第一次遇到八度雙音大概是彈《夢中的婚禮》的時候，剛開始也是很費勁，且越緊張越著急越想放鬆卻越做不到位。常常兩個小時的琴練下來，右手酸疼……
對此我覺得只有一個辦法: pratices make perfect, 熟能生巧。第一，作為一個很難真正放鬆手指手腕的人，我的放鬆是量化且可視的。首先，在練琴前必須做壓指活動，在物理上將手指放鬆。緊接著！噹噹噹噹！！《哈農》上場。彈兩三條《哈農》最前面的練習曲，不要急，一條一條過，從慢速到快速一遍遍過。期間有意控制手腕放鬆和高抬指。
第二，正式彈曲子時——首先，放棄一首彈完整的習慣。我認識的很多人都有這種「完整性強迫症」，但實際上並不利於系統化的練琴。我們應該做的是，專門把八度的地方挑出來，一點點磨，由慢到快。另外，我記得《哈農》還是《拜厄》裡面有專門針對八度的練習，這裡也可以作為前期的導入。
第三，多見少怪。其實練琴真的是種循序漸進很自然的事情，剛開始的時候只能勉強把音和節奏彈准，但認真練上仨倆月，真的就水到渠成了。同時也要注意樂曲的積累，見得多了潛意識中的畏懼心理自然就消散了。比方說當時我覺得八度很難，但現在看到了《summer》里的四音，真的就覺得雙音沒什麼了……
對於鋼琴我依舊是個快樂的入門漢，知乎大神很多，僅作分享。我百度到的答案用熱水泡手,,沒有事情的時候經常雙手相互撐和拉手指頭,拿一些比手指稍微長一點點的東西,就是張開手張滿了拿有些吃力但是可以拿住,,,每天都拿,等到你的手可以很輕鬆就拿住不費力的時候,再換長一點點的!
沒事就把大拇指和小指往兩邊掰，像跳舞練劈叉一樣，劈多了漸漸「韌帶」就被拉開了。把五指張開，每根指頭想像一下，往最遠的地方伸展。沒事多彈八度。還是一個字，練 張到大拇指和小指能在一條水平線上，就八九度沒問題了
理論講得多不如練得多，哈農高級部分的所有八度技巧練習曲，每天花半小時按規定速度由慢到快練習，堅持三個月
手大的人好練，手小的人確實會難一些，僵硬和你手沒關係，主要是你沒用手腕，八度需要整個手臂聯動，大臂帶動小臂，小臂帶動手腕，缺一不可。
每次練完手都酸痛，沒辦法手小，但是多練練提高熟練度就好了，也不是不能彈啦
我也彈過這首嘿嘿~其實這個曲子你手大的人就好彈很多，我大拇指到小拇指是9個白鍵的跨度嘿嘿建議你多做擴張手指的練習，習慣了以後你彈琴的注意力就可以少放在撐跨度這個方面，從而在力度 速度 感情等方面多花心思。加油吧少年~
鋼琴如何演奏八度
不能急，慢練，多練。不能著急追求速度
是的！！土耳其進行曲！！我也手小怎麼練都費勁，現在放棄了，揚長避短，先天不足後天又不想吃苦╮(╯▽╰)╭
我彈的Let it go也是有兩段（16個小節）八度高音目前只會8個小節。一開始練這首歌時，我也和你一樣遇見了類似的問題。其實只要放輕鬆就能辦到的。
這個嘛........額.........我覺得上面說的總結起來，只有一句話，看你的手指靈活度，柔韌性
那怎麼提高呢？？？只能苦練了推薦閱讀：
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