看 Lens 視覺的多麼？能否分享一下雜誌給你的感覺？
接觸lens有快兩年了，這是目前為止我感受最深和最喜歡的一本雜誌。初次看到它是在圖書館，記不清是哪一期了當時是隨手翻到別人放在還刊處的，但是內容卻很深刻：它講的是攝影師拍下的人自慰的表情。當時我很驚嘆居然有這麼大膽的雜誌。然後，就一發不可收拾的喜歡上了。另一個原因也可能是自己對攝影也比較感興趣吧。總之每一次都會給我新鮮感和一些思考。
雖然最近它的文景頭銜比lens的logo還大，但是12月這一期，我還是非常喜歡。所以想問問看lens的多麼？希望大家也可以分享一下關於這本雜誌給你的感覺吧。在答案中應該也會有些思考。最後希望它會一直在，以它原來的樣子。
成為一個更好的自己
這張照片在所謂的「視覺衝擊力」上並不出眾，但如果了解到照片背後的信息，它的價值就不一樣了。這個5歲的聾啞孩子，從來沒有聽見過聲音，這是他戴上助聽器第一次聽到聲音時的瞬間表情。
「從傳播角度來說，Lens始終對照片有一種警惕性。影像不能以好看/不好看來判定，因為好看/不好看實際上因人而異。盡量用有效信息的影像，呈現出一種狀態，而不僅是一種美感。Lens的定義是照片要與人的情感去接近，畫面會隨著照片信息而變動。」 主編法滿解釋Lens的照片思路時說道。
Lens創刊於2005年，歷經年刊、季刊、雙月刊、月刊，今年5月起改版為兩套Mook讀物，分別叫《目客》和《視覺》——《目客》每冊聚焦單一主題；《視覺》則延續Lens原來多元的內容架構，兩套讀物殊途同歸，都致力於提供最極致的影像閱讀體驗，以及對現實和人性的深切關注。
「深入人性就是接地氣，說世界上任何事情都是說我，這就是Lens。」著名攝影評論家、文化學者劉樹勇（老樹畫畫）如此說道。
2015年7月26日下午，由Lens和中信出版社舉辦，老樹和法滿，在北京字裡行間德外店，和Lens的讀者進行了一場關於影像閱讀的對談，名為 「獻給認真生活的人」。
法滿：「我們比較關心讀者的內心。」
法滿從「畫面隨信息的流動」、「如何避免人物的單一性」、「用信息的完整性解決影像的不足」、「把影像呈現在文字里」、「相似性呈現」、「用影像與故事短暫地替換一下很勉強的生活狀態」、「溫故：穿越時空，尋找生活相似的痕迹」、「城市：遠離那些要多少就有多少的照片」、「細微呈現」、「社會類報道，要克服心裡的一種壓力」、「在熟悉的新聞信息里尋找被忽視的細節」、「影像的圖表化」、「多層次編輯的思路」等角度，以Lens十年來的選題操作為例，解讀了Lens的部分編輯思路。
「喬布斯去世後，Lens也做了報道。喬布斯的整個照片資料非常少，Lens因為是月刊，又滯後於網路、報紙和周刊，大部分關於他的照片都被用掉了。我們也在儘力搜集，但也沒有什麼辦法，就回頭翻來覆去地看現有的資料。」法滿說。
「這張照片在初次的編輯中已被淘汰了，沒有選擇是因為它就是一幅普通的照片。」
「但在另外一個圖片庫看到這張圖時，我們又迅速回去重新找到上面那張圖。把時間、地點全部對上了，找了當時的拍攝者，能夠確認就是在不同角度拍的同一個瞬間，我們就決定把它印在雜誌的正面和背面。又找到當時的美國蘋果公司核心技術人員，採訪了喬布斯當時拿的手機里看的畫面是什麼。這樣做的意義何在？那就是，照片並不是因好壞就能解決任何問題，（照片）好當然是更好，也沒有所謂的（照片）不好，而是要找到最有效傳播閱讀的方法。」
「左邊這張照片也是一樣，大家都見過。我們首先想到去找到它的彩色版本，但也沒有太大意思。後來，經過多次的嘗試，我們做了下面的的設計…」
「他已經走了……相信任何一個讀者在當時都知道這是喬布斯，我們試圖能激發出更多複雜的感情，閱讀體驗實際上就出來了。尤其是熟悉的畫面，我們也要找到方法。」
「很多讀者都會對歷史感興趣。一般讀物上都是找大事，找特別重要的事件呈現，我們不想做這樣的事情。Lens有一個欄目叫溫故，從創刊就開始做，「溫故」的編輯思路很清楚，我們選擇的是跟人情感最相近的內容，跨越漫長時光，任何東西都不能改變的關於人的情感。比如上面這張照片，幾個孩子在電影院看一部恐怖片，他們很害怕。這類的影像必須要高質量，否則就容易變成歷史資料，無法呈現影像的力量。」
「Lens的視野一直比較全球化，對一些領域給予了尊重和強調，但總體上，Lens更偏重是一本「內向型」的讀物，它關注的是精神與智識，關注讀者的內心。Lens會堅持這樣走下去，付出更多的努力，與我們的讀者跟一起——成為更好的自己。」
老樹：「一個是專業感，一個是品質，這兩點我特別心存敬意」
「我特別喜歡這個雜誌，我跟我的學生們說了Lens雜誌後，學校門口我都買不到了。昨天我在朋友圈寫了一句話『在這個焦灼不堪品味敗壞的時代，還有人這樣做雜誌，做這樣的雜誌，我心存敬意！』我們今天借一本雜誌說事，我認為有兩點是很值得談的。
第一個是專業精神。我們是否有專業精神？
我說一點90年代的事情，特別是1990年以後全民搞經濟，90年代中後期這一段非常具有暴力感。90年代初我們學校做了一個電視劇，在學校里找了兩個比較漂亮的女孩，其中一個演了女二號，就是新疆的漢民跟少數民族通婚的二代，氣質各方面特別好，有點傻乎乎的樣子。結果嫁給了我們學校門口開發廊的人，弄得大家都很鬱悶，特別是喜歡他的那些男孩兒們痛不欲生。後來好了，大家想讓自己的生活好一點，但是中國這個（原來的）東西已經沒了，西方的東西來的很短，所以拿捏不住，了解的很少。中國的東西已經早就掃掉了，中國解放初期就開始掃，一直到60年代，文革的時候其實已經沒什麼可掃的了，早就掃光了。
現在大家開始學古人的雅緻，喝喝茶，品品紅酒，杯子搖晃一下，聞一下，都是泔水味。開始享受生活，出現了很多文藝女青年，小資，老資什麼的，各個階層。但是這個東西怎麼拿捏？說白了我們現在輪廓上知道那個東西了，但是我們想一想有沒有細節？這就是我說的Lens第二個特點，品質。一個是專業感，一個是品質，這兩點我特別心存敬意，它裡面傳遞出來的氣息很溫良，很雅緻，很有立場，很有態度，這是很重要的。
比如說這個雜誌做出這個樣子，是不是就是我們做人的樣子？或者我們在生活裡面應該有的姿態，這個特別重要。
我覺得我們平時乾的事幾乎是窮對付的，我覺得人應該有一點專業感。所謂的專業感首先來自於自律。我第一次看他雜誌的時候我就翻，這條線是0.5的，那個是0.125的，版式內容，圖片說明等等。沒有一個雜誌這樣寫圖片說明，就是因為這個圖片說明我想看看他們的編輯，都是幹嗎的。結果發現都是文弱的小姑娘。人不在乎塊兒，在乎精神的力量，細緻的力量，專業的力量。每個圖片說明都是一篇文章，裡面傳達出來的信息太棒了。
這個專業感、這個活不是別人要求我們，不是別人覺得好不好，而是我能不能就目前我的智力、我的能力做到最好。每個女性現在每天出去幾乎都是照著明星配的，這個包，那個包，一著急不上班了，這也很好，至少是穿衣服上的專業感。但是我們做別的事情有沒有這樣一種心態？專業感來自於自律。
品質就很麻煩，需要很長時間的涵養，中國人已經失去了這種傳統，不過慢慢學，我一直期望50年、100年，如果沒有動蕩，可能我們也會慢慢變得像樣子一點。
前段時間張充和先生去世了，合肥四姊妹之一。我特別榮幸地看到了她的四頁小楷，精良得不可思議，那種氣息看了很享受。那個字怎麼來的？除了家教之外，整個時代的氣息之外，還是自己在這方面一貫持續的努力。我們不是說買一件好衣服，買了包，買了什麼東西，住了大房子就很牛了，那個東西沒用的，其實是在你心裡的，像雜誌的氣質一樣。我們這個年代也沒有辦法，雖不能至但是心嚮往之，要有文明的樣子。你看生活中很多高人，就是衣如平常，沒有什麼了不得。現在要想講究吧，有點太過了，太刻意了。喝個茶弄得跟宗教似的，有那麼費勁嗎，破樹葉子，還要聞一聞。我經常被朋友拉去，找個很漂亮的姑娘沏茶，這個格局就錯了，古人哪有女子給你倒茶的？沒有的。女子佐酒，童子烹茶。茶是減欲的，老爺們喝茶，一個漂亮妞老在旁邊晃，就有別的想法了。現在很多東西不知就裡，還是缺乏專業感。
老樹：「懷謙卑之心，任艱難之事」
我是做影像研究的。文字的敘事跟照片的敘事有兩個不同，照片是從左到右是平面性的，照片給我們顯示了一個重要的信息的時候，它擋住了更多的信息。文字敘事是從前到後。所以照片建立橫向軸線，文字建立縱向軸線，這樣結合才是圖文類雜誌的優勢，做視覺傳播的人都明白這個道理。所以有時候你拍一張照片，你過後都會忘了拍這張照片的意義是什麼，因為它擋住了很多東西。
我們拿相機拍照片，你的本質是什麼？你拍我，你是在確認你跟我之間的關係，這是攝影的本質，不是拍的對象。同樣看一個雜誌，確認這本雜誌的品質、氣息跟我這個人是什麼關係。男女之間也是這樣，彼此確認關係，確認關係之後為了證明你拿了一個證，上面寫著某年某月你歸他了，他歸你了。
我們在這個層面上來理解影像的時候，你就想一想你為什麼在那一剎那按下快門，如果你給不出理由，按快門就是隨機的，現在相機又自動測光，自動對焦，我們不能做這種隨機的事情，還是要有理性上的想像和認知，否則那麼多時間睡個覺好不好。
大家注意拍同樣的東西，國外攝影師拍的就不一樣。中國人拍風光的，特別是很多有錢的，一會兒南極，一會兒北極，出大畫冊，建大展覽，一會兒企鵝，一會兒北極熊的，去一趟也挺吃苦耐勞的。你看著就不感動，沒有辦法。在座的我不知道有沒有看薩爾加多的畫冊《創世紀》，裡面全是風景，沒有人，看著潸然淚下。他拍的企鵝比咱們拍的還小，但是很打動人，他原來不是拍風景，是拍萬物造化不可思議。薩爾加多實際上是拍樸素的東西，但現在在中國樸素是什麼？是笨，把笨當樸素，把矯情當精細、當精緻。這需要時間，需要不斷的成長。
我想喜歡Lens這種雜誌的人，至少是心嚮往之，大家有一致的景象和訴求，這一點非常重要。首先要讓自己的內心豐富起來，這個東西不是說從這兒抓一點炫耀，你要相信這一切東西都是解決你自己的問題，讓你自己通達、精細了，對自己日常生活起居坐卧有要求，自律了，你這個人慢慢才像個樣子。
還要謙卑，我特別欣賞郁達夫說的那句話，「懷謙卑之心，任艱難之事」，特別好，人一定要知道自己的有限性，要謙卑。
不是表演給人看的，自己要有自律性。每一點要認真做，像今天海報上說的好：「獻給認真生活的人」。認真活著的人，一點一滴做起。
讀者互動
讀者提問1：
法滿你好，能不能請二位講一下對方給你印象最深的一個瞬間，或者是一件事？
法滿：老樹記憶力特別驚人，我跟他編一本書，很多年前的人、事他都非常清楚。
老樹：還是要說Lens，很難得，像他們這樣的雜誌，能做縱深的信息感，那麼完整，包括每一個專題都那麼細節的很少見。現在的年輕人有個什麼特點？一推門進去滿屋子東西，信息量非常大，不知道東西在哪兒，這個信息跟那個信息之間的關係解決不了，只有閱讀，特別是縱深用度能解決這個東西。
我們過去做出版乾的是相似的活，大家了解的就知道這是可以傳達縱深信息的，特別是這樣的雜誌做了這麼多內容，真佩服他們的記者，真能寫。當然他們可能一篇稿子兩年後才發，比較講究。
讀者提問2：
Lens在2013年8月份復刊以後，在社會類報道這一部分有減少，文字篇幅也變小了，未來會不會延續？《目客》《視覺》兩個方向上未來的發展是怎樣的。
法滿：（社會類報道）還會做，減少的原因跟互聯網有關係，很多內容比較快速的在網上發了出去，不少是半成品，很可惜，再通過我們的平台加工成完整的產品，難度就比較大。還有就是，在快速閱讀的時代，能耐下心去操作一個好的選題的作者越來越少。」
《目客》和《視覺》有差異性，《目客》是完整地做一個專題，《視覺》則繼續保持原有的風格，我們也會嘗試一些更好的閱讀體驗。我們是相對較安靜的一群人，我們只想把精力投入到把Lens的產品努力做到極致上。以匠人之心，去再現紙張之美吧。
讀者提問3：
我發現Lens雜誌不是追求唯美，不是給你一張特別漂亮的圖片，過了就過了，而是說在通過Lens的邏輯關係告訴你，這件事是什麼樣的一件事。
法滿：我覺得還是應該去看正確的東西。唯美這個事還是有好有壞的，現在問題是差的唯美佔了上風。我覺得這跟中國沒有美學普及教育非常有關係。
劉樹勇：我補充一下，Lens的照片給我最大的印象都是不完美的照片，總是差那麼一點，圖片上不是很精良的，他們大量是非職業攝影師，隨意拍的照片，裡面信息含量很大，包括從裡面能看到傷痛。精神完美最重要，內在的、靈魂的力量更好。最重要的要解決我跟這個東西是什麼關係，你要確認我為什麼要拍這個東西、我要說什麼，這個特別重要。
法滿：Lens馬上要出一本書：《把青春唱完》，攝影師是高原。我覺得她的很多無意識記錄，比攝影本身更迷人，更具有歷史及美學價值。高原完全是拍自己的一個生活圈子，所有被她拍攝的人沒有任何戒備，非常真實自然，這極為難得。書名出現了「青春」兩字，因為這本書相對真實地呈現了90年代一個文化群體的年輕人生活狀態。
Lens也不是不追求完美，主要是比較警惕完美。
劉樹勇：我們當時在選圖時，有的拍得很完美的照片不要，我們要稍微差一點的，特別生動的。因為形式完美就會被完美的形式所吸引，不會被裡面的內涵、情景吸引，所以要稍微弱化一點。
讀者提問4：
我一直有個疑問，就是說如果把圖片跟文字作為肉的話，你的版式和欄目應該是骨架。但是這麼多年我認為Lens的骨架很零亂，就是它的欄目設置不清晰。Lens改版成雜誌書，雜誌書是什麼？
法滿：我比較輕視欄目，這是我個人的問題，我看讀物不太注重是什麼欄目。因為你只要把一篇東西做好，欄目是什麼並不特別重要。而且，我不能忍受因為有一個欄目就胡亂往裡填東西。
第二個問題，Lens轉成Mook（雜誌書）這種方式，在國外實際上很常見。在傳統媒體轉型方面，Lens更接近書籍的辦刊風格及閱讀體驗較易轉型。另外，在中國辦雜誌，大多數都是靠廣告收入而非發行收入生存，很多雜誌都是做給商業客戶看的，甚至客戶是僅有的讀者。」
2014-1-27看來，我還是先自己回答問題吧。就說說最近看的新年1月號給我的感受。開篇隨想是兩張對比照片，一個人電動車上拖著幅畫；另一張是一個人自行車上拉著一頭豬。
在今天，人們很少再追問勞動的意義。當分工越來越細，越來越標準化時，一個人如果甘心於流水線上的狹隘角色，他就很難再通過勞動釋放自己全部的價值，以及通過勞動與外界有豐富的接觸和交流。
你不再需要將一頭豬一天天養大，再叫來三五朋友，一起把它放到，屠殺，分割，在節慶日子裡，派賣到各個家庭去，末了，還讓其中一位廚藝好的獻上幾道菜，借著這個理由喝點酒。現在，你若是屠夫，每天只是要數刀進刀出的次數，你若是跑運輸，也只是負責將那些豬一批批地載上卸下，固定地從一個點到另一個點...勞動的效率越來越高，但人們也很容易在這個過程中失去一些可能性，一些看似無意義的所見所聞的滋養。
另外一方面想起了最近自己的狀態。作為一個大三老學姐，貌似也要開始走上社會的道路了--中國社會孩紙的一條龍包裝生活（另一條類似的就是繼續讀），想了很久已經確定了自己以後的方向，但是也在猶豫要不要這麼早就開始朝這方面走。看到了這期的lens猶如給了自己一個提醒：去做些看似無意義的事情吧。嗯已經想好了：趁年輕去嘗試自己感興趣的一切事情，但是也會一直保持學習的狀態。年輕就是需要無意義的所見所聞的滋養。
關於勞動的標準化，或許等到合適的時候還是應該跳進去。現在我需要追求的是：故事有亮有暗，但都貼著體溫。
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2014-2-18更新：2014年2月號。最給我驚喜的是「關於愛情」的特輯。愛死37p的圖片。- 另一種思考的是關於描述日本的手工藝品--包含了一些根本沒有聽過的手工作品。最埋伏的一筆應該是在全文的後記吧
小泉八雲的預見和期許都變為了現實，廉價而粗劣的中國製造行銷世界，而日本製造尤其是手工藝品則擁有高附加值。
想起自己曾經有段時間讀過一本分析日本文化的書，淺顯地了解了一下整個日本民族的形成和觀念態度。不得不說，這個民族很多方面是一直需要我們去學習的，不只是手工藝品--或者換個角度說，是對傳統的傳承。
- 關於「生活在床上」。有一個受訪人說了這樣一句話「
世界上最容易的事，就是和別人失去聯繫」。
不能同意更多，卻也不能反對更多。想想以前會覺得很多事自己想得挺與眾不同的但現在才發現，很多人的感受都是一樣的。只是程度的不同或者是你知不知道而已。所以另一方面要體現不同就在於你自己是如何處理的。我們都可以覺得在床上覺得孤獨，有人會選擇找個伴但有人寧願鋪滿了一床的雜物而不說一句話。就像現在人們很容易在社交網路上結識朋友，有人選擇淺談就行而有人固執地想找soulmate一樣。
以上說完有種胡言亂語的感覺。不過關於床，不說是不是在尋找安全感，起碼現在它還是一個我躺上去就能安睡的地方，挺好。
- 雜誌留下了一頁空白，我寫給了未來的他。我想這一期我會保存的好好的。等他出現交給他。
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2014-3-27更新：3月號。這一期由於自己「財政問題」呵呵買的比較晚。所以更新得比較晚。突然覺得這個問題應該改成雜誌觀後感比較恰當。這一期讀完想到了一個詞：沉重。lens很久沒給我這樣的感覺了。現在想起來還是有一期關於女性受虐待時有這個感覺。沉重--從烏克蘭暴亂，到昆明火車站事件，到東莞掃黃；從細緻到個人情感的失戀主題博物館到影響到幾代人的孔子文化。植入廣告變多。令人眼前一亮的是新開了個關於文化-星座的欄目。白羊座-馬龍白蘭度。哈哈lens最近也和我一樣開始研究星座了嗎？
- 「有些人知道如何利用他們日常生活中平淡無奇的經驗，使自己成為沃土，在這片沃土上每年能結出三次果實，而其他一些人（為數眾多）則只會隨命運之流。逐時代和國家變幻之流，就像一個軟木塞一樣在上面飄來飄去。」
- 「我敢於追求我想要的一切，哪怕它是個錯誤。」--Vera Chytilova
- 「生活里有太多的事情值得經歷，我覺得自己在做白日夢方面可堪稱專業了，不過一想到其實你躍躍欲試的藍圖並不存在，這又反而讓人覺得痛苦了。『--Shailene Woodley
- 必須要面對一個精神上的任務，就是如何去創造一個自己的故鄉......你必須要跟一個地方發生細密長久的關係，安身立命。 台灣同代人的生活看起來比較悠閑，比較慢，是因為，台灣20歲到30歲這一代人，會清楚地知道：我做了一個選擇並依照這樣的選擇努力五年十年，我會在哪裡。 你的問題的關鍵在於浪費，有那麼多的東西我們可以專註地去閱讀。
- 人際關係正在日漸式微是一個越來越明顯的事實。而社會的美好與否，從某種程度上恰恰體現在孤獨生活著的人的生活水平和幸福感上。
- 宏大的帝國使個人命運無處安置。 在克里米亞，遺迹是過去的飛地，而非與當下連接的橋樑。 遠離莫斯科，屬於烏克蘭，但俄國的野心畢竟塑造了今日的半島，使它根植於俄羅斯精神的核心。 當現實的魅力被掏空，人們就很容易轉身朝向過去，哪怕那個過去里混雜著幻想和陰鬱。 比放逐更加難以承受的，是故鄉的失落。
- 」日常生活里最簡單的事情，因為有了你所愛的人都會不一樣，他們會讓那個瞬間變得特別。「
- 」生活的美好讓別人幫你實現，那不現實。「 」可能只有在盲人的世界中，事物才呈現出它本來的樣貌。
- 」對於我來說，無常被不變的生活軟化了，我在時間的欺騙中發現了從容，以及人類甜蜜的世代傳承。「她說，照片中的孩子們在深重的陰影中閃光，」時間帶來的混亂都在孩子們周圍無害地玩耍，就像巨大橡樹下搖曳的影子「。
- 」我不能--我所有的書都在呼喊--離開愛和情慾......我們將會走向哪片恐怖又充滿柔情的溫吞水？「她寫道。
- 」幸福是一隻溫暖的小狗「。
跟著lens的介紹看了今年荷賽獎的獲獎照片《信號》，搜了搜捷克電影女導演Vera Chytilova，還有Vans的LIVING OFF THE WALL紀錄片。知道了歷史一些驚人的劫機事件--或許從MH370的失蹤得來的一些專題靈感吧。最後一張劫機者牽著未成年侄子的照片，在旁觀者我看來似乎有一種無奈的同情。
第一次在城市專題里看到了與實事相關的影子--克里米亞，原來是這樣的一個城市。杜拉斯百年，想起抱著kindle坐在公交上讀情人的片段：下午的陽光還是很強烈，腦袋裡想像她描述的自己的穿著的樣子，在湄公河邊。昨天在圖書館也讀到渡邊淳一的短篇集《飛往巴黎的末班機》，幾個小愛情，給我卻又是一種不同的感受：懸而未決。一種日式愛情的感受。瑪格麗特的故事很精彩，瑪格麗特的人生也是。圖片里的她房間里的乾花束，讓我想起走廊里對門奶奶養的一株株盆栽。已經開了一朵玫瑰花。不知道為什麼知乎要求上傳的圖片不要超過5M，是怕堵車了么？
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2014年6月7號更新：五月號。這期很早就看完了，卻拖了這麼久，久到6月號已經出來。21年來第一次，突然陷入了深深的自我絕望，並且還在持續我不知道還會有多久。這會兒簡單翻了雜誌暫時找不到剛看時的感覺了。就只有這個對木頭無限痴迷的女孩深深印在了我的腦里。暫時祝福自己能快快像她一樣，快點再找回不在意旁人一個人自我高調地行走的狀態。
lens從來沒有對現實背過身去，但它同時也貪婪著那道越過我們頭頂的光，哪怕微弱，它讓我們知道生活有很多可能性：更多元的，更人性的，更藝術的，更美的，更多情的，更讓每個人都活得像個人樣的......
我知道，儘管經歷了被停刊的「"整頓" ,儘管並不是每一期都讓我覺得」滿意「（滿意終究是帶有個人情感意味的詞），但至少出來的每一期都會讓我看到一絲亮點，都會讓我看到lens在找那一束光。就像每一期都努力用包裝袋上的logo遮住」文景「一樣，遮蓋住表面，我也希望能看到更真實的內部。
許是自己很久沒有寫文字的緣故，很多話到了要敲出來卻已詞窮。我想因為這一年對於我自己也還有很多要總結和思考的地方，終究是沒辦法好好給lens一個完美的答題收官。不過，我一直相信這個世界是美好的，所以不愛用太批判的眼光去評價lens。知道有一群人真的是在努力傳播美好，就夠了。以後肯定會一直買lens（怕只怕紙媒會被互聯網打敗）和關注它。但這個回答就此吧。如果追求美好的你恰好看到了，很希望你也能分享一下:)
以上。看《Lens》有5年以上了，仍然是目前最喜歡的影像類國內雜誌，沒有之一。《Lens》的城市專題，真的很棒。老版基本每期都有。讀那些陌生城市的故事，全然忘記自己還是個異鄉人，我覺得這是它很大的本事。寫城市，就把那裡的生活寫透徹，寫那裡的光明和黑暗之美，寫平靜和慶祝之時人們愛去的角落。我印象很深一次，是馬德里，講那裡的鬥牛。官網有部分原文可見鬥牛 ? 搜索結果 ? Lens當時雜誌上半個整面放了一張照片：鬥牛士的下顎正被公牛的角刺穿：人和牛劍拔弩張，血流了一地，鬥牛士手臂已下垂，身體被那對帶來死亡的灰白牛角穿透。隔著紙好像都能聽見牛蹄蹬地，還有鬥牛士的哀咽。
他們想著至對方於死地，但圍觀的人們在晝夜不停的為這場表演狂舞、縱酒。看的時候我有一種奇異的錯覺，像身處他們之中。只想張著眼睛貪婪地看更多更多。看長矛手如何進攻、想知道孩子們看鬥牛的反應、想瞭望鬥牛場外的焰火，鏡頭再拉近些就好了。《Lens》講述的，總是與我的經驗沒有重合，但又讓人著迷的別處生活。故事有觸感、有紋路，豐富了我。
我在這本雜誌上認識了許多城市：弗吉尼亞——融合之地；溫哥華——北風所居之處；開羅——二分之一的革命......總讓我想起Henry Luce那句話：「去看生活；去看世界；去目睹偉大的事件；去看窮困者的臉、驕傲者的姿勢；去看奇異之物——機械、武器、芸芸眾生、叢林里或者月亮上的暗影；去看千里之外的世界；去看，並享受。」有幸參加了Lens十周年，買了第一本轉型後的mook，看到了所有主創。不愧那句「認真生活的人」，謝謝你們。
先祭出此圖， 創刊號！
@Lens
我和lens的故事
lens與我而言是一個朋友，一個發小，陪著我一路長大。
這樣的朋友，你們可能在不知道什麼時候就丟了，散了，你們各自去人海浮沉，一點點被磨出傷痕，有時別人也會問，他的音訊你是否還在等， 偶爾吹到曾經的風，記起是他讓你成為這樣的人。
成長在西部的三線小城市，沒有什麼太多的文化生活，lens是我了解這個世界最初的途徑。 小的時候，爸爸是財經的忠實粉絲。lens剛開始的時候就是《財經》裡面夾著的小冊子，後來是訂《財經》送《lens》。
剛開始，我並不是《lens》的粉絲，我是《世界時裝之苑》《時尚》那種雜誌的擁躉，不要問我為什麼一個二年級小學生喜歡看這些東西（捂臉）。
第一次正真開始好好看《lens》是2007年的春刊《泰姬陵日出》，這一期的封面如下，依然沒有什麼看文章的耐心，只會看圖片和配文。那個時候是季刊，四個月，一本書，圖和配文看了一遍又一遍，看到快把配文都背下來的時候，迫不得已開始看文章，於是《lens》就給我撬開了看向這個世界的一點點空隙。
第一本看的lens
這段是講印度的，這是我對於印度最初的印象，不是歌舞片，不是魔性的印度英語，也不是那個沒事找事的鄰國，而是一個瘦削的媽媽抱著兩個孩子，還有無處不在的鮮艷配色，以及好白好白的泰姬陵。
爸爸作為前《財經》忠粉，會把所有的雜誌都留下來，不論過了多久。很開心現在我還有一些東西可以懷念。
創刊號的卷首語。
lens第二期
第二期的目錄。好喜歡這張背景的圖片
第三期
這時候就有溫故系列了，那時候以為溫故系列是按時間順序一年一年來的，把以前有的雜誌都放在一起來看，才發現……
那時候並不了解這些年份的意義，總覺得編輯有貓餅……
溫故系列是我除了每次的封面專題之外最愛的一個專題，因為圖最多了，↖(^ω^)↗。
長大了一些，開始了解到一些年份對於這個國家，這一代人的意義，又覺得這個系列更有趣了。除了祖國的故事，還有在當時的國外的商業、娛樂、文學方面發生的各種事情。一直覺得，溫故系列表達著一種很有趣的歷史觀，舉重若輕又發人深省。
第三期的目錄 有趣了，微軟這麼多年，畢竟沒有擺脫掉~~
lens很喜歡將一些這樣的故事，他們和英雄們一起屬於某個波瀾壯闊的時代，卻永遠不會寫進歷史書里。但相比於大時代里的大人物，這些青絲白首的故事更會觸動一些柔軟的部分。
當然了，也會有一些娛樂新聞、創意小物件、好玩出糗的照片。超女耶，記得全家都超喜歡何潔，覺得她最可愛了。
這個時候，還會有秀場的一些報道，現在看來真是丑到沒眼看
可能生活，超有趣的圖和他們的故事。
從這裡認識的梵高先生。當時只是覺得向日葵好醜。
但是有誰不愛梵高呢？
2007年的冬刊 封面主題是柏林牆 一直分不清柏林和都柏林，後來有一期的封面是都柏林，還把這一期翻出來，看看是不是重了。
這一期的封面主題講的是關於柏林牆分隔開來的兩個柏林的故事，一座牆，兩個世界。
這時候上初中了，lens改成月刊，那時候能看懂這些文章到底講了寫什麼了。
《lens》從開始的時候的受眾應該就是讀《財經》的這部分人，和現在的文景、目客不一樣，那時候的lens是給這個國家的知識分子看的，不是給文藝青年看的。那時候的lens很有人文情懷，除了藝術和情緒，真實的社會和生活才是lens更為關注的部分。一座城市的前世今生，流落異鄉的漂泊者，大時代里的小人物，社會邊緣的人，時代的弄潮兒，都在這本雜誌里會有一段故事。
十分愛女兒但是已經容顏不再的脫衣舞娘，身上紋著希伯來文，不停地搬家，女兒在床墊上玩，最後死於車禍；養著眾多孤兒的袁厲害，一場蘭考大火，備受爭議，但是那些孤兒若是沒有這個媽媽，又會是什麼命運呢；傅雷在死前的最後那幾年的生活；老北京城牆下做弓箭的手藝人，從選材料開始如何做出來一把好弓的全部流程……
總而言之，那些圖片，「對於他們過去和當前都懷著不易形諸筆墨的沉痛和隱憂」。但是，我也好愛好愛現在lens的slogan：即使是一道最微弱的光，我們也要把它灑向需要溫暖的生活……
誠然，lens變了很多很多，我不想去深究其原因，在新slogan出來的一段時間後家裡就再也沒有訂過lens了。
但是lens的審美品味一直保持著好的水準。
到現在，難過的時候還是會打開今天lens公眾號推送的一詩一曲，聽著今天的歌，找一張紙，把這首詩抄下來。
看到這本雜誌時，像發現了新大陸
第一次遇見Lens的時候，他不是一個獨立雜誌，是放在《財經》裡面的一個薄薄小冊子，在報刊亭的5塊錢一本的紙箱子里獲得，內容真是精彩絕倫。第二年，就可以開始訂購全年了，那時候，我對於這個叫法滿的人很好奇，對書中介紹的東西感到驚嘆，為因為報道而被禁刊憤憤不平。到現在變成厚厚一大本，說實話，我還是喜歡以前的lens，可以放在書包里沒那麼沉，花上好幾天細細讀完不覺得累。那時候的lens，介紹北京琺琅廠的老人，介紹監獄生活等等，是一個敢於說話的雜誌，現在更多的偏向日本的設計師，日本的攝影師，額，總感覺少了些什麼，一隻揭露黑暗面具的手殘缺了。現在愛上lens的朋友們，你肯定更愛之前的他。當然，我還是個lens愛好者~~~本本不落，是個好東西。
第一次看到Lens是在Page one，和文學類書籍放在一起。一共四期，每一本都已被讀者翻看的有些痕迹。拿著《我這樣愛你》看了1個小時，直到朋友打來電話約飯。這本雜誌無關時尚，無關文學，無關任何的價值觀灌輸。它的選題又實在太對胃口，每期有一個大的主題，由此引申開來，選取生活中或平凡，或獨特的一個片段，以一個無比微小的視角來講述。每一張照片都在訴說自身，每段文字又極有畫面感，這樣互相承托，讓人屏息凝神，沉浸其中。那一期《我這樣愛你》，講到了在網上尋找陌生男人婚外情的女子，講到了老年人的性愛，講到了無數次throw自己到陌生男人身上並搜集這一瞬間照片的女孩。每個人都那樣普通，普通到像是從我們身邊走出。又那麼獨特，獨特在他們對待生活的態度，他們看待事物的方式。每幅照片都帶著故事，文字又不帶任何褒貶。像是一個對世界充滿好奇的孩子，帶著成人的理性克制，任何事都是那麼理所當然。它超越了時間和國界，以小見大，發現生活中所有神奇，美好，獨特的細節。
在家門口新開的商店裡，有一家以日本設計師的設計書店，在進門口的一排陳列架上再次見到了《Lens》，好似遇到久違的老友，拿了一二本，靜靜地坐在店裡，翻閱著。開篇的《聲音》基本上每段話都能讓我引起或多或少的共鳴，講述了波士頓這個城市，正好在去年待了兩天，感受到了曾經熟悉的味道，有趣的是提到了與這個城市有過淵源的貝聿銘，給波士頓設計的樓居然不久就開始掉落窗戶玻璃，名聲掃地，幸虧靠著設計波士頓美術館重獲市場名望。還記得隨著《財經》雜誌贈送的 lens，好懷念~~
雖然自己剛剛接觸這一本雜誌，在逛街無意走進一家書店在書架上看到這一本書，黑白的封面在花花綠綠的書海中探頭朝我張望，黑色的封皮有年代感和感覺和我有話說似得。封皮上的「不需要安全感就是自由」格外醒目
非常喜歡你寫下的這些給lens的文字，我也認為，lens 帶給我們更多的就是那一束光，微弱，但能照到我們。
這是唯一一本我會看完所有文章的雜誌。說實話以前看雜誌大多時候都在看圖片，很少看文章。而lens的文章和圖片一樣精彩。看lens的時候總能讓我平靜下來，被裡面的攝影和講述所吸引，有時感動，有時震撼，有時喜悅，有時思考……
非常喜歡，現在唯一訂閱的雜誌。圖片和文字一樣優美
大家好，我是一名大四的畢業生，目前在寫畢業論文，論文是關於這本雜誌的相關研究，大家的書評對我的研究都有很大的幫助，我希望能在論文附錄中將這些書評放進去作為基礎的數據研究資料，所以想在此徵得各位的同意，如若您同意，請在評論區中回復一下，謝謝！我尊重各位的創作權，在沒有經過各位授權的情況下我是不會將書評加入附錄中的，請各位放心。
裡面文章不行，照片拍得不錯
能讓我浮躁的心安靜下來，也能使我充滿靈感而激動起來。
啊啊啊啊今天突然發現一件有意思的事！改版之後Lens成了夫妻店，哈哈哈哈哈
Lens攝影雜誌的目客和視覺系列超喜歡，文藝，揭露現實人性，圖真的很棒。
最近才開始看 照片很對我胃口 但是攝影師其他作品都很難搜到哎
世界上總有一個人過著你想要的生活。
一本好的雜誌能夠勾起你的無限情思
比如《Lens·視覺》 《地道風物》
我很喜歡的一本雜誌
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