如何看待Adele《25》滾石樂評五星?

01-11

事先聲明：此回答不涉嫌黑任何一個人

來說個笑話，

之前獃獃發21的時候，滾石給了個三星吧，當時還挺氣

但下面就是玄幻小說了，

在Rolling in Deep與21大火之後，21的滾石評分奇蹟般多了半顆星到了三星半（感謝小夥伴糾錯）???

可能小夥伴們覺得「天吶，怎有如此無恥之人」

但是，那也不是滾石第一次這麼做。

當初Mariah的星光剛出的時候得到的滾石評分是三星半

後來奇蹟般被砍掉了一星到了兩星半

那麼我們該如何評價滾石的價值呢？

對於一個自己打臉都不嫌丟人的雜誌，只想說，草泥瑪德，野雞玩意兒。

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今天一早打開微博就發現朋友在集體嘲諷滾石

理由是：沒有給Celine Dion足夠的尊重

這當也是一個玩笑話。

沒啥，也說不上「打臉」。順便說一下我不喜歡把「打臉」這個詞用在別人身上，太具攻擊性了；用於自嘲還行，比如——「我又被水星獎打臉啦！」

所謂「樂評」是話語權的表現，關鍵在於「你是否相信」。有人相信RC，有人相信滾石，有人相信P4K，有人相信NME…你看，滾石給馬老五的V打了四星；NME經常無節操吹捧腐國本土樂隊；RC不喜歡後搖；P4K常年無視Taylor Swift——誰家沒看走眼的時候啊？這又不是作算術題，一就是一二就是二。當你聽過很多很多專輯，建立了自己的體系，你可以很有底氣的說：「我誰都不信，就信自己！」

我相信水星獎勝過格萊美。相比25發行，我更關注同一天的水星獎頒獎。雖然經常被打臉，我相信水星獎的選擇。如果25進入水星獎提名名單（19和21都拿到提名），也許那時我會有「天塌了」的絕望感。

滾石屬於這幾大中最野的樂評，題主醒醒

顯然滾石拖了一段時間才發樂評而且一發就是嚇die了的5星應該是考慮了商業成績吧畢竟現在能賣到這個地步已經是逆天級別了單靠滾石說的專輯整體性很好一些feat的歌曲顯得不突兀想必也是拿不了五星的

滾石沒那麼low 也沒那麼神只是當個參考就好了

可能是肯定25的商業價值吧，而且滾石的評價是在25銷量破紀錄之後才發出的，這一點很值得深思哈哈

先不管是哪個作者評的，哪怕滾石是有偏見和主觀臆斷，但人家的影響力就在那擺著。咱們國人不買她專輯，下盜版資源聽，聽完了然後高冷的給出大大的差評，各種到社交網站上找認同「就我一個覺得這專輯不好聽嗎?(?? . ??)」之類的。不能說不讓你說不好聽，是因為你說了一堆「廢話」，你說不好聽，銷量繼續漲，樂評繼續捧，沒辦法。有些野雞豆瓣樂評人還就是見不得adele好，阿黛爾越火就越給他們酸的機會，真是現實中是多麼缺乏贊同的人。

滾石再怎麼噁心，它的評分也在大多數人心中是公平的，看滾石的人除了專業人士就是路人，他們不關注是誰寫的，只關注得了多少分，只關注這張專輯帶給他們的主觀感受。所以不要把自己的評論太當回事，為了小小的「贊」把評論區弄得跟邪教在高潮一樣真是讓人看了就噁心

這個人還評了下面這些單曲和專輯

Girl Gone Wild給了3星

We Can"t Stop給了2星

這樣看的話……Nothing to be a bitch about.

我就是受不了一群人反覆說不要相信別人的樂評要有自己的看法，完了就開始給別人灌自己的樂評（不對，有的甚至算不上樂評。）

其實這句話可以理解為：不要相信和我說的不一樣的樂評。

眾雞腿飯得知滾石雜誌給《25》打了五星簡直是停不下來的高潮迭起，本座上去看了一下文章又點進該作者Jon Dolan的點評主頁，先不說對他的看法和專業能力是否認同，本座只列舉以下事實，請各位看官自行判斷。

1.《25》是Jon Dolan目前評過的唯一一張五星滿分專輯，相比之下隨便列舉他點評的幾位其他藝人的專輯或歌曲作比較：

Kanye West：《Yeezus》四星半

Arcade Fire：《Reflektor》四星半

Janelle Monae：《The Eletric Lady》三星半

Miley Cyrus：《We Can"t Stop》兩星

Maroon 5：《V》四星

看到這裡我自己都笑得停不下來。

2.滾石雜誌2011年點評《21》初始評分僅為三星，後因《21》大賣特賣被打腫臉被迫改為三星半，還把《21》和《Rolling In The Deep》放入了年度最佳list而且雙雙分列年度專輯最佳和年度單曲最佳的第一名，呵呵。這張【三星半】也就是70分的專輯稱霸了2011年，其喜感程度不言而喻。

http://www.rollingstone.com/music/albumreviews/adele-25-20151124

下面是此次《25》五星評價的全文翻譯，只大概意譯，不對內容做任何保證，上面已附原文鏈接。

Adele於2011年發行的超級商業大作《21》，把無聊的鋼琴伴奏為主的成人抒情再次唱紅。在歷經四年創造3000萬塑料垃圾的銷售神話後，大打苦情牌仍然是她的靈感來源。但不同的是，《21》講的是女人從垃圾戀情中重振旗鼓，《25》挖掘到她自身的女王氣質和勇敢果斷，用《Water Under the Bridge》和《When We Were Young》這樣名字的歌曲為自己的過去哀悼，甚至《Hello》也是宛如一聲決絕的再見。懷舊氣氛對於一位喜歡追溯到數十年前從她受到影響的事物中汲取營養的歌手來說正絕佳的合適，即使她孤注一擲的決心是顯得如此現代。

流行樂壇中響噹噹的名號，從Max Martin到Bruno Mars，以及熟面孔Paul Epworth 和Ryan Tedder等組成了《25》創作的夢之隊。他們在不影響Adele成為專輯主導的情況下就幫她寫出了一連串的歌曲。和Danger Mouse合作的《River Lea》是一首撕心裂肺的靈魂吼叫曲，《Water Under the Bridge》則深深沉浸於教堂式福音中。Adele在《Million Years Ago》中的表現更加憂鬱，這首不插電幻想曲讓人想起了Caetano Veloso為Dusty Springfield作的曲。她唱到，「我感覺我的生命一閃而過瞬間即逝」，而她低沉悲嘆的嗓音宛如滄桑的菜市場老大媽。

這次的傷感抒情比如《When We Were Young》和《Love in The Dark》在音樂上感覺也更加成熟。最有力量的時刻來自於《All I Ask》，這首和Bruno Mars共同創作的歌彷彿溫柔的暴風雨，Adele展現出了與情人註定中最後一晚相依的場景，像慢動作電影一樣剖析了這段婚外戀的過程，當她唱到「給我一段記憶，我可以用來回憶」，就像她已經想像著這段經歷會寫出這首令人心碎的苦情歌一樣。這裡展現的既是一種脆弱，卻依舊不失優雅和達觀。

貫穿整張《25》，藝術方面的控制更加深入骨髓。在錄製《Send My Love（to Your New Lover）》之前，她對在錄音室的樂手下達了指令：「我只要吉他。」這首由Max Martin掌控的作品，在不插電輪廓的基礎上，是對無法處理Adele滿腔怒火的一位前任說的一句永別，在歌中Adele的唱腔顯得冷靜又沉著。

不管Adele有沒有在《Sweetest Devotion》中拿出看家本領唱出拉長高音的橋段或者沉浸在「嗚呼」式的喜悅咆哮中，她對於任何歌詞通過細節差異和力量變化的表達能力，足以證明她能在對情歌歌詞闡釋能力最好的歌手中佔有自己的一席之地。「為了奔向你，上刀山下火海都不怕」，她在輕柔向上的歌曲《Remedy》中唱到。在《25》當中，沒有展現力量的技藝反倒成了一種驚喜。讓我們期待下一張叫做《28》的專輯，哦不，也許是《30》。Adele的每一章故事似乎都值得讓人翹首以盼。

滾石的確是個跪舔銷量的野雞雜誌。說實話樂評這種東西真的沒什麼決定意義，所有雜誌的樂評都是僅供參考而已，音樂本來就是各花入各眼，。

但話說回來，Adele這張專輯綜評75，既然大部分雜誌給的都是好評，那肯定還是有可取之處的。

樂評要綜合起來看，一家之言很容易偏頗

這種樂評因素太多了，你覺得好就好嘍。。。你聽個音樂還得看別人的臉色太沒意思了吧。。

之所以現在celion dion粉還能那麼自豪大部分都是這本野雞雜誌的功勞