各種有武打成分的動作片中,武術指導的風格有派系可言嗎?


每一個動作指導都有自己的風格,其實跟文戲導演一樣,都會用不同的表現方式。與其說是派系,更不如說是每個動作人對動作影片的追求和創造。例如前輩動作宗師「袁和平」,他的動作電影真實又不缺瀟洒,有獨特的招式設計,很大氣,有一代宗師的感覺!讓人看了就有一種武俠夢,甚至令很多小朋友想去學習武術。還有一些國外的動作武指(比如我現在合作的韓國導演申導),他們更喜歡突破套招來表現人的最真實反應,這樣打下去很有真實性,雖然有時候會受傷,但對於觀眾來講,會把大家完全帶入劇情,讓人感同身受。


才寫完程小東我就後悔我幹嘛挖這麼大坑了(咱先說好未經允許不許轉載!)

先起個大綱吧 坑得一步一步慢慢填。

第一大類華人電影:武打片

此類中分類方法可以大致按照人員和師承來做區分,每個武術指導都有自己的相對特色。

但簡單的說只有兩種:一是以李小龍為代表的從武術實戰切入的,二是京戲學校從表演切入的。這兩種形式以李小龍作為開端但是又以京戲武師成為主流而傳承。

如果在百度中搜索「香港」「武術指導」等關鍵詞會看到下面這樣一張圖:

(圖片來自網路,侵刪)

大致的師徒傳承關係如此,但是其實每個分支下面都還會有一些合作,比如林正英就在洪金寶的「洪家班」里工作過很長的時間。

——嗷嗷嗷嗷——

代表人物:李小龍

香港武打片的開端是不是李小龍我沒有考證,但是李小龍確實給了香港電影一個非常大的活力,是一個時代的開創者,然而李小龍其實本身並不是一個足夠重量的武術指導,他雖然是一名了不起的武術家、演員、導演,但是在如何打的更精彩的問題上,李小龍的能力還是相對較弱。然而李是個聰明人,所以李小龍的幾部重要作品裡,使用了洪金寶、韓英傑、林正英等多位武術指導,配合李本身的武術能力,形成了一個非常好的結合。李小龍本身的有著非常明確地想法,所以他的作品往往讓人忽略武術指導的存在。

李的風格非常的有特色,如果讓我來總結就是「硬」,每一拳都是真真的發力,肌肉時刻的緊繃感,配合一個高音低頻的聲音,加上自己的特色嘶吼。鏡頭的運動上相對單一,有一種舞台感,或者說是儀式感,亮相——打鬥——再亮相。最後是一種讓人感覺到「疼」,進而感覺到「真」。

其實把李小龍放在這裡更多的是一層致敬的意思,然而並沒有什麼卵用……

——硬橋硬馬——

代表人物:劉家良

劉家良是洪家拳的嫡系傳人,洪拳的剛猛是出了名的,所以劉的電影里能看到非常多的洪拳的影子。洪拳本身動作就大開大合,非常的適合的動作戲。劉將這種動作帶入電影之中,典型的代表作品《少林三十六房》《洪熙官》(這個有個特別有名的GIF23333下面配圖)。

劉家良的風格有著一種男人的硬朗,或者說是男人的浪漫。但是對演員有著非常高的要求,首先要四肢比較長的演員,其次動作必須到位,因為這種需要大量的伸張的武術動作如果不夠伸展就會非常的難看。

劉的動作設計非常的真實,每個動作都像一個標準,但是——不夠流暢,不過這是刻意為之的,兩個人打起來的時候特別像播PPT,每當雙方肢體碰觸的時候都會有一個小小的停頓,這種動作的設計有非常大的好處就是讓觀眾看的清,加強了真實感,而且會讓你對下面的動作有一點點小期待。但是劉非常喜歡穿插一些細節進入動作里,比如一些勾腳、爪手等。

劉家良是武術指導首執導筒的第一人,同時也是第一個去好萊塢的(指導過90版《忍者神龜》)。大弟子是鄭少秋,同時收徒無數,輸出了很多優秀的動作指導。

——借力行雲——

代表人物:袁和平

袁和平,圈內稱呼八爺,現在已經國際上武術指導的一哥了,其父親袁小田也是非常厲害的武打演員武術指導,其兄弟姐妹也大都在行內從事武指職業,可以說是電影世家。

袁和平的風格是硬橋硬馬中帶著一種行雲流水的力道(原諒我又提了一次「硬橋硬馬」但是這是八爺就這麼說自己的我也不敢亂用別的詞)。袁與劉的硬相同在都得是真功夫才能拍得好看,不同指出在於,劉的硬是一種剛猛如他山之石稜角分明孔武有力,袁則是一種剛勁如加厚鋼板呼嘯而來拍在你頭上臨了鋼板還得顫幾下……這種力道中帶有一絲勁道就是袁的典型風格。

我們來看八爺早期最重要的作品《蛇形刁手》和《醉拳》,這是捧紅了成龍的兩部重要作品,片中袁成功的把成龍打造成了一個嚴肅活潑的形象,此時袁八爺才剛開始走出自己的道路,在動作設計上開始大膽的創新,設計了非常多高難度雜技動作在電影之中,一時間八爺算是突破人體極限,把當時的動作難度整體提高了一截。之後成龍和八爺分道揚鑣,然而八爺比較sui,80年代的香港電影是是屬於成龍的,袁家班雖也有不錯的作品,但是成家班似乎更受歡迎。

90年代《黃飛鴻》系列的是八爺的重要作品,這是非常奠定地位的作品,首先要感謝徐克,因為《黃飛鴻》系列一開始是找劉家良先生來做指導的,但是徐老怪覺得劉先生不夠開放思想,劉覺得徐不夠尊重武術,雙方不歡而散才有了八爺的介入。經過80年的很多經驗教訓,八爺已經有了自己的設計風格,並且也相繼有了更開放的思維,《黃飛鴻》系列的拍攝來的正是時候。

《黃飛鴻》的武術風格可以說是一種實力派才有的瀟洒,舉手投足有板有眼有禮有節,既有武行的霸道又有書生的文氣,還帶有一點點調皮。黃飛鴻的形象塑造非常的豐滿,甚至在很多打鬥的動作中都有對黃飛鴻的性格體現。尤其注意黃飛鴻的兵器,其中最常出現的是「傘」,這種非常規武器的動作是袁和平非常擅長,其他出現的武器印象比較深的還有「衣服」「布棍」「竹子」等……草木皆為利刃,既能體現俠骨仁心,又能有不一樣的視覺表現。

在這之後八爺迎來了人生中最重要的兩部作品,《卧虎藏龍》和《黑客帝國》。

先說《黑客帝國》,黑客帝國其實動作設計算不上太突破,而且基努里維斯明顯的沒練過童子功,打起來就是吃虧,各種拳腳動作伸展不開,總是抬不起腿來,但是齷齪司機姐弟(那時候還是兄弟…)導演能拍會剪嘛,這個後面再說。本片的動作亮點主要集中在女主和續集的鄒兆龍身上,雖然武術意義不大但是這個片子是華人武指進軍好萊塢的重要里程碑,李小龍死後多年,另一種形式的中國武術直接與科幻電影做了結合,確實讓人意想不到。

但是《卧虎藏龍》則是直接刷新了西方對中國武術的認知了,很長一段時西方對中國武術的理解就是李小龍,《卧虎藏龍》給的動作場面給西方人看簡直有點欺負人,因為他們就沒怎麼看過功夫片,就像中國人當年看《泰坦尼克號》一樣,也不禁好奇這船斷了可怎麼拍啊!

《卧虎藏龍》里的威壓戲我認為並不是最好看的,雙方的每次的交手才是我的愛,我們去回顧與章子怡和楊紫瓊的幾次交手你都會感覺到,雙方的招式你來我往,川流不息,沒有一絲停頓,流暢痛快,一氣呵成,並不是多麼的複雜動作但是就很漂亮。這個時候八爺的實力算是到達了人生的巔峰,在武打動作中看不到一絲做作和刻意,已經完全和人物融為一體,讓你覺得她就是應該會這樣的武功,就應該有這樣出手。

(這裡就必須提到為什麼八爺要說自己是硬橋硬馬了,因為我上面舉了那麼多正面的例子除了章子怡都是練家子,每個演員的童子功都保證了動作的舒展和到位,如果換沒有基礎的演員非常的難做,甚至難看!)

PS:但我個人心中最好的並不是《卧虎藏龍》而是多年之後與周星馳合作的《功夫》。

——天馬行空——

代表人物:程小東

程小東和袁劉相同也是電影世家的出身後來接棒自己做了導演。

程小東最典型的特點就是「飄」,武指里「威壓」用的最好的,在傳統武指稱霸的時代,突然有了一個這種飄逸的身影,就像看慣了林志玲又突然看到了波多野結衣一般,頓時讓人眼前一亮,這種風格上的大膽和突破讓程小東屬於有了自己的標誌。

作為武術指導來說最典型的作品個人認為是《青蛇》,這片子的內容我就不多說了,有人看的比我細多了,其中大量的動作戲全部依靠威壓完成,甚至有威亞斷了一根差點坑了趙文卓的故事。有了威壓之後媽媽再也不用上牆鏡頭倒著播了,同時間接養活了一部分後期人員,直到現在每逢有大動作片,後期公司就要找一大批新手來擦鋼絲,按幀算錢。

「威壓」的大範圍使用,讓主角有了更大活動空間,同時鏡頭調度上也會有更大的突破,在做動作效果的時候,除了主角的極大加分,而且對於配角挨揍有了很大的幫助,以前大家被打了只能自己往後跳,畢竟都是人類,自己的力量太有限了,現在好了被打的時候後面有一堆師傅拽著你飛,或許這就是帶我裝逼帶我飛吧。

程的威壓用的好不只在於用在人身上,程經常會有各種扯大布的內容出現在電影里,利用整塊的顏色作為背景出現,有利用布的柔軟的特點形成一種動態整體背景,非常的高明的招數,對於氣氛的烘托非常的有效果,代表作品《倩女幽魂》。

程小東在整個90年代是非常的順暢的,但是看多了也有審美疲勞,不過在2001年周星馳作品《少林足球》中,程小東擔任了武術指導,這部現代戲的動作設計非常的有特點,可以說是真正的天馬行空,幾乎完全放棄了傳統武術的表現轉而使用一些極為輕浮的動作,加入了大量的體操元素,甚至就連趙薇的太極拳也只是就那幾個動作,沒有之前大量動作出現造成的看得爽但無法模仿,再結合大量的後期特效製作的加入,讓人印象深刻的同時又完全忘記了該片的武術指導是程小東。

之後作品比較代表的便是《英雄》,一部被嚴重低估的話語片,除去其他元素,只說動作設計,該片可以說是程導多年心血與經驗的集大成者,個人風格爐火純青,之後的作品,對於《英雄》就顯得太幹活著太濕,沒有那種恰到好處的「妙哉」的感覺。如果只看一部程小東的武指作品,個人的首推當然是《英雄》。

——傳承中庸——

代表人物:洪金寶 成龍

其實這兩位是完全可以分開來寫,但是由於兩人同門的關係,索性放在一起來說。兩人都是于占元的得意弟子,後來與元彪元奎等人並稱「七小福」。不同於上面幾位的是「七小福」大都出身貧寒,為了謀生才進入的影視界。

先說洪金寶,這個全球最靈活的胖子,是香港第二位從武指升為導演的人物,雖然名聲好像一直不如成龍高,但是確實在行業一線混跡了五十年余年的人物,從六十年代擔任武術設計開始,七十年代就有了自己的洪家班,與李小龍有過合作(江湖傳言與李小龍交手過……),自己做了導演,之後身為綠葉捧紅了成龍、甄子丹、吳京、鄒兆龍等一列席香港武打片的明星,堪稱業界良心,香港動作片的中流砥柱。

洪的風格非常的難講,所以我偷懶借用了中庸一詞。縱觀洪金寶的簡歷,似乎沒有他不擅長的形式,但也沒有過分擅長的東西。不慍不火的風格或許就是最大的風格。他能讓武打成為片子的看點,他也能讓武戲精彩的同時又絲毫不搶文戲的風采,似乎每部片子都有他的身影,但又不像個火紅的烙印一樣去搶你的眼球。他就是那個完美的木桶,始終找不到最短的那一塊。

如果非要在這個完美的木桶上找出那麼一點點高峰來,就是他的「群戲」。洪金寶在群戲的布置能力上非常的出眾,群而不亂,亂而不燥,大量的武術演員在同一場戲裡能非常有秩序的穿插跑動,有氣勢卻沒有別流氓街頭打群架亂糟糟的感覺。尤其是以一打多的局面下,先後順序的布置,每個人的走位,鏡頭的穿插,動作的連貫上非常有看點。這方面優秀的作品是他指導的《黃飛鴻系列》和《葉問》。

成龍早期成名作品《蛇形刁手》《醉拳》等動作以紮實過硬結合誇張滑稽而出名,在李小龍剛剛去世的時期沒有選擇繼續走李小龍的硬漢風格,而以這種接地氣的表現方式贏得了大家的喜愛和認可,這種幽默的風格讓人感覺會功夫的也是人、也會疼、也得慫。這種個人風格形成之後變貫穿了整個成龍的影視生涯。從巔峰時期的《警察故事》到後來好萊塢的《尖峰時刻》還是現在的《十二生肖》都有這種幽默的形式存在,成為了鮮明的個人烙印和賣點,看成龍會笑已經成為了大家觀影的一種期待,都說諧星難轉型,索性成龍大哥也就不打算轉型了。

成龍電影除了這份幽默之外,另一個元素就是「拼」!這同時也是成龍的重要賣點,片子中總是要設計一個玩命的場景,最安全的也得是跳個樓。

但大哥的武術指導大都用在了自己身上,很少去指導別的影片,屬於自產自銷型的。但是成龍作為動作導演來說還是有不少自己的法寶滴。

成龍有一個特殊的剪輯技巧!

當然不是duang!

成龍喜歡重播重要打擊鏡頭的打擊節點,而且有特殊的功效。

如果把一個打擊的動作分為三個部分「起手」「打擊」「打擊後」三個部分,我們把「起手」叫做A部分,「打擊」叫做B部分,「打擊後」稱為C部分。A、B、C三個部分對應的是1、2、3這三個鏡頭。正常的導演會是1—2—3這樣正常播放,你看到的也就是ABC。

但是成龍不!成龍大哥會把B部分的打擊抽出來再用3的機位拍一次,我們把多拍的這部分稱為「-3」然後再把這部分放在「3」的前面播放,於是你就看到了1—2—-3—3這樣四個部分,雖然加長了一點,但是因為打擊的那一下播放了兩次,從而視覺上你就感到這個打擊比播放一次更加的有力量!duang!這個技巧雖然簡單但是缺很少別人使用,我的印象里最早可能是出現在米高梅的動畫片中。

成龍作為一個沒怎麼正經學過導演課程的人竟然能在七八十年代就摸索到了這樣的一個技巧也是蠻有意思的,至於是不是偷師了動畫片我就不知道了。(或許是我想多了)

——實戰搏擊——

代表人物:甄子丹

——太極螳螂——

代表人物:于海

第二類日本電影:劍戟片

劍戟片已經成為了日本動作片的代表了,但是如果按照不同的人來區分,我個人能力還是比較有限的,而且相對來說日本劍戟片風格整體相對接近也不適合再做細分。

劍戟片動作追求一種的舞台感,而且劍戟片相對沒落的較早,日本近幾年的動作片也已經跟著香港人民學壞了。

第三類美國電影:

3-1西部片

西部槍戰其實和和劍戟片有一些類似,但發展的較為不錯。先挖坑。

3-2搏擊片

拳擊作為西方的主流格鬥方式,配合綜合格鬥出現在各種動作片的里已經習以為常。可以當做一個典型來看。

3-3科幻片

以超級英雄電影為代表等一系列主角超能力,或者科幻開掛的電影,本類電影一大特點就是:

老子不會打,老子有後期和剪輯。

第四類歐洲電影:

能力有限,懂得太少,不過得先把坑挖出來。

第五類愛情動作片:

主要流派區分有兩種方法:

1.騎兵和步兵。

2.日本和美國。

再往下寫的內容全部得打馬賽克……

先把坑挖出來 剩下一點一點寫。


有。但是具體情況要看電影里的武術派系。

題主知道你想要的答案去哪裡找嗎?只要看完電影多等一分鐘。

(看字幕也有很多樂趣,大家不要一結束就走開啊。)

找給你看。

一、《一代宗師》

武術總顧問 吳彬

詠春顧問 梁紹鴻

八極拳顧問 王世泉

八卦掌顧問 李秀人 李秀芝

南拳顧問 劉家勇

詠春教練 梁達弘 Henry Araneda 李志剛 Stephen Faulkner

八卦拳教練 李天華

八卦掌教練 戈春燕 關實平 韓燕鳴 韓燕武

電影里的詠春葉問、八卦掌宮二、形意拳馬三、八極拳一線天,各自都有武術指導和顧問。

嗯,我剛去搜索了一下,梁朝偉的詠春教練梁達弘,實際上是葉問入室弟子梁紹鴻(電影詠春顧問)的兒子,大師級人物。

他在電影中挨了葉問回身一掌,吐了一碗叉燒飯[doge]

二、《卧虎藏龍》

電影里沒有分派系,武術指導也不需要單獨找各領域的能人。

然而……哇袁和平可真厲害!大家去他的百科,看他什麼地位指導過什麼電影得過什麼獎嗯。袁和平(中國香港電影動作指導、導演)

(插播一句,他和袁隆平老師長得真像啊……)

《卧虎藏龍》里的武術明顯和《一代宗師》不一樣,出於藝術考慮,導演對武術進行了寫意式的展現,無論格鬥還是輕功,都有一種基本的美雅。

p.s. 我是外行人,所有評論都是站在觀眾視角,從純粹欣賞的角度發出的。

三、《綉春刀》

《綉春刀》的武術指導也沒有詳細劃分派別,蓋因電影里的武術流派著墨不多。↑↑↑

《東邪西毒》情況相似,我不要浪費一個新標題了。↓↓↓

電腦里跟武打有關的電影暫時只有這幾部,就找這麼多吧。

正文完。

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然後……………………………………………………………………………………不是彩蛋的彩蛋。

自從學會了看字幕,我再也不用去百度知道問 「電影里的插曲是什麼好好聽!」了 ……製作組大方地全部告訴我了,作詞作曲主唱全都有……↓↓↓

電影結束後的字幕非常詳細,具體到每一位參與過電影製作的工作人員,除了服裝、道具、攝影、燈光、場記這些大家熟悉的,膳食組、司機、保安、茶水、個人助理,也都有出現。

《一代宗師》劇組 茶水、保安↓↓↓

《綉春刀》劇組 廚師長、廚師、司機↓↓↓

終於答完我去睡午覺了。謝謝看完。


非專業蟹不妖~派系感覺不那麼明顯,不過差別還是能感覺到的。先佔座有空來補充

袁八爺,成龍,洪金寶這類都是科班出身,戲園子走出來的,可他們之間的差別還有很多。袁八爺自曝過,他是不會多少功夫的。所以動作設計感覺對他來說就像是藝術品的設計一樣,八爺的風格感覺起來就是靈動大氣,大開大合,將中國千年的武術特點和對視覺感官的美感服務完美融合,觀賞起來特別過癮(同時也是我最喜歡的武指),像央視98版的水滸傳,看得出來一定是用過威亞蹦床一類的特效,不過打出來就那麼自然好看,不會給人以加特效的做作感。一套對打流程下來就像行雲流水一樣,重點推薦個步下的林衝風雪山神廟武松醉打蔣門神。電影方面武指精彩的就數不勝數了,八爺出手指導的基本個個是精品。像李連杰的《精武英雄》被稱為動作電影中教科書級的武打設計,動作速度快且清晰,加上李連杰,錢小豪,周比利這樣的專業練家子完美呈現。還有更經典的《太極張三丰》將太極的意味和格鬥的緊迫暢快融合,意蘊十足。好萊塢方面《功夫之王》,《黑客帝國》系列,《殺死比爾》則將中國風的功夫融合到西方的格鬥技巧中。有多經典,自己體會。(以後會上圖)

(待更新)


如果是說港產武打片的話,推薦港片大神竹聿名的這篇博文,已經講得很詳細了:

功夫武俠50年首頁


袁和平

武指界的泰山北斗,其風格硬朗、猛烈,注重一招一式。袁和平自幼隨父親習武;早年在香港電影圈任臨時演員和武師。1970年首次在《瘋狂殺手》獨當一面,擔任武術指導,之後就經常與吳思遠導演合作,也在邵氏指導武術。1978年,袁和平首次執導功夫喜劇片《蛇形刁手》一舉成名,之後又拍《醉拳》聲譽更高。 《黑客帝國》系列、《霹靂嬌娃》《卧虎藏龍》《殺死比爾》1和2更使他名揚世界影壇,成為目前國際最著名的武術指導。他的武術設計講究拳拳到肉、虛中有實。

代表作《黃飛鴻之男兒當自強》《太極張三丰》《精武英雄》《功夫》《霍元甲》以及《夜宴》

經典動作設計:《男兒當自強》中黃飛鴻與九宮真人在邪教總壇較量一場,在南天門高空施展「無影腳」將真人從天上踢到地下,又柔身一轉將敵人圍在他腰間的白綾除去,接著一記飛腿,將那兩人踢飛,動作一氣呵成,剛中有柔,煞是好看。該片為袁和平奪得了香港電影金像獎最佳指導獎。

甄子丹

甄子丹從小就跟母親習武和學彈鋼琴。在波士頓的唐人街,年輕的甄子丹對每一部功夫電影從不錯過。

當年袁家班成員-甄子丹是繼袁和平之後最有國際影響力的武術指導,他作為演員、導演和武術指導都有不小的建樹。他憑藉影片《千機變》《殺破狼》先後兩次獲得香港電影金像獎,他的武俠影片以真實的功夫展現了中國武俠硬朗的身手和點到為止的武俠道義。在甄子丹的悉心調教下,影片中毫無動作片經驗的年輕演員成了虎虎生風的「功夫高手」,這也顯示了中國電影製作方面也越來越專業,智武合一、同時兼具極高觀賞性的中國功夫將在動作電影中顯現越來越大的優勢。甄子丹近憑藉實用狠辣的《殺破狼》、《龍虎門》兩片中的動作設計,隱隱然有成為繼袁和平之後的中華第一武指的趨勢,他的動作設計既講究功架的嚴謹,實戰的科學性,更充滿了一種時尚現代的簡練氣息,而他設計的《刀鋒戰士2》更是向好萊塢的製片人提交了一份商業保證書。還有美國的《風暴突擊者》,日本的《鬼武者3》《特工勇士》《修羅雪姬》日本版《霹靂嬌娃》。

林正英

香港著名動作演員和武術指導。生於1952年,小時候在粉菊花師傅的戲班中學習京劇表演,後來憑藉一身好功夫進入電影圈做龍虎武師和武術指導,在電影圈發展多年後,林正英在80年代中期終於憑藉茅山道長的形象,借著一部講述民國時期茅山道士捉殭屍題材的影片走紅香港和東南亞影壇,其後拍攝了多部殭屍類影片,並獲得了觀眾的肯定。

十九歲時他便開始當武術指導,唐山大兄(一九七一年,和韓英傑合作,由李小龍親自邀請)是他當武術指導的第一部影片,並在片中擔演一角(可在片中清楚見到)。此後他當武指的影片很多,例如:富貴列車(1986)等。著名的「洪家班」他是骨幹之一,「洪家班」當武指的影片,他都有份參與。聽聞他和陳會毅曾是李小龍的左右手,李小龍拍武戲時,如果沒有他,那麼寧可不開機,李小龍主演的影片除猛龍過江外,都有他當武術指導。林正英很善於「下靶」,他設計的動作能夠讓李小龍滿意。久而久之,滿意有了,放心也就有了,於是信任也應運而生。

成龍

成龍是目前國際影壇最著名的中國功夫明星之一,他所拍影片中的動作幾乎都是由他所領導的成家班精心設計,並創下了7獲香港電影金像獎最佳武術指導的紀錄。成龍是京劇武行出身,因此其影片中的動作十分注重場面的設計,群毆的場面更借鑒了京劇舞台上的武生戲。另外,他還將動作和雜技揉合在一起,產生幽默刺激的觀賞效果。

代表作《A計劃》《警察故事》《奇蹟》

經典動作設計:《A計劃續集》中,成龍與林威逃避海盜追擊一段,兩人被手拷鎖在一起,逃跑時意見不一,跳欄、上牆,身體不斷碰撞,險象環生。又要抵擋敵人的襲擊,成龍隨手利用身邊的物事當做武器如斧頭、板凳反擊,而林威卻不住添亂。兩人雖狼狽不堪,最後卻也能安然脫險。看此段有如看諧趣幽默的雜技表演,又不由令人想到京劇名段《三叉口》中那段精彩的「試探」。

洪金寶

在香港現代功夫片的黃金時代,洪金寶導演的群星功夫諧劇《五福星系列》是引領了一時之風潮。他所領導的洪家班以動作硬朗氣勢磅礴在眾多功夫片中形成獨特的風格。相對於同門師弟成龍幽默雜技似的打鬥,他設計的動作更注重力度和狠勁。

代表作《五福星》系列、《神州第一刀》《倚天屠龍記》

經典動作設計:《夏日福星》中,成龍、洪金寶各斗一個功夫高手,因成龍先前負了槍傷,眼見難以抵擋。此時恰好洪金寶已打敗自己負責的那個,便又替下成龍,與那位高手一決勝負。兩人打鬥皆是硬橋硬馬,招式硬朗有力,甚少花哨,而最後洪金寶快速回身360度一記重腿竟將敵人踢飛出一丈開外,那高手遭此重擊登時便暈了過去。此段用慢鏡及重複閃回突出敵人被重腿踢中的效果,令人看來痛快淋漓

元奎

與成龍、洪金寶當年同為于占元戲班「七小福」成員之一。動作風格凌厲、流暢、攝影角度極其新穎。與袁和平一樣,也是走拳拳到肉的實打路線,但除非是行家,否則不容易看出兩者的差別。然而,由於電影預算和特效的不同,卻造成了不同的效果。20世紀90年代後與李連杰合作,專門為其設計動作,充分發揮了李連杰敏捷、瀟洒的身手。 後來進軍好萊塢,成績斐然,其作品有《龍潭虎穴》和《救世主》、《玩命快遞》系列等。李連杰在美國拍攝並已陸續上映的《致命羅密歐》、《龍之吻》和《救世主》等影片都是由其擔任武術指導的。

唐季禮

代表作《警察故事之超級警察》《紅番區》《雷霆戰警》

元彬

新龍門客棧》的動作指導之一,《獅王爭霸》的武術指導,其後導演了《黃飛鴻之王者之風》,其設計的動作較似程小東,但比其更實,美感不如,但利落更勝之。還參於了一系列現代警匪片、黑幫片的製作,如銀河映象杜韋游的作品《兩個只能活一個》、《真心英雄》等片的動作設計,在央視大戲《笑傲江湖》,擔任動作導演一職。他真正成名始於和徐克合作黃飛鴻系列——做《獅王爭霸》《王者之風》《龍城殲霸》的武指。但他設計的這些動作除《獅王爭霸》外,其餘兩部「黃飛鴻」影片,水準卻是一般,倒是和徐克合作的另類風格的武俠片《斷刀客》還有幾分凌厲勁兒。

補充一個程小東

本名程冬兒,原籍安徽壽縣,生於香港,畢業於香港東方戲劇學校,學習北派功夫7年。他是名導演程剛的兒子,自小在片廠長大,17歲開始任龍虎武師,參演過《出籠馬騮》等影片。   1972年開始任武術指導,曾先後效力於無線、佳視、麗的(亞視前身)三家香港電視台。第一部電視劇為《俠盜風流》,其他任武指較知名的電視劇集有《天蠶變》《大內密探》,以及1983年著名的《射鵰英雄傳》等。也為電影做武術指導,第一部影片便是父親程剛導演的《十四女英豪》。後為多部名片設計動作,包括譚家明的《名劍》(1980)、徐克的《第一類型危險》(1980)、《新蜀山劍俠》(1983)、《刀馬旦》(1986)、吳宇森的《英雄本色續集》(1986)、《喋血雙雄》(1989)等。   1983,程小東首次獨立執導《生死決》成名。1986年導演《奇緣》,獲第六屆香港金像獎最佳動作指導獎。1987年執導《倩女幽魂》,獲法國第十六屆科幻影展評委會特別大獲、葡萄牙科幻影展最佳影片獲。其後導演作品有《笑傲江湖》(1990,合導,獲第10屆金像獎最佳動作指導獎)、《秦俑》(1990,獲巴黎奇情動作片大獎)、《倩女幽魂Ⅱ人間道》(1990)、《財叔之橫掃千軍》(1991)、《倩女幽魂Ⅲ道道道》(1991)、《笑傲江湖Ⅱ東方不敗》(1992)、《東方不敗風雲再起》(合導,1993)、《七金剛》(1994)、《冒險王》(1996)等。90年代還曾為《鹿鼎記》(1992)、《東方三俠》(1993)、《新流星蝴蝶劍》(1993)、《破壞之王》(1993)、《城市獵人》(1993)等名片做動作指導;並以《新龍門客棧》(1992)獲第29屆金馬獎最佳動作指導獎。2000年以來導演了《中華賭俠》(2000)、《赤裸特工》(2002)、英語片《野獸之腹》(2003)等,並為王晶的《我的野蠻同學》(2001,獲第38屆金馬獎最佳動作指導獎)、周星馳的《少林足球》(2001)、張藝謀的《英雄》(2002,獲第22屆金像獎最佳動作指導獎)、《十面埋伏》(2004)、《滿城盡帶黃金甲》(2006)、陳可辛的《投名狀》(2007)、朱延平的《大灌籃》(2008)等影片擔任動作導演。2008年上映的影片《江山美人》是他的最新導演作品。   程小東的動作設計充分發揮北派大開大合的磅礴氣勢,注重氣氛營造,往往開創出氣魄宏大、凌厲壯觀的動作場面,視覺相當可觀,在香港動作導演中獨樹一幟,別開生面。

歡迎大家批評指正。


我就是想知道《西遊記後傳》的動作指導是誰,讓他出來,我保證不打死他!


我一直很想和黑暗騎士崛起的武術指導談談人生。


成龍很多是雜技京戲演化過來的,這是從他早期被包裝成第二李小龍的市場失敗後開始的,如他所說李小龍踢高腿他出低腳,李小龍打不死,他卻經常被揍得半死。你可以看下成龍早期電影跟蛇形刁手後的轉變。成龍真正的武術電影,我覺得醉拳2是巔峰之作。

李連杰是傳統武術套路功底很深的,體操化的武術表演,高帥飄,這哥們是演繹得淋漓盡致。人家好歹當運動員在全運會時,有他在時,其他人只能乖乖拿第二的份。

甄子丹早期電影模仿李小龍的成分多,雖為太極名師之後,趙長軍跟袁和平之徒,他真正形成個人風格,融化綜合格鬥應該是在殺破狼開始。


程小東的電影,對打的人,隔著距離,蹦啊跳啊,袖子揮舞,兩個人從這頭一路舞槍弄棒到那頭,攝像機也跟著走,畫面很好看,但充其量是激烈的舞蹈,肢體沒有接觸。

袁和平,就說太極張三丰吧,不管真假,拳腳兵器是有接觸的。

前者是武俠,注重韻味,後者是功夫,看打。

還有早起80年代的香港武打片,詠春用的很多,互相掰關節,踢腳,在一個小範圍裡面近距離搏鬥。


新水滸,的動作不錯,我去搜一搜武指


我只知道成龍不會武術[打一般人夠了,但是也就少林寺三年水平],成龍只會表演

因為他是戲班子出身


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