為什麼金庸的作品能夠不論男女老少，士農工商，一概通吃，影響力深遠且經久不息？

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看了丘處機牛家村的段子，以及開復多次在不同場合提及金庸的武俠人物有感。可以這麼說，金庸對你有何影響？為什麼同樣很有文採的古龍作品沒有達到這種普及率？

武俠小說作家中，唯有金庸：

滿足各種族群的胃口（功夫愛好者、歷史迷、喜歡纏綿愛情故事的、喜歡有深刻寓意的、喜歡簡單邪不勝正的），男女老少，教授農民均適合。
聰明地經過連載、連續劇、電影增加知名度和影響力。
是一個真正學者型（歷史、科學、文學、宗教、武術）的作者，但是又能夠寫出通俗易懂的故事；有著哲學家思維，但是又能讓簡單思維的人也得到滿足。
金庸和大部分武俠小說作者很大的差異是他的角色是多元化的，不是僅僅「好人」，「壞人」。他的壞人大都有正面或可愛的地方，好人也有大都缺陷或讓人討厭的地方，這比較符合真實世界。
雖然金庸有十幾套套作品，他的故事和人物不重複（因此大家可以討論誰是最欣賞的男主角、女主角），寫作風格也有很大的差異（從《書劍恩仇錄》到《鹿鼎記》），還有映射真實社會（《笑傲江湖》）等讓人值得回味討論的地方。

我個人特別感謝金庸，因為作小留學生時，如果沒有他，我現在可能中文已經忘光了。

【補充】同意後來幾位提出金庸作品偏於傳統主流價值觀，而且喜劇收場。比較典型的一個例子是《神鵰俠侶》明明應該是以悲劇結束的，但是因為連載時讀者有意見，被修改成喜劇收場。這是個敗筆。不知道還有沒有這樣的例子？

古龍差太多了。除了《絕代雙驕》，根本看不下去。金庸的書，我至少每本讀過5次。

個人的意見。:-)

金庸為什麼好看？這問題真的很難回答。就像解釋 Beatles 為什麼那麼流行一樣。相比之下，解釋為什麼魯迅那麼重要，或 Bob Dylan 好在哪裡，要好回答的多。

不過，如果比較金庸、古龍的區別，我用互聯網產品的思路胡說幾句：）

首先，金庸的角色比古龍的帶入感更好。這是產品屬性設定問題。

郭靖楊過令狐沖們，是從小蝦米變成一代天驕，這種成長帶來的快感是每個人都能享受的，或者說每個人都 YY 的。

但李尋歡楚留香傅紅雪們，是一上來就超凡入聖，那你能在閱讀中獲得的就不是成長的快感，而是其他的（比如風流的體驗、冒險的感覺）。

基本上，在網遊誕生之前，金庸起著中國大量年輕人 YY 發動機的作用。

當然，古龍用自己的方式扳回了一成，就是他寫的都是「極致人生」，或者說，很多人都是長期生活在極致體驗中的。比如楚留香始終如一的瀟洒，或妙僧無花永遠的一塵不染。

這為古龍獲得了一大批高端讀者：很多文人喜讀古龍，因為讀古龍小說時如讀《世說新語》般見證各種極致人格。這保證了古龍經久不衰的品牌。

（閑扯一句，忘了金庸在哪本小說里說，他小時候讀《世說新語》覺得其中人物風流倜儻，心生羨慕，後來讀了不少史書，才發現魏晉時期的人物很多在人格上並不高潔，玩起政治來更是骯髒。我覺得這差不多也是金庸對古龍人物的一個態度。）

但坦率說，從產品需求量上古龍輸了，能深刻體會古龍筆下那些人物的精彩卓絕的人並不太多——當讀者認定無花是「壞人」，他首先是壞的，其次才是他多麼高雅絕塵——可高雅絕塵這樣的境界，壓根不是多數讀者訴求的。

然後是產品本身。就是故事本身。

我並不太喜歡比較金庸和古龍誰的故事寫的更好，這太主觀了。但他們倆有很大的區別：古龍是懸念驅動型的，金庸是情節＋人物驅動型的。

看古龍的小說，你會覺得很「精彩」，因為懸念多，經常出人意表。

看金庸的小說是古希臘戲劇式的：主角的命運沉浮跌宕，讓讀者的內心感受隨之起伏。比如楊過三番五次被人瞧不起，或者令狐沖三番五次被人冤枉，讀者內心會有聲音去鳴不平，而當楊過令狐沖揚眉吐氣時，讀者也一展愁眉。

懸念驅動型的故事的問題就是，一旦你解開了謎底，你很長時間裡都不會重讀它了。但波瀾壯闊的情節和一個讓讀者有心理映照的主角，可以讀許多遍。我估計這也是開復說金庸小說他每本都看五遍以上的原因。

哦，這就是用戶的留存率比較低。

最後是，古龍有個小問題，就是他沒有金庸勤奮。

古龍的爛尾小說太多了，很多小說沒爛尾，但顯然也意興闌珊了。金庸的大部頭作品，則皆是筆力始終不衰的。

其實古龍比金庸更在意品牌運營，比如他寫了楚留香系列、陸小鳳系列之類的。但很明顯，他自己厭倦了，看看楚留香系列，第一卷寫無花，寫的精彩淋漓，後面寫石觀音、畫眉鳥、水母陰姬、血衣人、蝙蝠公子的幾卷，一本比一本沉不住氣。

寫了一大通，簡單總結一下。

金庸和古龍，一個是陳規古板從不踰矩但扎紮實實，另一個是才華橫溢精靈古怪可耐性有限——就像 1980 年代的微軟比蘋果，就像梁朝偉比黃秋生，就像郭靖比楚留香——是絕然不同的物種。成為他們兩個人中的任何一個都很了不起，但長期成就毫無疑問前者更大。

不過，假如古龍死而復生，變得比金庸還嚴謹自律，他說不定能取得更大的成就也不一定。這就是另一個喬布斯復出記了。

排名第一的答案，坦率說水平很爛，譬如對金庸是「古板而不逾矩」的描述，完全是偏離事實的，我在評論中提到了。

從小讀金庸的書，我也一直考慮，為什麼金庸的小說那麼耐讀，能讓中國人那麼喜歡。首先，當然是因為寫得好。這個是技術層面的問題。從金庸小說的情節構思、結構和語言等各個方面分析，金庸無論都是文學宗師、大小說家級別的，這個自然有各種評論文章，我相信作品本身的華彩是不會被時光淘汰的。

再，金庸小說所體現的思想，我覺得可以說深，也可以說淺。所謂深入淺出。你拿西方的很多東西來看金庸小說思想，可能無論從邏輯上還是思考的深度上都不夠，但我依然認為這可能是中國文化本身的特點，我們好像從來就不是那麼在乎邏輯和實證的民族。金庸的小說觸及到幾個特別中國化的母題：民族關係、愛國主義、政治鬥爭的方式、為人處事的進與退、愛情。這些問題，在金庸的作品中都反覆不斷的通過虛構故事的方式被闡述，而且從金庸小說的創作軌跡中，我們可以清晰地看到他的思想也在不斷變化。最顯著的是民族關係這一塊。從《書劍恩仇錄》以漢族為中原正統展開敘述，到《天龍八部》中蕭峰的民族和解的精神直至《鹿鼎記》中民族血統不再作為統治者正當性的重要依據，顯然金庸的看法在不斷變化和升華。

這些東西不一一展開了。其實，最想說的是最後一點，到底是什麼讓金庸小說有那樣大的影響。某一天我突然找到了自己的答案，即：

金庸寫出了中國人數千年以來積澱形成的人情世故和社會風貌。有俗有雅，有高有低，有陰謀有高潔，但絕對是中國的。這些文化基因潛藏在我們身上，所以不同的人，只要是中國人，只要能閱讀，在金庸作品中都能找到自己的影子，找到自己身邊這個社會的影子。

這才是金庸小說最最偉大之處。

非常喜歡金庸的武俠作品，且每次去品味都有不同的感受和啟發。

經久不衰，老少皆宜必有其過人之處，細細想之，有幾點：

1.金庸大俠作品本身的歷史背景感強，藝術作品源於現實又高於現實，虛擬的人物處於一個真實的歷史背景之中，例如把韋小寶設計成幫助康熙成其大業的人才，又如朱元璋只是明教中一個小小的人物。這些巧妙的構思，使得人物很有現實感，雖然我們明知這是虛擬的歷史。

2.符合中國傳統價值觀，仁義禮智信，在其作品中表現的淋漓盡致，雖有一些世外高人離經叛道，但是總體而言是崇尚儒家文化，信仰家國天下的，符合中國人的思想道德觀念。楊過也成了懲惡除奸的神鵰大俠，黃蓉也變成了精忠報國的女俠，無奈幾個貪求個人之樂者也都是先顧了大家，再顧了小家。至於古龍的作品，個人色彩濃重，個人的情感得到了無限放大，並沒有太多國讎家恨，只因為人與人之間的爭鬥。

3.金庸作品更重視男性的地位，女人作為一種情感寄託而襯托男人的英雄色彩。韋小寶和他的七個老婆，張無忌和他的四個紅顏知己，段譽和他身邊個個美貌的妹妹，一夫多妻，一個男人因為其英雄的形象搭配了眾多美女。因為武俠這種很黃很暴力的東西絕大部分的讀者是男性，符合他們心理需求，滿足了現實中無法滿足的一些欲求。成為絕世英雄，擁有天下美人。

4.金庸的作品因為有了TVB,部部經典。古龍作品拍出來的太爛了。

我覺得可以用類比來解釋：白樂天的詩，柳三變的詞！

金庸的小說里，好人有缺點，壞人有優點或是可愛可憐之處，比較接近現實的世界。

難得的是，武俠小說里的愛情也可以如此令人動容，每一篇都有他的獨到之處~

因為有歷史縱深感和人世滄桑感。金庸小時候就經歷了抗日戰爭，解放戰爭的洗禮，可以說伴隨著深重的民族災難成長。做人及寫作的格局是很大的。

他父親是地主，書香門第，受到很好的教育，自幼讀書萬卷。他出生在浙江，讀大學在重慶，工作在杭州，上海，香港，還差點進北京外交部。母親因日本侵略逃難而病死，父親在解放后土改又被打成右派慘死。親身體驗了二戰，經歷了國共兩黨之爭，政治上清醒成熟。

靈感來自於生活。他既當過二代，又體會過無家可歸。既當過學霸，又被大學掃地出門。既娶過千金小姐，也體會到離異之苦。所以寫的人物形象都很豐滿真實。比如，郭靖，楊過，張無忌等孤兒身份，令狐沖被師傅陷害而清出華山，韋小寶那麼多女人喜歡，小龍女睡在古墓里繩子上，飽讀詩書的王語嫣，等等，這些都和他自己的經歷很像。他把自己和身邊人的影子，放在了歷史格局和武俠世界之中。

他有國際視野。他的專業是外語，年輕時職業是翻譯國際新聞，全靠聽和記。因此他不但歷史牛x，外語更牛x，要知道那個年代會外語翻譯，就像現在的人精通3國以上語言，信息量是普通人的數倍。他老人家在寫武俠之前，就有了這麼豐富的人生經歷，加上強大的知識儲備，寫出來的東西必然跌宕起伏，扣人心弦。

由於這些經歷，他在對人物逆境和悲劇的刻畫上，完勝任何一個武俠作家。也只有經歷過那些事，他才能把浩蕩的歷史感和渺小的人生路捏合在一起，產生化學反應。這些作品都是可遇而不可求的精品，他自己也很難再寫出來了，因為以後就沒了那個心境。他後來還認認真真地修訂過那麼多次，作品的質量就更高了。

因為金庸小說完全遵循傳統主流價值觀，善有善報惡有惡報、廉恥禮義信那些，天然地擁有最廣大的親和力和共鳴。再加上語句通順易懂，行文也是那種中規中矩的方式。無論從立意還是文字還是審美統統貼合中國社會的心理

金庸和古龍的所有小說我幾乎都看過。有個朋友對他們倆的評價是：古龍的小說像可樂，渴的時候喝了很痛快；金庸的小說像茶，不會瞬間解渴，但回味無窮。

感覺金庸的小說描寫很細緻，更像油畫，很適合拍成影視作品。古龍的小說更寫意，像中國畫，給讀者很大的想像空間，也因此很少有成功的影視改編，因為無論拍得多好，一定和讀者想像的不一樣，讀者都會失望。

金庸和古龍本身就是不同的人，金庸是個博聞強識功成名就的媒體大家，古龍是個名副其實的浪子。古龍的生活經歷也決定了他筆下的女人多有風塵之色，他塑造的世界離一般人的世界太遠。

我記得看《教父》小說的第一章時嚇了我一跳，這就不是《流星蝴蝶劍》嗎？古龍的小說受西方小說和電影影響很深，可以說跟武俠關係不大，幾乎都可算是偵探懸疑類；楚留香，陸小鳳一類的人物也更像007, 羅賓漢，而不是中國人熟悉的英雄。古龍的價值觀更西方，他的小說對人性的探討有點背離中國傳統。

作為一個武俠迷，金庸的每本武俠小說都看過（包括那部中篇《越女劍》），古龍的也沒有拉下，黃易、梁羽生、溫瑞安的都看過不少。總結一下，金庸大師博學多才，學究天人，精通歷史，深受佛家影響，所以其筆下主角都是慈悲心腸，並將歷史、哲學、武術融於一爐，對人物的刻畫逼真，對大場面的控制都是高手更是精準到位，讓人有很強的帶入感。再來說說中國人的武俠情結與武俠小說，司馬遷在《史記》專門有「刺客列傳」，而且每逢亂世，總有英雄豪傑的故事流傳，或劫富濟貧，或為國為民，大義凌然，讓後人熱血沸騰，所以自古以來中國人都有一個俠客夢，而金庸的傳統俠客形象更符合大眾的心中所想：打抱不平、為國為民，一呼百應，備受尊崇

說金庸小說一概通吃，我覺得有幾點自己的體會：

1、基於歷史，但是並不是完全摳歷史。這一點對中國環境來講太重要了。在中國，能夠一概通吃的一定是歷史，或者說野史。從小到老每個人都在自己的生長環境中接觸官方的，民間的或者父母的歷史觀，並且形成自己的歷史觀。而金庸的小說都是基於歷史展開，這一點就保證了通吃的基礎。如果非要與互聯網產品結合的話我認為這個「歷史」就是現存的用戶習慣。不要去挑戰改變用戶習慣，但是也不能完全摳寇用戶習慣。這有點像AR的那種效果，基於用戶習慣，但是帶來更好的，可以想像的體驗才是在保證用戶基礎的前提下，帶有大的成長空間的作品。

2、武俠，其實武俠嚴格意義上在中國文化也算是歷史的範疇了。但是金庸小說的武俠更多的是一種價值觀，一種複合中國傳統思想的「金字塔式」價值觀。這樣的價值觀最大的好處就是提供了中國用戶YY的資本。其實從金庸小說里，不難看出「英雄情結」，這種英雄不僅包括起身於草莽的如喬峰，楊過，郭靖，張無忌。。。還包括那些正統的如少林方丈，武當三豐。這些英雄武藝超群，他們代表的是一種新或已有的秩序，並在這個秩序下維持公正。但是最有意思的是，無論這些武俠如何登峰造極，你會發現，在金庸小說的最後，這些英雄都化為雲煙，流入滾滾歷史洪流中，就像夢一般。結合互聯網產品，我覺得就是挖掘用戶喜好。用戶習慣也許更多是產品層面，用戶喜好更多的則是運營層面。用戶在使用產品的過程中，應該讓用戶有順暢的YY感，但是一旦離開運營，用戶立馬就會回到現實狀態下。這也許也是用戶粘性的一個關鍵環節。

3、審美，毫無疑問，中國的傳統文化再怎麼奴性，再怎麼愚昧，有一點不能否認，中國文化其實骨子裡帶有審美的基因。這種審美來自於琴棋書畫，邊塞田園以及人生感悟諸多種種。但是不包括科學（也許包括玄學，比如毒藥，金庸筆下毒藥近百種，解毒藥則數不勝數）。這也許是中國文化最大的缺憾。這些審美是固有在中國文化里的。每一個生活在中國的人無論老少都會受其影響。而這些審美與西方存在巨大的差異。審美其實是一種情感外延的抒發。其實中國的傳統審美比較傾向於how to feel.它既不是喬氏的how to work，也不是我們通常所理解的how to look。如果這與互聯網產品結合其實就是設計。這種設計應該是中國式的。但是這種設計一個很奇怪的前置條件，就是你一定要熱愛你的產品，你才可能將傾注在產品上的情感通過設計外延開來，並且得到用戶的feel。

哈哈，其實還有很多可以結合的，暫時講這麼多吧。

兩個我都比較喜歡，沒有非此即彼的偏頗。不同時期，不同心境，不同機遇，造就了人們對金庸或古龍的喜愛。攻訐就沒有必要了，別說「俠之大者，為國為民」了，如果江湖之大，還容不下兩位並存，那俠氣何在？心胸也過於狹窄了。

李敖舉過個例子，說金庸的「不俠」。金庸到李敖家做客，說其子死後，精研佛法，已是虔誠的佛教徒了。李敖問金庸為什麼不「隨求給施，無所吝惜」，金庸無言以對。也就是說，金庸筆下的人物可以為國為民、不愛其軀（蕭峰、郭靖），捨棄一切錢財、淡泊名利（令狐沖、楊過）。但金庸本人，未必做的到。

古龍是千金散盡還復來的性情中人，有血灑血，有錢花錢。看重名與利，也直言不諱，可以說，文如其人，人如其文。

金庸、古龍的書，都能從正面、積極的一方面感染人、激勵人，堂堂正正、清清白白，昂首挺胸立於天地之間。讓人相信，人間自有正氣，而江山代有人才。我們不可能經曆書里人物的經歷，也無法穿越時空回到過去，但我們依然「人在江湖、身不由己」，我們有相同的感觸，也有類似的夢想。金庸、古龍的書，以及他們書中的人物伴隨我們成長，這點就很溫暖人心了。

從個人生活即可窺見一斑。金庸是博古通今的大家，而古龍是劍走偏鋒的鬼才。金庸的小說結構嚴謹，劇情完整，具備了一切武俠小說應該有的元素，亦符合社會的價值取向；而古龍筆下的人物多是浪子，時常孤傲而偏激，人生旅途充滿著痛苦和無奈——讀金庸是欣賞，而讀古龍更多的是一種共鳴。個人更喜歡古龍對於單個人物個性的塑造，其中很多違背傳統價值觀的叛逆值得這個社會反思——現實也不是一成不變的善惡有報。

他能給予人YY的空間，任何年齡段的人都能在裡面找到閱讀的快感。

金庸整體水準不錯，而且故事不走低俗線路，很容易得到主流社會的青睞

其他人包括古龍在內作品多有層次不齊，導致讀者很難選擇，從而放棄

一部成功的作品必須高於現實但不能脫離現實。

比如說你的生活現在是60分，小說的內容寫到70-80分是最完美的，略高於生活，讓你覺得能有希望到達小說中的狀態，就會有憧憬。

一般寫到90分或以上的文章，只有百年後才會得到認同。

首先因為金庸的小說簡單易懂，只要認識字，就能看得懂。

其次是因為金庸的小說在簡單易懂的基礎上又會有很多深刻的道理，有點學問的人能看出道理來。

最後，金庸的小說簡單易懂，道理深刻，而且十分精彩，是居家旅行必備之良書。

因此，受眾很廣，經久不息。

非專業比較，僅個人讀書感受：

場景：金庸的感覺宏大，非常宏大。古龍的感覺比較小，可能是沒有歷史背景的關係，溫瑞安的也是如此。

人物：金庸的感覺更為豐滿，古龍的我總無法感受到人物的「靈」，感覺都是機器，只有牛逼和不牛逼，好人和壞人的區別。

俠之大者為國為民。這一點精氣神上金庸就已經超越其他許多作家。

金庸滿足人們的共有的需求：成為英雄或者被英雄所保護，裡面的所有英雄人物都有很普通的一面，並且人物豐滿，大多平易近人，小人物和大人物沒有明顯界限和區分，誇張但不離奇。

古龍是偵探小說，一次足矣，閱讀一次不太可能還需要再來一次。

如果從其他角度來對比，金庸是RPG類型的遊戲，比如仙劍奇俠傳，可以升級可以打怪，而且是在一個優美的劇情中進行，人物的自由度相當高，各種類型的人物都可能成功。

而古龍的小說更像是解密類的遊戲，通關後成就感有限，而且幾乎沒有分支劇情，情節緊湊，人物附屬於故事，一旦了解故事，很難有願望再來一遍，讀者和主人公的距離很遠，主人公幾乎都是天才或怪人，讀者難以融入情節，而是旁觀狀態。