Thomas Ruff 的 jpegs 系列好在哪兒？

01-11

當初買這本jpeg這本畫冊的時候，是一見鍾情，不恰當地說就是一定要娶回家，我不知道當時具體的想法是什麼，只是翻看這本畫冊帶來的一個聲音，帶它回家。

簡單的來說，就是單純的看到就認為好，沒什麼原因，就好像你喜歡一個女孩，愛吃一道菜，理由並不是明顯、具體的。

現在具體到這個問題上來說，一定要說好在哪，我和我領導 @陳思然的討論結論：

1、打個比方：jpeg系列就好像把windows，office還原成了程序語言（具體是什麼語言不知道，打比方就是01010101），但又不失他為windows或者offcie的可識別性，讓一堆010101立刻被觀者識別出來是什麼，即作品獨立性；

2、這種方法（或者手法、技巧）直指了這個時代的攝影的本質，就是說膠片時代，膠捲是攝影的本質，而這個時代jpeg就是攝影的本質。而某種意義上來說，這個時代的世界被龐大數量的jpeg描繪出來，投射出了一個完整的世界；

3、從技術上講，並不是簡單的把小照片拉大，印刷就能出現這種效果。美院有個老師模仿jpeg，但說實話，很醜。可見這還是有一定方法使之雖然是馬賽克一樣的形式，但照片的審美，完整度，和作為一張照片的獨立性這些特性都在，讓人有一種美的享受；

4、就是好就是好就是好！（此結論為本人獨立產出……）

至於其他，攝影師的作品歷史脈絡流派和這個作品在攝影史上的地位，藝術評論者的評論，就不列出了。

同意李達老師所說，補充一句。

Thomas ruff和很多杜塞爾多夫藝術家一樣都是從極端理性出發，試圖探究攝影的本質。他們的祖師貝歇夫婦使用的是攝影技術最本源的功用：檔案紀錄。這給攝影帶來的貢獻在於給當時其它還沉浸在「用攝影模仿繪畫」中的攝影師當頭一盆冷水。而這種冷靜帶來的啟發就是讓他的學生們開始思考圖像的本質。

對Ruff來說，現代社會人們看世界的眼光多是通過數碼影像，很多人已經習慣用影像紀錄下這個世界再通過觀看影像去認識這個世界。而影像是什麼？說到底只是一堆像素塊而已。所以當他把圖像完全擴大到像素塊大咧咧鋪在你的面前，帶來的震撼就好像一個geek發現自己的世界其實只是一堆代碼。

另外李達老師說的技術精美也很重要。我曾有幸看過他兩幅實物，一整面牆的巨大圖像視覺效果十分震撼。變成像素塊後色彩本身也很不錯，不知道他是否做了什麼調整。

最後我也獨立產出一句：我就是喜歡Ruff！

（呃...好像說了不止一句，iPhone打字真費勁！）

對jpeg感興趣的話，可以看一下他之前在日本的一個採訪，這是豆友翻譯的

翻譯 | Thomas Ruff 訪談：尋找新的圖像，是藝術家必須要做的事。

裡面提到一個問題

問個技術的問題，《 jpeg 》真的是用 jpeg 格式保存的嗎？

Thomas Ruff:《 jpeg 》系列的圖像就是用 JPEG 壓縮出來的作品，所以最後也是用 JPEG 格式保存的。不過，像天文攝影這樣需要表現精確細節的大尺寸印刷，就用 TIFF 保存。只是根據需要來選擇保存格式罷了。

從這個回答我感覺就是普通的壓縮機制。並沒有特殊去調整。

同時我自己試了一下壓縮。感覺像素塊排布效果差不多？？？？

（手機用戶點開圖像後放大來看）

效果好像不太好哈哈。

不過緊接著我查了一下jpeg的大部分圖片，個人覺得這些圖像的選擇影響了最後的壓縮效果。

因為都是樓宇和煙霧。圖像本身的特徵會影響最後的壓縮。

如果有興趣可以試試找一些煙霧和樓宇的圖片，最好是垂直構圖的，來試試。