為什麼一些搖滾樂手年紀大了以後就開始玩爵士了？

01-11

因為年輕時沒弄明白什麼是爵士，更不明白他們所追求的叛逆和自由不是在搖滾中，而是在爵士中。

搖滾現在恰恰是被束縛的死死的，戴著手銬腳鐐頭頂大枷，挪都挪不動，遑論跳舞。

爵士樂是當代以電聲樂隊編制形式所能達到的最高水平的音樂類型，無論從理論還是技巧還是對手腦構思配合的要求都是目前最高的，想攀登音樂高峰，挑戰自己在音樂才能上的極限就一定躲不開走上爵士樂這條路~~

搖滾樂是大開大合的大線條律動、大線條旋律，要的就是一個衝勁兒，生猛暴躁，直截了當，而爵士樂是細膩的小線條律動、小線條旋律，有著百轉千折的結構，在演奏中也根本就不是照譜彈琴，即興部份你想怎麼來就怎麼來，非常考驗樂手的各方面功力，這種近乎於具備無限探索可能性的音樂能讓每個人都玩出不一樣的感覺來，還避免了一定程度上的同質化，你的個性就是你的，別人學不來，我想每一個熱愛音樂且認真做音樂的音樂人不會放過這個證明自己的機會~~

我自己上學的時候一直聽搖滾，三年前開始聽爵士，從聽者角度談談。

1. 搖滾是把情感用一種很激烈的形式表達出來，但隨著年齡的增長，情感不是隨時都能要來就來地強烈出來了，聽的時候就會覺得overwelmed，這方面爵士樂溫合一些。但現在偶爾聽到一些jazz rock fusion或者經典的搖滾仍會熱血沸騰，但絕無法長時間沸騰了。

2. 在學校和樂隊也唱過點搖滾，後來被爵士吸引就是聽到了人聲即興，樂手有更大的自由發揮空間。更大的自由度是爵士吸引我的一大原因。

3. 豐富的變化。後來開始學樂器，也學些樂理。就發現爵士樂的變化可以如此豐富，可以讓人一直探索下去。以前聽搖滾，一首歌聽得多到一定程度慢慢就沒感覺了。而聽爵士樂會不斷因為發現樂曲中的細節而興奮，旋律、和聲、節奏都有很大空間去分析享受。

現在，我大部分時間聽爵士樂，但覺得內心深處還是有著搖滾的靈魂，偶爾聽到fusion時會被點燃。

有一次一個人問Miles Davis：「You are a jazz musician, aren"t you?」 Miles說：「I"m a musician. That"s all.」

人們覺得沉澱的東西多了，自然會用另一種溫和表現形式來發泄，而不是用大長頭髮站在音箱上面甩啊甩……

搖滾樂有衝勁有力量，用來抨擊現實社會，諷刺人生，挑戰世俗的最佳藝術武器，年輕人如果不搖滾一把，卻是挺讓人覺得遺憾，不會把弄樂器也可以好好搖滾一把。

也不是歲數大了就不能搖滾了，那麼些金屬樂隊的老人還是孜孜不倦的，這個應該不算是大問題。而爵士樂應該是很多音樂可以萃取的精華，而blues又是搖滾樂的基礎，很多人回歸到音樂的本源，意味著不是老頭練太極遛小狗，而是要把搖滾音樂的理念徹底理解通透。這樣的選擇不是意味著隨意的換一個適合自己年齡段的品牌和興趣，而是熱愛音樂的人對於追求音樂頂峰一個不屑追求的使命。如果大家見過這些人，是不是都會奉勸初學的孩子們要好好研究blues，一般人都不屑一顧吧，那就是中國音樂成不了大氣候的根本原因嘛，底子薄！！

小日本的音樂不管流行還是娛樂的厲害，甚至在爵士樂已經達到一定的水平，那為什麼？戰敗的鬼子在美帝的駐軍範圍內奴顏卑膝的狀態下卻潛移默化的吸收最先進的西方教育和文化，當然還有音樂，所有聲色場所的音樂環境是什麼？當然是jazz和blues。一個全民悲劇性結局的國家命運可能是在接收新鮮事物的能力上變得巨強，發揚卻花了很長的時間。人家在1945年之後就開始了，人家經歷了貓王、甲殼蟲、亨德里克斯、空中鐵匠……而我們呢？想問我們這些口口聲聲說懂音樂愛音樂的人第一次聽blues是什麼時候？我們已經落後美國100年，落後亞洲其他國家50年了。而如今這些在基礎不過的精華卻被認為是一個可悲的用來養老的玩意，多麼可怕的現實情況。

以上拙見

我是年輕人，我愛爵士，我也欣賞搖滾，但不像對爵士那樣那麼愛。

我也是能演奏樂器的，但是演奏爵士和搖滾，若是要達到一個「味兒正」的水平，絕對不是一個難度的。。。我認為搖滾樂手在多年的演奏之後樂理，技巧之類的東西有了很大提升之後，會覺得玩搖滾，除了情緒的宣洩之外沒什麼意思，就會去轉向比較有意思的爵士樂。

我覺得能聽出來爵士有意思的地方就需要一些樂理功底了。能玩起來，就得更厲害~人厲害了起來，就不樂意玩比較簡單的東西了吧。

十幾歲的時候喜歡搖滾，根本聽不進去爵士，奔三的時候不大聽搖滾，卻發現Pat Metheny的每一個音符都能領我心潮澎湃，一個人安靜的時候聽Wes Montgomery非常享受。爵士的表現更多樣，是傳統調性音樂音階與和聲體系的升華，很迷人。

因為jazz樂對樂手技術（包括演奏技術、jazz樂理知識、即興能力等等）的要求高過rock樂。那麼那些在rock樂中已經感受不到對自身技術提高的技術派人士肯定得去攀登jazz樂這座高峰。

反過來說，不少rock到老的樂手，他們要麼就是對技術沒興趣，要麼就壓根兒就沒有足夠的技術……

搖滾樂在形式上是特別禁錮人音樂想像力的一種音樂，而爵士擁有無限可能。

為什麼裝修房子時，年輕時喜歡北歐極簡風，年紀大了就喜歡歐美古典或中式呢？想清楚這個問題，你就了解你自己的問題了。

個人業餘見解，因為搖滾樂隊的配器——吉他、貝司、爵士鼓都跟爵士樂的樂器編配有重合的，單從樂手磨練演奏技巧方面，搖滾樂手其實已經或多或少接觸到爵士樂的一些東西，而演奏技巧的進階如鼓的律動、吉他的solo演奏，最後都會向爵士、藍調的技巧靠攏，所以一些搖滾樂手年紀大了之後，年少輕狂的感情沉澱後，會轉去鑽研技術上要求更高的爵士樂。

沒譜子即興演10+分鐘不是說著玩的。

國外我不知道，我就說說國內吧：

主要就是玩不動了唄。搖滾是絕對需要體力的，另外一個很重要的就是記憶力不行了。玩搖滾那是要不斷排練和背譜子的，又耗精力又耗體力。年紀大了就折騰不起了。

我曾經跟一老哥們組樂隊，其實他也不老，40多歲，他就能在排練的間歇睡著了。這老哥們吉他彈得挺棒的，他當年就背著把12弦吉他，就靠著幾段BLUES小調組合即興，在北京各大演出場地混了好幾年。他後來就喜歡爵士了，有一天他悄悄說，爵士就是不用記，憑感覺走，就這點他比我們年輕人有優勢。

再有就是年紀大了，審美也不一樣。爵士是講究韻味兒，跟唱戲一樣，一點轉折都能回味無窮。搖滾就糙多了。年輕人靜不下心來聽那些細節。

話說回來，中國人能真喜歡爵士的真不多，有一年北京國際爵士節，我左邊坐著唐朝的老五，背後坐著艾敬，他們也聽得打哈欠。

不過也有人嗨了，不知道真嗨還是假嗨。

對我自己來說，年紀大了一些以後，就喜歡更內斂但是更有力的東西了。我想這應該是大部分人遵循的規律，年紀很大卻仍然痴迷（製作、演奏等）搖滾樂的，我認為反而是不正常的，或者是在表演給別人看，但自己根本不喜歡。

這種事據我所知主要發生在中國（雖然國外也有）。因為中國音樂人/迷自古以來認為爵士樂是老人樂，搖滾樂是青年樂。所以年紀大了、熟了、「悟了」，該收收心玩玩更高級但又不那麼消耗體力的老人樂了。

Jerry Seinfeld （我又提他了）不是說了么，美國人一老了就得換上白衣白褲白鞋，搬到佛羅里達去，這是必須遵守的法則。搖滾人玩爵士與此同理。

拿體力和音樂風格的對比來說事都沒多大意思，相關性因素並不一定是決定性因素，音樂風格的喜好與環境和受到的文化影響的關係要更大一些。再者，搖滾並不是又吵又鬧，這個理解太狹隘。如果非要狹隘的理解，甩頭搖脖子那是金屬，叛逆和憤慨那是朋克，熱血和張揚那是流行朋克。

所謂大道至簡，Jazz強調的是一種對音符和即時感受的恣意駕馭，對演奏者要求較高，同時更像是一種「玩」音樂的態度，所以很多「退休」的搖滾樂手願意嘗試

搖滾雖是表達自由，表達憤慨，表達個人見解最好的一種音樂體裁，但是大體沒有太多的衝擊力，過耳即忘的作品比比皆是。這種是少年不識愁滋味，為賦新詞強說愁的感覺。而爵士的內斂且深沉的才是極具爆發力的。所以年輕的時候認為只有讓全世界人知道，才是表達，而隨著各種經歷的累積以及沉澱，會知道什麼才是真正流傳的音樂載體。那是要到而今識盡愁滋味的階段，才會欲說還休。

Jazz是自由的牧場如果你終於厭煩了被人駕馭不妨學著散養自由的時光一樣可以死去

或許是因為他們一直在尋找真正的自由與快樂，

而後來他們找到了。

爵士才是真搖滾