標籤:

怎樣寫一篇散文?

其實就是散文的寫作方法,越科班的方法越好


散文寫法

新文學運動中,散文創作也擔當了相當重要的角色。它在寫作上

,形式活潑,敘事、抒情、寫景、說理,都極其自由,適宜於寫任何

題材,因此,在新文藝領域中,它得到了很快的發展,也取得了較大

的成績。

為了敘述上的方便,把新文學運動的散文發展分為兩期:二十年

代作為前期;三十年代作為後期,分述如下:

一、前期散文 在現代散文發展史上,最早發端的是議論性散文

。《新青年》雜誌一九一八年四卷四期,最早開闢「隨感錄」專欄。

在該欄發表這類散文的有:陳獨秀、胡適、李大釗、錢玄同、劉半農

、周作人、魯迅等人。這類文章,很便於抒感慨,發議論,作家就用

它來反對舊文化、舊道德、舊文學,並提倡民主和科學。因是隨感性

作品,所以也被稱為「雜文」。這類雜文,有不少是寫的十分流暢,

而且有文學意味的。

後來,被稱為小品文的敘事散文、抒情散文,在五四後期在逐漸

發展。如《新生活》第二、三期上,刊出了李大釗的《五峰遊記》,

便是相當優秀的寫景小品文。接著,在《每周評論》、《新民國》等

刊物,也陸續發表了一些小品文。像周作人發表在《每周評論》上的

《祖先崇拜》,還是一篇第一次用白話寫成的優秀小品文。由於作家

們的努力,當時各種風格的散文紛紛湧現,真是一片興旺。朱自清在

《背影》集的序言中,是這樣地評述前期散文的發展的:「三四年來

,風起雲湧的種種刊物,都有意無意地表現了許多散文........確是

珣爛極了,有種種的派流,表現著,批評著,解釋著人生的各面,遷

流曼衍,日新月異;有中國名士風,有外國紳士風,有隱士,有叛徒

,在思想上是如此。或描寫,或諷刺,或委屈,或縝密,或勁健,或

綺麗,或洗煉,或流動,或含蓄,在表現上是如此。」在這個時期裡

,出現的重要作家作品集有這些:魯迅的《野草》、《朝花夕拾》,

周作人的《自己的園地》、《雨天的書》、《談虎集》等,朱自清的

《背影》、《蹤跡》,徐自摩的《巴黎鱗爪》、《愛眉小札》、《自

剖》、《落葉》,郁達夫的《雞肋集》、《奇零集》,冰心的《寄小

讀者》、《往事》,林語堂的《剪拂集》,許地山的《空山靈雨》等

郁達夫在《中國新文大系,散文二集導言》一文中,總結了此時

期的散文具有下列三個特徵:

1.每一個作家的散文,都強烈地表現著自己的個性。只要一看作

品,作家的性格、嗜好、思想、信仰和生活習慣等,都會呈現

於眼前。

2.因為不拘形式,又打破了傳統思想的限制,所以,題材廣闊,

可以無所不談。

3.人性、社會性與大自然的調和。郁達夫在評論時說:「作者處

處不忘自我,也處處不忘自然與社會。就是最純粹的詩人的抒

情散文裡,寫到了風花雪月,也總要點出人與人的關係,或是

人與社會的關係,以抒懷抱,一粒砂裡見世界,半瓣花上說人

情,就是現代的散文的特徵之一。」

二、後期散文 後期,中國進入了大動亂時期,內有軍閥割據,

外有日本的覬覦,時代風雲在激變,民族存亡在眼前,老作家提高了

認識,以大部分精力創作散文,反映時代,如魯迅、老舍、葉紹鈞、

郭沫若、郁達夫、茅盾、豐子愷、鄭振鐸、朱自清等是。這時期,散

文作品數量和作家人數大大增加,湧現了一批新進的優秀散文家,如

何其芳、李廣田、蕭紅、蘇雪林、蕭乾、王統照、吳伯簫、馮沅君、

秦牧等,他們的散文作品,都各有成就。比之前期,此時期的散文,

在體裁的多樣化方面,有了很大的發展,雜文、報告文學(介乎散文

和新聞通訊之間的文學形式,能及時報導社會上新發生的事件,文學

性較強)、遊記、速寫、小品文以及以抒情或敘事為主的一般散文,

各體紛呈,產量和質量,相當可觀。這時期的散文的三個特點是:

1.體裁更加多樣化,各有代表性作家。

2.散文的現實性加強,社會功能有了提高。

3.作家擺脫了西洋散文藝術色彩的影響,逐漸建立自己的獨特藝

術風格。

三、重要散文作家及其作品介紹 這裡把前後期聯繫起來,介

紹幾個重要散文作家及其作品。

魯迅:他不但在小說創作方面,取得重大成績,而且在散文創作

方面,也得到了重要成績。他的散文,精雕細琢,晶瑩凝煉,既饒智

慧,也富詩意,可說是自成一格,如《野草》、《朝花夕拾》、《兩

地書》等。他的雜文,更具影響力。現代雜文這種形式,是他創始的

。他的全集中,大部分正是雜文,在十多年間,他先後出版了雜文集

《熱風》、《墳》、《華蓋集》、《而已集》十多種。對於他的雜文

的高度藝術價值,郁達夫在《中國新文學大系,散文二集?導言》中

說:「魯迅的文體簡煉得像一把匕首,能以寸鐵殺人,一刀見血。重

要之點,抓住了之後,只要三言兩語就可以把主題道破。....他文章

裡的幽默味,是辛辣乾脆,全近諷刺。....魯迅的性喜疑人--這是他

自己說的話--所看到的都是社會或人性的黑暗面,故而語多刻薄,發

出來的盡是誅心之論。」

周作人:是魯迅的弟弟。他是現代散文的開山大師。風格平淡沖

和,舒徐自在,而又諧趣幽默。郁達夫評為:「周作人的文體,徐舒

自在,信筆所至,初看似乎散漫支離,過於繁瑣;但仔細一讀,卻覺

得他的漫談,句句含有分量,一篇之中,少一句就不對,一句之中,

少一字也不可,讀完之後,還想翻轉來從頭再讀的。」他一生著述很

多,最具影響力的是隨筆小品,主要作品集,有幾十種之多,除前面

介紹的三種外,尚有《談龍集》、《知堂文集》、《苦茶隨筆》、《

秉燭談》、《藥堂雜文》、《乙酉文編》、《苦行雜記》。

冰心:她的小說、詩歌、散文都有可觀的成績,郁達夫評價她很

高:「散文的清麗,文字的典雅,思想的純潔,在中國算是獨一無二

的作家」,還把她比作雲雀的化身。早期散文集有《寄小讀者》、《

往事》、《冰心散文集》等。五十年代以後,有《再寄小讀者》、《

歸國以後》、《櫻花讚》等。她的文章具有鮮明的特色:

1.內容多以「愛」為題材,母愛、童真、大自然,是她創作靈感

的泉源。

2.感情豐富。文中無處不是至情流露,筆下不是奔逆的、熱烈的

而是一種溫水似的柔情。茅盾認為,冰心在散文中,「她把自

己反映得再清楚也沒有。」

3.語言清新雋永,筆調細膩輕靈。不論寫景和抒情,均有此特點。

朱自清:早年主要寫詩,一九二三年前後開始寫作散文,由於成就

突出,成為散文聖手。早期散文集有《背影》、《蹤跡》。他的散文多

寫個人的經歷和感想,詩意盎然,很有特色。有的平淡樸素,如《背影

》、《給亡婦》等篇;有的華麗婉約,如《荷塘月色》、《槳聲燈影裡

的秦淮河》。他的藝術特點是:

1.觀察精細,長能細膩地抒寫出對自然景色的感受,情景交融,意

境恬適。

2.結構謹嚴,漂亮錘鍊。文體完美,清新簡約,錘鍊得毫無痕跡。

3.語言優美,比喻形象。能注意口語的運用,進行比喻和聯想時,

常善於採用富有視覺和聽覺藝術意味的詞語,給人很好的藝術感

受。他在三十年代以後所寫散文集有《歐遊雜記》、《倫敦雜記

》,也是結構完美、文字精鍊的。新文學發展的後期,他專門從

事文學理論與古典文學的研究,以較少進行創作,但他的研究成

果及前期文學創作成果,均有助於促進新文學的發展。

何其芳(一九一二 -- 一九七七):四川萬縣人。一九三三年開始

寫散文和詩歌,其抒情散文華麗濃豔,次年出板第一部散文集《畫夢錄

》,曾獲一九三六年《大公報》文藝獎,自此奠定了抒情散文大家的地

位。四十年代有《還鄉雜記》。五十年代有雜文集《星火集》、《星火

集續編》。他早期的散文,多表現自己的苦悶、孤獨和夢幻,訴說青春

的易逝,被認為是「憂鬱的嘆息」,文筆透剔玲瓏,優美閒適,當代罕

有其匹。抗戰前後,因藝術見解改變,認為文學的「根株必須深深的植

在人間」,因此他的散文開始反映現實的社會人生,但仍保持其散文的

風格。他的散文特色是:

1.詞藻華麗,字句精工。

2.譬喻美妙,刻意求新。

3.抒情優美,詩意濃郁。

李廣田(一九○六 -- 一九六八):山東鄒平人。他和何其芳齊名

,他的成就是多方面的,但以散文為最大。散文集三十年代有《漢園集

》、《畫廊集》、《銀狐集》,四、五十年代有《金壇子》、《灌木集

》、《文藝書簡》、《西行記》等。他的散文,早期以回憶童年和訴說

鄉野故事為主,流露出一種懷念惜戀的情緒;抗戰期間,漸漸注意描寫

現實人生;以後,生活氣息更濃,藝術更為成熟、優美。他的散文的特

色是;沒有雕琢的詞藻,筆調、情感都有一股鄉下人的渾厚樸實色彩,

想像邈遠,充滿詩意,寫景細緻。

秦牧(一九一九 -- ):原名林覺夫,廣東澄海人。抗戰時開始創

作,一九四六年出版《秦牧雜文》,五十年代以後出版的散文集有:《

花城》、《星下集》、《貝殼集》、《藝海拾貝》、及自選集《長河浪

花集》等。自稱《長河浪花集》為他的散為代表作。黃秋耘評他的散文

是「辭藻瑰麗而命意警闢,舉例精妙而譬喻貼切,讀起來的確給人以豐

富的美的感受。」說的頗確切。他的散文特色是:

1.設喻精妙,發人深省。

2.聯想豐富,知識性詳。

3.意境清新,文筆優美。

新詩寫法

前言提及,新詩教學中閱讀和創作乃一體兩面,可相輔相成。因此,在閱讀賞析的教學告一段落之後,便應鼓勵學生寫詩。

當然在進行新詩教學時,幾個問題是必須先說明的。第一,關於詩與散文的不同。詩注重意象,意象與意象之間是跳躍的。同時詩是比較抽象,比較富有想像力的。因此在寫詩的時候,要多用譬喻、轉化、擬人等等,讓詩句靈活生動。同時要留心讓詩的語言精緻且精鍊,以免流於分行的散文。再者就是關於分行的問題。先讓學生比較詩中各種分行方式的作用何在:是加強語氣?抑或突出效果?總之,讓學生學習當一位「詩人」,看他要如何掌控這些詞句、掌控一首詩。

一、初級:無佳篇但有佳句

當然不能要求學生一開始就寫得很像詩。除了蕭蕭《如何創作一首詩》提到種種寫詩的方式,最重要的當然是多讀詩。從中揣摩其意境,再自己練習試寫。

在教學上,可以先讓學生玩一個遊戲:

教師先印製一份講義,挑選幾首詩,再把詩中具有特色的詞句挖掉,讓學生來猜猜,應該填上什麼樣的詞語才會有詩意。基本上,這個活動只是讓學生去思考詩的語言為何、脈絡為何,不必強求正確答案。然而,卻可以在活動中讓學生更進一步了解詩。

例1. 鄭愁予〈山外書〉

不必為我懸念

我在山裡……

來自海上的雲

說海的○○太深

來自海上的風

說海的○○太遼闊

我是來自海上的人

山是凝固的○○

不再相信海的消息

我底歸心

不再湧動

像這樣一首詩,第二節部分,海的○○「太深」、「太遼闊」究竟是什麼?學生可以有很多的思考空間。一開始任由學生亂猜,教師可一步一步導引。在逼出正確答案之前,教師要對學生的答案稍作解說指點。最後再告訴學生分別是「沉默」、「笑聲」。

可以提示學生的是,詩的語言講究驚喜。所以必然不是常見、常套用的那些詞語;一定是經過一翻轉化、變型,再推求前後的關係,自然容易想到答案。

例2. 焦桐〈燈塔〉

流離的風帆莫停靠

回憶的港灣

那善於眺望的燈塔

每逢夜晚

就點亮了○○

經過第一個練習,學生多半能掌握「反正合道」的重點,猜起來也就格外簡單。以本詩為例,他們就曉得「點亮的○○」必然是原來不能點亮的,又要跟整個詩意配合,很容易就會聯想到「鄉愁」。

類似這樣的講義準備起來很容易。翻閱一些詩選詩集,就能找到許多可用的詩。再挖掉其中的一兩個關鍵字,學生就能在這份答對的成就感中玩得盡興。

二、進階:一首詩的完成

前述練習在讓學生了解何為詩;進一步他們就能運用這樣的觀念練習寫詩。在此須強調的是,一首詩之精采,往往在於其中畫龍點睛的一兩個字,所以不必強求學生整首皆為佳構。能在平淡的篇幅中出現一兩句靈思妙語,就應給予大大讚賞。

再者,不妨鼓勵學生從模仿開始。詩人陳大為曾提及他「如何」讀完一本詩集,便是在詩人的詩作之下再寫一首詩。所以寫詩之時不妨多多翻閱詩集,參考「前人」的句法照樣造句「點鐵成金」。

其次,古詩改寫成新詩、散文改寫成新詩,都是可以練習的方式。最有名的是古詩「上邪」,總計改寫過的詩人有羅智成〈上邪曲〉、曾淑美〈上邪曲〉、林婷〈戀愛物語I:上邪注〉、夏宇〈上邪〉等[17]。詩本身因為簡單,學生容易了解,再者模仿者眾多,可讓學生自由選擇模仿的原型,這樣,他們也能寫出一首激昂的情詩。

所謂一首詩的完成,當然還要兼顧到詩的結構等更複雜的問題。但是就教學目標而言,學生能夠寫出一首精採的小詩乃至一兩句精採的詩句,亦足堪告慰矣。

伍、結語─詩有脈絡可尋?

由讀詩、解詩,到寫詩,詩有無脈絡可尋似乎已經不是一個很重要的問題。能夠沉浸在讀詩的忘我情境中才是最愉快的。

自然,對學生而言,新詩教學的意義還要帶領他們破解各色考題。蕭蕭《教你寫詩、為你解詩》(九歌出版社,民國90年)將各式考題分「填詞」、「排序」、「辨物」等種種類型分析研究,相當細密。要「學」如何破解,蕭蕭提供了相當多的路徑。

問題是,當考題不斷翻新,出現的不是蕭蕭老師講述過的詩呢?一則,要能舉一反三,再則─更重要的,請多讀詩吧。

只有多讀詩,最能精準掌握詩的感覺,毋須各種破解之道,你自然而然就會知道要怎樣完成一首詩。

小說寫法

我覺得有一點很重要耶:用事件去表達一個人的個性,而不是用敘述。

我自己的感覺,小說很多時候就是要能在言語表達之外,傳達給讀者一些直觀感受到的東西。小說的事件(或者就說是情節吧)設計滿重要的。寫東西最怕的就是情節千篇一律,或者抓不到人的細微反應;所以我想,最需要注意的其實是這個。第一個步是決定怎麼挑出特別的事件來寫,怎麼樣的事件具有衝擊性,或者能表現出人的特色來,意外事件和家常事件又不一樣,意外事件可以扣緊前後情節的發展,家常事件可以拿來鋪陳一些比較細緻的人物心情或交代故事的瑣碎細節;第二步是能在事件裡表現出不同人擁有不同個性,或者在不同情境下會有的不同反應。

再來就是文字功力的部份了,什麼動作要怎麼描寫,那個的確是需要現實中多觀察人以及多閱讀。同樣一個意思的一句話,用不同的寫法可能有不同的效果,好比動詞的位置和多少不同,也可以讓它有不同的味道...。

嗯,可惜我這篇回應就一點都沒有小說式的情節張力啊

chenxuexue08月19日 回答


推薦閱讀:

怎樣學習張培基的英譯中國現代散文?
如何評價台灣作家張曉風以及她的作品?
如何評價陳綺貞的散文集《不在他方》?
你最近在讀哪本書?
如何評價黎戈的文字?還有相似風格的作家推薦嗎?

TAG:散文 |