如何評價梁文道的《我執》?

01-09

我都知道了；這一切謊言與妄想，卑鄙與怯懦。它們就像顏料和素材，正好可以塗抹出一整座城市，以及其中的場景和遭遇。你所見到的，只不過是自己的想像；你以為是自己的，只不過是種偶然。握得越緊越是徒然，此之謂我執。

我不知道自己有沒有資格去評價這本書，我只知道讀過它之後，我有受益，就夠了。

這本書展現在讀者面前的梁文道是個感性的梁文道。摘下這些喜歡的片段：

「真正享受孤獨的人，也必定喜歡愛情。因為唯獨在愛情當中，才能最圓滿最深刻地體會孤獨，而且這還必得是不可成就不會成就的愛情。就這麼閉戶獨居，你不會感到孤獨；但是在一個人的懷抱與自己的小房間之中拉鋸，且終於捨棄前者回到密室，你的孤獨才是完美的。」

「回復獨居生活之後，家裡的電視就像口沉默的井，水面漆黑，可以為鏡，透不出一絲光線，也沒有任何聲音。」

「當其他音源漸漸靜了下來，當空氣日益稀薄，我還是習慣一進門就放音樂。只是現在我似乎可以看到音波擴散的波紋，緩慢如波浪，撞到牆壁再反彈回來，聲吶般地顯像出我的形狀與位置，只有我，一個人。」

「鏡子是來往生死兩界的出口，死神從此進入人間，亡靈由此穿入地府，只要有鏡子的地方，就有通往另一個世界的管道，所以每一個有鏡子的家庭都是地獄門庭的候客室。」

「我會懷念那段日子它自由的一塌糊塗」

在圖書館借了這本書

看完就覺得還是買一本吧

因為值得

我真是太喜歡梁文道的《我執》了，以至於本是從圖書館借閱的我，苦於沒法在書邊的空白落墨，又從噹噹買了一本，還可以做私藏。

Page017《題解》

我都知道了；這一切謊言與妄想，卑鄙與怯懦。它們就像顏料和素材，正好可以塗抹出一整座城市，以及其中無數場景和遭遇。你所見到的，只不過是自己的想像；你以為是你自己的，只不過是種偶然。握得越緊越是徒然。此之謂我執。

作者在這本書的《跋》中如是寫道：「想了半天，才決定仿效羅蘭·巴特的《戀人絮語》，弄一批看起來『感性抒情』的思考筆記。」

所以，這本書的序《星辰也有憂傷的影子》的作者鄧小燁又有話說了：「當梁文道在專欄中開始持續大量引用《戀人絮語》的時候，我單刀直入問他是否失戀了，被他亂以他語。」

哈哈哈，真是有趣！至少在我讀前100頁的時候，也有這樣的感受。

梁文道在《解謎》里談「愛情乃是一種至為複雜的知識活動。」；在《空洞》里講「失去」及「失去後害怕聽到本屬於逝去的戀人的辭彙」；在《真名》與《情人之名》里寫情侶間互相給對方唯一的稱呼；在《點歌》里寫以歌傳情；在《從聖詩到情歌》里講「流行音樂是一種感傷音樂……親人的離世，老家的消失，光陰的流逝，當然，還有愛情的終止，皆是人所共有的經歷與情懷。最重要的是我們都不介意把它唱出來。」

Page043《從聖詩到情歌》

研究流行音樂的專家Simon Frith曾把流行音樂定義成一種感傷音樂，原因就是不管個別歌曲的主題是什麼，它們幾乎都是失落的。親人的離世，老家的消失，光陰的流逝，當然還有愛情的終止，皆是人所共有的經歷與情懷。最重要的是我們都不介意把它唱出來。

Page045《情歌的幻覺》

流行音樂是一種集體的情感形式。再討厭它的高雅聽眾在熱戀或者失意的時候，也會不自覺地沉浸其中。因為它們無處不在，你不用可以去聽，它自然會在商場、餐廳和車子里滲透飄蕩，變成了你的聲音環境。

Page046《情歌的幻覺》

愛情是一種幻覺，情感形式亦然，但它們的效應卻是真的。

他還在《雜稿拾遺》里的《我雖千年能變化》里講自己突然想看女性朋友的素顏的模樣，著急忙慌把人故意叫出來，真是太壞了！

愛德華·霍珀畫作

PageⅦ雜稿拾遺《我雖千年能變化》

其實我是記得的，有那麼一回(事後你還問我，為什麼我要急著找你)。那晚你剛洗過澡，預備就寢，一臉素顏，一頭長髮隨意紮起，一對赤足踏著雙拖鞋。你輕鬆自在，甚至把一隻腳坐在自己大腿下面。那是間日式小館，我們喝酒，有一句沒一句地閑搭。我們如此接近，乃至於我聞得到你頭髮上的香氣。沒有化妝，但你仍有香氣(後來我才發現，那股香氣只不過是洗髮水的味道)。

他用整整一篇《不如我們從頭來過》大談特談王家衛的《春光乍泄》，後來又引申去：人都是變化的，此刻的我，和前一刻都不一樣，都是「新我」。這就又回到在《一千零一夜》里用六期講《般若波羅蜜多心經》的梁先生的狀態了。

Page047《不如我們從頭來過》

片子里最叫人記得的對白，當是張國榮飾演的何寶榮老愛對梁朝偉扮演的黎耀輝說：「不如我們從頭來過。」不管黎耀輝如何發著高燒還起床做飯，何寶榮還是可以一而再、再而三地傷害他；也不管何寶榮如何在外面鬼混，回來後依然有黎耀輝守著他甚至關住他。如此反覆折騰到了無可挽回的地步之後，只要放浪的何寶榮一把擁住黎耀輝，對他說句「不如我們從頭來過」，悲劇就真的從頭再演了。

若要真的從頭來過，方法只有一種，就是徹底把自己變成另一個人。不是改變你的生活習慣，比方說戒煙或者戒酒；也不是改變容貌聲線；而是將你曾經交給對方的那一部分，把你曾經送到對方手中的那一半生命割除。這樣子，你就殘缺不全了。日後會不會痊癒長肉？不知道。將來是否反而更加完整健康？或許會。但至少你成了新人。

只是如此一來，你們的關係也就不再一樣了，變得像兩個陌生人的全新遭遇。所以「我們從頭來過」是可能的，只要這裡的「我們」已經不是「我們」。

Page049《新我》

所以不管要不要從頭再來，你也只能消滅舊我，創造新我。「要永遠創造新我」，福柯(Michael Foucault)如是說。這已不只是戀人的命運，而是現代人的歸宿；如果這算是歸宿的話。

Page051《水底之城》

在許多文化傳統里，水都與遺忘有關，也因此代表了潔凈與新生。喝過一碗孟婆湯，你就告別前生的記憶了；涉過忘川，就是一片彼岸新天地。

Page054《同一條河》

正是記憶，不是別的，把昨天的我和今天的我聯繫起來，使我經歷時間的變幻還能統一，而不分裂。

每一段感情的發生與結束，其實都是場記憶的戰爭。受過傷害的，必將在新一輪的最初就遲疑畏懼，甚或倉皇退縮，因為他記得那麼清楚。他害怕的，不是眼前的人，而是過去的人。他不只是在和新認識的朋友交往，他同時還在和自己的記憶協商、談判和作戰。對方可能不知道，這樣的關係何等艱難，因為與他角力的是一些過去的陌生人。

他在後面又講緣分，緣分未盡的總會相見，會在一起的最終也終將會在一起。我個人覺得這也有一點「三世因緣」的意味，但「因緣」不同於「姻緣」，這是得區分開的，「因緣」是對所有事的——因果、緣分——就這麼淺白地理解吧！

至於愛的理想化的最大化，大概就是《愛的理型》的「不問為什麼，也不顧現實。」這一點我也有些疑問，是不是就像女生問男生「你喜歡我哪一點？」，男生支支吾吾答不出，女生正要嗔怒發作，男生說：「具體的哪些點我說不出，不過我只知道是你就好。」

愛德華·霍珀《夜鷹》(《Nighthawk》)

Page073《重逢》

最後他還是回來了，於是我問：「那麼你終於和她重逢了嗎？」當然沒有。他發現不要說住在同一個城市，就算天天出沒在同一座樓里，原來說見不著就是見不著。緣分一物，竟可詭譎至此。

Page088《愛的理型》

不問為什麼，也不顧現實，這豈非愛的理型？

Page101《借用》

忽然想起一位前輩詩人，他喜歡寫書信體散文，傳說那些文章抬頭的「K」、「Y」和「S」都真有其人，而且是他鐘情的人。

為你鍾情，傾我至誠。

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初讀覺得有些郭敬明式，矯情淺表而不深刻，只是一味搬弄引用，甚至想放下，放棄閱讀。但是因為這本書是學校規定的暑期必讀，所以繼續讀了。感覺不是很深刻，一般吧看完無感，大概還沒有到能看懂的年紀。對這本書還是有所保留。但書中對於寬恕的解讀還是有些耳目一新的。

經常翻看的一本書寫的很有意思每個小短篇都深有感觸

是一朵插在牛糞上的嬌花。

1，引用太多，太專，大多陌生；2，雖是白言，很有詩意，需要揣測；3，引發思考，能提供新的視角；4，文章前後關聯度不大，較雜碎，沒興趣一口氣讀完。看著挺累

只讀了二十多頁，很早之前買的一本，還有繼續讀，我讀的這部分作者闡述了自己的一些愛情觀，可以一看。