如何評價《芙蓉鎮》這部電影？
看了覺得很壓抑，很難受，應該是反映了那時候的實情的，有多少人在那個年代過著生不如死的日子，而諸如同類型的很多好電影還被禁，真是讓人憤懣。
《芙蓉鎮》這部電影在豆瓣上8.9，IMDB上8.2，無論從哪個標準來看都是不折不扣的好電影。在知乎上關注這個問題的不超過百人，回答也只有二十多個，說實話我是很生氣的——因為我覺得這是我所看過的中國電影里最好的一部。
不是學電影出身的，我對第五代電影及之前幾代導演的作品像很多身邊人一樣有主觀距離感。片子太老太寫實，強打精神看很多那個時代電影的時候，都覺得沒有同時期昆汀那一票大神的作品吸引我，但是《芙蓉鎮》不一樣。不像其他的文革時期故事，謝晉沒有過度渲染當時的苦難與殘酷，在這部電影里你很少見到武鬥，集會，大段的忠字舞，影片大部分時間都在描摹美好的情感和人性的光芒。
姜文演的秦書田是我想像中最理想的近代知識分子類型，撩妹能手，護妻狂魔。我給這種TYPE打一百分，這樣的好感延續至今，導致不管姜文後來拍什麼電影我都會堅持追捧。（哪怕拍了一步之遙這樣讓大家不明白的電影我也原諒他！）
要溺死在這樣的眼神里啦嚕！
偉大的作品比如紅樓夢，裡面沒有一個人是可恨的。呆霸王薛蟠無法無天，百日殺人，可是也會顧念母親和妹妹，出遠門回來的時候還會送寶釵自己的小泥人。《芙蓉鎮》也一樣，裡面每一個人都有自己生活中的糾結，可是始終沒有放棄心頭的善念。
幹部谷燕山是老兵，下體受傷，戰爭的夢魘一直困擾著他，他仍然像青松一樣正直。支書黎滿庚夾在妻兒與初戀之間，內心矛盾，備受煎熬，卻始終希望玉音能夠幸福。就連我以前痛恨到死的革命女將李國香，也有她自己的苦衷。王秋赫巴結李國香的那一場戲裡，李國香看到王秋赫進屋，站起來好像在回想什麼，然後掩面哭泣，對著他就是一個耳光。她痛恨的哪裡是想借著自己上位的王秋赫，她痛恨的是自己。她被誣陷成亂搞男女關係的破鞋，後來冤屈被洗清，又風光歸來。雖然電影里沒有明說她為了這些做了什麼，但是很顯然，她像眼前的王秋赫一樣，用身體巴結上級作為交換。她的耳光打在王秋赫臉上，其實是打自己的心。王小波也說過，他很欣賞《芙蓉鎮》里秦書田掃街時和玉音抱著掃帚大跳華爾茲的那一段。那是支持人度過荒唐年月的光，沒有那樣的光就活不下去。
要活著啊！哪怕像畜生一樣。
這部片子的導演是謝晉，編劇是《棋王》的作者阿城，拍攝的年代是上海電影製片廠最輝煌的時代，現在文化事業紛紛北移，上海當年繁榮的影視行業已經不在。我一直有一個微小的心愿，能看到勝景重現，讓人們把目光移回南方。
真的很希望大家都喜歡這部電影，這是我們傷心歷史裡的支流末節，雖然腐朽腌臢，污水橫流，其中仍然有美好的人心在閃光。彷彿是死水酵成一溝綠酒，漂起了珍珠似的白沫。
故事發生在湘南芙蓉鎮，三省交界，自漢以來就有人居，整個村子建在瀑布之上。，電影中的青石街道、吊腳樓仍如原樣，都還在這裡。一直想去看看。
看到《芙蓉鎮》就點進來了，結果發現還沒什麼人回答，因此來呼喚一下，如果沒看過的也極力推薦大家看看。因為我真的覺得，這樣的一部作品對中國電影來說真的是必不可少的。
之前看過一個帖子，好像是說推薦一部你覺得最好的華語電影，而不出意外的下面的都是如《活著》、《霸王別姬》、《鬼子來了》、《一一》、《飲食男女》等等，我糾結了很久，最後還是寫了《芙蓉鎮》。
看《芙蓉鎮》之前，我根本不知道謝晉是誰（當時看這個電影完全是沖著看姜文的電影去的）。《芙蓉鎮》之後，我才開始慢慢了解中國電影的這些開荒人，才開始去了解中國電影的早期作品。
我個人比較喜歡文革時代題材的電影，雖然作為一個91年出生的孩子，那段殘酷的歷史只能在文字中、在影像里感知。無法親身體會可能在一定程度上真的就無法感同身受，無法知道能夠走出那段歲月是多麼不容易的事。但之所以喜歡電影，因為它很多時候就為我們展現了這些。哪怕只是芙蓉鎮這麼一個小地方，反映出的大時代背景，以及背景下人性的艱難掙扎，也都是共通的。
非常喜歡《龍斌大話電影》這個節目，其中評《芙蓉鎮》的那期非常好，所以這裡也推薦觀看一下，這是地址：龍斌大話電影之《芙蓉鎮》
下面截取這期其中的幾句：「《芙蓉鎮》的存在不是一種對於特定人群或者政治的撻伐，而是一聲凄涼的回蕩在我們腦海中的警鐘。我們能做的，是讓摧殘芙蓉鎮的那些歷史沉渣不再重演……歷史的意義比起憤怒的批判，不如冷靜的明鑒。」「在中國百餘年的電影歷程中，小場面的《芙蓉鎮》塑造出來的史詩般的人文氣質讓人驚嘆。」另外，我再寫兩句電影中的台詞1.活下去，像牲口一樣的活下去。 2.胡玉音：「你是人還是鬼？」秦書田：「這怎麼說呢？有時候是鬼，有時候是人。」這部直接把Gc黨痛斥成這樣的作品，也只有領導是老胡，才能說讓謝晉全身而退，並開辦影視學院。換成台灣候孝賢還得在國際拿獎才能免除牢獄之災
《芙蓉鎮》| 人和牲口，畢竟不同
這部片子很容易和余華的《活著》做對比，因為那一句：「活下去，像牲口一樣活下去」。
這兩部片子給我感覺都很震撼。
不同的是，《活著》看完後要鬱悶很久，感覺心中壓了塊大石頭，覺得人生灰暗，只剩下久久的絕望感和無力感。
而《芙蓉鎮》看完後，心裡卻是甜絲絲的，充滿了正能量。
要我說，其實《活著》里的福貴才是像牲口一樣活著，生來就是為了受苦的。這些苦難，對於他有什麼意義？不過是「好死不如賴活著」，沒什麼意外，就根據求生的本能，一直順理成章地這麼活下去罷了。命運給他安排了什麼，他就這麼受著，身邊的人一個一個地死去，只有他長命百歲，孤獨終老。這樣的活著，可不就是像牲口一樣活著嗎，麻木不仁，毫無生活品質可言，親情愛情都無法奢望，來去都是默默無聞，這紛繁世間，多他一個不多，少他一個不少。
對比之下，說出了「像牲口一樣活著」的秦書田，反而體現了人和牲口的不同，活出了人之所以活著的美麗動人之處。
有人說，這部電影是一部史詩，反映了一個特定的時代。
但是在我看來，記錄和刻畫一個時代，倒是其次，更核心的是電影對於人性的探討，苦難面前，怎樣活著？
首先，是保命要緊。
面對苦難，要接受得了落差，忍受得了不公平，不逞一時之意氣，韌性十足地接受磨難。文革中，受不了屈辱自盡的知識分子數不勝數，這固然有「寧為玉碎不為瓦全」的壯烈，但依然不免遺憾，也許，熬到最後，好日子來了，卻再也看不到了。
秦書田口中的「像牲口一樣活著」，不是說要像牲口一樣逆來順受麻木不仁，而是像牲口一樣，把自己當作一個生命。人生最壞的結局，是承認自己不過是來這個世間體驗一番就走的過客，是像牲口一樣只有一次生命的動物，吃糠咽菜也好，胯下之辱也好，把命保住了，才有資格談未來。
其次，是在有限條件下，過自己能過的最好的日子。
靠勤勞致富，卻被劃分為富農，財產被沒收，老公被冤死，自己被打發來掃大街，胡玉音是不是應該每天哭喪著臉，了此殘生呢？
明明是個能歌善舞，才華橫溢的文藝青年，劃為右派後，每天早起做清潔工，平反也遙遙無期，看不到希望，是不是日子就沒法兒過了呢？
我驚訝地發現，就算是已經慘成這樣了，他們的生活也還挺不錯。
清晨的微光里，玉音依偎在書田的懷裡，一起偷看王秋赦爬李國香的窗戶，發現這個驚天小秘密。然後兩個人還偷偷來個惡作劇，在窗戶下面放了狗屎，享受一下捉弄人的小趣味。兩個掃大街的成年男女，居然還有了一種此事你知我知的小默契，在對視的微笑中，有一種萌萌噠的小甜蜜。
尤其是兩個人抱著掃帚大跳華爾茲那一段，呀，原來大街還可以這麼掃，原來有情飲水飽是這個意思，原來浪漫真的可以隨時隨地無處不在。。。
深夜街頭，這兩個悶騷的傢伙，情不自禁相擁深吻；
栓上門栓後，他們饑渴難耐、激情澎拜的樣子，簡直是。。。我促狹地想，那些把他們劃為右派的傢伙，說不定性生活質量還不如他們呢。
玉音懷孕後，書田去申請結婚，被拒，房門口還被要求貼上 「兩個狗男女，一對黑夫妻」的白對聯。秦書田在村民的圍觀和「不吉利」的交頭接耳中淡定地貼對聯，廚房裡胡玉音哭得梨花帶雨。秦書田對她說：「他們罵我們是黑夫妻，就是說承認我們是夫妻了呀。」
嗯？還可以有這種操作？
想想也挺有道理呀。感覺又被喂狗糧了有木有？
兩人辦婚禮，就算沒有一個人參加，該有的儀式感也一定要有，這也是我最佩服的地方。
看看他們的菜，幾十年後的我都垂涎欲滴。。。剁椒魚頭多美味。。。再艱難的環境，美味的食物永不背叛。。。
最後，也是最難的，是在任何時候，都對人性保有善意。
電影中的李國香，是個在現在眼光看來，很討厭的女幹部。是她把玉音劃為富農，也是她下指令給他們夫妻二人判刑。
秦書田對她，有三次善意：
一次是她被趕下台後，被逼當眾掛破鞋，和他們一起掃大街。眾人只管圍觀看笑話，書田好心遞送自己的掃帚給李國香，以示解圍，李國香卻一幅嫌惡的表情，秦書田也不惱，只輕輕地說一句：「你也是人。」
一次是她和王秋赦偷情，秦書田和玉音是唯一的知情人。哪怕是被判刑了，他們也守口如瓶，並沒有以此要挾，反咬一口。
一次是最後平反之後，她去通知秦書田這件事。在碼頭上，她略有歉意，秦書田只是笑了笑，沒有指責，也沒有說教。
這部電影的溫暖之處也在於此，主角之外，配角們也在那樣艱難的環境下，保有難得的善意。
比如他們結婚時，隻身一人來喝喜酒做見證人的朋友；
比如玉音挺著大肚子掃大街時，順手攙扶了一把的路人；
比如玉音一個人在房間里掙扎著待產分娩時，捨命攔車的老谷。。。
以上這些，對生命的敬意，對生活的詩意，以及對人性的善意，才是人與牲口的不同，也是我認為這部電影最動人之處。
《芙蓉鎮》是一部八十年代的老電影。1986年由謝晉執導，姜文和劉曉慶主演。在當時乃至到現在，都相當有名。相信大家就是沒看過這個電影，至少也聽過《芙蓉鎮》這個名字以及知道導演和主演姓甚名誰。
雖然久仰大名，但真要一睹真容，也需要某種機緣，畢竟也是30年前的老電影了，我們更習慣於向前看，而不是向後回顧。最近看周黎明先生一篇文章，提到謝晉導演拍《芙蓉鎮》的外景地，原本不叫芙蓉鎮，而是叫王村，但自從拍了這部電影之後，這個小而古的村莊不僅這麼多年奇蹟般地保持著原有風貌，而且當地的旅遊業也相當發達，村子裡好多人賣劉曉慶曾經賣過的米豆腐，更有直接叫「劉曉慶米豆腐」的，2008年則連名字也正式改成了「芙蓉鎮」。
一部電影有這麼大的魔力，讓我有了一窺究竟的衝動。
果然是一部大師級別的電影，無論擱到哪個時代，都不會過時的經典之作！
狹窄的石板路，老舊的木門，斑駁的牆面，整齊的黑瓦，院子里點綴著的綠色植物……芙蓉鎮很有風情和質感。不用像現在刻意追求老舊和質樸，當時渾然天成的老舊和質樸顯出了更高的藝術層次。
誠如很多評論家已經說過的，這部電影體現著滿滿的人性。
「四清」和文化大革命的時代背景下，有些人被嚴重洗腦，失去了人性，如特別愛整人的工作組組長李國香。
有些人人性中的惡被激發出來，趁著時代的混亂作威作福，如在「運動」中生龍活虎而在正常的日子裡反而瘋掉了的懶漢王秋赦。
有些人在人人自危的考驗面前成了懦夫，如為了自保，多次背叛胡玉音的黨支部書記黎滿庚。
有些人卻在黑暗的年代，堅持了人性的溫暖、正義和樂觀，如耿直爽朗的糧站主任谷燕山；勤勞熱情的小攤販胡玉音（劉曉慶飾）；坦然接受各種命運打擊始終保持清醒和善意的右派知識分子秦書田（姜文飾）。
姜文飾演的秦書田無疑是本劇中的靈魂人物，某種程度上應該也折射著導演本身的人生觀和價值觀。很多有分量的台詞都出自他之口。
譬如整過他的李國香在某次運動中反而被打成了被整的對象，脖子上掛著破鞋，和秦書田、胡玉音一起被罰站在雨中，秦書田好心遞送自己的掃帚給李國香，李國香卻一幅嫌惡的表情，秦書田也不惱，只輕輕地說一句：「你---也是人！」秦書田的清醒正是在於，他始終從人道主義立場出發，透過荒謬的運動，看清了人的本質。因為看得清，他不介意任何人潑來的髒水，不忌恨，不憂鬱，不反抗，來之安之，甚至反過來對整他的人充滿了悲憫。
他對胡玉音說：「活下去，像牲口一樣活下去。」在那樣的時代背景，這句話所包含的巨大力量和悲劇意味可謂振聾發聵，像牲口一樣卑微、忍辱負重、被踐踏，像牲口一樣麻木地活下去．．．．．．活下去才有希望，不確定這希望何時會出現，哪怕十年，二十年，只要有命在，總有可能等來。這是堅韌，是信念，也是韜光養晦的大智慧。
照理說這樣沉重的體裁應該拍得很壓抑。但影片的基調與其說壓抑，不如說詩意。被罰掃大街的秦書田和胡玉音，在深夜的街頭，用舞姿來掃地，掃出了優雅、浪漫、尊嚴，達到了詩意的頂峰。
更何況，還有秦書田和胡玉音美妙的愛情呢！不管是初次肌膚相親時的推拉忐忑；還是深夜街頭，情不自禁貼著牆壁的深吻；抑或是栓上門栓後的緊緊擁抱；一次次更為深入的肌膚相親，拍出了洶湧的激情和感情的滾燙，拍出了純潔和唯美，這是電影最大的詩意。
在黑白顛倒的殘酷環境下，美好和醜陋都被放大了，丑的越發猙獰，美的越發光彩奪目。芙蓉鎮是一個小地方，又是個大舞台。時勢造英雄，時代造經典。一部時代縮影似的經典電影，留給我們的思考實在太多，太多．．．．．．
一個芙蓉鎮，半部黨國史。
其實這部電影當初也被很多人批評對文革的反思力度不夠！
中國最早的反思現實題材電影之一，開創了一系列這種題材的先河。
也只有那個年代才有人敢拍這樣好的電影了。看完之後才明白劉曉慶為什麼能成為那個年代的巨星。悲情的人物刻畫，歷史洪流的波橘雲詭。在那個人性與運動掙扎對抗的年代，活下去成了最大的願望。賦予你不同的階級地位，便挖掘出你人性的多面
搞運動，身份地位的多次轉換，你方唱罷我登場，所謂廣大人民群眾的態度變化當真理在少數人手上時，是否無法避免大多數人的愚昧特權人性，有它溫柔美好的那部分，也有與生俱來的陰暗自私不能任由人性自我發展，是外界的約束才能形成有序的社會慾望的滿足愚昧而悄無聲息的人活的最為長久，卻不痛快那個膽小如鼠卻膽敢為愛人拚命的男人桂桂，總是被逼到絕境才能爆發出力量那個溫柔的睿智的男人真是最大的溫暖，他活的那麼明白，裝瘋賣傻來與這愚昧的世界一起存活
要與這操蛋的世界做鬥爭只能是孤身一人
搞運動，一個迅速的讓階級發生轉變的方法，讓王秋赦與李國香兩個慾望上得不到滿足的人走到一起
最期待搞運動的是誰？是對現實不滿又不依靠自己努力改變的懶漢王秋赦，最後成了真正癲子的他仍在渴望搞運動，嘗過一絲甜頭就寄希望於此貧富差距可以縮小但絕不會到平均，這是由於個體的不同不是所有的錯誤都能被彌補，有些丟了的永遠不會回來
跳著華爾茲掃街的樣子，嘶喊著活下去，像牲口一樣活下去的樣子，端米豆腐穿圍裙的樣子，抱著胡玉音低聲說我不走的樣子
襯衫外面套大毛衣的男人真的給人很溫暖的感覺，比如我天哥，比如秦書田
前幾天和媳婦兒看了dvd版（大聖文化）的《芙蓉鎮》。
畫面很黑，王秋赦跳窗踩在糞坨上完全看不清，中間桂桂自戕老谷和滿庚受審一段（不知什麼原因）也被刪了。
種種不如意，但對各種電影一向不感冒的媳婦兒興緻勃勃地看完了，我一剎那就覺得很欣慰很開心。
我和媳婦兒都是沒有吃過大哭受過大罪的人，生活里有不如意就容易抱怨容易生氣。我就一直很希望能通過看電影，讓我們尤其是我自己，感受那些苦難的人生，學會看開，學會捨棄。
秦書田苦不苦？苦，人才，風度翩翩，但打五七年就成了右派，掃大街。胡玉音、黎滿庚、桂桂都很苦，老谷也很苦，甚至李國香王秋赦都有各自不盡人意的處境。怎麼辦？活下去，像牲口一樣的活下去。所以每看一遍這個電影，我都給自己鼓把勁，哪怕是暫時的打雞血也好。
其次就是通過這個電影去感受人性的溫度。老谷待胡玉音像妹妹（閨女）一樣，胡玉音給自己的孩子起名叫谷軍。黎滿庚媳婦嫉妒那個賣米豆腐的勾了自己男人的心，但那個女妖精落難了她比自己的丈夫表現得要仗義得多。
謝晉電影里有太多這樣的人物，替謝晉自己表達著他對於善良的人性的各種美好的想像。郭pia子、董大爺、董大媽、梁三喜、靳開來。。。
「我命不苦，我知道我遇著好人了。」《牧馬人》裡頭李秀芝這句話可以說就是謝晉哲學最根本的地方，「好人」這個標籤可以說一點也不高明，卻讓人動容。《芙蓉鎮》也是如此，管它是姓社還是姓資，管它是國營還是無照經營，芙蓉姐子的米豆腐就是好吃，這就夠了。
說真的，我從來不認為「意義」是衡量電影的標準，我寧願將電影看成是和我們聊著天兒的朋友或者陌生人。
《芙蓉鎮》毫無疑問是一部很有反思性的文革題材電影，透過李國香來批判「運動」的興風作浪者，通過王秋赦來嘲諷「運動」的盲目追隨者，通過芙蓉鎮的陰晴不定和反覆無常來剖解「運動」本身的荒唐，可以說膽識不小，比《天雲山》《牧馬人》的尺度要大，格局要高，視野更宏闊。
但吸引人去反覆咀嚼這部影片的不是這些，而是故事、人物和細節。
芙蓉鎮的湘西風情，比如那碗漂著油汪汪一層辣子的米豆腐，比如婚禮上的堂歌會，比如來往人群背上的藤條背兜，甚至王秋赦那搭在河上的木板屋，都很有美的意境。
謝晉是個很能塑造人物的導演，王秋赦臟不啦唧的時候你可能沒那麼反感他，反倒是頭髮理了鬍子剃了雨靴擦了你覺出了他的噁心。都是很有小趣味的。
作為「一個最會講故事的導演」，謝晉講故事的方法在今天看來多少有些陳舊和過時，作為一個反思文革題材電影的熱衷者，謝晉也從未提出比「人性的拯救」更切實有效的對策，但我還是喜歡他的大部分電影。不為別的，就為你在那些影片里能遇到你想見的人。
我永遠難忘那個戴頭巾的婆婆那一臉慈愛的笑容。來吧，我們跳舞
謝晉，這個名字對我來說很陌生。
這部片子極大的超過了我的心理預期，私以為給九分都算低估的。
雖然年份較早，人物還是擺脫不了臉譜化，但是完全不影響整部片子的高度，平常喜歡一些文革的作品，因為在那個年代，每個人都像是被剝離了，只剩下一顆心在跳動，咚咚咚
芙蓉鎮的故事是一個時代的縮影
中國人是最有韌勁的，總是堅信』『熬一熬就過去了』『
活下去，像牲口一樣的活下去
永遠是打不倒的小強，小強打不倒，就是最有力的反抗，就是留得青山在不愁沒柴燒
當時過境遷，仍然可以雲淡風輕的說『"都過去了，還有什麼好提的」
我曾經很反感這個韌，我以為那是軟，那是懦弱，到現在慢慢發覺這樣的人生哲學就是普通人唯一能堅守和信奉的。
不韌，不忍，又該當如何？深深的無力感，無可奈何後的反抗
總之，我們靠這個活下來了
姜文飾演的秦書田是我最喜歡的角色，他即使是寫標語，哪怕標語是在罵自己
他還是會注重那最後的一個標點是不是圓潤了，並樂的跟小孩子誇耀『嘿，你看怎麼樣"
他掃大街，也可以跳『華爾茲』
剎那間我好像又看到了安迪
那個堅持要一桶啤酒享受「自由」午後的年輕人
胡玉音作為電影中敘事的主線也發揮了很大的作用，她的美貌也為她帶來是非，例如女人之間的嫉妒，眼紅，這也是誘因
有個秉性叫，見不得人好，一旦有人好過，習慣性的帶著厭惡，嘖嘖的說人家滿身的銅臭味，更多的是眼紅心熱
沒有絕對的好和壞，只有不同的外在因素的造就使人性的陰暗面顯露，王秋赦，李國香，小紅衛兵，都是如此。
我始終堅信，人性本惡，變好只是通過道德，法律多層面，給人性提供一個展露』好"的機會
電影的開頭和結尾是同一個場景，都是人們在米豆腐攤子上說笑，好生熱鬧。
人們跟著時勢走，今天這樣，明天那樣，後天也說不清怎麼樣
那些人是我們，是完全被左右了的普通人
啰啰嗦嗦很多，自己也不知道說了些什麼........只有，劉奶奶很美這一點可以確認
87年的金雞獎吧，小的時候在中國少年兒童百科全書上看到，現在很多人說是禁片，其實不是，整個80年代的思潮其實比現在要開放的多，文革結束後的「傷痕文學」也持續了很長一段時間。當時，整個社會對這部片子的評價都很高，不然也不會是金雞獎。
前一陣子在B站看了日語字幕版本的，成片是160多分鐘（感謝我大嗶哩），也不知道有沒有被刪減，看完後真的是讓人難以忘懷的好片子！個人對謝晉導演的認識，比較淺薄，以前一直以為是第四代導演，沒想到是第三代。。。建國前就已經完成了電影學業的學習，比較出名的代表作有《女籃五號》、《青春》（陳冲），《牧馬人》（朱時茂，叢珊），《女兒谷》（趙薇）等，其中最出名的還是《芙蓉鎮》。
芙蓉鎮有一定的社會背景，被看做整個共和國前30年的總結，共和國前30年的zhengfu工作內容簡而言之就是「運動」，換個說法就是「革命」，「革」誰的命？統治階層「革」被統治階層的命。經濟發展體系不完善，社會組織只有分工沒有階層，現在看來，共和國所謂的「先進」其實就是歷史的「後退」。拒絕文化拒絕商業拒絕個體主義，所有財產歸國家（當然現在也是），取締私人擁有大額財產，一切由國家分配。無論是個人的財產還是個人獲得的榮譽，在龐大的國家機器面前其實都不堪一擊。標明了在體量巨大的國家土地人口基數上，共和國其實是無法實現真正共產的。（非經濟出身不賣弄了。）
我們只能在歷史的後浪里反省前浪，卻無法站在浪潮的前端指揮正確的方向。
回頭說《芙蓉鎮》，巔峰顏值（其實30多）的劉曉慶演出了女一胡玉音，那個時代對正面人物是有政治要求的，得紅亮圓潤雙眼有神。熟女氣質的劉曉慶老師本色出演，但是演少女也毫不違和（現在依舊少女。。。）評此劇劉老師在日本也有大票死忠粉。
姜文飾演一個堅韌的知識分子，是在所有」運動「的初期就已經受影響的一撥人，但是，知識分子的才學與修養，讓他學會直面慘淡的生活而不後退。當然當時24歲的姜文和曉慶老師配一臉，他在全劇的服裝也非常有個性。大院出身的姜文在特殊年代比普通演員更能演出一種豁達，選角還是非常成功的。
張光北老師的表演也比較出色，因為太瘦很能演出那種自私自利的「鳳凰男」的氣質，當然現在張老師的很多角色都是形形色色的幹部角色，但是個人覺得芙蓉鎮里的偏激算是張老師為數不多的演技爆發。
最讓人佩服的是反一號李國香的扮演者徐松子老師。對，就是《咱們結婚里》的果然媽。年輕時候的徐老師比較瘦，臉部比較平，飾演李國香這個角色充滿了狠戾。滿臉寫滿了欲求不滿，卻有著上位者掌控生殺大權的殘忍。劇中，李國香的角色讓人恨的牙痒痒，但最後依舊身居高位，不受動搖，所謂壞人往往最後並沒有受到怎樣的報應。也有人說劇中，李國香獨身到老，無子無女，也是另一種凄涼。但是，現實就是萬人萬眼，無法評析。
劇中的每一個人物都可圈可點，非常飽滿。比如谷燕山，王秋赦，黎桂桂。
電影《芙蓉鎮》的編劇是阿城和謝導，自然整個走向對中國社會現實的抨擊是非常猛烈的。每位導演的電影風格都是與成長經歷有某種關聯，謝導經歷過建國前三十年的風風雨雨，所以能拍出《芙蓉鎮》；賈樟柯一個人能掄圓山西人在整個地球的喜怒哀樂；王小帥愛文革，但最好的一部只能是我11；婁燁的片子永遠氣壓低又愛晃.。。。。89年北影畢業，大有深意啊。
現在這種年齡跨度這麼大，諷刺意味這麼強的片子看一部就少一部了，新生代導演中能把控同樣題材的少之又少，畢竟商業片上位，獲國際獎的片子要不小眾要不立意單一。連中國搖滾都成立國有協會了，思想先鋒的電影人還能保持把控方向的清醒嗎。
個人認為，《芙蓉鎮》其實是一部優良的愛國主義教育片，勿忘歷史，懂得反思，才能避免前輩們走過的錯路，明白個人對社會走向與歷史發展的力量雖然渺小，但一樣十分重要。只有不斷優化教育，讓人民有自由主觀的分辨力，才能搭建起共和國更好的明天！看芙蓉鎮的時候，我總是會想到活著，很害怕懷孕的胡玉音會被整死，幸好導演仁慈，沒有這樣做，在文革結束後，給了個相對美好的結局。最後一幕，那些個王支書樣的人，敲著破鑼喊著「運動啦」，聲音漸行漸遠，也預示著一個慌亂時代的結束。慶幸自己沒有活在那樣個年代，慶幸這個國家可以度過那樣個時代。
看了愛奇藝和圖解電影兩個片源，發現了一些不同，感覺愛奇藝的電影有一些刪減，比如李國香的出場，在圖解電影中是這樣的。
片子總體還是很溫和的，你可以說謝晉導演的作品風格就是這樣。我當年看這個片子的時候一方面覺得大時代的無奈，感受更強烈卻是這部藝術質量上乘片子帶給我的審美衝擊力。藝術性高過批判性，這才是它能活下來的原因吧
安安靜靜地成個家，學著過點兒老百姓的日子，別總想著跟他們過不去。他們的日子，也容易，也不容易。
我看過的最好的電影之一，不刻意不做作不煽情，對人物和歷史的描寫都相對中立，誰是誰非留給觀影者自己評價！
謝晉是中國的大師，《芙蓉鎮》是大師最好的作品，
那時候的中國，神人輩出，
連掃地都能拍出交誼舞的感覺，
謝晉所有的片子，都值得一看，
拿今天的小鮮肉電影比，不吹不黑，
中間差了好幾個銀河系
「活下去，像牲口一樣活下去。」
「安安靜靜地成個家，學著過點兒老百姓的日子，別總想著跟他們過不去。 他們的日子，也容易，也不容易。」
怒答！不謝邀！！我今天在同學的推薦下看了這部電影，芙蓉鎮。看完之後，許久沉默，就像飲下一杯美酒，慢慢回味它的滋味。我不太清楚導演的背景，咱也不是專業的電影評論人員。只是有點感慨，就信手寫下幾句，就當自說自話了。活著，像牲口一樣活著。這句台詞的魅力宛如劉曉慶的美一樣讓人印象深刻。回想當年我上大學時體內潛伏的中二病毒突然爆發，突然經常思考人為什麼活著。自己想不明白，沒關係，有同學，有老師，有親戚朋友，我不恥上下問，幾乎問遍了所有我認為可以給我深刻答案的人。遺憾的是，並沒有得到我想要的回答，這種感覺就像是……嗯……總有什麼東西擋著一樣，就像隔著一層窗戶紙，就是捅不破。後來中二病緩解以後，我想通了其中的關節。這個問題本身就是一種邏輯囧境。因為人是先生下來，然後才思考為什麼活著。而不是先思考為什麼活著，然後再決定生不生下來。換句話說，活著這件事發生在先，琢磨為什麼活著這件事發生在後。活著既然這件事已經發生了，那麼再思考為什麼發生就沒什麼太大意思了，或者說無論賦予怎樣的意義好像就不是那麼特別重大了。當然我的意思不是說人活著沒意思，都死了算了，別誤會啊。人是高級動物，有組織有社會，治世時，人簡單，又幸福，亂世時，人悲慘，又困苦。在我看來，這部電影更多的是謳歌人性的美好。芙蓉鎮，多麼美的名字，就像花兒一樣。姜文和劉曉慶挨過痛苦的歲月，最終迎接到了幸福的新生活。苦難中他們相互扶持，掃大街也能變成跳舞，真好！無論多麼黑暗的歲月，我彷彿總能看到姜文臉上淡淡的笑意。讓我由衷地欽佩這個人。這就是人性的光輝！什麼是紅太陽？不是標語，不是口號，不是指示，而是那種在黑暗中看到光明，困難中看到出路的樂觀與豁達。這是一種最大的成熟，就是在洞悉種種黑暗與不公之後，依舊熱愛生活。關於電影中的時代，我想多句嘴。那個年代，特殊的環境與背景， 芸芸眾生也有自己的無奈。或許有人說，為什麼明知會把別人坑了害了，還敢張嘴瞎說，我想說，或許這就是人的另一面，某些人的另一面。有的人堅守良心，有的人堅守不住。當受到足夠的外部刺激之後，人會變成什麼樣，很難說。永遠不要試圖考驗人性，因為人性永遠經不起考驗。說句不好聽的，假如運動再來一次，如知乎這種高逼格的聚集地舉報爹媽夫妻離婚劃清界限的人也不能少。其實歸根結底，運動來了，受苦的是大家，誰也不能置身事外，就像李組長也差點折進去，後來是洗清了，如果沒洗清呢？如果被紅衛兵當場打死呢？估計等到姜文和劉曉慶結婚她墳頭草都一米多高了。想起促織里的一句話，天子一跬步，皆關乎民命也。如果把社會比作人體的話，運動就像發高燒。高燒好了，人體沒啥事，該吃吃該喝喝，該幹啥幹啥。什麼，你問我如果社會是人體那麼人民是什麼，我很遺憾的告訴你，人民就是細胞，發燒時燒死一批，吃藥打針時殺死一批。你問我細胞死了這麼多怎麼辦？什麼怎麼辦？傻瓜，細胞會複製再生啊。最後，衷心希望我們的國家別再發燒，希望芙蓉鎮的人開開心心地吃一碗米豆腐，鎮上的人生活就像芙蓉一樣，清純而美好。
明明是一部反映那個政治黑暗時代的片子，可我一直一直都在想一個問題，也是處於二十齣頭的我迷茫的問題，那些自詡高知識高文化的人，總是在思考人為什麼而活？既然那麼多痛苦，活著的意義是什麼？
然後就會有人說:你是讀書多了腦子讀出問題了吧，整天思考這些亂七八糟的問題
芙蓉鎮每個人都在生活著，即使是在一個那樣黑暗的年代，乾哥有個不近人情的老婆，玉音有個頭腦發熱的丈夫，整個中國有個如此「上級」，如今看來，難道人們真是從古至今逆來順受了嗎？關於在不美麗的世界裡是什麼在支撐一個人活著的問題，我想，普通老百姓比任何人都有智慧。
（離題下下，那時候的姜文真是帥，比《一個陌生女人的來信》里的姜文帥太多啦）
最近正在看《想像的共同體》，不得不聯想了一下下，所謂的民族與政治，其實就是想像出來的，有也罷無也罷，孰好孰壞誰說得清呢？必須有像玉音，像秦癲子，像谷燕山那樣能引人思考的形象，必須有如《芙蓉鎮》這樣引人思考的藝術作品！推薦閱讀：
※為什麼姜文導的電影里，都有姓馬的重要角色？
※怎麼看姜文對女演員的審美？
※《陽光燦爛的日子》中馬小軍不是說跟劉憶苦等人不再聯繫嗎，為什麼最後一一兩輛車上喝酒？
※電影《有話好好說》里，第 34 分鐘，姜文穿著黑衣服，帶著黑墨鏡坐電梯時放的背景音樂是什麼？
※如果姜文主演《湄公河行動》會比張涵予更好嗎？