如何評價最終幻想系列的配樂?

01-09

遊戲配樂隨著遊戲的銷量和影響而廣受歡迎並不罕見，但是最終幻想系列的配樂似乎尤其受歡迎？還有管弦樂團巡迴演出什麼的。知友們覺得這是因為其配樂水準比較突出，還是只是因為遊戲的普及度非常高呢？

首先，優秀的配樂和優秀的遊戲是相輔相成、不可割裂的。

這倒不是一句套話。在如何評價王菲歌曲《Eyes On Me》？ - Hello World 的回答里我就以Eyes On Me為例，講過了Eyes On Me是如何補充和支撐FF8的劇情的。沒有FF8，你聽不出來Eyes On Me最後有情人難成眷屬的那份傷感；沒有Eyes On Me，你也很難細細體會FF8里Laguna和Julia的那份柔情百轉。

其次，除了正常的CD之外，FF有很多演出，包括官方性質的Distant World和一些非官方性質的，也有很多同人再演繹的版本，比如FF Violin，給了題主一種FF額外受歡迎的感覺——這裡面還有一個原因：FF作品足夠多，曲目也足夠多。

試想一下要是FF一代而終，曲目再經典也沒有來回折騰的餘地。每次都是同樣的曲目的話，很快消費者就不吃這套了。

如何分析《最終幻想》系列的主題曲「水晶序曲」？ - Hello World 的回答里我回答了我對FF整體配樂的認識和Prelude的例子。其他具體曲目就不一一列舉了，經典太多。

但是我對變奏和重編曲有不一樣的看法。

戰鬥BGM每作都是完全不同的曲調，最多只能說激昂的旋律和緊迫的節奏是亘古不變的。就像歷代飛空艇的BGM也是如此。

要說變奏和重編曲，我覺得Prelude（在我上面的答案里已有對比），或者陸行鳥的主題曲，還有獲勝音樂，是比較具有代表性的，歷代之間具有一定的差異。

而同一代之間也有旋律相近卻整體情感和使用場景截然不同的曲目。較為典型的是FFX。

素敵だね素敵だね(オーケストラ?ヴァージョン)-植松伸夫, 素敵だね(オーケストラ?ヴァージョン)MP3下載,歌詞下載整體更哀傷、幽怨，而いつか終わる夢いつか終わる夢中也能聽出來前者的旋律，卻多了一份歷史的厚重和滄桑，在廢墟的場景里真是再適合不過。

以及ザナルカンドにてザナルカンドにて和萌動萌動-植松伸夫, 萌動MP3下載,歌詞下載，明明是一樣的主旋律，卻傳達了截然不同的情感。

個人覺得FFX才是FF系列配樂的巔峰。

目前最喜歡4的主題，伊田美惠那首

從一個玩家的角度談談看法。

我覺得是配樂比較突出，雖然遊戲的普及性也很高，但是，優秀的遊戲配上優秀的音樂，才能稱之為神作，而最終幻想系列，就是神作的集合體。

其實個人認為，在最終幻想系列的遊戲中，如果將遊戲的風格做一下整理，這一系列的遊戲都是以劇情為主（遊戲性就先暫且不提）。然而，所謂的劇情好的標準又是什麼？最終幻想我從1代玩兒到現在，總結了以下的幾點，最終幻想成功的地方在於，故事的跌宕起伏，人物的完美塑造，電影式的敘述風格，還有一點，就是經典的配樂。

然而題主所提到的配樂，我認為配樂是為遊戲的故事和情節所服務的。

所以說，配樂的好壞，評判的標準，其實在於玩家本身。

當你玩兒了這個系列的遊戲，當你親身體會了其中的故事，在聽到這些配樂，我覺得在你的心中，就會有了一個完美的答案。

談到最終幻想的配樂，不得不說幾首比較經典的曲子。

從FF1說起。

首先不得不說，坂口博信當時找到植松伸夫來做BGM的編配，真的是找到了人才。

首先是剛進遊戲是的水晶序曲，不用多說，這首曲子是最終幻想的標誌，在後面每一部續作當中都有這首曲子的變奏版，這首曲子空靈，神秘，優雅，好像一首安眠曲，又彷彿一個老人講述的一段神話。

還有就是主城街道的音樂還有宮殿的音樂，聽的時候都會感覺有一種古老的感覺，聽的時間長了自然就愛上了，街道的音樂安靜祥和，主城的音樂莊重不失嚴肅。還有就是一代是的戰鬥音樂，一代的戰鬥音樂奠定了FF續作的戰鬥音樂，玩家在玩後面的最終幻想時，不難發現，戰鬥音樂很大程度上都是由一代的戰鬥音樂改編或是變奏，從一到九代幾乎都是如此，甚至這幾年的FF14的戰鬥音樂都有FF1的影子，一個是戰鬥的音樂還有是戰鬥勝利的音樂，玩了很多部最終幻想，每當聽到這兩段音樂都會覺得十分懷念。

FF2和FF3我沒玩過，略過

再來談談FF4。

最終幻想4的劇情，個人覺得按照10分來算滿分的話可以給個7分，男主角經歷了內心對於惡的掙扎，友情的反叛，愛情的允諾後，經歷了從暗黑騎士到光明騎士的轉變，再到最終與兄弟高貝扎的最終決戰，雖然有時候覺得劇情略微狗血，但是也算是十分精彩的。最終幻想4裡面有幾首曲子令我印象深刻

1.Main Theme of Final Fantasy IV

這首曲子是最終幻想4的主題曲，也是赤翼的主題曲，遊戲一開始男主人公塞西爾指揮著赤翼這一飛空艇部隊在天空翱翔時的音樂，音樂配的以恰到好處，音樂中有一段的旋律逐漸上升，讓人有種越飛越高的感覺。

2.Theme of Love

這首曲子，可以說是我最喜歡的曲子之一，公主的主題曲，後來FF4在NDS上復刻以後還特意為該曲配上了歌詞，只有一個字可以評價這首曲子，那就是，美。就像最終幻想所做的人物和畫面一樣（我是畫面黨）。聽到這首曲子，會沉浸其中。

3.Rydia

這是遊戲中另一位主要角色的主題曲，旋律很溫婉，聽了讓人耳朵懷孕那種。

其實這些音樂在當時FC的局限下，八位機的聲音並不能完美的體驗其音樂的美感，但是手游大廠SE後來出了好多復刻版，也把音樂重新編配，所以玩起來會好些，個人推薦你去聽聽植松伸夫凱爾特之月的那張專輯，美到不行。

FF5沒有玩兒過，略過。

但是FF5有一首曲子很好聽，就是FF5的主旋律，可以查查，這些蝦米上都有，建議聽鋼琴版的。

說說FF6。

有人說FF6是最終幻想中最為成功的一部，是FF系列的巔峰，不管是外媒IGN的評價還是很多資深玩家的評價，FF6在玩家心中有著很高的地位。個人玩兒了FF6，覺得遊戲性相對於前面的幾部都很不錯，印象深刻的地方就是第一次在橫版RPG捲軸的遊戲中用格鬥家搓鍵放技能，這一點做的我覺得很有意思。還有一個很創意的地方就是遊戲中加入了歌劇的元素，至於音樂，後面會提到。

1.Main Theme of Final Fantasy VI

這首曲子是大地圖時的音樂，這首曲子最好聽的版本是鋼琴版的，曲風中帶著一種淡淡的陰鬱，也是因為這部遊戲的主人公是一個女性有關，看似脆弱的一個妹子，身體里卻蘊藏著極大的能力，一開始被傑夫卡利用，後來被一個小偷救了，再後來在朋友的幫助下逐漸的回想起過去，回想起自己的身世，最後成為了強大的戰士，在世界毀滅的邊緣，戰勝了傑夫卡。整首曲子也是由低到高，和劇情相得益彰。

2.傑夫卡的主題曲

這首曲子是反派登場時的音樂，聽起來有種搞笑的感覺。因為遊戲中出現的次數比較多，所以有的時候也會聽聽

3.Aria di Mezzo Carattere

相信多數《最終幻想》粉絲一定無法忘記第一次在《最終幻想6》歌劇院中莎莉絲演唱松植伸夫名曲「Aria di Mezzo Carattere」的場景，美妙的旋律配合塞利絲的歌聲宛如天籟一般動聽。

我聽到這首曲子的時候，在塞利絲唱歌，屏幕里出現歌詞的時候，真的無法相信，在SFC的八位機畫質上，都可以做的這麼美，那時候，真的徹底被最終幻想折服了。

FF7。

不用多說，我想現在大多數和我同齡的人玩最終幻想都是因為一開始看了FF7聖子降臨那部電影，的確，第一次看最終幻想7的電影的時候，被它出色的人物設定，唯美真實的畫面所吸引，這也是我把CG當做一個夢想的最初的原因，可以說，就是最終幻想讓我有了這種想要自己也試著去做CG的衝動。最初因為不了解電影的劇情，從而去玩兒了遊戲，但是遊戲的畫面和電影的畫面簡直就是大相徑庭，跟樂高玩具一樣，但是最終我還是耐心玩兒下去了，因為玩兒了這部遊戲，後來又玩了之前和之後的作品。

最終幻想7相對於最終幻想一到六，在並不普及三維技術的當時，開創了三維遊戲的先河，這部遊戲是1996年出品的，可以說是劃時代意義的一部作品，咱們不談技術，談談劇情和音樂。

從劇情來講，最終幻想7採用了電影敘事的手法，令我印象最深的就是克勞德一行人在愛麗絲家裡聽愛麗絲的母親講述愛麗絲的身世的那一段，那一段用同一個場景切換的手法講述了愛麗絲的故事，我覺得這個地方用的手法很巧妙。而且，從劇情上來講，最終幻想7是相對於前作中其角色設定最為成功的一部，每個人都有一個悲壯的故事，胸懷夢想卻又被神羅公司利用的西德，家鄉五台被神羅佔領的尤菲，魔光爐爆炸只剩廢墟的家鄉的巴瑞特，被傑諾瓦細胞感染的克勞德，幾年前因薩菲羅斯反叛被燒毀家鄉的蒂法，失去戀人被神羅公司監視著的賣花姑娘愛麗絲，充滿野心的神羅社長盧法斯，喪心病狂的寶條博士，被寶條暗算了的文森特，每個人都有著不同的身世和故事，每一個人都那麼讓人難以忘卻。而後最終幻想7又出了許許多多的續作來進一步的交代人物的故事。就連反派薩菲羅斯也是個經歷過故事的人。

因為最終幻想7在當時是最終幻想的轉型之作，脫離了古典的城堡，脫離了水晶宮殿，脫離了一個又一個的王國，脫離了魔導裝甲，取而代之的是一個超現代的蒸汽朋克感的世界觀和設定，所以感覺植松的音樂相對與前作也有很大的改編，

其實這一部正篇的音樂里我喜歡的不是很多。

1.Theme of Aeriths

其實這首曲子我更喜歡後面說到的核心危機時候改編的版本，吉他的伴奏加上鋼琴，還是那種很美很美的感覺。

2.Main Theme of FFVII

大地圖時的音樂，相對於前作，感覺這次的BGM在旋律上簡單了許多。感覺很一般。

3.J.E.N.O.V.A

我很喜歡這首曲子，節奏很快，而且旋律也很好聽。

4.片翼的天使

這首曲子就不說了，玩過FF7的人都懂，神曲

關於最終幻想7，我第一次玩兒的作品就是核心危機。

玩通以後，被扎克斯的精神感動的內心顫抖，腦海中一種想著扎克斯臨死之前握緊手中的大劍是說的那句話，無時無刻，也不能放下英雄的尊嚴和榮耀。這句話，也一直是我的一個座右銘。

面對一整個山坡的神羅士兵，扎克斯選擇成為英雄。

這，是我見過最殘忍而又感動的悲劇。

最後那首絢香的Why聽的我想哭。可以說，這首歌完美的詮釋了扎克斯的一生，無論是多麼糟糕的命運，安吉爾的離開，薩菲羅斯的反叛，克勞德的昏迷，被神羅公司的追殺。面對這些，我想扎克斯心裡也會有落寞傷心的時候，但是英雄，一向都是帶著笑容前進的，自由的代價，總是那麼沉重。我想這句話，也道出了很多人的心聲。

核心危機這部最終幻想7的續作，我認為是最終幻想系列裡面角色塑造最成功的一部作品，07年的遊戲，時至今日，依舊那麼難以忘懷。

談談核心危機的配樂。

核心危機的配樂作者不是植松伸夫，而是石元丈晴，這個人我後面還會提到。

石元丈晴的自由的代價，是最終幻想7核心危機的主題曲，遊戲中很多採用了該音樂的變奏版，個人最喜歡的是吉他與小提琴協奏的那個版本，應用於遊戲的不同時刻的劇情，石元的曲風聽起來和植松的聽起來天差地別。石元丈晴的曲風聽起來感覺更加年輕一些，曲子中打擊樂的部分比植松的頻率要高很多，所以植松伸夫的曲風是那種古典的曲風，石元丈晴是比較年輕的曲風，估計是因為遊戲的製作人變了，所以風格也就跟著變了吧，在核心危機裡面，有很多音樂是改編自最早的正統最終幻想7的配樂，聽起來感覺比原作更為年輕化了，不過這樣其實可以讓年輕的玩家接受。關於核心危機，就說這麼多吧。

FF8。

說實話，這部作品是我最沒有玩懂的一部，以後有空再玩。

推薦曲目：Eyes on Me

就先說這麼多吧，其實很多東西我在這裡說沒有用，需要玩家真的去玩兒了，去體會了，自然就明白了，最近玩兒了最終幻想0式HD，很不錯，遊戲性很高，劇情尚可，可以打個8分兒，其中一首朱雀之炎我非常喜歡，很震撼，不劇透了，自己去玩兒

答主可以去聽聽其中一個系列的鋼琴曲，叫做光與波的記憶。我忘了是第幾個系列了。很好聽

能讓我哭出來，這大概是我對音樂的最高評價。

七月份在日本是看了最終幻想15的電影，片尾最後一首曲子，尚未正式發售，只有電影片尾可以聽聽，我聽的瞬間就哭了。

滿腦子戰火紛飛，士兵一個個倒下而仍舊堅持著，在絕望中抱有希望，不斷堅持到生命的最後一刻。

全身顫抖，淚流滿面。

除了最終幻想我真的不知道還有哪個遊戲的音樂能讓我這樣。

放眼整個最終幻想系列，這樣的音樂還不少。大可都聽聽，不會讓你失望。