如何評價evanescence、nightwish和within temptation這三個女聲哥特樂隊?
今天剛看到WT的新磚,故有此問。包括但不限於比較風格及變化、評價歷史地位、搖旗吶喊、打擊腦殘粉等。請暢所欲言。
題主自己聽夜願最多,也最喜歡他們。儘管近年來主唱換來換去。對我來說,感覺WT的風格嘗試更加多變,但是變得有點泯然眾人…伊凡塞斯其實聽得少。
今天夜願新磚流出來了,有點失望。。就無聊答個題。。
儘管這幾隻樂隊都已經不再是純粹的金屬樂隊了,但我還是想從金屬樂的角度去談論。聽金屬到一定深度,評價樂隊的時候就一定要從樂隊傳承的角度來切入,才能搞清楚他們哪些成就是站在前人肩膀上,而哪些又是獨創。。這三個樂隊雖然都被稱為女聲哥特金屬,但在金屬樂的領域內明顯是自三個不同的曲風路線。。
nightwish的第一張專輯的金屬曲風很不穩定,可以聽出來受當時常見的一種厄運哥特的影響很重,但第二張專輯中很快就出現了他們之後一度採用的交響力量形式。這種曲風的出現和樂隊吉他手Emppu Vuorinen的技術特色有很大關係。他擅長處理一些不那麼複雜,但速度極快的切分節奏,很有單飛之後的yngwie的新古典風采。在別的女聲哥特金屬中,你很少聽到nightwish的巴洛克爬格子式riff。這種古典式的吉他編曲導致他們的整體風格只能向力量金屬靠近,甚至聽上去比一些傳統的歐式新古典力量金屬還要純正。這也是nightwish最早引起金屬迷們注意的地方。他們很多曲目的吉他不是粗暴單調的制音掃弦和快速馬蹄音,而是律動感和速度感並重,這一點只有少數幾個歐式速度金屬樂隊能做到,到現在都還是很獨特的。可惜,現在的他們已經完全捨棄這種吉他主導的編曲形式了。從世紀之子這張專輯開始,他們逐漸把器樂的重心從吉他轉向鍵盤和合成器,直到黑暗歌劇這張專輯,鍵盤手Tuomas完全接過了樂隊創作的主導權。nightwish08年在上海的演出令我印象最深刻的就是Tuomas。我只在一些一人分飾N角的電氣後搖的現場中才能見到這麼忙碌的鍵盤手,身邊擺著N種器材,要不停地切換效果器,管樂、弦樂和organ用三個規格不同的鍵盤同時演奏。他實在太出色,以至於這個樂隊可以解放掉吉他,去嘗試許多新鮮元素。可以說,如果沒有Emppu,那麼便不會有nightwish的起步,而如果沒有Tuomas,那麼便不會有nightwish後來的成熟飽滿。在以吉他主導向以鍵盤主導的變化過程中,nightwish的力量交響金屬風格逐漸瓦解。各種新的元素加入使得其金屬風格越來越難以定性。當融入民族風格的時候,他變得像是eluveitie那樣的死亡民謠金,當融入最常見的一些pop元素的時候,他變得像是xiandra那樣的披著金屬外衣的流行音樂,而當他們想回顧一下過去,把重心又放到吉他上時,立馬又變回了典型的力量交響金屬。然而有一點是可以肯定的,那就是他們已經和厄運金屬完全不沾邊了。從第二張專輯開始,他們就擺脫了女聲厄運的形式,徹底改向另一個方向發展。
within temptation則和nightwish不同。他是一支繼承了厄運金屬質感的樂隊。在WT早期三張專輯中,我們可以聽到他們的氛圍是用低緩的吉他和各式擦片營造出來的,他們當時的軍鼓也是很粗糲輕薄的那種,在黑金屬和厄運金屬中常見到。只要聽過my dying bride,你對這種氛圍就一定不會陌生。而之後,他們並沒有脫離這種風格,而是從這種風格中不斷演進,進而形成了今天這種帶有明顯陰暗色彩的交響重金屬風格。這種風格的傳承從他們轉調時千篇一律的長音化處理中就可以窺見,這是只有黑金屬和厄運金屬才會使用的形式,力量金屬和速度金屬則會上一段華彩(NW就是這樣),而死亡金屬嘛,那東西還需要考慮轉調嗎。WT的蛻變比NW要早許多,他們在2000年的專輯大地母親中就已經實現了管弦樂大規模運用,鍵盤鋪底十分明顯。然而在交響元素的運用上,WT和NW相比有一個很大的弱勢,就是高頻銅管音色的運用不多,因此顯得力度不足,但這並不妨礙他們通過雙吉他、弦樂和木管去堆出層次感非常豐富的音牆,有種連綿不絕的排山倒海之感。在音色的選取上,他們和NW有很大區別。他們很少用色彩亮麗的高音區音色,高音區的小提琴、圓號、單簧管這些很能從背景音里跳出來的音色,幾乎都聽不到。而隨便找個NW的交響編曲,絕對就有這類音色。在這一點上,WT和其他交響金屬屬於同一緯度,而NW則處於一個相對孤獨的緯度。這主要是因為絕大多數金屬樂隊所採用的相對厚重的吉他音色和亮麗的管弦樂器很難搭配起來,所以能靈活採用的交響元素其實十分有限,但是WT卻能在有限的選擇內做出最豐富的效果。和WT同類型的樂隊,after forever、epica、delain、sirenia等等一系列2000年大放異彩的所謂的女聲哥特交響金屬,莫不都是這樣。相比而言你會發現NW的元素就要多變很多,尤其是那種長段的銅管轉音和提亮的銅管華彩配上速度金屬式的吉他音色,感覺簡直奇妙極了。這種大面積的高亮度的銅管樂運用只在少數幾個樂隊中能夠見到。NW是一個,wildpath和forgotten tales則是另外兩個。而他們無一例外地,全部都繼承了歐式新古典力量金屬曲風。然而WT這類帶有厄運金屬色彩的女聲樂隊,則有另外一個優勢,那就是和唱詩班及風琴類音色的高契合度。由於節奏舒緩,中低頻渾厚,他們可以在延遲很長的失真掃弦中很自然地加入這兩種聲音。這兩類聲音在某種程度上取代了絕大多數金屬樂隊中第二把節奏吉他的位置。在這種質感的哥特交響金屬風格中,最能作為典型來解讀的其實是一個叫Morten的人在2010年出的一張純個人專輯——《The one I once was》。這個人就是trsitania的前貝斯手和sirenia的現貝斯手。這張專輯很直觀地體現出了樂隊的曲風究竟受一個樂手的影響究竟有多大。Morten在這張專輯中體現出的對於交響元素和金屬元素如何融合的理解,也能在sirenia和tristania的音樂中捕捉到——吉他音色很粗重,和弦樂隊及唱詩班在中低頻上一起鋪底,提亮音都是鋼琴、organ、豎琴一類的樂器,偶爾使用小提琴組,見不到半點高亮度的銅管元素。回觀WT,你會發現他們也是差不多的,區別可能就是唱詩班和節奏吉他的音區較高了。而在這張專輯中你也能聽到濃濃的厄運金屬味道,這種個人化的氣質正是這些這些樂隊無論如何都去除不掉的。這些哥特交響金屬的淵藪就是厄運哥特金屬,因為他們的樂隊成員都是在上世紀九十年代中期的那次金屬交響化浪潮中成長起來的,當時金屬交響化的主要陣地就是厄運金屬。
至於 evanescense,我很不愛聽他們的歌。因為太新金屬化了。新金屬是一種缺乏技術內核的金屬流派,這在金屬樂的領域內是沒有生命力的。其中會誕生一些潮流式的樂隊,但這種風格註定只是曇花一現。當然,那些有技術內核的金屬樂風格也都不會太長久,但是你從後來的流派中總能找到他們的影子。因為他們開創的某種技術特色正是後輩樂隊會去秉承的元素。就如同我們現在所談論的所有金屬樂,幾乎都繞不開英國重金屬新浪潮。所以,很多金屬迷會把新金屬這種東西排除在金屬圈子之外。我傾向於認為evanescense屬於一種流行硬搖滾,而非金屬樂。而他們後來的發展也基本證實了這個觀點。evanescense是一支圍著主唱轉的樂隊,這種新金屬樂隊可能是最被硬核歌迷唾棄的了。他們的吉他編曲只是在和弦進行里掃著內音,節奏上毫無變化,音色上甚至都和硬搖滾區分不開,有種流水線上加工出來的感覺。他唯一吸引人的地方,或許就是主唱較硬的唱腔了。他們從一開始就只是借用了金屬樂的某些簡單形式,所以無論後期如何發展,也沒有辦法具備金屬老炮式的成熟穩健。你會發現,他們的風格一直在變,很難定型。這和NW的多變不同,NW再怎麼變也不會脫離交響金屬的範疇,吉他riff一起,你就會立馬想到那些老一輩的交響金屬樂隊,因為那些吉他手的編曲習慣就在那裡,想改都改不了。就好像春秋樂隊聽上去總有唐朝樂隊的影子,因為大K的編曲習慣改不了。這些個人習慣是最有特色的東西,是讓這些樂隊成為無法複製的經典的原因。
今夜聽NW新磚,回憶起這十多年裡關於這三個樂隊的各種爭論,有此感。。我是從NW開始聽金屬樂的。。儘管後來我的興趣點徹底轉移到極端領域,但是對這些老朋友還是保持著比較高的關注度。。當年不曾想過NW在國內會如此之火,他們的歌確實很出色。。感覺T姐走了之後,樂隊成員的工作重心就不在樂隊上了,各自干著各自想乾的事情,樂隊慢慢地就只是一個象徵性的存在了。。大規模的巡演少了許多,巡演對一個樂隊的完整和穩定來說很重要啊,這種完整和穩定也會體現到音樂中的。。希望08年的中國之行不會是最後一次吧。。今年的新磚實在是太差強人意了。。
以上。。首先是三條隊的粉,但是不很忠實,就是聽。WT和NW的演出都看過,E沒有想過要看。以下評價不專業,但是是從我的角度對三個樂隊的地位做出的排序。【Nightwish】
- 不少人喜歡叨叨Tarja多牛逼牛逼,就是不待見新主唱啥的,我覺得挺沒意思的。我感覺每個人的風格不一樣才是最好的,當然T的確很棒,以至於她個人的專輯我也都在聽,比較新的 Falling Awake 我就是單曲循環到吐血地聽。
- 第二任(抱歉真的不關心叫啥名),聲音也挺好的,比較喜歡她的是 Amaranth 和 Meadows of Heaven ,反正我覺得Dark Passion Play和 Imaginaerum這兩張都挺好的。唯一想吐槽的就是她唱Tarja唱過的歌唱不上去,不過無所謂,我覺得破音也挺有意思。
- 第三任地板街Floor Janson真的我也超級喜歡的,人高馬大不說,絕對是全隊海拔最高的,地板姐姐真的是荷蘭的。其次,她唱以前的歌完全無壓力,雖然不是美聲,但是音域高得,咋說,我覺得是天生的而不完全是科學發聲法的結果。PS,Youtube上有Floor和Tarja一起唱Nightwish的歌的視頻,歡迎搜索瀏覽。前一陣在阿姆斯特丹看了演出,真的挺不錯,但是因為要趕火車回家沒有看完。值得一提的是,拋去NW的歌本身不太容易引起Mosh,現場真的沒有人Mosh或者Pogo。哈哈,挺逗的,大家最激烈的也就是在原地甩頭。這場演出的嘉賓是大敵,主唱又唱歌又是跳上跳下,真的很賣力,我很喜歡,可是大家都是單純沖著NW去的,所以反響不太強烈。
- 而且我有個毛病,就是喜歡聽翻唱。所以每次還挺願意聽新主唱唱舊歌,哈哈哈,覺得特別有意思,樂此不疲。Nightwish也翻唱過不少歌,比如 Over the Hills and Far away, End of an Era演唱會上的時候大鬍子還翻唱了Pink Floyd的High Hopes。此外Tarja還翻唱過Metallica的Fade to Black以及別的,我這不一一列舉了啊,可以自己搜。補充一點,Tarja個人演唱會Act 1上,翻唱了Where Were You Last Night/Heaven Is a Place on Earth/Livin" on Prayer,編曲很不錯,推薦大家聽聽 Where Were You Last Night/Heaven Is a Place On Earth/Livin" On a Prayer歌曲在線試聽_Tarja Turunen Where Were You Last Night/Heaven Is a Place On Earth/Livin" On a Prayer歌詞
【Within Temptation】
我改我的說法,原來我覺得他們現場是最棒的,後來看了別的覺得他們的還好啦。是在個Theatre,不是露天,沒有跑狗,偶爾起來蹦蹦甩甩頭。今年三月份去Almere看的全國巡演第一場,中間出了不少差錯。但是所有的Program做的都很棒,投影技術非常棒,真的!當時我都在納悶是不是裸眼3D,效果很好。投影和Audio配合的非常棒啊簡直!
Shannon的確颱風有待提高,的確如上面所說:張牙舞爪的一個勁兒的劃拉
除了一個勁兒的瞎劃拉之外,她還象徵性的甩頭,但是有的時候甩的不是很好看。還有別的舞台表演的話,就是甩裙子,這個就是我的觀察。而且Shannon非常喜歡短裙,公主蓬蓬裙。
此外,要注意的是,Shannon是沒有經過正經訓練的。所以最近幾年的演出,車禍現場非常多,比如一次唱Titanium的時候。我看的這場里也有車禍:每次Ice Queen是除Encore之外的壓軸,氣氛很好。但是她唱到這時候的時候嗓子已經不行了,好多地方唱不上去,然後唱完之後和觀眾說話聲音也是啞的。但是,這並不妨礙大家喜歡WT,也不妨礙是個好隊。WT有一整張翻唱的專輯,我覺得好多不錯,比如Titanium,Grenade,Summertime Sadness,都挺喜歡的。【Evanescence】
啊呀,咋說,以前還挺常聽的,現在就只記得幾首歌了。所以不太好評價,但是也挺喜歡的。就寫到這裡吧,哈哈哈。【其他】其他看過現場的樂隊Xandria(推薦曲目Come with me, Voyage of the Fallen), Arch Enemy, Epica推薦大家聽哈哈。有一個隊我沒看過現場但是覺得歌不錯叫Delain,這個隊和NW的貝斯有合作的歌曲叫Sing to Me不錯。其實Delain和WT也合作過(Shanron參演了MV),等等。業餘,瞎聽,前WT腦殘粉。
【Evanescence】
有人說伊凡塞斯是女版林肯公園,比較恰當。有那麼幾首歌非常好聽,《Hello》《My immortal》之類的,特別有哥特范兒,特別有意境。其他的還是流行的意思。整體看來,無論是編曲、還是旋律、歌詞傳遞的意境,都比另兩個樂隊的整體實力差了一大截。【Nightwish】
夜願,原主唱,簡直驚為天人。這嗓子全地球都找不出幾個比她還適合交響哥特的風格!!!以至於其他方便根本無心關注。幾首經典歌曲被東北斯卡拉之類的舞廳給毀了,以至於現在一聽就噁心。
PS,2003~2007之間,Nightwish的金曲簡直就是電競視頻的標配!!!【Within Temptation】
慾望本質,Sharon的嗓音,跟夜願原主唱可以一比。但差別較大,不在同一個緯度上,個人更喜歡Sharon的聲音。Sharon可塑性更強,傳遞的感情更豐富,感染力更強。但是現場表現特別渣,舞台表現力是硬傷(但無關痛癢)——一唱歌就站台上張牙舞爪的一個勁兒的劃拉(啊哈哈哈哈哈哈)。當初看《黑色交響樂》的DVD的時候,簡直就是跪著哭著看完的!!!(太他媽好看了,邊哭邊發誓:這輩子一定去看一場WT的現場!!!)(吐槽下:Sharon一個勁兒的脫衣服,張牙舞爪的勁劃拉,太讓人扛不了了——活脫脫一個東北街頭、擼胳膊挽袖子、準備撕逼干架的傻老娘們,哈哈哈哈哈)
但是,Sharon,我還是愛你的!!!2009年之後,從《The Unforgiven》之後的專輯,就開始完蛋草了,一個比一個糟心,用四個字總結一下就是:什麼玩意!
從此,認真聽民謠去了。
以上(逼格噌一下就上去了,有木有)我先亮身份,我是夜願的忠粉,但我這些樂隊都聽,WT的女主唱真正唱出了哥特金屬的特質_絕望,孤獨,很有畫面感(所以我一般在心情不好的時候聽)。但夜願的歌可能是交響樂成分多,所以整個風格就比較硬朗,聽起來韻律十足(就是很帶勁啦)。EV的話個人覺得偏流行,對聽金屬來說沒什麼幫助。希望可以幫到你!
這三個的歌我竟然都聽過,夜願聽得多點,WT聽得其次,EV聽得最少。
說腦殘粉這三個對我來說都不算特別喜歡,但要個人喜愛程度排個序:WT、夜願、EV。
好,那我也不是專業音樂人,也不是音樂鑒賞家,也不是哥特搖滾的死忠,碰巧都聽過,說下我的對比吧。
首先,我更喜歡WT女主唱的聲線,能hold住較多的風格,可塑性強,所以可聽到較多風格的歌曲,唱功也還算不錯。夜願的主唱則不顯得那麼出眾,畢竟夜願的伴奏與和聲搶戲,EV則就給人印象不深。
至於地位什麼的,我不敢大聲說話,但就人氣來說WT這兩年上升很猛,他們善於改變,所以拉粉迅速。另外兩支則有些些。。固執。。吧(想來想去還是用固執)。
其實我這條回答幫助並不大,音樂這東西聽了就能評價,評價好壞則是另一回事啦,最終不過是哪首歌多聽了那麼幾遍的結果。這幾個樂隊都是很多人的啟蒙樂隊了,以前被錯誤歸類為哥特,實際上這三支樂隊都不算是哥特,伊凡賽斯應該算流行金屬,夜願是力量金屬,誘惑本質在早期可以算是哥特,走的是悲情劇院的路線女聲仙音加獸吼,整體doom的氛圍比較濃厚,後來誘惑本質就轉型成了交響金屬。三個樂隊最大的特色就是女主唱了,Amy Lee的嗓子爆發力很強,真假音轉換也很好,t姐美聲科班出身的,實力不用說了,現場穩如狗,Sharon的嗓音甜美,不過由於沒有像前兩位受過專業音樂訓練,唱功顯得有點弱。夜願是最有名的,樂迷遍布世界,特別是在歐洲,演唱會都是上萬人級別的。伊凡塞斯在美國蠻有名的,但是在其他地方無存在感。誘惑本質在荷蘭本地人氣高,其他地方沒什麼知名度。
作為現在幾乎只聽Gothic和darkwave的人來講講自己的見解,首先來講作為Gothic的話,NW在前期也就是塔姐還在的時候還可以講講自己是哥特音樂,其中oceanborn是其經典;WT也可以算女聲偏流行的哥特【前期作品可以】,至於EV那就是作吸血鬼外殼打扮的小眾流行樂。那為什麼很多人【尤其是20出頭的小年輕,尤以女聲和一部分男生居多】會更容易接受EV和WT呢,因為夠噱頭那就EV,女聲沒那麼吵又唯美那就WT,而早期的NW是偏硬的,偏metal。
哥特只是入門,當聽久了後,會接觸更多像elend、以淚洗面、淚湖等等,基本前期聽哥特後期會像暗潮轉進的,有興趣可以搜一些北歐維京金屬、法國、德國暗黑廠牌和樂隊的聽聽
現在還為《the sleeper》而感動,能把艾倫.坡的詩如此完美的演繹,其中一人兩種唱腔,非常的有味道【不要為了網上的吹噓和對歌手Anne的個人經歷噱頭去聽她的作品,這是玷污】當然這幾年吸血鬼文化造就了一些低俗,凡是看那個什麼「暮光」的,還有什麼「如血」的也就是覺得它酷,也踢回去不了這些音樂的魅力。
一般的音樂是給你力量讓你走出低谷,而哥特暗潮則是負負得正的效果,個人去體會!最後:「歌特表面上冰冷,骨子裡卻藏有一種可愛熱情;暗潮無論表面上多麼熱情,骨子裡都透著天生的冰冷」。EV主唱嗓子好棒……但是……那個歌啊……流行的讓人聽不下去……
看那麼多人嫌evanescence。。。我來給艾咪拉拉票,你說新金也好哥特也好硬搖也好,其實幻滅的功底並沒有那麼不堪,其實就是說艾咪。。。她其實並不比NW、WT的主唱差很多。 fallen那張專輯就不說了,你可以說它不金屬不哥特但是那專輯真的很好聽,身邊有很多非金屬狗都很喜歡那專輯,可惜後來艾咪跟樂隊其他人鬧翻。。。evanescence其實就剩艾咪了(其他人整的那個we are the fallen其實還不錯。。。就是刻意去懟艾咪的味道了) 後面那個大門專輯我覺得是個過度期,風格明顯騙重,並且哥特金屬的感覺有點生硬,艾咪自己也在嘗試進一步的風格,風評一般但是不是特別差,我還覺得裡面有幾首歌還挺好聽。。。 最後,幻滅的同名專輯終於打破了風格的界限,我個人覺得這張同名專輯是幻滅最好聽的專輯,艾咪終於找到了最適合她的感覺。聽這張專輯其實硬搖味特別重,哥特的感覺比較輕但是很恰到好處,艾咪把這些年的種種心路都寫進了這張專輯,這張專輯裡的歌詞很多都是第一人稱的,而且艾咪在現場唱的時候特別用心用情,完全扭轉了之前對幻滅的認識。這個雙十一打算入正了,真的百聽不厭。
u聽過EV的人貌似很少的樣子。其實早期他們的地下發行的ep哥特味很濃的。其中的understanding比較突出。然後是一專。其實amy lee和ben Moody的創作風格本來就不太一致。amy lee重哥特,ben Moody想加入流行元素。所以就有了一磚fallen的偏流行感。但是這樣也許更讓人接受吧。個人感覺一磚fallen哥特風還是有的。Going Under,Bring Me To Life,My immortal(album version),Haunted,Imaginary,taking over me,Hello等。然後amy lee和ben Moody貌似因為創作方向不同,巡演的時候兩個人又遇到前男友Sharon(seether主唱…amy lee交往的男性都很有才啊)所以分手了(?)。ben Moody退出。然後就是二磚the open door。沒有了ben Moody這張磚哥特氛圍更濃,amy lee的聲音空靈而有力。比如weight of the world,snow white queen,lacrymosa,like you,lose control,your star等。
第三磚其實…有點賭氣的味道(?)ben moody幾年後組建了新樂隊we are the fallen。還在live上翻唱了ev的going under。然後沉默了4年的(記不清是幾年了…)EV突然又宣布製作同名磚evanescence。
這張磚的確少了很多內涵的東西。難以評價是好是壞。喜歡的人照樣很多,說ev已死的人也不少。但其中的編曲還是很出色的。個人覺得這張中出色的有swimming home,lost in Paradise,my heart is broken,the other side等。另外題主說的這三個月隊相比早期似乎都最終都由最初的出世脫俗偏了流行化…nightwish換下了tajar後感覺沒有原先的味道了,within temptation現在的作品感覺已沒有了memories,forgiven等作品的靈氣。哥特這東西看不見摸不著。要靜下來去聽。如果只是覺得這個歌鬧這個吉他solo燃聽著真爽。那還是去聽hardcore類型或者是女巫浩室之類的電子樂好了,色碾,屍碾也行。特別是看到一些音樂評論區,一些核音死嗓比較嘶啞或者尖銳的往往有人說「娘炮核」,nattramn,burzum的音樂下還有人說是「娘炮嗓」,似乎這些人歌詞也不看就為了聽那歇斯底里的喉音來凸顯自己思想卓越夠爺們似的。另外wt和nw也是遊戲毀歌的重災區。最後:個人一直覺得給一個樂隊定流派是錯的,只能說一個樂隊偏哪種流派。一個月隊說是哥特金但是你總能找出一些作品感覺不符合這個定位。其他流派樂隊同理。夜願粉,沒聽過其他兩個。其實夜願應該不屬於哥特,嚴格地說應該屬於力量/交響金屬。主唱的聲音以力量為主,而不是唱出縹緲憂鬱的哥特感。配樂以充滿力量感的交響樂為主,而不是陰暗的哥特風配樂(哥特與交響並不衝突)。
歌曲內容是比較健康向上的。
夜願是很著名的金屬樂隊,在商業上很成功,在天朝很出名。夜願隊長,鍵盤手Tuomas負責大部分編曲和作詞,創造了很多優美的旋律和歌詞(ever dream,鬼愛得分,sleeping sun....太多了啊)。雖然是一支來自芬蘭的樂隊,在國際化,多元化上卻做得非常出色,與歐洲管弦樂隊合作,在歌曲中融入美洲元素(專輯once.其中的creek mary"s blood融入了印第安語),凱爾特文化(sleeping sun紀念英軍大屠殺.以及風笛手的加入),亞洲文化( Imaginaerum里融入日本太鼓和土耳其嗩吶的演奏)。什麼歌上過什麼榜就不百度了。有人說夜願在抄襲自己,這樣說真的好嗎。一支樂隊堅挺近20年已經很不錯了,轉型傷老粉,不轉型說是抄襲。何況夜願一直在嘗試新元素,磅礴大氣的交響風格是沒變,但不能說是抄襲。題主可以看看夜願的自傳,可以了解到很多有趣的事。抱歉,這個題目就是錯的,Nightwish不是哥特。
完畢,輕噴。曾經的WT腦殘粉。客觀說下WT。其實Sharon的聲音有點薄,純哥特黑金hold不住,所以一直都稱自己是哥特交響金。當年看black symphony那場是激動地不要不要的,但良心評價,裡面很大一部分氣勢是靠後面的交響樂團撐起來的。WT真心算輕口味的哥特金屬。夜願自從沒了Tarja姨,整個風格都變了。越唱越流行風也是醉了。現在算不上歌劇風也不是力量金屬,就醬。Evanescence唱哥特鬧著玩兒吧,明明是個唱硬搖的。
剛開始聽誘惑本質的時候總把他們跟夜願比,覺得相比夜願他們的歌詞總是聚焦在情情愛愛 格調不高,當然現在覺得自己很膚淺。夜願塔姐的聲音渾厚,誘惑本質的主唱聲音更空靈。伊凡塞斯好像不是哥特樂隊,新金屬多些,不是說他們是女版林肯公園嗎。
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