如何評價張藝興第二張個人專輯《SHEEP》及其MV？
請各位關注音樂本身，用心分析，盡量少一些表白，謝謝各位。
1、專輯同名歌曲《SHEEP》MVhttps://m.weibo.cn/2706896955/41601545821875842、先行曲《I Need You》MV
https://m.weibo.cn/5582937157/41558089314075813、專輯介紹整體4、數專購買鏈接https://y.qq.com/m/digitalbum/gold/index.html?id=2258907g_f=share_music_video=truemod=index5、實體專購買鏈接（CD+300PB）
https://item.m.jd.com/product/20108271.html?utm_source=androidapputm_medium=appshareutm_campaign=t_335139774utm_term=CopyURL
剛剛鬼使神差地買了一張
(不是！不是玄學！真不是！這也叫吹？！)為什麼要說鬼使神差?
因為平常我買一張5元的數字專都要思索很久"這張值不值得我買呢"(扣是因為謹慎233而這一次 15元的數字專輯 毫不猶豫的買了下來
(emm..可能聽張藝興說他二胎牛掰說了很久了吧 我就想知道到底有多牛掰)
先講一點廢話吧
關於張藝興的二胎作品,的的確確有一點的小期待
先是打出的"個人全包專輯設計"就足夠打動我了。這娃這麼固執真是出乎我這路人的意料啊再接著,先行曲《I NEED YOU》mv放出的時候 就是不同於以上的感覺了。
我猜到他應該是往這個風格上面做的,但驚訝的是和去年相比進步不是一點點啊,我是指任何方面。編曲製作更加成熟,歌曲的立意也很豐滿,立於親情這種寫歌比較落俗套,但作主打或者先行曲很新鮮的微妙主題上,他的做法是用很棒很輕快的節奏與旋律表達比較濃郁的情感,真是大出我所料。MV是一貫風格,但更加註重細節。這張專輯的元素也很豐富 當然主要還是黑怕
我一直以為Lay這種類型的歌手只能唱錄音室各種調音+據說請了很多大佬製作然而自己根本不會創作的歌好嘛？！(對藝興改觀啦,其他鮮肉們你們繼續努力哈23333)
就說這一點,張藝興 你做到了。
反正是很出乎我意料了如果要打分的話 滿分10分
詞曲創作+編曲：8.2(不是最完美的狀態,但已經很能體現他的個人才華啦)mv製作+編舞：8.8(不得不說在舞蹈上藝興真是太棒了)演唱：7.6(1.我沒聽過live不好評價/2.相比前面這是他比較薄弱的地方）這是一次大膽的嘗試 但是藝興卻很有野心也很有信心的自信滿滿啊。
不過呢 我覺得離他"帶領華語樂壇走向世界"的目標還有很長的一段路要走。
說了這麼多我都快路轉粉啦嘻嘻。
從雞條開始就一直覺得這小伙看上去挺軸 挺倔的，但其實做什麼事情都有目標 很有條理的去做 去沖 去得到自己想要的 並且一直很有野心的不斷突破自己的目標。
希望他越來越好吧??? ????
【會把寫給歌迷的歌放在一張對他來說那麼重要的專輯裡面,而且還明明白白地寫著是給興迷的...莫名開始羨慕你們啊哈哈】
——————————————————那啥..我真的不是粉絲..【華麗又可口的音樂大餐（內含QQ音樂菜單解析）】
什麼才是好音樂？流量虛高的，大師力捧的，佔據榜首的，都可能不是打動你我的心目中的好音樂。就音樂的目的而言，交響樂跟流行樂其實沒有本質區別，區分好壞只有一個標準，是否愉悅身心。
而這一次的專輯，五星滿級，四星半，想打滿分怕長沙大驕傲太驕傲了。我認為老張的音樂個人風格特別濃烈，他的歌總讓我想起五個字，音樂視覺化，無論是歌詞意象，還是瑰麗旋律，律動的節拍，都能讓聽的人的思維活躍起來，而他刻意不標榜指向明確，敘述連貫的歌詞，更是能讓聯覺能力騷動起來，眼前零碎而隨性出現的畫面感更明確。
2017年10月7日10：07，打開QQ音樂，購買這張專輯的時候，我彷彿正在點一桌豐富誘人、風情萬種的大餐，西餐為主，中餐點綴，多元又特色鮮明。
【先看菜單】
（來自QQ音樂）
【上菜品嘗】
我比較挑食，先挑感興趣的吃。
1.《匕首》
由於名字夠特別，彷彿是個兇器，又帶有神秘感，就點開聽了。溫柔又頹唐的氣息，讓我一下子就沉淪在這首曲子中。在上世紀80年代風靡一時的合成器流行樂這次被他用得恰到好處，層層疊疊的合成器聲音跟歌聲一起渲染出迷幻而慵懶的氣息，曲子讓我聯想起一朵緩緩旋轉的罌粟花，一邊枯萎一邊妖艷，似有若無地散發暗香。歌詞帶著淡淡的幽怨跟舔舐傷痕的優雅，欲拒還迎的深情啊，是天蠍的我的心頭好。如果拍成MV，我會參照《獨角戲》的電影獨白風格，來個黑灰紅色調為主的黑幫老大失戀秘事。在菜品里，應該是一杯醉人的紅酒吧。
2.《i need u》
聽過不多的Funky曲子里最浪漫的，聽過眾多的流行RB里最帶感的，已經從首發每天循環多次，適合出門約會前聽，甜蜜又期待的風格。在菜品里絕對是開胃甜品。
3.《Director》
又一首帶有baby 跟 girl 的興式情歌，neo rb的曲風，既有爵士的復古因子，又有比較現代化跟城市化的hiphop節拍，歡快又抒情，就像在晴朗天氣里跟愛人一起散步，三步並作兩步的興奮與雀躍，菜單上說適合車上聽，個人覺得，跟戀人在一起學習時，一邊聽一邊笑著看他也是很幸福的事情。甜蜜又舒緩的感覺，就像是清爽不粘膩的沙拉一樣好吃。
4.《XBACK》
寫給興迷的一首歌，感動之餘，覺得這首歌對我而言是比較新鮮的存在，正如菜單所言，future bass特點非常鮮明，future就像是一個風格標籤，自我科普了之後，發現有三大特點：極強的bass(重低音），強調旋律，意亂情迷的風格。的確，歌曲中張藝興的歌聲彷彿化作了一個樂器，與其它的合成器聲音融合在一起，旋律節奏有著一種忽明忽暗的感覺。這首歌倒是很適合開車的時候聽，尤其是夜晚的高速路上聽，忽明忽暗的燈光，不快的車速，路途漫長，前途未明，卻不怕孤單，因為車上有興迷在身邊，可以放鬆而自在地一起前進。一邊聽啊，就像吃到了分量很足的主食一樣滿足。
5.《MASK》
我心目中很有力量的一首歌。歌曲開頭有一句「I am such a barron knight.I don"t know how to stop.」歌詞沒有寫出來，但是仔細聽真的讓人心頭一震。巴倫騎士，既有騎士的意思，同時這個名字也跟上個世紀的一個滑稽表演樂隊有關。是否在表達著，他想踐行騎士精神，卻不得不在一路上看到令人迷惑的滑稽表演呢？歌詞本身很真心話，就像是一個歷經風雨的老友深夜跟你坐下來吐露心聲，「真的都能說成假的，真的可以」，「看破傀儡遊戲，保持初心」。他選擇的領域，娛樂行業，在利益糾葛的洪流中，幾乎不可能留有堂吉訶德，很難，但堅持努力吧。
說回曲子本身，充滿異域風情的電子音跟時而慵懶不屑時而認真堅定的唱腔，flow(語流，吐字跟旋律節奏的結合體)掌握的很和諧。有種海盜船在黑暗中探索前進的感覺，電子合成音像是一個先行者探路，歌聲一路追隨。可以說是一口吃完，精神振奮的海鮮大餐了。
6.《PEACH》
什麼是中毒式作曲？親愛的作曲編曲大人張藝興大概在作這首歌的時候喝了點桃子味的雞尾酒，迸發的靈感是帶著搖擺的姿態的，薩克斯引領的旋律驕傲又俏皮，上一秒還是搖肩抖腿的撩撥，下一秒就是洗腦繞樑的不可自拔。全英文的歌詞寫得很性感嘛！張總的發音也是流暢又撩人，有種派對小王子的感覺哦。桃子，鮮嫩可口，口感豐富，酸甜難忘，正如這首歌一樣迷人。
7.《BOSS》
霸氣低沉的聲音可以說非常戳心了！太有磁性了！張總很喜歡用重低音啊！機械聲音讓老大的boss范兒更加酷炫。不過我個人不是很習慣平淡的大段漸進跟過重的打擊樂，覺得這首歌還是適合打雞血的時候聽，聽起來畫面感會在副歌部分加強，彷彿老闆帶著墨鏡走在你前面，等你追隨。這首歌的口味更加像是越嚼越有味的黑麵包。
8.《SHAKE》
中西混搭果汁Fruit Shake，喝前喝完都搖一搖，新鮮得快溢出汁兒來了！這首歌融合了bbox說唱風格跟中國古代五音調（宮商角徵羽12356），而且它的融合不是混合，而是將中西風格有機地拼接，中國風元素是驚艷的點綴。演唱可圈可點，張藝興的演唱功力是個寶藏，一開始以為他唱張信哲那種高亢動情一點的情歌合適，結果他的《BOSS》又夠低沉渾厚，以為他高音顫音肯定不夠好，結果《精忠報國》《lose control》啪啪打我的臉。有人說不太好聽，有人說不好唱，我覺得見仁見智，就這首歌的編曲水平，可以當作一部有趣的作品聽，就像品味混搖果汁里不同口味的水果嘛！
9.《TOO MUCH》前奏就淪陷！節奏重低音一直是心頭好！加上活力四射的pluck彈撥樂器音效，真的可以想像張藝興在用logic procubase軟體編曲時候是有多爽多有心流效應！編曲真的跟建房子一樣，高音的彈撥樂器跟重低音好像一高一低兩條樓梯，活潑傲嬌的旋律在兩者之間來回跳躍，聽著的時候就想到了彈簧有沒有！歌詞也像在說，你壓的我越低我就彈起來跳的越高！
「瘋言瘋語根本打不倒我」「沒有實力，你只是個跳樑小丑而已」這首歌歌詞真的讓我燃到戰慄！想想張總受過的詆毀打壓，其實他都知道，不說不代表不反抗，只是他的武器，跟跳樑小丑不是一個量級。10.《SHEEP》主打歌，hiphop trap是嘻哈樂跟電子音樂的雜交風格，雲霧迷幻感的說唱，所以這次mv出現了蒸汽微波爐也很巧可以營造氣氛。獸性跟人性收放自如，特別洗腦的節奏。不過我還沒喜歡嘻哈純說唱，所以就放在最後好好聽，很有氣勢的一首歌，正好可以將這頓大餐推至高潮，吃下最後一袋爆米花，打個飽嗝。
【一本滿足】數字專輯，張藝興的歌十首歌15塊錢。我認為比某些兩首5塊，三首10塊的賺塊錢的作品要良心太多太多！！！感謝張總請歌迷享受這場視聽盛宴！
剛剛路人朋友跟我說《SHEEP》好好看！買了專輯聽後宣布入坑了！這應該是一個新的尊敬的歌迷朋友！
不專業 談點直觀的感覺 之前聽說他要做嘻哈還有些擔心 因為中文rap真的不好做 而以前也沒聽過他的嘻哈 中文有四個音 要結合唱的說出來就要變調 聽起來就會很怪 所以僅僅押到韻腳是不夠的 要好聽最重要的是尾音的唱 所以內地幾乎沒有線上的華語嘻哈歌手 港台一些abc倒是還可以 因為他們發音本來就不標準以前聽過潘瑋柏王力宏陳冠希（有一顆嘻哈的心 其實主要是歐陽靖和陳奐仁在做）之類的 我沒有認真的研究過嘻哈 單就那些年聽過的 順耳的和不順耳的 張藝興這次真的很厲害了 他聲音本來是溫柔的 這次用了很靠後的發音位置 把聲音用的很扁 加上電音竟然很合適 舒服的說唱 聲音條件很重要 再說尾音的處理 唱出來的說 用了很多英文單詞結尾 比用中文要更好處理 但是非abc的人能把英文唱出洋腔本來就很厲害了 我個人喜歡複雜和有新意的編曲 所以整張專輯喜歡到不行 現在的華語樂壇 出十首歌的專輯本來就很少了 裡面要是有三首歌能入耳就算好聽的專輯了 能願意循環聽的超過五首整張專輯就很牛逼了 所以張藝興牛逼 而且這些歌是他作曲編曲製作的 劃重點編曲 這不是作曲幾個音符就能搞定的事 所以他不僅僅是歌手 是音樂人 他要是出很好聽的情歌 你可以說他是個好的歌手 嘻哈這種曲風 為什麼華人做的少 別說是因為華語樂壇落後歐美 rb也是歐美的 陶喆李玟一樣做的很好 嘻哈卻不行 不是沒人去做但是能做好的太少了 首先聲音條件符合的就很少 編曲也很複雜 你能聽出來那兩首英文歌是中國人的歌嗎 所以張藝興牛逼 再說歌詞 中文博大精深的地方也常常體現在歌詞會增加歌曲的美感 我聽過的為數不多的華語嘻哈 主題大多是泡妞 歐美泡妞加罵街 陳冠希做過一些有態度的 不過個人條件實在有限 張藝興這次的詞 有幾首完全是他的心路寫照（比如太多） 跟他一貫的原則一樣 正面積極有態度 因為努力正直 所以成功得堂堂正正 把流行做的不流俗 說實話比為賦新詞強說愁的情歌更適合這個年齡和閱歷的張藝興 專業的評論我不懂 單就張藝興敢做嘻哈 而且做得很好聽 這就很牛逼了 小不小眾 符不符合國人審美 這些交給鳳凰傳奇去操心吧 張藝興做的是自己的音樂
mv挺有趣的，專輯有幾首歌真的不錯，嘻哈風格吧，mask和peach很抓耳挺驚喜。有幾首歌diss的歌詞看著有點意思很有趣啊，應該展現了一些他自己的性格和態度，真不是小綿羊了。專輯整體挺對我味口，好像近年音樂人都在跟國際接軌，沒有在乎傳唱度這件事，反正我本人是受夠了那些薛之謙式的無聊口水苦情歌和高曉松年代至今無改變的無病呻吟抱把破吉他唱歌的裝逼民謠，樂壇簡直越發展越回去了。這張專輯好像是張藝興親自參與編曲作曲作詞，看出來才華了，其實質量還可以，所以我覺得他在獨立音樂人路上可以繼續發展。現在華語樂壇這麼糊，大部分人都沒有為音樂付費的意識和習慣，有音樂人肯嘗試不同的風格，而且是做一張10首歌的專輯，相當不錯了。如果有人對這種風格有興趣可以支持下聽一聽，看極限挑戰對他有點好感就買了一張，支持下中國原創音樂人，大家都知道現在搞音樂費時費力不掙錢，願意做音樂的其實都值得鼓勵。
另外你們張藝興粉絲光在那裡花痴表白，沒有說點有意義的答案，路人真的看的很尬。哎，別搞微博那一套，很反感。(嗯，謝謝提醒~我把答案搬過來了~)
路人粉來答一發時至今日，越來越明白了張藝興在音樂上的規劃與野心。他的核心理念是做好做大C-pop甚至說為了做到這個，他半拋棄了籠絡國內市場主要聽眾的想法，試圖如K-pop與J-pop 一樣，結合自己國家的特色在國際中佔有一席之地。越來越懂 他說他的目標是李秀滿 是怎樣的一種意思也越來越懂 他讓中國音樂走向國際的方式是怎樣他的每張專輯風格指向都很明確上一張是復古R＆B，這一張是 hip-pop ，《搖擺》(Shake)還融合了中國風的元素。我個人是很喜歡這張專的風格，但是在國內這種曲風依然是小眾。就像說到周杰倫，我最喜歡的《止戰之殤》《娘子》《將軍》《以父之名》《夜的第七章》等等這些最能體現製作人實力的歌曲，反而是相對"冷門的"，但傳唱度最高的還是如《晴天》《七里香》《告白氣球》這樣的通俗歌曲(好了，其實這些我也很喜歡啦)張藝興能不能寫 我們俗話所稱流傳度廣的 慢歌呢？我想有關注他音樂作品的人對此應該沒有疑問。更容易讓大眾喜愛傳唱的歌，他是寫的出來也唱的好的。正因為知道他做得到，但是他仍沒有選擇在這張專輯中放上類似風格的歌曲。讓我再一次認識到 他是一個目標明確，定力極強的人。一步一步穩紮穩打，清楚自己每一步要做什麼，不會被外界輕易打擾。(不過還是可以期待有一天能聽到主打抒情的專啦，這個人應該各種喜歡的風格都會嘗試一下的)借用專輯中一句——"保持初心，無所畏懼"很厲害的人，以後會越來越好的ps: 《太多》這首歌的歌詞，感受到了他作為音樂人的自信和霸氣《面罩》這首歌和之前他在微博上發的練手曲 是一首歌，不過先發的音軌應該最後被放棄了個人最喜歡的《sheep》我真的是路人……這mv這歌我今天也就聽了看了十幾二十多遍……真的很開心，其實國內這種風格並不多，聽到這樣的歌很開心。張藝興，真的厲害。他讓我感受到一些可貴的品質，他是一名歌手。真的超棒！！！！
看到那麼多boss廚peach廚sheep廚，本匕首廚就說說對《匕首（Hand）》這首歌的感受吧。
《匕首》這首歌的風格是hip-hop RNB，算是整張專輯中比較抒情，節奏也沒有那麼明快的歌。歌詞大概就是以前藝興歌曲常見對求而不得戀愛的悲嘆這樣的風格，之前在感情上類似的有獨角戲和陸康橋。為什麼這次我會成為一個匕首廚呢？因為我在其中看到了飛速的進步。還記得16年在SM Station發表的獨角戲嗎？那是第一首張藝興solo原創作品，獨角戲的風格也是悲傷抒情的RNB，而僅僅是一年，他的編曲能力就已經以肉眼可見的速度上升。獨角戲雖然悲傷卻依然有一種尖銳感，一方面是藝興自身的音色原因，另一方面是編曲加入和和聲強化了這種尖銳感。而匕首這首歌悲傷得更加含蓄，編曲層次也更加豐富（匕首這首歌是他一個人完成編曲的，獨角戲還有Devine Channel的輔助）。
在旋律和歌詞的搭配方面匕首也是聽起來更舒服：「當你說你愛我而手已放開我，我無法承受你不在，強留下你來Give Me One More Time」比「Baby不想讓你走Oh No所以我流眼淚」和旋律的契合度更高，更順口，表意更流暢，特別是那個time的「I」母音隨著下面一片的韻腳拉開來，真是很婉轉。順便一說，這首歌出現了很多「手」，我覺得這可能是一種諧音處理，將「匕首」和「手」聯繫在一起，暗示你的手就是刺向我的匕首。
為什麼要用以前的曲子來「捧一踩一」呢（不啊獨角戲我也是愛的），因為這兩首曲子的對比（特別特別是編曲方面）實在太明顯了，都是同樣的主題（挽留離開的戀人），同樣的曲風（RNB），同樣的感情（黑色調的悲傷），在一年半後竟可以達到如此大程度的飛躍，完成度和流暢度都上了一個台階，可見張藝興從不說謊，他說二胎比一胎牛逼十倍就真的牛逼十倍。
我覺得對一個年輕人最大的讚美不是說他現在如何如何，而是誇他「未來可期」。就像一個指數函數和一個線性函數在零點附近可能是差不多的函數值，為什麼到後面指數函數會爆炸式增長？是因為指數函數有著極其可怕的增長率，也就是「未來可期」。現在張藝興身為solo歌手的時間只有兩年，卻在兩年之間的作品呈現出如此大的進步，格局和國際性再度呈立方倍擴展，從前虐粉的那場音樂風雲榜他說要帶華語音樂走向世界，我覺得不是開玩笑的。指數函數趨於無窮時的增長率不是區區線性函數可以想像的。
因為真的很喜歡很喜歡這次的mv，所以就來瞎分析分析解讀解讀。以下僅個人解讀
根據場景，可以把mv劃分成三個角度（也就是藝興想傳達出的三個不同的張藝興）：微波爐里，微波爐外，和天外來客（就是廣場上的金髮臟辮小帥哥）。三個場景是穿插並行，而且相互呼應。
線索1，微波爐外
這個角度中的藝興，我認為是最平凡的藝興，或者說是生活中的真實的藝興。在放鬆的環境下，吃爆米花，開party，偶爾抽離出來看一看舞台上（微波爐裡面）的自己。這一部分的時長最少，但卻是第一個部分，似乎在說他自己能夠支配的時間很少，但這樣的他卻是他最初也是最真實的樣子。
mv開頭，藝興吧爆米花放進微波爐，微波爐上的指針寫著「China neighbor around drum stop baby go 」這裡我其實是沒懂的，例如baby、China、neighbor都是藝興這張專輯裡多次使用的詞，會不會是在這裡直接劃重點....等我想出來再過來補充。
這裡的甜興處於一個相對放鬆的環境中（mv里的廚房），從最開始一個人準備爆米花，到後來和其他帶著羊面具的人跳舞開party。但同時，這也是最真實的藝興，親手把自己放到高壓環境下去成長，然後觀察自己。
同時，也能從藍衣甜興看到藝興的情緒。比如說，看到蛻變後的自己的驚訝和愉悅，以及在看到自己能夠自己規劃未來後的小竊喜。
上圖這裡對應的是金髮興開始規劃自己，小羊興業完成了蛻變，藍衣興想打開微波爐卻燙到了手，不知道是不是想說不要太心急。
線索2，天外來客
mv開頭就有隕石撞擊地球的畫面，而藝興作為天外來客備受矚目。這裡天外來客的概念，是藝興從出道開始就一直伴隨著的概念（exo是來自exo星球的天外來客）而來到地球，也和大隊四輯中通過日食來到地球的概念相吻合。
「天外來客」這部分所傳達出的是對自己職業的理解，也就是這個天外來客張藝興，是作為藝人的張藝興。他剛剛來到大家面前，有人驚訝，有人好奇，所有人都看著他，還有人正用手機拍攝。他走過櫥窗里正在跳舞的自己。（看到微博上有人解讀說櫥窗是「提線木偶」，我是沒看出的...）我的理解是，這裡在影射藝人這個職業在最初的時候就像櫥窗里的好看的衣服。而櫥窗里的每個人都在做一模一樣的動作。櫥窗旁邊的黃色牌子，寫著「instruction→」即走進男裝店，就可以獲得指導成為站在聚光燈下的人。而櫥窗的玻璃上面卻寫著「make your own way」。
走進男裝店的黑髮興變成了金髮臟辮興，「包裝」完成的藝興在廣場上跳著舞，但卻被標了價，廣場上到處貼推銷似的了「low price 50$」。（藝興在廣場上跳舞的時候看到有穿10號衣服的妹子，好喜歡這種小細節）
後面有一段臟辮興坐在理髮店裡跳舞，不知道是不是因為之前一段時間xback們老在微博上讓小秘書直播剪羊（tou）毛（fa）,所以就把這個梗直接用在了mv里。
下一個場景是金髮臟辮興進入了一個圍著「caution」（謹慎）警戒線的工地，工具滿天飛。似乎在說，做藝人這個高危職業要時刻保持謹慎。（這裡圖好難截，還好藝興美顏）
再接下來就是和小夥伴們坐在城市上空規劃未來的張·真boss·藝興啦。從走進男裝店接受指導，再到走到高處自己規劃，這也是張boss這幾年經歷過的成長。呼應了前面的「make your own way」。
這裡補充一點，站在高空中的藝興看了別人拿給她的報紙，砸了很多次後決定扔掉。這該是他對流言蜚語的態度，會生氣，但最後會扔掉。《而立》裡面，小秘書爆料說，張老闆有一顆玻璃心，但是是一顆鋼化玻璃心。看到被罵被誤解會難過心碎，但最後會把心粘起來繼續努力工作。
最後一幕就是金髮興變成羊回到了將他傳送來地球的電梯里，電梯外一篇狼藉。強行解讀大概是跟團隊的概念有關吧。四輯的概念是the war，後續是打怪....
再或者，強行解釋就是：這隻羊到處撩，點了火就跑（哈哈哈我瞎說的，捂臉）
線索3 微波爐里
這個部分講述的是成長的張藝興，也可以說是團隊中的、舞台上的張藝興。
這部分其實很明顯，高溫下的九個人做著相同的簡單的舞蹈動作，熱的不行。但溫度還在持續升高，直到107度，玉米在高溫下變成爆米花，而爆米花裡面混進了一隻羊。羊的含義，可以是領頭羊，也可以是希臘神話中的golden sheep，這個很多人解讀過了。而之後在微波爐中的舞蹈都是流暢清晰毫無阻礙的。這個過程代表著藝興在扛過高壓後，完成蛻變的過程。
超萌這一段，舞蹈簡單又可愛。
不知道什麼時候開始有了數人數這個習慣，微波爐這一pa里。無論是變成爆米花之前，還是之後，自始至終都是九個人。高溫是九個人一起受的，爆發和蛻變也是九個人一起的（你們知道我在說什麼）。
值得一說的是，藍衣服的甜興一直在觀察這個一直在成長的，站在舞台上的藝興。觀察他高溫中備受煎熬，也觀察他在蛻變後的九個人或者一個人的精彩。同時也驚訝自己的成長（那個驚訝的小表情就是我們小光沒錯了）
羊從白到紅的隱喻，我的理解是完成了從「羊」到「中國羊」的改變，從最開始作為韓團成員出道，到後來登上春晚，發中文專輯，給自己明明白白貼上中國人的標籤。這同時也是老張一直說的希望能夠代表中國，讓世界知道中國的歌。（而且這羊也太可愛了吧！！！打call）
還有小細節是我沒有理解的。比如天外來客第一個場景中，驚訝男手裡拿的寫有「TOV international」的雜誌。我想到再來補充，或者大家有腦洞也可以告訴我呀。
還有歌詞也是和mv場景相互匹配的，這個我也之後再補
超級喜歡這首歌，本來只是聽歌還覺得沒什麼，配了mv覺得真的中了毒。突然就想起了《wolf》，哈哈哈，傻帽肯定沒想到，他的小狼們中間混進了一隻羊。
微博上看到一個樂評人趙南坊的文章，搬運一下順便匿一下(更新完畢）
授權截圖
1.專輯封面設計
2.SHEEP
2.l NEED U
4.匕首HAND
十首歌，首首精品，首首動人。
最大的驚喜莫過於這次的風格，首首都擊到我的點。主打曲《sheep》唱腔真的驚艷無比，和電子的結合完美無比，哦的那一段真的抓耳到爆，發音簡潔標準，完全出乎意料。先行曲《愛妮優》的編曲很豐富，開頭的轉音非常抓耳，跟著節奏一層層遞進的歌曲讓我這個母胎solo感受到了戀愛的甜蜜。（ps.張哥的歌詞真難猜）最愛的兩首之一《桃》開頭就能讓人沉迷與歌曲里，編曲里的薩克斯（？）是點睛之筆，那句oh baby ya全然把慵懶Playboy的氣質展露出來，汽水音完全沒有違和感，還有一些尾音的唱法讓整首歌非常俏皮。最愛兩首歌之二《匕首》開口跪，妥妥開口跪！好像還用了小調這個必殺技，跟其他妖艷苦情歌不同，這首歌簡單利落，清新之餘帶著深情，聽完之後有種悵然若失的感覺。同學聽了說我們小張是苦情小王子（笑）《BOSS》軟中有堅定，借用微博Xback的話說就是用歌去告訴那些針對他的人，我不罵你，但你不能介入我的生活，不管你怎麼說，我的決定不會因為你而改變《Shake》我覺得張哥多半有偷偷看迷妹們的意見，因為開頭的竹笛（？應該是吧）有見到迷妹提過。我的媽那句夢中人閃現簡直蘇爆了啊啊啊啊啊！如果沒有聽錯那句一起派對伴奏里用了長沙話對不對！！！！還有那句You think i want this小姐姐聲音好棒啊！不管喝多少酒我從不會醉那句用得就是醉了的時候的語氣啊！！！《too much》這首歌的類型我聽得比較少，只能說非常霸氣，伴奏里的那個高音聽到後讓人整個一震，老張的編曲能力真的很棒了。《Mask》開頭的哼唱猝不及防，然後是我們張大佬性冷淡的歌聲，不得不說張大佬咬字真是棒到窒息，能把整首歌性冷淡的感覺延續下去。《導演》這首歌讓我想起了那首黑戶兒子美好的一天，開口就是甜甜甜的感覺，一開始聽起來普通的曲調卻非常入人心，有種甜到心裡去的感覺。《X BACK》寫給我的！開始的節拍很輕快，也是一首能讓人感到心情愉快的歌，一字一句都讓我這個姨母飯兼女友飯感到欣慰和高興，十年後的演唱會傾家蕩產都要去啊啊啊啊啊啊！！！還有那個簽售會上唱的X BACK也加進去了厲害啊我張哥！總結：這次的新專，可以感覺到我們張小羊的咬字和唱腔都有很大的進步，編曲也可以感覺到更加完美了，各方面都有非常大的進步，節奏這一點真的是歌曲里的點睛之筆啊點睛之筆！！！編曲這方面真的越聽內容越豐富，越聽越覺得我張哥超神了啊！！！編曲能力真的棒到爆炸，越聽越覺得害怕，這是一般人類編出來的曲子嘛！！！！我覺得這次真的花107買實專15買電專完全不虧，還有種賺到了的感覺，我張哥真的太太太厲害了！！！這進步速度簡直就是怪物啊怪物！！！！我張哥最棒！！！！！！
SHEEP的第一句歌詞讓我想到一個諧音梗
有個詞叫leadership
而他唱I"m the lead sheep in China
我還在瘋
目前循環BOSS，PEACH，SHEEP，TOO MUCH
共同點應該是節奏BEAT這個東西，真的是我死穴他這次真的戳得精準SHEEP——一個字炸！！！！光聽歌都只覺得哇哦BOOM！！！！看完MV就跟微波爐里的爆米花一樣BOOM！！！！！！
BOSS——大型精分現場，簡直是對唱……
PEACH——啊我愛雷鬼！！！！！！我愛小黃歌！！！！！！！！！！（雖然不是他寫的詞，崽還是乖的）
TOOMUCH——一定要聽到副歌以後啊卧槽，那個懶洋洋藐視萬物的氣場（不過也精分了，唱的部分一如既往的甜）
或許想突破綿羊軟綿綿的形象吧，整個專輯，從最先發布的海報就可以看出，有種暗黑系的感覺。
歌曲多採用了rap的形式，唱的倒是不多，使整首歌有點顛覆的感覺。很有力量感，伴奏也多採用重金屬元素，節奏感很強，樂器疊加的部分雖然多，但是沒有厚重感。這種多種風格混合以及樂器混合的歌曲一旦處理不好，就會顯得很雜亂，但《SHEEP》里的歌都處理得很好，看出來是下了功夫。
原本以為《SHEEP》里的歌整體風格都會像《I NEED U》一樣，一聽就有一種輕快明亮的感覺，但很明顯，在新專輯裡只有《I NEED U》與上一張專輯的《WHAT U NEED》風格上做了對接，其他九首歌可以說是完全顛覆。
主打歌《SHEEP》如果配合MV的話，有種從明亮到暗黑的過度的感覺。
之後八首歌可以作為整體來評價。其中有兩首是全英文的，這個尤其值得一說。rap的節奏本來就快，而且是使用非母語的英語，說起來是很有難度的。之前聽過一段時間的Eminem，所以可以說，專輯裡所有英文咬字幾乎沒有問題，像母語一樣熟練。
專輯一發布，我將所有的歌曲都聽了一遍，對我來說是沒有不適應的感覺的，但對聽慣了電視劇插曲（...）和網路歌曲（...）的人來說，會很難接受，畢竟要拿去和世界歌手切磋，只局限於滿足中國大眾的口味是肯定不行的。
不過有一首歌《SHAKE》，就是加了中國風的那首，一開始像是笛子（沒學過不清楚）忽然就加了一段古箏（像是古箏的風格，但不是純中國風那樣的古箏音色），這過渡也太六了些。
關於議論最多的歌詞，我覺得挺好的，語言樸素，沒有那麼多矯情段子華麗詞藻。這就可以來個類比了，司馬相如的《子虛賦》《上林賦》，那用詞用的一般人一看就覺得高大上，但除了固定領域的專家，好像沒多少人研究，後代傳頌最多的還是李白的床前明月光。人總會對自己沒見過不了解的東西產生高大上的感覺。至於baby girl啥的，在英文歌裡面很常用，可能乍一加到中文裡各位有些不適應。
不得不說《MASK》一開始兩句英文真是深得我心啊，還有《BOSS》，卧槽太好聽了！
總的來說，二胎是絕對牛掰的，欣賞不了只能說能力還達不到（歐美英文歌聽得多的基本沒問題），不代表作曲者能力不行。可以接受不了，但不要惡意貶低。
最後，對藝興說：
Yes，LAY，you are the boss，forever.
張藝興想做什麼樣的音樂？這張個人專輯給出一個非常清晰的答案，如果去年的EP還是嶄露頭角的帶著一點試驗試探，這次是揭開略帶朦朧的面紗，把企圖心袒露人前：把華語樂壇引向世界的音樂。我記得2016年4月那個泣不成聲的少年，一句被嘲諷地徹底的宣言。一年半里連續發表的單曲、EP、個專，讓人對這個被標籤化的idol，有了新的尊重。作為一個歌手，不管是狂熱吹捧還是無腦黑，環境的變化並沒有改變他內心世界裡，披荊斬棘一往無前的勇氣，而支撐的夢想變成實實在在的腳印的，我相信是使命感。
先講這張專輯的聽感。有很多future bass和trap的元素；比如too much，就是非常典型的trap，然而就是太典型了，對於經常聽歐美榜的聽眾可能稍微少一點特色，這應該不是我個人在此專輯中最喜歡的。
「張氏風格」延續，給我印象特別鮮明的是他對音樂架構的處理。從2016EP開始試驗的新結構寫法，模糊主歌和副歌的界限，呈現一種層層疊高，不斷推進的爆發力；對於聽多了平整AABA結構的聽眾來說，估計有點不習慣，在你以為會有重複旋律記憶有點「收」的環節，它竟然還有變化，這可能是大家聽INU記不住的原因之一。但這種風格相比EP，「圓滑」了一些。當然，也可能是曲風的傾向性不同帶來的--「洗腦」的段落多了很多。- 在此我必須表達一下一些不相關的個人看法，流行音樂的生命力就在於傳唱性。有認為自家idol做的音樂只要粉絲支持自己喜歡就好的，有時間可以補補流行音樂基礎知識，理解他音樂中傳遞的想法（不僅是歌詞部分），也配得上他的努力。
專輯中的Mask是我個人最喜歡的。和shake一樣，不得不說音樂元素非常豐富，是那種總有一段會擊中你的感覺。這是個很好的嘗試。融合的比較好，轉換流暢，聽的舒服。他像個孩子，把最好吃的糖果都拿出來給你，擺的好看，看得豐富，為誠意感動。
整體而言，這是一張想要溝通華語和歐美流行音樂圈的作品。牛掰之處在於做為整體製作人，得要付出什麼樣的時間精力去完成這樣一張作品。hiplop是歐美圈的主流，Trap更是這兩三年的大熱；他雖然不是第一個嘗試的華語歌手，坦白說也還有一定距離，但是勇氣和擔當讓人敬佩。作品的明顯成熟和進步也讓人欣慰。
關於作品發行，我個人覺得有點不足的在於十首歌一張專輯這樣的突然面世。這註定了其中會有一些優秀的作品可能沒有充分的時間讓聽眾去了解和傳播；對於經常打榜的粉絲來說肯定明白，每張作品都有明顯的側重曲目；對於其他曲目，傳播機會不得不讓道給主打歌們。十首歌拆成三張不同主題的EP，拉長發行時間，如果張音樂人客觀條件允許的情況下，不知道會不會好一點？
夜深了，寫的有點亂。作為一個普通聽眾的真實看法，如果不合你意的，請一笑置之。=====比預期中好太多，可能是一磚先行曲和全輯的落差讓這次不敢期望值太高，反而非常驚喜。先佔個位置，聽多幾次再評。聽完一遍，坦白說，是個讓人起雞皮疙瘩的二磚。終於在Spotify上聽了整張專輯，就說說自己的感受吧。
如果說第一張失控走Urban RB曲風
的迷你專輯是受的話，那這第二張融合了多元Hip-Hop曲風的【SHEEP】絕對是攻，有著攻你一臉的騷氣，攻你一臉的Swag，Cool的渾身都感覺No Shit，Bro。特地下載了然後轉碼成無損的WAV 24/96 格式，三首特別喜歡的轉成了尺寸更大的5.1環繞（通常WAV24位格式的，單首歌的尺寸都超過100MB，5.1環繞又要翻倍）所以可想而知，和普通SQ音源完全不在一個檔次上，也更能全方位體現音樂本身的立體感，節拍，和聲各個音軌也更有層次感，聽完後只想說張藝興你是真牛掰的音樂人，無論編曲還是演繹歌曲的方式都非常多元化，有幾首層次特別豐富。10首歌作詞作曲編曲這得花多少時間精力，而且基本上每首歌曲的和聲部分包括Rap也都是他一人完成再後期合成，像他這麼有辨識度的聲線卻並不覺得單調。還有主打【SHEEP】的MV，真的透出一股詭異奇怪的味道，但卻極具吸引力，也是蠻有趣的。再說一遍 -- 張藝興你真心牛掰，你的格局決定了你站的高度，你正在一步一步的邁向高峰，送你成千上萬頭Sheep，因為你是Boss
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原答案：
什麼都不說了，看了MV 【SHEEP】就立馬滾去買數專，可是這真的很欺負人好嘛，就因為本人坐標海外，且不在美國，國內發行這專的平台差不多都嘗試了，不行?，而我所在地的iTunes和Spotify又沒上架。我去，真的怨念，不是說好的音樂無國界的嗎？
雖然我目前無法聽到整張專輯，但MV 【SHEEP】無論從音樂還是MV製作上都屬上乘，就沖這首主打，我就相信整張專輯的質量。
對，就是這麼自信Attack, no pretend, ok you don"t know, I don"t play games, Don"t try me, bro!!! The lead sheep is in the house he is on fire!!!! Dope-Dope-Dope真路人，舍友蠻喜歡他，然後坐我旁邊用手機看他的mv。
莫名其妙我開始跟這抖，我說誒這是誰的歌啊，挺好聽，剛開始以為是國外的哪個歌手，湊過去看了一會兒看到張藝興，然後就去默默買了張專輯。 沒想到，風格我喜歡，音樂很完整，製作很棒，MV看了兩遍覺得他跳舞好帥，再想想自己的舞真的羞愧。 嗯，決定持續關注他了
聽完整張專輯，我首先這個反應
最讓我驚訝的其實不是主打sheep
倒是面具MASK，因為一直聽hip hop old school 也好new school 也好，這首歌給我的感覺就是，異常順暢舒服，
而且小哥版圖發布會也說最喜歡Musk
嘻嘻嘻，看來是口味相投，我之前會擔心小哥只有抒情的 RB，現在發現他做的trap 包括變聲的autotone都非常好聽，多樣且較成熟的曲風，證明了小哥能夠駕馭多樣的曲風，這個是最令我驚喜的，特別是一首面具，個人感覺類似聽卡斯或者Mai的編曲，非常的舒服流暢，可以說完全出乎我意料了，給了我一個大大的意外驚喜，
大概就是這樣，講道理，如果第一張專輯讓我明白了他在作曲編曲上的天賦，那二胎可能讓我明白了他同時還有駕馭多種風格的天賦
這就很強呀對不對，現在小哥在他強大的作曲編曲的能力上，不斷學習，日臻完善，那可預見的未來，真的是一片大好光景呀，
寫在最後，
小哥是個思路清晰的人，他明白自己未來要做什麼，想做什麼，可能這是我最佩服他的一點，在鮮肉搶頭條爭流量的今天，只有他清晰的明白，外表的光鮮亮麗可能總有一天會過氣，而創作優秀的作品，能夠永存世間.我對此深信不移，也向他致敬.
LovePeace
最後
答主半夜答題，大概是喝了假酒，有術語錯誤可以自動略過，對，(甩鍋笑
Skrrrrrrrrt
(逃
這是一個寫給願意安靜下來聽歌的人的答案。
專輯已經發了好幾天，音樂的熱度也就慢慢被分散了。我這個答案沒有在最熱的時候寫出來，一方面是忙，另一方面是我個人覺得這也不是能探討很多的環境。沒有選擇在之前那個二專相關問題繼續回答，是因為那個答案在出專前就被攻陷了，失去了討論的氛圍。同時這也是很個人取向的答案，不想刻意討好，也不會惡意說什麼壞話，只是希望如果可以，跟著答案能聽一遍，您有自己的感受不同意可以不看，若是同意我先鞠躬謝過～禁止截圖傳播禁止截圖傳播
中午已經就把音樂的部分理了一遍。但是想想，不用那些高端的理論，好像很多人會不信服。只是單純的說說音樂成分和聽覺感受，又有些單薄。直到晚上張藝興在發布會上關於音樂的部分，聊起來神采都明亮了，我才覺得，或許，很仔細的聽他的音樂，也是對他的尊重。於是，爬上來寫這個答案。因為最近仍然很忙，所以不能確保更新的速度。至於這次專輯能不能全部寫完，我也不能保證。順序不按照歌單，按照我的心情或者喜好。
第一首還是準備寫主打。雖然這不是我最喜歡的歌曲，但我覺得張藝興把他拿來當主打自然是有理由的，所以還是有認真多聽幾遍。
今晚先寫這麼多，上面當個預告。明天更。我知道大家都不愛留留言，但我還是要說歡迎評論。
10.13 我是覺得自己不上來寫點什麼很像騙贊的更新======
我還蠻意外的，這個本應該被淹沒的答案還有受到關注。其實大家不用很乖的留等更，也可以寫寫你們比較喜歡的和覺得有空間的聽後感的～雖然前面說了知乎沒有討論的環境，但是這個答案能被看到，還是願意相信你們是能夠接受一些看法，才提出這個小小的希望。SHEEP這首歌算是張藝興的決心——想要給自己定位的決心。
早在五月份我就說過他今年是準備轉型的（留在他人答案評論區的，之前刪除了，怕有誤會 ），而這首歌的存在，實打實的表達了他的內心想法與自我認知。不知道說了多少遍的「羊不只是乖巧溫順的，其實也是有脾氣的，會頂你的」，其實他的脾氣之執拗，從對音樂的態度和要求上就可以看出，同時，也因為是強調自己內心的野性與底線，選擇了hiphop的風格。但是這首歌的有效性——是否真的能讓大家接受他的形象轉變，我暫且留個問號。從歌詞中可以看出，風格非常的張藝興。一直以來他最大的優點就是坦誠，所以做的事說的話高度貼合本人，就是「真」。很多話很多歌詞都是相似的，都是「張藝興」式正面能量。為什麼他對專輯的掌控這麼大，一方面是因為他的想法多，另一方面是這些都是在多方面的展示張藝興。雖然後面這一點不一定是刻意的，但是作為欣賞作品的人是完全可以反推回去的。
那麼我就順帶講一句。從LC開始，我就認為張藝興的音樂存在某些情況。首先就是，如果你仔細聽，絕對不會說他的歌不是自己的——完全與本人性格一樣的特點——隱忍克制，包括他的舞蹈。聽覺感受就是不夠舒展，按風格說就是hiphop不夠狂，RB中的情緒很克制。（如果我是篇吹文，我可以說「張藝興在做yixing style的歌曲，走自己的路」，如果我是篇踩文，又可以換成「音樂做的太窄，不耐聽，blahblah」。我就是舉個例子，就算是平淡的說話，也不希望大家誤會我說話的原義。而且聽覺本身就是很私密的感受，有人愛狂的愛diss不喜歡他的歌也正常，而本身不太能接受躁的也可能會覺得張藝興的風格算能接受的範圍。我不是強勢的需要大家接受我的看法，不理解跳過就好了。）
當然，性格上的東西很難改變了，我的看法是在編曲上要找到新的風格與途徑。不否認藝興的音樂天賦，也不懷疑他的作曲能力。編曲對於一個人的音樂素養和「庫存」有著非常高非常高的要求。大家應該聽過那個比喻「如果寫曲子是生小孩的話，那麼編曲就是給孩子穿衣服」。剪裁出合身又符合歌曲氣質的衣服哪有那麼容易，需要了解基本上所有合適的款式（歌曲風格），選定符合設計的材質（樂器聲音），還有挑選合適的裝飾（效果音）。做完編曲與做好的編曲對於最終作品的呈現的影響，用天壤之別都不為過。如果覺得上面這段是踩他的就請不要看了好嗎，放過彼此吧。這首歌做的很認真，也很工整，希望明天能寫完這首歌。我為了聽音效聽到已經要不停的咩～～了。
10.14 我是看到極挑要復播了有點急切的更新====
既然藝興「好多軌」的梗玩了一整期節目，那麼我們就來說說有多少軌。去除掉大家聽了覺得很有趣的槍聲，開鎖聲這樣的效果音，有持續五秒以上的軌道，我聽出來九種，有的聲音非常細小，感覺耳朵都快聽殘了，還好本來的計劃也只有這首歌要聽到這麼細的程度。
intro一進來就是鼓點，是那種打得很「深」能震到耳膜的鼓聲（記為1）
verse （1）00:09 1+類似於拍手的機械音（記為2） （2）00:20 1+2+短促的汽笛聲（記為3） （3）00:31 1+2+癟嘴的「呱呱」聲，與b-box中的聲音很像（記為4） （4）00:42 2+3+非常輕的像敲小竹籤的「彈撥」音（記為5）bridge 00:53 1+2+3+5+「起飛」的升調（記為6）chorus 01:03 1+帶旋律的鼓點，相對1輕一些（記為7）+類似於小鋼球落在地上最後的連續音「呲呲」（記為8）+「叮叮叮鐺鐺鐺～鐺」（語言匱 乏得記為9）verse （5）01:24 1+2+4 同（3） （6）01:35 2+3+5 同（4）bridge 01:46 1+2+3+5+6chorus 01:56 1+7+8+9bridge" 02:18 1+2+8+9bridge 02:28 1+2+3+6chorus 02:39 1+7+8+9 03:01 1+7+8+9耳朵廢了，先撤。都要睡眠不足了，就不說啥時候更了。大家先跟著聽聽看，有聽錯的部分也歡迎指出，後面的分析搭上歌詞一起吧。
10.29 我是八點還沒吃飯但也不能食言而肥的分界線=====
我先往下寫I need U吧，因為現在聽sheep已經習慣性聽鼓點了，太費耳朵了。我不知道大家有沒有這種感受，聽太細了之後，自動能把音效分層，我以前聽別的也會這樣，當然這也說明編曲本身要有層次。後面補sheep更的時候再寫回上面。說實話，I need U當時出來的時候我就寫了答案，但是我說不寫具體的音評，因為沒有出音源，我覺得會有改變。果然爺爺外婆出場和結束的鋼琴段去掉了。我其實當時沒有明說，但是就是這個意思。
一是如去年一專答案將講過的，沒有鋼琴段後的開場是符合聽覺習慣的，20s不到的intro很合適。二是這首歌作為品牌合作歌曲（又押對耶），前面的爺爺外婆的加入對整個概念是符合的，對於mv來說故事能講的更完整些更有層次些。三就是作為音源來說，這個部分就不再有太多的意義，而且前奏會過長，但是讀磁帶的音效是保留的。本身這張專輯的歌就都偏短，這首放完整版相比下就聽的累。我自己只聽音樂就會覺得沒有鋼琴段的版本會舒服很多。剛出這一首歌的時候，我還挺不以為意的，因為這首就是what u need 的2.0升級版。可能自己聽的多樂感也還可以，也沒有覺得這首歌難學或者沒有記憶點這種的。當時最大的感受可能是因為他擅長並且what u need 珠玉在前（我真的上張專最喜歡這首），並沒有覺得有新意。
但是整張專出來之後，再聽到這首的感覺就是「不可或缺」。這首是我用來balance整張專輯聽感的歌。各種各樣的hiphop，強鼓點，我的耳朵聽得細所以很超負荷。而這首的存在簡直是「如沐春風」般的非常開心。相對於那兩首RB，這首偏pop，會更輕鬆，更俏皮，更有節奏感，更適合他，他也更擅長。很顯然，從去年的先行到今年的先行，同一類別，這種風格是真的很「張藝興」，當下的音樂中算是他獨此一家了。我聽這首歌很開心的原因是我聽到了他的開心。在今年的黑戶出來的時候，我就說他今年的情感轉變很大，不再那麼悲傷。這首出來的時候也是。更不要說導演了。很開心聽歡樂的歌，俏皮這個特點太適合現在的他（鹽黨都要站不住了）。
歌詞都不打算說。因為前面說了都是很「張藝興」的，他的人生觀，他的愛情觀，可見一斑。相當不神秘主義的藝人，所以粉絲更是無法自拔，因為太切實，太像身邊人了吧。
這首歌不知道什麼時候能看到現場版。又唱跳又是偏高音區，中間還有rap的低音段，其實比去年的what u need 的要求要高很多。或者這種難度的歌要留到演唱會？不敢猜。
10.29我是接著寫但不想再細扣的更新====
大老師說快樂是用來吞的，苦難才應該嚼。所以I need U就不嚼了。我初聽的第一遍的感受是，這首歌很復古。很多旋律，音效不「新潮」，上一張整張專都有這個特點，這首歌我說是升級版也是有這個原因。
十一秒進的旋律與音效我當時有點跳戲。以至於不知道會第一句會怎麼起。四十一秒起的段落簡直是熱戀的感覺啊，每句都以baby起，甚至「用音樂搭起舞台」那句還加了一句baby的音效。（好想配一個捂臉的表情）兩分十六進舞蹈solo階段的鼓點很多人聽的很爽吧，有一種呼吸感。前面唱詞那麼滿，突然有喘息（捶胸口，誤）的當口，反差，再加上沒有那麼重的鼓點，聽起來不負擔，是很不錯的。聽得再仔細些，好幾個音效是分了左右聲道錯開進行的。兩分三十八起是加了一個電子音效，只有二十來秒，全曲只有這裡有，一個鼓點旋律重複四遍，但是這四遍的演唱旋律節奏不是一樣的。然後副歌段有兩個短暫的簧管的音效（不確定，可討論），在「整夜的路標 都指向了你」和「不要再試探我的心 I need u」這裡，我很喜歡。很多自己的和聲走向是與旋律相反的，有在平衡，歡快而不奔放，就是上面說的張藝興的剋制。這首歌節奏輕快，不是那種與心跳聲合拍的bpm,小碎步跑跳比較合適，也就是mv中舞蹈那種，所以是真·俏皮可愛。
12.2我是坐下來寫就已經十一點多發出來肯定都3號的分界線=====
這一段從十一月初就開始寫了，卻由於最後的落腳點不知道怎麼收，怕大家誤以為我在黑（真是怕了），所以一直沒有發出來。昨天的消息出來或許能好解釋和理解一些。我當時糾結了好久寫哪一首，後來是經紀人有發一個boss的現場，當場拍板決定寫這一首。
這首歌的旋律在我看來是這張專輯中相當不錯的一首了，屬於那種既流暢但又不落俗套的，即你隨著上一句順下來下一句不是他的下一句，但是他給的下一句的旋律又很不錯的程度。個人很欣賞。
一直以來藝興寫歌都很注重聽感和情緒，所以音樂的表現是情感向的，這樣就很難與「大氣」相連。而這首歌我覺得是有向這個方向靠近的，能有一種空間感。雖然不能說已經達到這種一蹴而就的話，但是整體的歌曲意義，歌曲氣質，也是與大氣相符的。這對於他而言，算是一種嘗試和突破。當然，從訪談中可以看出這張專輯的歌有舊的有新的，所以說不定他的存貨當中已經有很厲害的很大氣的，那麼過多的猜測就不宜多說。
接著上文我想說說藝興音樂中的另一個情況——聲音。如果說上段的大氣一方面是音樂本身的感覺，那麼必須要說他的聲音條件，其實也是有一定限制的。如果音域夠寬聲音厚度足夠，當然聲音的表現會豐富很多。這首歌當中，就有好幾種表現形式，這是做的很好的。（他的音高也明顯有在練。真的很期待亮眼的表演。）把時間拖到1分22和1分56，咬字習慣聲音厚度的短板略明顯了，因為這個清涼的音色和這首歌的氣質會稍微有些出入。（這個不算是特別嚴重的問題，但是對於藝興這樣精益求精的音樂人來說，會對所有方面都嚴格要求。）
所以我一直就在好奇他的下一張專輯如果要換一個音樂風格會定什麼。因為音樂風格不僅取決於你能做什麼，也取決於你的聲音條件。對於創作歌手而言，這兩者既是相輔相成的，也是相互限制的。
然後就是昨天的新聞動態出現了。瞬間瞭然。嗯他應該是考慮了多方面的。一方面，是選拔人才。另一方面，他之前就提過後期會轉幕後。這個節目後，他製作人的身份確立，和製作工作的多次參與，都是非常適合他的自身條件——有非常強的作曲能力，但是聲音條件在年齡增長後可能遇到的轉型問題（我能理解大家喜歡汽水音的心情，但是對於歌手的身份就是得有聲音方面的考量。）。我沒有想到的是，他能考慮的這麼早，並且願意去做。同時，可以看得出來，應該是真的很熱愛音樂了，哪怕是幕後製作，也是願意付諸心血的，因為producer是非常鍛煉人也是非常牛逼的角色了。現在年齡大了，喜歡的歌曲基本是原創歌手的。誰都可以唱，但不是誰都可以做音樂，實體和數專都支持了。
利益相關：師弟團飯 張藝興路人粉先行曲mv出來後 看見出現5秒的池韓帥 決定立刻入手實磚（其實也對300p的寫真心動 畢竟張藝興的顏值我是服的）今天聽完了數專，感覺跟上一張專輯lose control的風格有些不一樣，英文歌什麼的很戳蘇點，但是印象最深的還是主打sheep。也不知道怎麼說，反正就是很喜歡，喜歡到了那種「即使不是我的愛豆我也要吹」的程度。然後就是歌詞，之前聽他的歌，總是會不可避免地循環「baby，Oh no,不要走」...這次好像好了很多，但是有一兩首我覺得還是欠了點（也可能是我體會不到情感），總體來說進步已經很大了，超棒的。不管怎麼說還是先祝張藝興生日快樂，謝謝平時對師弟團的照顧，專輯大賣吧！
老阿姨答一發，感覺這孩子不容易，做音樂不容易，這麼堅定堅持原則夢想更不容易。這次作為路人粉很好感藝興，實體數字都買支持一下，整張專輯聽過，曲風符合當下國際流行趨勢,每一個beat都極其用心，可以從中看到其用心極致的態度。他的歌詞，他的曲，或許不符合國內一些人喜歡慢歌，注重歌詞等的審美，但是結合這兩年當下國際音樂趨勢，無疑他是敏銳的，他的目標是把華語音樂帶入國際樂壇。他的歌，不會迎合大眾，可是無一不在表達這當下的自己，我就是我，我的地盤我做主，我的音樂我做主，我不迎合，但也不放棄，可也不清高，我保持初心，有我的堅持，背叛，傷害，困難等我會用我的方式解決。音樂有時候是一種態度，一種說明，一個靈魂，一種思想，這些通通都在裡面表達。不要說他驕傲，因為他有驕傲的資本，不要說他自信過頭，因為他有自信過頭的實力，不要說他膨脹，因為他有膨脹的底氣，不要說他屌炸天，因為他的音樂可以屌炸天。在這裡，不管他的音樂你是否喜歡，只是希望任何人可以保持客觀評價，成長的孩子也是需要鼓勵鼓勵的。一個人一路走來，不忘初心，做好自己最基本的工作，實現自己的夢想，這樣已經很難得的。看過太多世態炎涼，網路暴力，只是希望更懂音樂的給他更多中肯的建議，批評指導，而不是一味貶低，而欣賞他的請給予他更多的鼓勵，不接受的，也希望別用暴力。雞條家的孩子，多少還是要愛護一下的（媽呀，一不小心zqsg了。難得一好孩子，老阿姨多少都多關注了一下。自己常聽歐美，所以這次專輯本人來說很喜歡sheep,boss，搖擺,桃。）
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