標籤:

網上有林憶蓮連升八個 key 的視頻,這個對於歌手難度大嗎?

下面是視頻地址,希望有人分析一下這個難度到底有多大?流行歌手裡面還有哪些人可以hold住?

當年無敵的林憶蓮,連升9個key !王菲都鼓掌了! 曾志偉在旁邊好興奮啊~~場下的老外都hold不住了~太給力了


難度大。

一般的女歌手,有效音域也就一個半八度,高音到D5E5就不錯了。好多玩小清新的女歌手,整盤專輯都在A3B4之間轉悠,美其名曰「玩音色」,一點高音沒有,好像粉絲還挺買賬的,因為去KTV里容易唱。

題目里給的Sandy視頻里那兩句是歌曲里的高潮。d小調,最高音A4,最低音C4,音程為大六度,即9個半音(也就是港台常說的key)。在此基礎上連升8個key,最高音到F5。之所以說難度大,主要是因為Sandy本身是中音歌手,中低音區很穩定豐滿,高音還能頂上並且穩定,就顯得更難得了。炫技時,從較低音區就保持高水準,然後連爬8個半音到F5,這個台階上得比較有衝擊力。

但是難度比這更大的也大有人在,比如Beyonce &,低音下到#F3,高音真聲站到#F5,整整兩個八度,24個key

視頻封面Beyonce《Listen》視頻

Whitney Houston &,低音bA3,真聲高音強力站到F5,裝飾音碰到G5,假聲碰到bB5

視頻封面Whitney Houston Run To You視頻

提到假聲,那不能錯過大殺器Mariah Carey & , 真聲站到F5,海豚音直接跳到E7

視頻封面Emotion-Mariah Carey視頻

拿一幫黑白大妞跟Sandy比未免有些不公平,不過,就算有一群人唱的比Sandy高,那又怎樣?

跑步比的是快,唱歌可不是比高。技巧都是為藝術服務的,脫離了藝術的技巧毫無價值。娛樂節目不論,Sandy幾乎不在專輯裡賣弄自己的音域,因為她的音樂是在討論孤獨、傷害、內心的情感,這需要含蓄,給人以回味的空間。反觀技巧精湛如Mariah Carey,2000年後轉戰Hiphop後仍然得時不時地亮亮自己的絕活,殊不知高高在上的海豚音與嘻哈那種街頭、草根、混不吝的內涵格格不入。結果呢,大家都看到了。

——————update 2013-0212——————

有朋友質疑這個音高的標記格式,簡單說兩句:

這個是古典音樂對於音高的標記及音域的劃分。鋼琴的88個鍵被分為大字二組、大字一組、大字組、小字組、小字一組、小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。很無厘頭是不是?所以在流行音樂領域裡大家通常採用一種更加通俗簡便的標記方式:從大字一組的C開始,依次標為C1D1E1F1G1A1B1,然後是下一個八度的C2D2E2F2G2A2B2,依此類推。那麼,前面提到的F6,就是小字三組的f,即高音譜表上加三間。


無視音質談音域都是耍流氓

不用看就能說的東西

只是上去簡單,唱的好聽,很難

林憶蓮這個算是唱的很穩了

以上


對女高音歌手來說不算太大,但林憶蓮下面跑著唱不漏氣唱出高質量高音才是真正難度,而且麥克風跟三輪車是連著。與嘴巴距離也忽遠忽近,三輪車又時常亂轉,極其影響音量音質。

http://www.tudou.com/programs/view/UbhKue1GuTE (林憶蓮)

http://v.yinyuetai.com/video/799127 (王菲)

直觀感受一下王菲跟林憶蓮之間的差距。一個跑著唱不漏氣,一個站著唱卻不唱最後一句。


我倒覺得讓男歌手唱女歌,或者女歌手高八度唱男歌更能體會什麼是費力什麼是不費力,林憶蓮是音高變了但音質不變,這並不是每個歌手都具備的先天條件,很多人唱到高音之後的聲音音質就發生了變化,變得尖利而不動聽了,有人形容那不是「唱上去」而是「喊上去」的,我自己的音域是從E2到#C6,唱林憶蓮這首歌一點都不費勁,但是我的音質在那個音區已經發生了變化,不悅耳了,所以現在很多飆高音的歌根本就沒考慮到歌手本身音質最好的音區在哪個範圍,只是一味的挑戰音高,這跟唱功就沒多大關係了,就算音準沒問題,它也不好聽~~


第一個回答很專業

歌唱的好,起碼需要三個方面:

1:音色(天生的)

2:樂感(天生加後天訓練)

3:技巧(後天的訓練)

其實在不考慮唱功(樂感和技巧)的情況下,音域這種東西是天生聲帶的生成和後期訓練決定的。即:有些男高音歌唱家在演唱一些作品時常常突破不了自己本身的音域,或者在演唱中高音不華麗,乾澀,走入瓶頸。而經過高人指點常會茅塞頓開高音豁然開朗。這就是後天技巧和氣息的運用而擴寬自身音域。但本身個人音色是不能改變,而音域則可以通過專業訓練進行擴展。

但一定不代表音域窄技術就不好,大嗓門可也不一定唱的動聽呀!

林憶蓮本身演唱技巧不用說了,歌手在平時訓練過程中也是通過不斷的學習和挑戰高難度(音域寬、真假聲轉換、順滑細膩的轉音)歌曲才能一點點進步。

而視頻里當時的場景是舞台上有主持人不停的烘托氣氛,大家鼓掌起鬨是必然的啦。

想想小瀋陽還能不停的升K呢

何況技術嫻熟聲情並茂的歌壇一姐


這個升key主要牛逼的地方是音色基本沒變化。林憶蓮的長處本來就不是絕對高音。


看是哪一類女歌手了,那個年代偶像派歌星是比較多,但也有很多唱功好的live高手,這個高度對實力派而言真的是小菜一碟(看看近幾年世界各地的選秀…有人說歐美人體質不同,那我們看棒子,出了多少大魔王級別的…馬來西亞的大嗓們還用講?)即使是內地,聲線比她漂亮的還多了去,沒有港台會包裝就是了。另外時勢造英雄,沒有那個唱片繁盛的時代,就很難成就那一批人。看如今港台歌手的落寞就知道了。

最後,樓主視頻中的高音唱法用的本錢太多了,吼時間長了容易廢,看歌手2017的亮相中高音機能已經退化了很多。但是大陸的學院派們、棒子們、歐美大媽們…等等,唱到六十歲不廢嗓的大有人在,你想想為什麼以及哪個值得學…


實名反對第一個得票最高的答案!

首先,我不覺得拿音域去衡量歌手,算是一個標準!

別說客觀,連基本評判的標準都不符合。

這就好比體育競賽一樣,多少量級的選手。

從題主的語言描述里,應該可以知道題主也是個學過音樂的人,

連這最基本的憑數據去衡量音樂的錯誤都會犯?

在知乎日報也看過不少拿音域去衡量歌手的文章了,不知道是不是出自同一人。

也許在知乎這個平台里,數據是最好的渲染,最好的讓人認同和理解的一種方式,也讓人容易帶上權威的光環。

但是不是所有的方式都適合拿在衡量音樂這一抽象到極致的存在物。

音樂純粹是感官的體驗,可觀感卻是受一定的外在刺激才能【感受】到。

這種高低以赫茲為單位的頻段,對於【感動】的影響微乎甚微。

就好比,有人看到一篇簡潔明了短小精幹 的好文章,一樣會淚流滿面,會有人因看到一篇【字數】很多 卻平淡無味的文章而感到觸動嗎?

再者,字數過多,就一定能鋪墊好的感情嗎?

音域寬的歌手就一定能演繹好歌曲嗎?

會做MIXING的人,肯定知道,人聲的最好的頻段是控制在500到2K HZ的,

在這個區域里,是最接近人講話述說的頻段,也是最容易表達情感的。

寶島某著名音樂人曾在公開場合一再說過,歌唱只是說話的延伸。

說到高音,在很多編曲里的樂器都可以擔任高音區的任務。

在編曲的時候,很多樂器都是為了躲避人聲(除了頻段,還會避免和聲里重複的音。)

這樣人聲才會合理地【凸】出來,樂器很好地【凹】進去,抱緊人聲,這才是好的聲響標準。


除贊同第一多之外,其他大部分答案都給人一種「高手總在鍵盤前」的感覺。

PS:這兒是知乎,不是其他那些打完嘴炮就算的論壇,所以真心希望「鍵盤高手」們,給點自知。


前面講完唱功,不要忘記了唱歌還有一個語感這種東西,這是很能直觀體現一個歌手本身的學識素質的東西。sandy在唱每一句歌詞的時候都有細節的,它的每一個字都是有變化的,輕重緩急都有著歌手自己的判斷,斷句也是。這不是一個普通歌手通過連續升key就做得到並且想得到的。第一句很輕,像是訴說,連續升key後最後一句很重,像是釋懷。中文不同於英文的難度恰恰在這裡。我的理解


只是小時候學過聲樂和視唱練耳,隨口說兩句吧,先說真聲,我記得帕瓦羅蒂唱的是c3(男的譜c3相當於正常譜c2)(這個也是美聲男高標誌音),華語男歌手真聲最高是張雨生(比信高),一般女歌手真聲也就唱到右手邊兩個三個區,剩下開始就是假音,海豚音等等。也就是開始看你個人唱歌技巧的部分……說這麼多費話其實我的主題是看歌手實力要看真聲,假聲海豚音什麼的都是浮雲。ps,樓上說一首歌真聲到f6…那應該是電腦記的音高,一般個人聽不會用這種記音法吧~


推薦閱讀:

電子樂中的採樣是怎麼做到的?
求世界頂級混音師的作品分享,有了解的人嗎?
為什麼孫燕姿新歌《跳舞的梵谷》網易雲評論增長迅速?
曾軼可的歌詞好在哪裡?
怎麼理解陳奕迅的"如果我聽歌可眼紅,何以待你好偏不懂。"?

TAG:音樂 | 林憶蓮 |