如何評價劉燁在《藍宇》中的演技？
最近這部戲又被推上來了，看了幾遍，發現劉燁在裡面演的還是蠻青澀的，有些地方其實蠻齣戲的，幾場重頭戲口條都不順，表演的層次和胡軍相比很單一啊，怎麼最後得金馬獎的是他？？？雖然幾個眼神確實很有殺傷力
這部戲我前前後後大概看了十幾遍，我的理解是劉燁演戲的方法是體驗派，會將自己帶入那個角色，他之後的訪談中有提到，每當他要表演出某個人物的性格的時候，會將自己性格中與角色契合的一部分調動出來（所以我覺得他比較精分），而那些自己性格中沒有的部分，就會演得特別痛苦。
關於台詞的問題，藍宇在電影的前半段是一個剛從東北考上大學來北京的窮學生，原著中就是青澀且帶口音的。感情方面被動，因此情緒激動說話容易不順。而後半段陳捍東離婚重逢後的藍宇，在北京有了自己的工作，有了自己的住所，感情不再是劣勢的一方，所以那時的口齒清楚，沒有口音，台詞流暢。我之所以得出這個結論，是因為覺得一個能夠將工作後的藍宇台詞說得很清晰的演員，如果想要將學生時代的藍宇台詞說得流暢，也是輕而易舉的事情，而他並沒有，只能有一個解釋，那就是角色需要。
關於金馬獎，轉載一個評委討論及投票過程。李亞梅（以下簡稱李）：男主角第一輪投票結果，（瘦身男女）劉德華兩票，（酷!英雄）鄭伊健零票，（藍宇）胡軍四票，（藍宇）劉燁六票。張華坤（以下簡稱張）：劉燁的戲雖少，但比胡軍精緻，而且會有一個假像就是好像一個小女生，但他卻是一個男生。
主席：這個角色不好演，尤其他的眼神。 邱剛健（以下簡稱邱）：可以兩個同時得獎嗎？ 主席：可以，但基本上還是一個。 王瑋（以下簡稱王）：劉燁的演出對我來講有一點困擾，不管從同性戀、異性戀或雙性戀的角度來看，他在這個角色的詮釋層上，有混淆的狀況。劉燁在情感處理上有問題，胡軍也一樣。因為從頭到尾我對這兩個角色的性別認同有疑惑，這個疑惑或情感是很難定義的，只是他在角色上是要詮釋情感的曖昧還是要詮釋未來？我在這裏有點困擾。像劉燁一開始，我不知道他只是要賣身還是因為他是同性戀，所以來賣身？是因為他的詮釋有問題，不是因為劇本的問題，所以我在角色的認同上產生懷疑。劉德華是因為他不小心演出了一個好玩的角色，但我很驚訝在他演出一百多部電影之後，他這次知道如何不用偶像的身分來演戲，也演出一個親切可愛的胖子。 主席：可是當他減肥之後，就還是劉德華，他並沒有把胖子的情緒延伸到後面。並沒有將自我的部分捨棄，當他減肥後第一個開車的鏡頭就開始酷，之前胖子可愛的眼神完全沒有，恢復正常之後，就變成之前我們看過幾百次的劉德華。 王：也可以說在影片最後，他就是要演一個偶像的角色，因為最後那一刻的情境就是需要一個偶像般的男人在那裏。 金燕玲（以下簡稱金）：還有他的化妝要展現他的演技是非常難的，因為完全無法做臉部表情，所以他進步非常多。 主席：就統一性來說，他並沒有將胖子的個性延伸到減肥後，如果延伸下去的話，他絕對是很好的。我完全肯定他前面的眼神，但角色完整度有問題。 王：如果要講角色完整度，我會覺得胡軍和劉燁都有這個問題，比如說胡軍結婚時對那個女孩講的話，會讓我對他的性別認同產生混淆。主席：角色本來就是雙性戀。
王：可是雙性戀必須演出雙性戀的層次，情感本來就無法定義的。但就演員的詮釋來說，他必須要掌握到。胡軍和劉燁如果要說完整性，他們在十年漫長愛情裏的統一性都出現了問題，像胡軍跟他要結婚的女孩子之間的情挑，就會顛覆我對他之前和劉燁之間的情緒，所以他們對我而言也有這個困擾。 金：就胡軍和劉燁來講，我比較喜歡胡軍。因為胡軍這個角色有三個不同的層面，從剛開始的玩票性質、結婚到最後發現還是喜歡劉燁，我有感覺到他的分別。 霍榮齡（以下簡稱霍）：我覺得就只是單純的友情或談戀愛，劉燁在掌握那個角色時非常真情動人，會被他打動。當然胡軍也演的非常好，但就細膩程度，劉燁比較好。 主席：劉燁從涉世未深的惶恐、羞澀、恐懼，對胡軍真情相對，然後做事，對自己有自信，發現胡軍要拋棄他，那種若即若離的控制，到後來照顧胡軍的細膩，在層次上比胡軍多一點。 金：這兩個也是很難選，因為在角色設定上就是故意有兩個不一樣的人，一個很剛，一個很柔，兩個都是非常出色的演員。 邱：我們要如何決定兩個是否一起得獎？我還是比較喜歡胡軍，因為整部戲的張力就是他跟導演一起撐出來的，他真的有明星的味道。 李：如果要兩個人同時得獎，完全由評審決定，之前在女配角的部分，也是有兩位演員得獎的例子。 邱：不然我們就投三次，如果三次都同票數，那就兩個同時得獎。 主席：那我們先投票。（最佳男主角第二輪投票）
李：最佳男主角第二輪投票結果，（瘦身男女）劉德華兩票，（藍宇）胡軍四票，（藍宇）劉燁六票。 主席：劉德華刪掉同意嗎？同意。再投一次票，然後再決定是否同時入圍。 （最佳男主角第三輪投票） 李：最佳男主角第三輪投票結果，（藍宇）胡軍六票，（藍宇）劉燁六票。 主席：繼續投票，請大家堅持。 李：最佳男主角第四輪投票結果，（藍宇）胡軍五票，（藍宇）劉燁七票。得獎的是（藍宇）劉燁。個人感受，總體來說我認為他是個有靈性的演員，但私以為藍宇里劉燁的演技並不是每一處都完美的無可挑剔，作為剛畢業的學生演技上仍然有一些地方值得推敲
比如電梯的那場戲，正片里是被憤怒沖昏了頭，顯得有種小孩子般的賭氣，「我明天就讓劉哥把錢還給你！」個人更喜歡紀錄片里綵排時的表現:「什麼話？」，「我沒玩認真」，「說完了么？」這些台詞在表現的時候情緒更為平穩，但反倒有種怒極過後心死的冷漠。說句矯情的
我覺得全劇他演技爆發的時刻是這裡:
豆瓣上一篇影評寫的特好，轉過來一段http://movie.douban.com/review/7544545/劉燁的眼睛太抓人。他那時的眼睛和電影的名字十分之契合，快樂的時候兒眼睛裡有藍色的天空和風，傷心的時候兒眼裡好像有整個宇宙的星星在絕望地流浪。小說里那個藍宇在他身上復活，一個有情有義有堅持的男孩兒，他讓捍東曾經熱切追求過的一切，比如金錢、名望和美女都顯得俗氣。愛上藍宇讓捍東看清自己，這是愛情最大的恩賜。在沒有特立獨行的勇氣之前，捍東不配擁有藍宇。愛是勇敢者的遊戲，在沒有特立獨行的勇氣之前，我們不配擁有最好的愛，不知道宇宙中央神在說些什麼——有一天忽然懂了，那是我們真正完滿的時刻。
胡軍被釋放回家，姐姐姐夫和劉燁一起聚餐給他洗塵的那場戲，堪稱中國影史經典。劉燁把一個愛人的形象演的出神入化，我們看到的，不再是一個青澀少年，而蛻變為一個賢惠的妻子。一個男子展現出的柔美的風情萬種，前無古人。
難忘他的眼神~
內心戲多
差點以為他真彎了，沖著這個給他個影帝吧
非常好的表演！一個直人，演了一個經典男同形象，雖然外形上有這樣那樣的不足，但是表演上達到了塑造人物的要求。而且是較出色地完成了任務。另一個演男同的優秀華人表演是梁朝偉的春光。
《藍宇》是香港出櫃同志導演關錦鵬在2001年的作品，由內地演員胡軍和劉燁主演。電影根據網路小說《北京故事》改編，講的是公子哥陳悍東（胡軍飾）和貧困大學生藍宇（劉燁飾）之間的感情故事。兩人的愛情始於性交易，卻動於真情，最後走向悲劇。
這部電影是中國同志電影的里程碑，不僅對後來大陸同志電影有著深刻影響，對於導演和兩位演員各自的演藝事業，也是濃墨重彩的一筆。特別是對兩位演員，胡軍和劉燁雙雙提名當年的金馬獎、金像獎和華語電影傳媒大獎的最佳男主角。兩位演員塑造的形象影響之久，乃至於14年後，兩人參加同一檔綜藝節目《爸爸去哪兒》，即成為觀眾戲虐和媒體關注的焦點。
第38屆台灣電影金馬獎中，23歲的劉燁問鼎影帝，成為最年輕的金馬影帝之一，也是大陸第二位獲金馬獎最佳男主角的男演員。（大陸第一位是夏雨） 同時被提名的胡軍僅一票之差惜敗。
但在當時，媒體的風向整體偏向胡軍。《藍宇》在港台地區公映後，也是胡軍更受歡迎。2002年台灣有過一項男同志夢中情人的評選，入圍的有吳彥祖、王力宏、陳柏霖等，胡軍是前十名裡面唯一的大陸男星。後來也有很多粉絲討論，影片中，究竟誰的表演更勝一籌。
回歸影片，整部影片的開頭，是胡軍的畫外音：「那天早上你走了之後，我一直為你懸著心······」 胡軍對於這幾句開場白的腔調把握很精準，沒有一絲扭捏作態的電影腔。李澈聽到這兩句台詞立刻入戲，就像自己的男友從電話里傳來的聲音，真實而富有感染力。
而劉燁對於聲線的把握稍遜一籌。在第一場對手戲，就是初次性交易的戲份中，無論是清秀的外形，溫婉的眼神還是嫵媚的睡姿，導演都表現出了劉燁陰柔的一面。說直白點，將他的角色定義為受，這一點在後面的台詞中也得到驗證。但第二次在車站相遇，胡軍在向劉燁打招呼後，劉燁的第一句話：「我可沒那麼容易放棄」，老實說，這句話的聲色太爺們了，和第一場戲中劉燁的陰柔形象有衝突。李澈聽到這句台詞時，當時的反應時：怎麼突然這麼爺們？
具體到表演上，劉燁的眼神在很多場戲中表現得很好，他的眼神里總是閃爍著清澈的光澤，同時還有懵懂天真之感，他的笑容溫暖且質樸。特別是悍東第一次和藍宇攤牌那場戲，劉燁的眼神特別出挑。
前一秒悍東對藍宇說：「咱們倆認識算是挺有緣的。」此刻劉燁側臉微笑著看對方，伴著搖頭晃腦的青澀微動作，眼神里表現出幸福和滿足。
接著悍東話鋒一轉：「但是不可能一輩子這樣下去吧。「劉燁臉上的笑容漸漸消失，眼神也從上一秒的幸福轉變成落寞和些許失望。在悍東說完「感情不合也就算了」的話後，劉燁低頭，眼神里儘是倉促不安，不知眼睛應落在何處。
接著又抬頭，說了句「我感覺挺好的」。這句話其實是在挽留悍東，此刻劉燁的眼神里充滿無辜和期盼。
笑容從臉部浮起再消失，但凡演員都能演繹，但是在短短几秒內，這種兩次轉折的情緒，要從眼神里表現出來，則需要融入角色，或者高超的表演技巧。但是，初出茅廬的劉燁完成了。
有人說劉燁之所以榮獲影帝，是因為劉燁就是藍宇，這是他本色出演。李澈要強烈抨擊這種觀點，怎麼演員演繹好某個角色，就成了本色出演呢？你是和劉燁睡過還是怎麼？就知道劉燁本人也貧窮，本人也喜歡同性，本人也單純而陰柔？在我看來，這是因為演員在角色上用心，在表演之前下了功夫，吃透角色後讓自己融入角色的結果。
但是有幾場矛盾衝突激烈的戲份，劉燁表現的張力不夠。一次是藍宇去找悍東，發現悍東在和其他男生約P，生氣離開並和追來的悍東爭吵。另一次是悍東告訴藍宇自己要結婚，次日清晨在廚房的爭吵。這兩場戲，劉燁的表現力不如胡軍，整個氣氛被胡軍佔據了主導。至少我在看著兩場戲時，關注點一直是悍東的反應。
胡軍在《藍宇》中扮演的是有錢公子哥的形象，這位公子哥是情場老手，而且男女通吃。
胡軍有一場戲我很喜歡。悍東去學校等藍宇時，中途有一個健美的大學生跑過，悍東上前搭訕，並且遞上香煙。在遞上香煙的時候，胡軍那色迷迷的眼神非常到位，眼神後面的獸慾幾乎呼之欲出。之後在夜晚和林女士散步的戲份，胡軍對於女性的佔有慾也表現出來。這種對於男性和女性同時擁有情慾的演繹，胡軍的表演毫不違和，那種男女通吃的感覺很到位。
但是胡軍後半段的表演我不喜歡。前半段胡軍飾演的悍東一直屬於霸道總裁、硬漢爺們的形象。無論是穿著還是粗口台詞，大幅度的動作，露肉的身體，都顯示著他的強勢和主導權。
但是到電影后半段，胡軍飾演的悍東完全弱勢下來，特別是和劉燁的幾場對手戲，音調、眼神還是微動作，都成了一個弱者。當然這可能和悍東後半部失勢有關，也可能是為了體現感情中，悍東和藍宇已將主導權的位置置換。
最後一場在太平間的戲，藍宇躺在床上，悍東面對死去的藍宇，開始哭泣。在沒有哭出聲之前，胡軍表演的震驚和巨大悲傷後的獃滯，情緒很到位。但是一旦出聲，表演水準大打折扣，李澈當時看胡軍哭，第一反應是演員為了哭而哭。
這場戲的構景像極了《甜蜜蜜》中張曼玉面對豹哥死去時的哭戲，甚至連鏡頭遠近都一致。但是胡軍的表演顯然不如張曼玉那般打動人，無法給人真摯之感。
也許是導演發現胡軍的哭戲特寫不突出，於是在給了胡軍幾秒的特寫鏡頭後，立刻置換成側身的中景。
總的來說，兩位演員的表演各有優勢，也各有不足，但那一年的金馬影帝最終還是給了劉燁。
劉燁獲影帝，除了本身表演在水準之上外，也有一些客觀原因對他有利。首先就是劇名，直接將他塑造的角色名定為影片名稱，即使拋開戲份不談，在觀影者心中，這個片名無疑增加了劉燁在戲中佔主體的感知度。舉個通俗的例子，提到《還珠格格》你是第一時間想到小燕子還是紫薇？同時，劉燁的角色也是影片中的戲眼，直接推動影片情節的發展。甚至連悍東的婚姻情節，也被設定為藍宇感情經歷的一段波折，或者說，本身是由悍東佔主角的婚姻情節，卻儼然成了為刻畫藍宇形象而服務的情節。特別是影片的結尾，為了拔高電影主旨而設置的悲劇結尾，也是由藍宇這一角色完成的。
除此之外，藍宇的人設形象也有利於他獲得影帝。他弱勢，他貧窮，他真摯，相比於悍東，他更容易獲得觀眾的眼淚和評委的同情。更重要的是，藍宇的角色所承擔的同志特徵更顯化，他需要表現出陰柔的一面。而這種陰柔、嫵媚和嬌羞，對於男性演員來說，不管其表演層次如何，本身就是一種突破。這就是為什麼《霸王別姬》中，張國榮的陰柔嫵媚蓋過了張豐毅的軟弱不忠和鞏俐的精明潑辣。
其實胡軍的角色表演難度更大，需要表演出在男女之間徘徊猶豫的矛盾，這種矛盾需要深層次且複雜的表演，因為它即涉及心理也涉及生理。但是很可惜，胡軍沒有呈現出來。但這不能全怪他，主要在於影片的剪輯。對於悍東的婚後生活，以及離婚的情節，導演全部略去，沒有給胡軍發揮的空間。
據說劉燁奪得影帝後私下對胡軍說：「師哥，我得這個獎，你不會不高興吧。」胡軍在之後的一些採訪中也承認了，這個結果他過了很久才慢慢接受。
關於片子本身，首先還是要感謝關錦鵬導演的傑作，特別是製片人張永寧的堅持。（下文會提到）
影片最後的結局，是藍宇的突然離世，這是尊重了小說原著的結局。
這部片子放在當時的環境背景下，是可以理解的，畢竟當時國內對於同志問題的態度還是趨於消極。但若放在如今，這部片子的結局李澈就會很反感。
李澈是非常不喜歡電影的反襯手法。反襯手法一，為了表現出同性愛情的純潔和真摯，而刻意將同性戀的熒幕形象刻畫成弱勢群體。比如《藍宇》中貧窮的大學生，比如《夜間飛行》中受人威脅的軟弱者，比如《月光男孩》中受種族歧視困擾的黑人同性戀男孩。
魯迅說：「悲劇是將有價值的東西毀滅給人看。」反襯手法二就是有意製造悲劇結局，突顯在同志愛人的生死相隔，以此到達同性愛情的「有價值」效果。
宋丹丹在《演員的誕生》中說到：好的作品是「你們不哭，我想哭」。
李澈非常認可這個觀點。就如我在《 若不是陰道性交也會感染，恐怕男同們已被「順勢」清洗到滅絕。》中說的那樣：希望以後的同志影片，不再歇斯底里，不再生離死別，而是如同志劇《尋》（我想和你一起變成兩個坐在門廊上的糟老頭 ）（同志的愛情里，請別為難自己。）那般，講同志們的日常生活；或如《極品基老伴》（願我老態龍鍾時，身旁仍有一個傲嬌的你）那般，講同志家們家長里短。
希望以後的同志影片，不要全是情緒和哭泣。而是能多展現一些同志生活中常見的，而舞台中很少見到的故事。影片中的人物沒有哭，而我們這些觀眾卻看哭了。
關於電影主題曲。張國榮當時得知關錦鵬在拍一部同志片，為表關心，送上自己翻唱的《月亮代表我的心》作為主題曲，關導沒有接受，而是選擇了黃品源的《你怎麼捨得我難過》。因為這首歌年代在80、90年代的北京同志圈非常流行。李澈覺得這首歌緊扣電影的主題。
最愛你的人是我 你怎麼捨得我難過 在我最需要你的時候 沒有說一句話就走
僅僅這四句，就如時空倒置般表達齣電影中兩位戀人的心境。
前半部，悍東突然要結婚，要離開藍宇。我想藍宇一定在悍東離開的某個夜晚，一個人窩在床角流著淚，一邊想著悍東一邊輕唱：「最愛你的人是我，你怎麼捨得我難過？」
結尾處，藍宇離世，離開悍東。我想悍東一定在每次開車經過藍宇出事的地方，思念著藍宇的同時禁不住獨自低吟：「在我最需要你的時候，沒有說一句話就走。」
下面附上影片背後的花絮：
1，關導看了原著小說後並不十分喜歡，而是製片人張永寧堅持要拍。由於擔心題材敏感大陸禁拍，張永寧瞞著大陸的相關部門，以拍廣告的名義帶著香港工作人員到北京。後期擔心膠片在國內沖洗露餡，張永寧背著幾千斤的膠片跑到泰國曼谷沖洗。
2，張永寧之前學過表演，本來想自己演捍東這個角色。但是在認識胡軍後，他放棄自己出演了，他覺得胡軍比自己更合適
3，關於藍宇的選角頗費周章，張永寧和關導跑遍了北影、中戲和上戲。包括現如今影視圈幾位當紅小生都被關導考慮過。陸毅由於在拍《永不瞑目》，黃曉明由於太帥都被pass。陳坤的氣質比較符合藍宇，關導也曾在陳坤和劉燁之間徘徊不定，最後還是定了後者。
4，劉燁並不想接這部戲，是當時的女友謝娜鼓勵他去接這部戲。（怎麼和劉嘉玲鼓勵梁生接《春光乍泄》的橋段一樣？）第一次和製片人見面劉燁遲到很久，製片人因此發火。劉燁挨罵時，眼神迷茫而無辜，以此打動製片人。
5，胡軍和劉燁都畢業於中戲，因為隔了好幾屆，所以在電影開拍前兩人並不認識。編劇魏紹恩曾在一篇文章中隱晦地提到劉燁在拍攝中「入戲」太深。
6，編劇寫的電影劇本，原初劇名叫《有人喜歡藍》，後來覺得藍宇這個名字好聽，才改成《藍宇》。電影原先設定的結局是藍宇死後，悍東東山再起，為了填補對藍宇的思念又找了一個年輕小伙。胡軍認為要塑造悍東這一人物形象的感情持續性，也為了尊重原著結局，才有了今天的結尾，
7，《藍宇》一直沒法在大陸公映，只在某屆北京同志電影節在北京大學的教室里小範圍放映過，還因為這件事給學校和主辦方惹了些麻煩。
8，影片中悍東的妹妹扮演者盧芳，是胡軍現實生活中的妻子。
9，藍宇死後太平間那場戲，其實是在一個廁所里拍的。當時謝娜也在現場。胡軍在鏡頭前哭，謝娜跟著在鏡頭外哭。
《北京故事》原著中，陳捍東後來移居溫哥華，並且皈依了基督教。他在他國日夜的為藍宇祈禱。最後貼一段小說結尾處悍東的禱詞：
「 主啊！請您聽我這個有罪的人的禱告，我曾愛上一個人，我曾給他帶來那麼多痛苦，可他死了，我再也無法彌補。我祈求您，仁慈的主，請您接受他進入天國。當他在人世間的時候，他從沒傷害過任何人，他是那樣善良、正直。他唯一做了件不該做的事：他愛上了一個不該愛的人，有了一段在人世間被看作荒謬、無恥、墮落的感情，可這份感情是純潔的、無辜的、永恆的。
父啊！我還有一個請求，請您務必答應我。無論您將那個男孩送到什麼地方，當我離開這個世間的時候，請讓我同他在一起。如果他在天國，讓我們盡情在那裡歡樂，接著訴說我們在人間的愛戀，也讓我來彌補對他的虧欠；如果他在地獄，請讓我也去那裡，讓我走近他，站在他身後，雙手緊緊摟住他的肩膀，讓我們共同去承受地獄的酷刑和烈火的煎熬，我無怨無悔。 以聖父、聖子、聖靈的名義，阿門！」
關於天國和地獄，李澈想到19世界英國同志作家奧斯卡·王爾德曾在他一篇名為《審判所》的散文中寫道：
上帝要把他送入地獄，他回答我一直住在地獄；上帝要把他送上天堂，他回答不管在何處合時，他都感受不到天堂的樣子。
李澈願各位基友：
有少年陪你在天國盡情歡樂，也有少年伴你共赴地獄煎熬。
劉燁獲金馬影帝時的視頻鏈接
http://video.baomihua.com/11102807/7359545
《藍宇》下載地址：
鏈接:https://pan.baidu.com/s/1miquPvi
關注公眾號後請回復關鍵字 藍宇 獲取提取密碼
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一個專註同志電影的暖心公眾號：李澈學長 ID：CheLeeboys
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說實話，感覺劉燁沒有在演戲，他就是愛上了對手。他完全是斯坦尼斯拉夫斯基的體驗派的演員，剛剛初出茅廬的毛頭小子怎麼可能對愛情甚至是同性愛情體驗的那麼深，除非真愛上了。其實包括後來拍的幾個文藝片，他應該也是體驗派的方式進行演繹，可惜後來轉成硬漢風后近十年都沒怎麼看到那種靈氣了。不過他確實是一個很優秀的演員，最近看他的《解救吾先生》和《追兇者也》，發現他的演技竟然提高了個level，融合了很多東西在裡面，倒是感覺比純體驗要好，畢竟容易入戲太深，磨損靈氣，抽離角色應該也不易。關於他和胡軍，前段爸哪兒挺火的，我也看了點相關的採訪。倒是覺得兩個人看起來非常般配，有點soulmate的感覺，每當看到他喊師哥的時候總是想到《霸王別姬》…希望他們如果是真的，會有一個happy ending吧，這樣的感情肯定不容易；如果只是朋友，那就做一輩子的soulmate吧，畢竟人一生能碰到幾個這樣三觀和你相合又默契十足的人？
看如今炸成煙花的軍燁黨你就懂了
《藍宇》有一句台詞說「我向自己保證過，以後 再不會為別人傷心了」。不得不說那個年代中戲出來的學生的確有很好的學院派功底，劉燁也是非常有天賦的，他這些年每個角色都演繹得各不相同特色明顯，但是始終感覺在後來的作品裡他在感情戲上越發能把控「演技」而不再讓自己把心都扎進去。《藍宇》是他剛出校園就遇到的一個劫，讓他收穫了影帝的的聲譽，卻再不能讓感情的心平如白紙。
真實 合適
他根本沒有在演
因為最高的演技就是沒有演技。
明顯在演戲，你受感動不代表他不是演戲，入戲是每部戲都需要的，如同硬漢老三觀眾看完覺得劉燁就是這麼憨傻的人，娛樂圈憨傻成這樣還能混么？就像上邊說劉燁台詞一樣，可是他前後台詞變化的太明顯，狀態也是從青澀靦腆到成熟自信。一如劉燁在《暗物質》里的表演，英語台詞也是最初到美國說的磕磕絆絆，後來很流暢這就是用台詞在演一個角色的變化，用精神面貌展示一個角色的成長。只能說劉燁不光有天賦同時又很努力，細心揣摩一個角色的心歷路程與成長。題外說一句《北平無戰事》他的台詞又用到了這點，和部下說話下命令時語速很快不是很清晰，非常符合一個軍人的身份。五人小組開會還有在家裡同家人說話時就非常清晰語速也慢下來了。只能說劉燁的演技早已出神入化所以更得評委青睞
眼裡都是戲，看不出演的痕迹。感覺就是他就是藍宇。
不經雕飾卻爐火純青。
完美，真的很感動
那小眼神，我都想摸一把@_@（電影讓我很感動，從他說，剛好四個月，到後來接胡軍出獄他要教他划拳的時候說著下次再教，先吃飯，真的一直記得劉燁的眼神，是愛情啊）
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