為什麼周杰倫的傑威爾公司力捧的旗下藝人紅不起來？
「周杰倫」三個字可以作為廣告間接為其他人贏得關注，以前聽人說，想火就罵周杰倫，這些年確實有不少人借「周杰倫」三個字炒作，好像跟周杰倫一扯上關係，存在感就倍增，他們有的人確實是火了一把，可是周杰倫一直想捧的諸如浪花兄弟，袁詠琳，南拳媽媽等人怎麼就沒火起來呢？是周杰倫能力不足還是「眼光太差」？真有點有心栽花花不開，無心插柳柳成蔭的趕腳。
傑威爾老闆周杰倫文：范翔宇的江湖：華流群俠傳 - 知乎專欄周杰倫、楊峻榮、方文山共同創辦了杰威爾音樂公司，先後推出了南拳媽媽、浪花兄弟、袁詠琳、ＣＵＧ等藝人，均未取得良好反響，周杰倫也曾多次坦言反思：「自己有時會連累他們，在幕後推新人，當新人成功後再公布會很有成就感。」有如此現象是為什麼呢？拋開外形、性格、作品、傳媒推薦等因素，歸根結底，定位問題。
在音樂業界中，AR（artist and repertoire）是唱片公司下的一個部門，負責發掘、訓練歌手或藝人。AR部門是擔任唱片公司和歌手之間的連結，幫助唱片公司的歌手在商業市場上獲得成功，同時也要開發、訓練歌手的能力。此外，AR也經常需要負責與歌手簽訂合約、為歌手尋找適合的作曲者和唱片製作人，以及安排錄音時程計劃。
AR其中一部份的任務包括要和音樂出版公司保持連絡，以取得來自作曲者的新歌曲和素材。與一般人的印象相反，AR的主要工作內容並不是負責聆聽並挑選由音樂家們寄來的試聽帶（demo）。在美國的大型唱片公司中，AR部門只接受由他們主動邀請的試聽帶。然而在美國以外的大型唱片公司以及一些獨立唱片公司會接受直接寄來的試聽帶。某些AR人員甚至可能改變當代音樂的面貌，例如資深AR約翰·亨利·海蒙（John H. Hammond），他發掘了音樂界中許多知名歌手，包括比莉·哈樂黛（Billie Holiday）、鮑勃·迪倫、布魯斯·斯布林斯頓、艾瑞莎·弗蘭克林等人。
以華人圈最著名最成功的AR總監與製作人——李宗盛為例
李宗盛：我覺得製作人基本上就是一個手藝人，製作人就是一個「製片」。比如說比起音樂的能力：彈吉他、打鼓、彈鋼琴，我都不如跟我合作的樂手，可是我知道誰好，我知道怎麼跟他工作，像常常根我合作的編曲Mac Chew，我可以很自豪的講：他跟無數的producer合作，跟我的結果最好，因為我最知道他的音樂語言，他的意思。
Producer做的事情很雜：決定唱片的方向、決定所有的事情。決定了之後，你要找每一個不同的工種來幫你完成，你不見得能自己完成。所以producer絕對是一個手藝，不可能有流水線的製作案。現在唱片公司最大的問題，他們認為巨星很容易誕生，天知道誕生一個巨星要花多大的力氣、多大的機運。所以時代在轉變，在我那個年代，剛好是沒有producer演變成有producer這個職務。以前比較像是，去酒家叫老師......在那卡西的時代，比方說台中「聯美」、高雄「藍寶石」歌廳的那種老師。到了這時候，它變成一種比較專業的producer的感覺，可是隨著時代的進展，從解嚴、媒體開放以後，以前只有台視、中視、華視，或是中時、聯合、民生。以前的媒體力量是比較弱，像我們以前開案子，比方說我要做趙傳，趙傳長的丑但唱歌很好，所以寫一首歌叫《我是一隻小小鳥》，其實是要賣給我們剛剛富裕起來，能夠買一輛車的中產階級那些人，真正買唱片、會看演唱會的是這些人、聽懂的是這些人。雖然講好像是台北大橋下面的苦力給我的啟發，可真正要感動的是那些剛剛富裕起來，能夠買一輛車子的中產階級的人。包括從《夢醒時分》開始也是這樣。陳淑樺的那個時代，1989年，台灣有大量能支配自己所得的女性，她們需要一個role model to look up to。所以我們就想，需要去創造一個女性，這些都在算計當中。我的思路是這樣：電台稿要怎麼寫、要上什麼cue，所有策略都很清楚，所以那時是「製作導向」，是企畫來聽，再決定要上什麼媒體。
隨著媒體的開放，現在大部份唱片公司的主管、老闆，都是企畫部出身，沒有一個做黑手出身的唱片公司老闆。從相信音樂、華納到索尼，是因為整個媒體的情況、社會轉變之後，企宣部的人跟媒體開始bargain：我要買這個、買那個，上這個cue、買這個主題曲，所以這個時候，製作人變成一個代工的角色......有很長的一段時間。現在反而回來一點，因為Indie出來了。我在講的是，製作人在不同年代的面貌。製作人有很長的一段時間，是沒有用的，是地位非常低的，到目前為止很多唱片公司甚至沒有製作部。製作部的人才是大量的凋零，像我這樣科班出身的，受過完整的製作訓練的人，在市場上是完全找不到。小李開案子是很有意思的，我希望我開的案子都能有每個artist的氣味。那天我在一個唱片公司跟他們聊一個歌手，我說你們這個歌手不能這樣做，那些歌詞沒有一句像是她會講出來的話，結果所有人嘴巴開開的，聽不懂我在說什麼。我說我給你一個歌名──《不然你給我咬一口》。因為她是一個很直率、身材很好的女生，她是那種「無視於我的美麗，至少要讓你記得我的哀愁，我已經對你這麼表白，你還不理我，真恨不得咬你一口！」，這樣的語氣從這樣的女孩子嘴巴說出來，她會很可愛。結果唱片公司還是聽不懂。（笑）
老一輩的暫且不說，中生代的青春夢想五月天、情歌女王梁靜茹和李宗盛關係頗深，近年李宗盛大哥也時常感嘆跟不上年輕人，看不透，推的都是純粹欣賞的。
周杰倫也曾經做過類似的事情，其中最成功的就是蔡依林的案子，當然林邁可等人也起了作用，主要是幫個忙，多首單曲讓蔡依林從快要過期的少男殺手轉變為了小性感的女rapper公主，收穫了比出道當初還多的本質騎士。@鄒小櫻 ：蔡依林。是的，就是《中國正在聽》上那個連許巍都不認識的呆萌公主！記住，我們現在說的是歌手，偶像，不是什麼唱將和比賽。從《我知道你很難過》開始，蔡依林的歌路一直與時俱進，她最高唱商的時代，是周杰倫賦予她的《騎士精神》《看我七十二變》《說愛你》，周杰倫哎，如果去做AR也是很牛逼的，當時蔡依林的胸部剛開始漲球……也開始從少男殺手走向小性感/健康性感路線，蔡依林在這些音域較狹窄、節奏明顯但不複雜的歌曲中，120%展現了自己的甜美。反倒是後來走花樣體操路線的時候，就有點得不償失了，這又是給蔡依林做AR的人，對唱商這個事情明顯認識不足。
- 南拳媽媽
⊙年齡不是問題、體重不是壓力、南拳媽媽沒有距離
年齡相差8歲、體重相差30公斤，他們的個性不同、所創作的也不同，身份背景不同的4個人，卻是個親切溫馨的創作組合；說到創作是他們最驕傲的事，在這張專輯裡他們大玩排列組合，而不論任何組合，卻都能互相搭配，都有他們特別的味道。⊙為何團名叫南拳媽媽？杰倫說：「我取的！」，因為它屌得可愛；南拳媽媽說：「南拳」代表重擊與力量、而「媽媽」代表溫馨與包容，「南拳媽媽」代表著音樂很猛，團員很親切！⊙為何周杰倫會推薦他們？杰倫說：「他們讓我想起以前的自己」；因為他們4人平常很積極地給杰倫聽他們的作品，在創作上非常地認真，並且又沒有太大的表演欲，就像未發片前的自己，於是產生「實現他們的夢」的動機。雖然他們4人個性不同、所創作的也不同，但各自都有讓杰倫欣賞的地方；所以在這張專輯，杰倫只對於歌曲的盲點加以指導，並不想當師父，將南拳媽媽推薦給公司，一切就交由公司煩惱，他只負責音樂部分的想法和討論，金曲獎他可以角逐。巨炮叔叔、張傑後來退團做了演唱會幕後，GARY又安心做了錄音師，做了一張自己想唱的專輯，宇豪彈頭都是挺有才的年輕人，也寫了不少好作品，但看了《熊貓俠》，那髮型...不吐槽了南拳有相當多的金曲和有意思的歌曲其實，不妨去聽一聽。多人混搭+周杰倫相似風格+內地低宣傳=歌紅人不紅
- Lara
Lara，梁心頤，88年出生，其實很有辨識度，相貌還不錯，能小清新能性感嫵媚，《下雨天》主唱，《珊瑚海》女主，很多人都認識這個女孩，聽過她唱歌，只是不知道名字，也很少上內地的節目，在南拳不清晰的定位中混了好幾年，好不容易10年發個人專輯，本人很喜歡《小樹》，還是宣傳問題啊，定位是啥？周杰倫關鍵時候不寫歌，給其他家的郭書瑤寫了首好聽爆了的《幸福不遠》，真是捉急。
有底子長得不錯+無金曲+無宣傳=可能紅的，逼著不紅- 袁詠琳
專訪袁詠琳：因大頭症遭冷凍 稱周杰倫是雙面刀
黑人女歌手向的嗓音、唱功、創作均不驚艷...還是不說了，看看傑威爾是怎麼喪心病狂的，看著少女時代都來膜拜大周董就想...網易娛樂：據說一度計劃轉型成韓流歌手的風格？
袁詠琳：公司就說「沒有關係！你寫不出我們要的沒有關係！我們去當你找翻唱歌也好，妳可以去唱別人的歌。」就是要走韓國那種，《少女時代》的路線，韓tone的那種舞曲。然後我也沒有排斥，我說：「OK 啊！我很願意去學習，嘗試新的東西。」我也覺得現在沒有所說一定要怎樣做，那我覺得就試試看！然後我們試了一年，就發現…，耶？好像已沒有比較好。因為真的寫自己的東西，跟唱別人的東西，就是不一樣，那個個性就是出不來。我做什麼我當然有妥協的空間，但是我覺得做自己很重要，因為如果「不做自己，會對不起自己的作品」，這是一輩子的紀錄，所以我也很掙扎，但又不想要難搞，所以過程中就一直在磨合，所以到第三年我就求公司，是因為你放棄，而是因為你找個製作人來幫我。
- 浪花兄弟
⊙「浪花兄弟」Darren+常青
岸的這邊，是生活， 海的那邊，是夢想； 遠方，浪花拍打著青春，催促著， 是該出發的時候了。 今年春天，「浪花兄弟」陪你一起 邁開腳步往前走。 ⊙關於「浪花兄弟」 意義。「浪花兄弟」因為周杰倫而誕生，團名也來自周杰倫的創意。
浪花，是生生不息，浪花在翻卷，在洶湧，在前推後繼； 人生如浪花起伏，低潮時堅持下去，就有希望在機會潮來時乘浪而上。 浪花，也是流浪，對未來與夢想不設限的流浪， 藝術與音樂也可以跨界流浪，尋找新感動。 相遇。 新銳藝術家與公仔設計師 連手跨界出唱片 周杰倫是「浪花兄弟」Darren和常青2個原本不認識的人組合在一起的原因。 一個是周杰倫的好朋友，一個是周杰倫的高中音樂老師的兒子 「浪花兄弟」成員之一Darren是柯有綸從小就認識的好朋友，因為柯有綸而認識周杰倫。Darren畢業於澳洲墨爾本皇家技術大學主修視覺傳達設計，除了喜歡畫畫之外，更喜歡唱歌與表演，之前的工作範圍除了設計公仔、插畫等工作以外，更參與廣告、MV、戲劇、電影等演出。「浪花兄弟」另一位成員--常青，是杰倫高中音樂老師的兒子，杰倫高中時就認識他了；常青在法國念了六年書，在巴黎國立高等藝術學院主修裝置及聲音藝術，常青全家都是藝術家，踏入樂壇是因為在參與【熊貓人】的美術指導時而開啟了機緣，當時杰倫在片廠看見他高中音樂老師的兒子常青，突然靈機一動對他說：「我想幫你組一個團體出唱片。」所以「浪花兄弟」就這樣誕生了，周杰倫鼓勵都學藝術設計出身又長得很有型的兩人，跨界當歌手出唱片，成就了「浪花兄弟」。
浪起。 周杰倫主催、音樂監製、跨刀合唱、MV導演、力挺的全新雙人組合 &<應援系&> 視覺藝術跨界流行樂的熱血勵志組合「浪花兄弟」的精神，就是溫暖、勵志、鼓舞人心，在「稻香」的熱烈迴響之後，「浪花兄弟」更專註地傳達一種堅定的意念，充滿努力、勇氣、鼓舞人心的歌曲，在海嘯過後，更需要浪花帶來的希望與夢想。 為了力挺自己一手促成的「浪花兄弟」，周杰倫儘管相當忙碌，還是抽空寫了三首曲「想你就寫信」、「太陽升起」、「地心引力」。溫暖抒情的首波主打歌「想你就寫信」，在方文山的絕妙填詞後，將濃濃的思念，穿越時空，直達人心，單純、直接而深刻，就是最能感動人的音樂。 花開。 &>&>現代民俗風 浪花造型 瀟洒 隨意 自由自在 「浪花兄弟」的造型，也是周杰倫的創意，Darren帥氣飄逸，常青性格不羈，長發隨意紮起、蓄鬍、長衫寬褲、民俗風的大項鏈，整身民俗風的服裝，加上現代潮流感的小對象，散發獨特的漂流感與流浪感，還搭配了第一波主打「想你就寫信」的沖繩風，勢必引起一陣「流浪型男」新流行！&>&>專輯攝影
遠赴日本拍攝 與眾不同的藝術家的浪人魅力 這次的專輯內頁照片，特地到日本鎌倉、富士山前的湖泊拍攝，原本杰倫自己想要首度掌鏡拍攝平面照片，但工作人員擔心他同時要執導MV會忙不過來，所以還是找了杰倫的御用攝影師邵亭魁掌鏡，捕捉浪花兄弟兩人身上的藝術氣質以及帥氣，還有兩人與眾不同、略帶神秘感的浪人魅力！潮聲。
彼此應援，互相鼓勵，「浪花兄弟」為你打氣！ 11首熱血、溫暖的浪花兄弟 要永遠當你的OK蹦二人+熱血兄弟+溫情勵志=沒市場常青已經淡出，darren在台灣拍本土戲據說事業不錯，已經算紅了。周杰倫推的時候就直接說了是因為市場上太多韓國男團，你懂得，完全逆市場而來，紅了就鬼了，Darren雖然被「承包MV男主」被吐槽，但基本在台灣影視圈已經小有成就。
- 嘻遊記（非傑威爾藝人）
2013年9月，一次阿KEN（綜藝主持人）與周杰倫，以及好友們的聚會中，阿KEN玩笑的聊到自己對音樂的想法，沒想到超級行動派的周杰倫馬上聯絡錄音室，當天晚上就進錄音室做音樂、錄音；當音樂天王遇上綜藝全才，兩人一整晚嘻嘻哈哈玩音樂，不僅玩出音樂作品、甚至玩出一個男孩團體！因為恰巧當晚一起聚會的好友小麥及雪糕(周杰倫御用編舞老師)，立即加碼提出了對此音樂在舞蹈及表演上的想法，隨即架構了一副立體完整地音樂加舞蹈的精彩畫面。在你一言我一語熱情地討論的情況下，雪糕和小麥決定以身相挺，於是新團體於焉誕生。
什麼是【嘻遊記CUG】？嘻哈HIP HOP + 認真的嘻嘻哈哈是主要精神，嘻哈沒有界、表演沒有限、遊樂超跨界、唱跳無極限、記錄開眼界、翻玩開新頁；「嘻」，是嘻哈HIP HOP，表示此團的音樂呈現上以嘻哈曲風為基底。也解釋為「認真的嘻嘻哈哈」，是這個團體希望帶給大家歡樂的感覺。與「西遊記」同音的團名，正如同西遊記中記載主角們向西方取經的歷程，嘻遊記也希望能夠與各式出色的人合作一起遊玩音樂之路，向各方娛樂圈中達人們取經；創造出更多好玩又有趣的新音樂、新創意，帶給所有人更多的歡樂。三位團員也期許能成為娛樂圈中的齊天大聖，擁有72變多樣的才能，滿足粉絲無限的想像空間。英文團名CUG，秉持著嘻哈態度，取「嘻遊記」的諧音C.U.G三個英文字母，C=Creative 創作、U=Unique 獨特、G=Gest 冒險；三個字母更強化了此團的創作、獨特、冒險的特性，更顯示出團體獨特的幽默。三人+平均年齡30+主業跳舞+風格嘻哈=小市場，專輯裡幾首歌倒是還可以聽聽的。總：無一例外 創作+熟人，周杰倫自己臉上也掛不住了，人家亞瑟小子都能淘出個JB來，這不去好聲音挖寶來了，貌似好聲音也淘不出什麼好藝人。想起一個有意思的事，07年那會兒還流傳周董去合肥和許嵩吃大排檔要簽許嵩的假新聞，那時如果簽了無法預料，說不定就成了「內地周杰倫」和港台周杰倫共同屠戮各大排行榜，上一年台北簽唱會還有tf阿姨粉遞小紙條讓周董把他們簽走，勸tf粉們考慮清楚，周董雖然是三隻的真愛偶像，前途....我內心認為，目前市場還接受不了碧昂斯，嘎嘎，吳莫愁處於一個人比歌紅的尷尬地方，目前缺的是一個中國的「泰勒斯威夫特」 ，8分外貌+口水歌旋律天才+偏流行的民謠，形象接受度和作品都有的話，想想一個長得和劉亦菲一模一樣的「曾軼可」，哪裡會有那麼多爭議，作品質量增倍，足以秒殺天朝的萬千騷男騷女，之後轉流行妥妥的加冕新一代teenpop天后，「啊喂，凳子齊靠邊，人家天生清純，從不說自己白蓮花呢，李榮浩，你當我是楊丞琳啊，老娘不想和你炒緋聞，我只做音樂.."補充：當年的南拳其實音樂還是傳唱度都是很屌的，只是可惜周杰倫不是造星的，社交網路明星的天下，不上電視，不好好玩網路想紅就鬼了，最近簽的這三位聽完真心不錯，均是創作系有才華的新人，另類/台語/EDM，風格鮮明，作品也很棒，希望在這個「唱片公司已死」de念頭有個好前程。
一個是公司體量太小，周杰倫一有動作，資源就會全部被吸過去，沒辦法，整個公司就你賺錢啊。還有JVR的公關宣傳能力，額???JVR有公關嗎？
紅不紅起來跟自己走紅條件如年齡，長相，身材，專輯指標性等有關，跟唱功，喜好，感動，青春等無關，周杰倫已經讓南拳媽媽，浪花兄弟，jay女郎們有了好平台，贏得了一定曝光，剩下的看自己走紅條件足不足夠，可不能自己紅不起來就怪人家不棒你，怪公司不宣傳，怪運氣差。別的唱片公司一樣有棒不起的藝人。
看看十年前的外形，再看現在，我倒覺得雖然現在沒有以前帥，但這才是真正的周杰倫。畢竟自己當了老闆，喜歡什麼形象就來什麼，不用管別人還有個東西叫小麥雪糕爛泥扶不上牆師妹出專輯 花錢找找三巨頭編曲不就行了嗎，可是老周拉不下臉，搞得現在自己音樂質量都下降了
我覺得吧，如果把杰倫比喻做太陽，那南拳，浪花他們就好比星星，雖然都會閃光，然而，太陽出來的時候，誰又能看到星星的光芒？所以說，主要還是杰倫太牛叉！給予他們光芒的同時又太強到覆蓋了他們的光~
不會營銷
如果是這樣一家水的一筆的公司，即便是2000年的周杰倫，傑威爾也沒法把他經營好...
另外，周董雖然說很有音樂天賦，在音樂上的成就也是有目共睹的..但是他也從來不是個懂帶新人的前輩，而且他自己的一些審美套在別人身上就是行不通，，他們公司的新人就不說了，就說說這幾年他做好聲音/新歌聲的評委就知道了...好牌都能打成爛牌，劉歡老師也曾說搞不懂他，覺得有些選手明明應該是他的菜，可是他就是不衝下來...
不會炒作其實南拳1代還是非常牛逼的浪花好像也沒有在歌壇發展的打算，呆倫演電視劇比較多，常青好像就沒怎麼出現過嘻遊記那幾個非主流是什麼鬼
關鍵是，現在，目前，沒有人能在周杰倫身邊還蓋過他的光環
外型也很重要，還有運氣
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