如何評價林俊傑演唱的《我懷念的》？

01-08

http://miaopai.com/show/18LlLRCTKwN24wGPO3n3dw__.htm

孫燕姿唱的是假洒脫林俊傑唱的是真放手早些年聽林俊傑現場他總會有些小小的炫技轉音假音高音通通來一遍當然炫技的前提是有技今天聽到他的翻唱不僅是唱功進步情感也早已凌駕於技巧之上說實話如今華語樂壇缺的不是唱功也不是創作缺的正是像林俊傑這樣有唱功會創作卻依然懂得音樂的本質的歌手音樂就是要真誠啊

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補充：我指的假洒脫和真放手是指我在歌中體會到的情感並沒有任何踩燕姿的意思謝謝

1。

單說目前第一遍的感想，好聽歸好聽，畢竟他是林俊傑，無論感情還是技巧，第一句我就想在這個應景的節日抱頭痛哭（雖然我並沒有什麼可懷念的。

但我還在想，原本這首歌坡花的演繹，是倔強的，不甘的，甚至，怎麼說呢，可以說是冷峻的。

可冷峻中是無比熱烈和洶湧的情感，最後卻僅剩揮之不去的悲哀。

有一天我在上學路上聽這首歌，就在安靜無人的大街上，被坡花唱得悲戚地肝腸寸斷。

然而坡草呢，套一個在任何場合都可以用在他身上的萬能詞——「如沐春風」。

林俊傑把這首歌唱成了溫暖的感激，感激過去的每一個點滴——生日和星空，煙火和相擁…

所以他可以微笑著，不需要讓座，不需要放手，不需要假裝洒脫。

真的太愛了，所以沒有哭，所以沒有說。

這不就是林俊傑嗎？

如果有人認為這首歌沒有個人風格的話，那真是大錯特錯了。個人風格不單單指曲風，更是一個人的作風和氣質。

把背叛、失落、悲哀、不甘、刻骨銘心，唱成感激的人，大概只有他了。

2。

其實我常常在心底嘲諷林俊傑的「聖父情懷」，只是從來沒有這樣說出來——原諒甚至感激傷害過他的人，被打之後卻呼籲大家用愛感化施暴者，被誣陷時不為自己辯解一句話，把《我懷念的》唱成感恩…

我不知道這是因為他所信仰的教義如此感化和教導他，抑或是因為他公眾人物的身份而異常地擁有一份社會責任感，再或是他天生就是這樣一個人…又或者三者兼是…

總之我一邊調侃著嘲諷著恨鐵不成鋼著，一邊又不知不覺潛移默化無可否認地被他影響了。

他讓我認識到一個人對這個世界的熱愛和感恩，對周遭生命的尊敬與感激。

他是這樣一個溫和的溫柔的溫潤的人。

我好感激他，就像他感激這個世界感激過往一切。

更新

老林的live水平不需要多說，大家都知道，行走的CD.

JJ版【我懷念的】就真的是「我懷念的」，把它看作是一種對於所付出感情一種緬懷和紀念。沒有任何想哭泣的感覺，卻更是一種心痛到心坎里的感覺。

雖然陪我走到最後的那個人不是你，但是還是感謝你曾如此燦爛的划過我的生命，謝謝你陪我走過的日子，這是最好的紀念。

我記得那年生日，也記得那一首歌，記得那片星空。

謝謝你曾如此燦爛的經過我的生命。

～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～【我是隨便的分割線～( ′▽` )?】

在評論里看到好多JM啊，開森。。。

● ● ●

第一次認識老林是因為一曲《江南》

當時覺得這首歌簡直好聽到爆

於是就想對這個聲線特別的男生有了進一步的了解

後來

又漸漸明白他對於音樂的熱忱與執著

對於觀眾和粉絲一點一滴的細微的尊重

漸漸就喜歡上了他

喜歡林老公的每個小細節

參加某音樂盛典

多數嘉賓都在表演後立即離開

他卻在表演完自己節目以後

坐在嘉賓席認真看完了所有的表演以後才離開

被譽為「行走的CD」

每次表演完成後對觀眾都是90°角的深鞠躬

因為堵車害怕演出遲到

自己下車跑步趕到演出現場

生病嗓子發不出聲音

嚴重甚至咯血

卻還是儘力唱出每一首歌曲

他說「只要有聲音，我就會唱給你們聽」

簽售會因為人太多被迫叫停

他在儲物間開闢出一條通道為粉絲簽名

在潮濕悶熱的儲物間呆了近六個小時

這樣的瞬間在十三個年頭裡看了太多

他的品行和人格魅力

藏在十三年來無數大小場合中的細節里

也許你不一定完全知曉

但我和所有JM相信

他值得交付我們所有的喜愛

林俊傑最值得尊重的

不是他對音樂的態度

而是他懂得尊重他人

他這麼優秀

會在潛移默化的影響我

讓我變成一個優秀的人。

TO BE A BETTER MAN

～O(∩_∩)O～

感受到的就是——無言感動絕對熾熱

不懂樂理，聽百遍之後來隨便說說聽到的感覺吧

如果將歌曲故事化，燕姿的版本是一個剛剛得知愛人背叛，強作堅強，對著閨蜜努力平淡的敘述，卻怎麼都忍不住心碎的姑娘。

林俊傑版本的是對於所有的為什麼都清清楚楚的看明白，彼此平靜後再把愛人約出來兩個人安靜坐著，告訴他我懷念我們的美好，不求答案，不帶委屈，雖然已經努力釋懷，還是在最後忍不住略帶心痛的感慨，我們曾經那麼好啊。

開始第一句，不同於原唱的情緒就出來。原唱第一句就帶著壓抑的情緒，平靜的唱腔，卻覺得下一秒就要風起雲湧。林俊傑第一句，就感覺是看透所有問題，雖然一直在問為什麼，但只是平淡的說出來，他不想要任何答案，因為什麼都明白。

第一段平淡的鋪陳，每句收尾輕輕的發音，像個傷心的人，卻沒有怨恨，對著不懂事的愛人淡淡地說，我懂了你的選擇，我還記得我們的美好

然後告訴愛人，我也那麼掙扎，選擇不問你，因為怕兩手空空，狼狽又心碎。林俊傑唱的略帶包容的感覺，更顯心碎和深愛，以至於不忍責備。

之後的懷念，情緒一步步的鋪陳，心痛從平靜的外殼一點點外溢。「相擁」處的長音，緊接著「誰要走我的心」瞬間平緩的聲音，無法剋制的情緒又瞬間收回來，像是一個心碎的人在努力自愈，循環的對抗著一瞬間的傷心和長久的無法釋懷。

誰忘了那就是承諾，誰忘了看著我，略帶一點哭腔，面對不懂珍惜的愛人，終於還是忍不住這樣問，從哪一刻承諾和戀人被拋之腦後？

太愛了，沒有哭，沒有說，刪去了假洒脫，因為此刻已經是真的洒脫，我愛你，很愛你，以至於我不忍心責備你，懷念我們那麼多的美好，可是我還是會往前走，封存好你給的美好。

不去否認我深愛你，不去期盼你再回頭。

林俊傑說他想傳達的東西很多，所以在很努力用心的聽，也有結合他一貫對於歌曲的態度，很經常震驚於他對於音樂承載的情緒的追求，不是簡單的憂傷或者愛，而是立體感，為了更好地把情緒傳達，會一字一句地修改歌曲的唱腔，輕重。

感謝看到這裡，我懷念的讓我想起當初聽《和自己對話》這張專輯的感受，一樣的畫面感和充滿故事，長圖是我當初寫的專輯聽後感，後來也一點點被林俊傑的訪談印證，和歌者心靈相通的感覺，聽出他唱的時候所想的，無比幸福。

如不嫌棄，多希望吃下這枚安利《和自己對話》完整的，用耳機，聽下來，如同看了一場電影般暢快淋漓。

這首他的編曲很抓耳。演唱方面第二段高潮重複的「我懷念的」這幾個字唱的收斂，特別是「的」字發音短又輕卻又急，而我懷念的後面的歌詞演唱的感情充沛……所以，會不會有這麼一個人，按在你雙肩的手因為滿腔話語卻不知如何說而微微收緊顫抖。他懷念的，他想讓你知道的所有事，小心翼翼又不顧一切…… bridge部分之後徘徊在「誰忘了要給你溫柔」到「我還有想要愛你的衝動」這段的怒音處理簡直有種「厲害了，這樣唱意外帶感啊我的林」的讚歎，歌曲情感又升華了有木有。唔，再來就是聽著聽著不免又咀嚼起這個人。不願丟掉即便疼痛，對於很多事，眾所周知的日常，苦於啟齒的懷悶以及難以企及的我們所不知道的以後等等所有他不願展露人前的心事都以自承自傷的方式踽踽獨行…以上這些都是我在聽完他唱完《我懷念的》的一些雜想，他說過不會逃避也好沒有哭也好，我都不太相信(dog臉)因為…唔…怎麼說…三十五年前就開始如此了，你要他怎麼變？林俊傑就是林俊傑，嘿嘿嘿。話說回來這歌改編的真的很好聽，唱歌的時候還總切Hebe的鏡頭，我都好怕播後又引來新的話題和戰爭，哈哈哈。(不好意思寫了這麼多隨便看看吧)

知乎首答～

一個普普通通的人對於林俊傑的音樂點評。

在我心裡一直認為，歌手唱功如果很厲害那麼聽眾是不會在他一開嗓就察覺到的。首先撲面而來的是你生命中的某個人，或者某段經歷某種情緒。

再或者像我一樣。腦子裡有時在回憶林俊傑在哪一年發生了什麼事…《修鍊愛情》里那場空難…《學不會》里在瑞士的雪地他哭得情難自抑…《現在的我和他》里和出道前的朋友化解誤會，一起抱吉他彈唱…有時回憶，以前我很在乎很在乎的那個朋友現在過得怎麼樣？怎麼不再聯繫我了呢…不知不覺回憶從前、回到過去…

嗯。還沒等你回過神來，他唱完了。

不覺讚歎，他唱功真棒！他編曲很妙！雖然我不懂音樂。但是他給我的感覺最強烈。

我剛才想到哪來著？再聽一遍。

哎…這種溫暖的感覺真讓我貪戀…再聽一遍。

沒錯啊。這種感覺就是我。畢業。混社會。好久都沒感覺到自己最真實的那一面了…再聽一遍。

再聽一遍…

有時候淚流滿面

有時候心裡塞滿溫暖

好吧我要亮出JM的身份(???)?

比起林俊傑的的嗓音。我更喜歡他的耳朵。

比起林俊傑這位歌手。我更迷戀他這個人。

首先說編曲功力。這是編曲比較出彩的一個版本。每一段主歌「真相太赤裸裸」的降半音，表現相對壓抑的情緒。第一段娓娓道來，如講述著自己的經歷。第二段情緒推進。改編後的過渡段達到了全曲的高潮。最後一段「我還有想要愛你的衝動」後的留白，完全把握了聽眾的情緒。

再說唱法。這首歌的定調跟他自己的某些歌比起來似乎稍微低了一點，和蕭敬騰版本一樣。這讓一直期待他秀高音的我有一點點失望。不過，熟悉他的人都知道，一般歌曲的高音從他嘴裡唱出來，聽起來就像厚實的中音。這首歌也不例外。所以大家的評價就是沒有孫燕姿原版的那麼撕心裂肺，這是唱法導致的個人風格差異。也許這樣的唱功或者唱法會讓他在某種類型的歌曲上面失去足夠的表現力，但這並不算是多大的缺點，因為一首歌的每一種表達方式都有不同的受眾。

最後，林俊傑的聲音真的越來越厚實了，期待他演繹更多不一樣的作品。

很多人讓我把評價搬運過來。如他們所願吧～

知乎首答，獻給老林。

為什麼林俊傑Live版《我懷念的》感動了那麼多人？（原公眾號：十一話轉載請注名 Mua）

最近是不是被刷屏了？

反正我是。

這次林俊傑版的《我懷念的》俘獲了太多人的眼淚，連身邊幾個平日自認冷酷淚點極高的人，都跑來跟我說他們聽完不自覺地留下了「鱷魚的淚水」。夢想的聲音第二期播出之後，微博上11月12日對林俊傑版《我懷念的》熱度指數一路攀升至227,211。什麼概念？11月9日新總統特朗普的微博指數是470,298。

這到底是為什麼呢？

讓我們直奔主題。

《我懷念的》是一首經典的慢板抒情歌，也是孫燕姿最難唱的慢歌之一。這首歌的舒緩程度，尤其在林俊傑版整體又放慢了的情況下，歌手的每個音準，每個呼吸都被無形放大。而歌詞中隱忍卻極致的傷感表達對歌手控制力和氣息要求極高，太輕柔不足以呈現故事的畫面感，而用力過猛又會破壞整體的意境。

而林俊傑做到了一切都那麼剛剛好，容我慢慢說給你聽。

音高來看，整個編曲起於C大調，比原版的E調只降了兩個調，而到第二段副歌升半個音為升C調，一直到最高潮處的假音，這裡是全曲的最高音，林俊傑毫不費力地唱到了d5，完美的假聲轉音。到最後一段結尾處，再升半個音，到達D大調，匹配孫燕姿原版的E調升兩個半音至F調。而這些對於音域本身很寬的林俊傑來說，並不算高。而這首歌真正難唱首先在於音準。

這首歌的旋律和編曲是離調變調運用最為經典的華語歌曲之一，所以整首歌隨處可見升降音，尤其是主歌。副歌作為記憶點往往被人重視，但主歌其實最難唱好。而這首歌的主歌部分就是比副歌還要難唱的存在。升降音帶來的一大難點即是起伏較大、暗礁滿布的旋律很容易暴露音準問題。拿主歌這兩句來說，之前也有人分析過這幾句（加粗為半音）：

3 5 5 3 5 3 5 6 7 5 b5 3 3

我問為什麼那女孩傳簡訊給我

5 2 1 6 6 5 1 6 6 1 6 1 2 3

我該相信你很愛我不願意敷衍我

5 2 1 6 1 6 1 6 16 b6 5

還是明白你已不想挽回什麼

三度五度音的跨度和半音，和平常朗朗上口的大調歌曲很不一樣，試著清唱一下就知道有多難唱准。而這樣的句子滿布在整首歌中，各種半音，各種變調。這樣的歌曲用來唱live，更是極大的挑戰。

而林俊傑在當晚的Live中，無論是前半段的彈唱，還是很容易失控的爆發段，愣是做到了一個半音，一個尾音，一個轉音都沒有跑。

深深地懷疑他嗓子里是不是自帶了調音器。

然後說一說他這版的改編和演唱，為什麼能讓全場沸騰，讓無數人淚流滿面。

不得不說，選歌其實是一大優勢，這首歌雖較難出挑，但恰巧趕上了他最大的強勢所在：Ballad情歌。無論是創作還是演唱上，即使林對其他類型都做過很不俗的嘗試，但他依然是一個完美的Ballad歌手。這決定了他在這首歌演繹上的先天優勢。我們不玩花兒，我們只拿情感說話。

首先，音色上，我們為什麼要強調歌手音色的重要性？為什麼有時，歌手本身能成就一首歌？

在樂曲的架構中，人聲是作為一種重要樂器出現的，而人聲與歌曲的融合度、氛圍的和諧度決定著一首歌是否夠好聽。甚至有的歌曲排他性極強，編曲中恰恰就缺了個那位歌手的那種音色，那就非他唱不可，其他人總差了那麼一點點。

對於林俊傑的音色，業界有個很高的評價—「化骨綿掌」式的聲音。他的音色對於抒情歌來講，基本不挑配器和編曲，就是百搭款，怎麼唱都好聽的那種。而作為歌手和製作人的雙重身份，JJ擅長的是編曲，旋律，和音色。所以他很會根據配器和氛圍的變換來調節音色，並對旋律有著精準的把控，天生的優勢加上後天修鍊出的功力，讓他能使原本就好聽的歌曲變得更動人。

編曲來看，整個歌曲的編曲架構工整，中規中矩，在整期節目里並不是最出彩，但有亮點。樂曲開頭由林俊傑慣用的彈唱開場，只用極簡的鍵盤，電子感音色鋪出ballad，沒有落入一般抒情歌開頭古典鋼琴音色的「俗套」，引入一段遙遠的回憶，與後面從回顧過去轉向當下現實的畫面形成層次對比。整個A1段由鍵盤鋪底，靠林俊傑的音色撐起整個主歌，最難唱也是最容易走音的幾句均毫無掩飾地呈現出來，顯露出林強大到非人的音準和氣息控制力。

主歌結束，鼓聲把人從回憶中拉回。進入第一段副歌，加入貝斯，娓娓道來，鍵盤的音色轉回經典鋼琴。第一段傾訴式的副歌結束後，弦樂開始豐滿立體起來，為之後情緒爆發做細密而沉穩的鋪墊。

第二段副歌，林俊傑的尾音和咬字處理細到極致，他發音的位置本身較為靠前，親近感十足，而副歌的記憶點「我懷念的」的輕吐，這種尾音的弱處理更將柔軟和情感語氣發揮到極致，「無話不說」「一起做夢」等後半句的尾音卻沒有弱化，而是靠強大的氣息將情感蔓延開，尾音的拖長處理卻從未影響下一句的完美呈現。「真相太赤裸裸」的降半音除了增加音準難度，更增強了悲痛中徘徊不定的氛圍。「我顫抖著」的「我」字帶著嗚咽感的哭腔，令人聞之心碎。隨著情緒漸進，加入經典的林式轉音，一點點推向最高潮。

整個副歌部分收放自如，絲絲入扣，輕重緩急恰到好處，句句直擊淚點。

到了橋段處，也就是「誰要走我的心」這幾句。這裡的編曲與以往的翻唱版本不同，進行曲感的曲調設計，和林俊傑對旋律的上揚改編，中和了歌曲本身的悲痛情緒，空間感十足。寬闊中增添了幾分明朗，彷彿陷入回憶不可自撥的人，忽然抬起頭開始遙望碧澈如洗的天空。

而此時，全場和歌手本人的情緒已爆發至最高點，但他卻用完美的假聲轉音代替了爆發高音和嘶吼，控制但不抑制內心涌動的情愫，自然流露中，進而轉入一個穩穩的真聲g4音，依舊柔軟的聲音里卻帶著片片利刃，擊碎所有人最後的心理防線。演唱來講，輕比重，弱比高，要難上百倍。而所謂溫柔刀，刀刀致命。

這就是林式唱腔。高超卻從不炫技，脫去了所有唱將級或不成熟歌手愛秀大嗓和高音的通病。他的歌聲中難見爆裂式的高音，從來都是用柔軟的皮囊包裹住或深沉或遙遠的傷痛，毫無保留地向你袒露真心，傳遞發自心底的聲音。

◆ ◆ ◆ ◆ ◆

要是硬要拿來做個比較，無論是原版還是各種翻唱版本之間沒有高下，只是差異。但林俊傑live版本的細膩程度無疑登頂。

有人說世界上具有極致美感的人，往往帶有雌雄同體的屬性，即達到陰陽的黃金分割點，兼具兩性中各自美好的特質。這一點上，孫燕姿和林俊傑都做到了。孫燕姿塑造出來的一直是一個獨立堅強，執著於愛情，即使受傷卻不失自我掌控的酷女孩形象；而林俊傑呈現的是比女性更甚的細膩和脆弱，讓人不禁也卸去全部盔甲，靜靜地陷入一段不可言說的往事。

如果說孫燕姿和蕭敬騰版都是傾訴完後還沒等淚水擦乾就轉身離去，留下一個酷而倔強的背影；那麼林俊傑則是輕聲將所有所有，都說給你聽，最後留下一個溫暖的擁抱。

而如果說孫燕姿的原版是剛失去後沉痛的訴說與呼喊，是欺騙爭吵後的無奈，挽回的話不說出口的漠然轉身；那林俊傑的演繹，彷彿是多年後對曾經柔軟過往的追憶與感念，是匆忙生活中默然相忘，帶著不可挽回和時光難再的無力感。

有些話永遠不必說出口，而那場最終未曾成全的故事，最終化作一陣不疾不徐的風，輕輕拂過那條與回憶相背的路上，卻重得曾吹落歲月里最美的繁花。

一般來講，有林俊傑這樣出塵音色的歌手，唱功和創作力都可以忽略不計了。但他就是完美地證明了音樂人，和歌手，可以均強大到共生為華語樂壇不可複製的奇蹟。

而這一切一切，除了天生的靈性天賦，都是靠他數十年如一日的潛心打磨、一次連續十幾個小時的棚錄，大量的聲樂練習，常年的舞台和製作積累，修鍊成為首首讓人驚艷的頂級唱將和金曲歌王。

所以，就林俊傑本身，他不只是行走的唱片機，他是這個浮躁時代里難得的修行者，是一位有著匠人精神的，真正的音樂家。

雞皮疙瘩在「誰自顧自的走，誰忘了看著我，誰讓愛變沉重，誰忘了要給你溫柔」這一句

太難過和無助了，想上台抱抱林俊傑的衝動。

還有接下來的那個wu～

好聽到掉眼淚啊！

這首歌我聽孫燕姿唱不下一百遍了，就覺得很好聽～

但是，昨天晚上聽林俊傑唱的時候，第一句唱出來我就掉眼淚了，也許這就是林俊傑吧。

林俊傑對音樂情緒把控太好無論是唱功還是改編都是滿分吧

以前對《我懷念的》處於好聽的歌的印象，因為老林，覺得真的是好聽炸……

林俊傑的音色和唱腔真的無懈可擊！

開口會讓人莫名想哭……

最後卻又莫名想要堅強！

他可是林俊傑啊！

很好聽。

我一直覺得，孫燕姿版本的《我懷念的》，已經是最巔峰版本了，任何的翻唱都是班門弄斧，沒有任何可以對比的意義。得出這種結論其實也是能夠被理解的，孫燕姿有著諸多堪稱經典的歌曲，如《開始懂了》、《我不難過》、《天黑黑》、《遇見》，以及跟著陳柏霖主演的電影《再見，在也不見》一同走紅的《在，也不見》，每一首都是人們內心的迴響，但是這麼多首裡面，《我懷念的》尤為經典。

但是，當我聽到林俊傑的聲音從耳機里傳來的時候，我就知道我想的太狹隘了。

林俊傑版本的《我懷念的》並沒有超越孫燕姿版本，他只是以另外一種風格講懷念重新闡述。

記得以前不記得哪一年的雙十一前後，曹軒賓獻唱了《可惜不是你》，折倒了所有的觀眾。

今年，林俊傑用《我懷念的》重新讓我們感知愛和懷念。

我其實一直在想，我們懷念的到底是一種什麼感覺，是回到過去嗎？歌手們想表達的情感到底是什麼？如果過去對於任何一方是痛苦的，懷念過去，難道不是一種單方面的矯情么。

如果能夠回到被我們大家所懷念的過去，我想最可能說的，應該是，

「對不起，我很抱歉沒有給你幸福。」

我聽過無數次孫燕姿的版本，一個人在夜晚行走的時候，失戀喝酒的時候，KTV唱給自己聽的時候，失眠的時候，我從沒哭過。

可現在我一邊工作一邊刷網頁，剛聽林俊傑唱到副歌，眼淚就要湧出來。

反正這一晚上單曲循環到現在，我還沒睡著。

整個人都要炸。

聽到第一個音我的心就軟了。

林俊傑的嗓音可以說是獨一無二了，拿來唱這類情歌，像慢性毒藥慢慢侵蝕心臟。剛開始，溫柔好聽是林俊傑的聲音，後來，心好痛我怎麼這麼難過。

《我懷念的》倔強不甘通通過濾成溫潤、柔情、回憶、心痛，我還記得，我還懷念，我還有想要愛你的衝動，可是回不去了。

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利益相關：林俊傑13年老粉

去年跨年演唱會以來老林終於慢慢進入各種營銷號的推廣選擇里

這兩天看熱門微博終於也能看到老林的名字刷屏了

心底情緒複雜想叨叨

西界專輯後，面臨轉型面臨他自己的執著，他開始走進困難了，低谷的時候大批粉絲鬧著脫粉，有新聞寫他掉位到二三線歌星，後來又咳血又生病金曲獎又一次次陪跑，身邊的朋友也直接地告訴我林俊傑的歌沒有以前好聽了。大家說他江郎才盡了。

我甚至想，他是不是要過氣了，沒關係他過氣了我也喜歡他，那時候就只有我一個人喜歡他了，那也沒關係。

他長得一張那麼善良的臉，有那麼倔強的一個夢想一個心，他默默地隱忍堅持往下扛，每一張新專出來都在告訴我這不再是以前那個所謂只會唱浪漫情歌的林俊傑啊。

終於封歌王啊他是林歌王了，兩次。跨年演唱後終於被看到唱功厲害，各種live視頻終於被翻出來傳播了。終於被誇頂級歌手了，努力被看到了終於被看到了。

這期節目開唱前，老林可能被各種期待，我打開視頻前有些惴惴不安，我知道網友的套路，若平平無奇，那些失望的聲音真的太難聽了，我真害怕有人呸他啊，那些年聽到那些負面的評價，那些小女孩心裡的生氣隱忍不甘心，為了偶像氣得掉眼淚，我都還記得啊。

可是對啊，

他是林俊傑啊，怎麼會平平無奇呢？

他唱得多好都不奇怪

都是陪伴我長大的人啊。

都還是喜歡到不行的聲音啊。

音樂節目層出不窮，如果出現了喜歡的歌手都還會習慣性地試著看一兩期。

現在。周杰倫變成了導師。林俊傑還在像選手一樣地絞盡腦汁，寫歌唱歌。

說起他們兩個真的有種既生瑜何生亮的感覺。

總覺得周杰倫的光芒蓋過林俊傑太多太多，讓人覺得這個時代欠林俊傑太多太多。

後來『她說』的這張專輯，才知道各種之前耳熟能詳的別人的歌竟然都是老林作曲。

大咖如Eason，拿獎的『米閃』也是老林操刀的。最鍾愛的『陰天快樂』又居然是老林作曲的。

這期聽到老林的這首，一下子就忍不住了，單循了好久好久，真的濕了眼眶。每一個旋律都有些老林的痕迹，每一個音符都感覺被賦予了新的生命，擊打在回憶里，恰到好處。

無話不說。

絕對熾熱。

之前抽空寫了篇樂評，很多朋友讓我把樂評發在這裡，想了想還是搬過來吧。

其實本來不太想點評的，一個live能在社會各界被廣泛轉發，並且擁有非常好的口碑，已經說明這首歌曲的成功。但看了一些樂評，發現很多樂評人點評時犯了邏輯錯誤，也誤導了很多人，所以抽空寫一下自己的看法。

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辯論邏輯：

1.根據事實去分析這首歌的演唱是否成功，並分析口碑、火爆程度與歌曲質量的關係。

2.分析目前一些樂評出現的錯誤。

3.從個人角度點評一下唱功。

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一、根據事實去分析這首歌的演唱是否成功，並分析口碑、火爆程度與歌曲質量的關係。

流行音樂，顧名思義，特點就是通俗和流行。一首歌曲的流傳度，和在民眾中引起的共鳴，是對一首歌曲最大的肯定。

1.從火熱度分析，林俊傑這首《我懷念的》播出後。微博上有數百個大V轉發，微博上的《我懷念的》視頻短短五天點擊率達到了5000W，轉發群體上到耳帝這種專業樂評人，下到各地報社、公安局的官V，而每條大V下的用戶轉發也多達幾千甚至上萬次。而同期節目的其他歌曲視頻，轉發最多的僅僅只有幾百萬。另一個平台QQ音樂，《我懷念的》短短五天也達到了319W的播放，遠超第二名的102W；甚至超過了已經發布十幾天的上一期最高的249W。

而在業界內，《我懷念的》一經發布，便有了多個著名樂評人爭先點評，包括微博上比較著名的耳帝，而耳帝僅對這首《我懷念的》進行了點評，並未對其他幾名歌手的演唱進行點評，而作為歌唱愛好者聚集的百度高音吧，也接連出現了好幾條討論《我懷念的》的帖子。另外出奇一致的是，幾乎所有樂評人，都對這場live給予了很高或很好的評價。

2.綜上所述，毫無疑問《我懷念的》不管在業界口碑還是群眾傳播度，都拿到了很好的成績。以下來分析一下口碑和傳播度的區別，目前經常見到的有三種現象：

（1）live很火，但業界、路人口碑一般的。這種多是粉絲自捧，或者搞怪一類的「神曲」。前者屬於粉絲轉發，可能在他們粉絲眼中很火，但路人卻完全不知道；後者屬於路人轉發，但路人只是覺得有意思，而並非覺得唱的有多好，已經脫離了音樂的範疇。

（2）業界、路人口碑好的live，但是不火。這種一般是在某些技巧上比較出色，所以在音樂圈裡廣受追捧，但由於不能廣泛引起路人共鳴，或者天時地利不和，所以沒有火起來。（清唱浪漫血液和我懷念的差距就在這裡，前者

（3）業界、路人口碑好，又在社會各界廣泛傳播的。這種即為演唱技巧上水準高，感情上把握的又非常好，能讓路人有代入感。很多live在業界里吹得很厲害，但放出去根本就感動不了路人，這種只能說唱功好但唱商低。

總結：樂評人的認可代表了質量；聽眾的認可代表了價值。還有種例外，比如兩者衝突，這種情況我認為還是聽眾認可重要一些，已經引起感動的事實，比幾個人誇讚這首live怎麼感動有多感動，要有說服力的多。即便是網路神曲，能引起共鳴說明已經證明了這首歌的價值，本身你做的就是流行歌曲。

二、好了，現在開始說為什麼說很多樂評人在點評中犯了邏輯錯誤。

錯誤1：和孫燕姿、蕭敬騰版本對比編曲。

首先孫燕姿作為原唱，並且收錄在錄音室專輯，製作這首歌應該準備了數周甚至上月的時間，去研究如何演繹；老蕭的版本也是錄音室專輯，所以同上。

而老林這個版本，據去過現場的網友透露，歌手只有一小時還是三小時的改編時間，並且以前沒有唱過這首歌，也沒有預知會選擇哪首歌，所以完全是即興發揮。

所以說很多人拿這首隻有短短几小時的作品，去對比原唱花費幾個月製作的錄音室專輯的編曲細節，是非常不合理的。如果老林一小時的編曲細節，能完爆另外兩個一線歌手幾周的準備，那就真的反常了。

錯誤2：和孫燕姿、蕭敬騰錄音室版本，對比演唱細節。

首先錄音室版本的演唱音準、咬字、尾音處理、情感發揮……都是經過數次反覆錄製，加上製作團隊反覆播放去後期修正的。所以說拿錄音室版本來對比live版本，去仔細扣細節，是非常不合理的。

退一萬步說，還好林俊傑在這些方面的黑點不多，只用幾個小時去熟悉，就能在音準、咬字、尾音處理、情感發揮做到幾乎完美。

當然，如果非常仔細的去摳缺點，還是有那麼一兩處，比如某篇樂評提到的「把愛都走曲折」其中「愛」的咬字，但我認為這其實不算缺點，以下會提到。話說回來，如果對比其他幾位歌手的live版本，林俊傑這版質量就要高出一大截了，因為其他很多歌手的live就沒做到音色統一，光是不協調的音色和咬字，就足以讓人齣戲了。

三、再來從個人角度點評下唱功

其實10個樂評人，起碼一半人都有不同看法，但live的演唱水平，是不會因為幾個樂評人的褒貶而改變，最關鍵的還是結合事實中路人的口碑以及社會傳播度。這就像10個經濟學家評價馬雲，或許有一人說馬雲的模式賺不到錢，可你再怎麼評價也改變不了人家是首富的事實。任何評價都必須建立在事實的基礎上。

1.咬字：

live不同於CD，CD版無論歌手唱功如何，後期和反覆錄製基本上都把咬字修的非常和諧，讓人能不齣戲的去欣賞歌曲所體現的意境。而老林之所以能被評為行走的CD，相比其他歌手在現場演唱的我懷念的，老林在咬字上幾乎做到完美，咬字獨特而和諧，渾然天成的與歌曲意境完全融為一體。

另一個樂評說的那個把愛都走曲折，「愛」唱成「癌」。這個其實在這首歌里沒什麼影響，因為聽下來感覺是非常協調的，唱成四聲的話，「把愛」中間反而會有一個停頓，唱成二聲，「把愛」兩個字是連貫的，要協調很多，所見並非是唱錯，而是為了咬字的連貫性故意這麼唱的。

反而原版犯了一個原則性的錯誤，絕對熾熱的「熾」，原版唱成了「zhi」，在林的版本中則把這個錯誤進行了修正。不過話說回來，這些其實都無關緊要。

2.歌曲層次和唱商：

歌曲層次是最能帶動感情的一關，抒情歌曲往往第一段清唱拉人如戲，第二段和第三段去帶動人的情緒，跟隨旋律進行宣洩。這一點也非常考驗歌手的唱功，唱功差的歌手在演唱第一段副歌、第二段副歌時，聽起來幾乎沒有差別；而唱功不錯，唱商一般的歌手，則會在第二段和第三段副歌瘋狂的飆高音，這能夠引起部分人的共鳴，通俗來說就是聽起來很爽，但難以表達歌曲的意境。

而唱功和唱商都非常強的歌手，則會收放自如，根據歌曲意境知道什麼時候該收，什麼時候該放。就像老林在演唱這首《我懷念的》時，第一段主副歌唱的輕而美，加上sls特有的混聲唱法以及老林獨特的音色，非常拉人入戲，並且演唱時有大量留白，給聽眾回味的時間，讓歌曲更有渲染力；

第二段主歌開始發力，拉動剛剛入戲的聽眾情緒，並且力度掌握非常好，每一段都能清晰聽出來力度的加大。「想問為什麼」這兩句是一個層次，到「自尊常常將人拖著」這句又是一個層次，接下來循序漸增，知道「狼狽比失去難受」，「難受」兩字徹底爆發出來，尾音適當拉長，為接下來的副歌做了非常好的鋪墊，這種層次鋪墊很類似《學不會》；

第二段副歌演唱也非常有技巧，「我懷念的」四個字唱的很輕很急促，而後面的拉動情緒的幾個字則唱的很重很拉扯，這是非常關鍵的一點，通常唱功好的選秀歌手，往往會把第二段副歌通篇唱的很重，或許能拉動情緒，但不能完全表現歌曲的意境。我懷念的這首歌，我懷念的是重點，什麼是我懷念的？要知道多數人值得懷念的記憶，都是非常珍貴的，是應該小心去回憶去翻開，然後才撕心裂肺，而不是尋找記憶的過程中就大吼大叫，結合歌曲說，你懷念的是「無言感動、絕對熾熱」這些，而不是懷念「我懷念的」，你還沒找到你懷念的是什麼，你為何要撕心裂肺？

第二段副歌懷念完之後，情緒累積到頂點，才有了一個高音適當的出來宣洩情感。高音之後的歌詞，開始由懷念變為埋怨，這裡每一句「埋怨」的都比較用力，最後以一個接近怒音的唱法收尾。埋怨完之後有一個D5的高音開始過渡，這裡高音使用了假聲去唱，因為這裡沒有什麼需要宣洩的東西，僅僅是一個過渡，而炫技的歌手這裡或許就會用混聲嚎上去。過渡完了之後，繼續回到我懷念的，在懷念完和埋怨完之後，終於找到了自己想要的結果，這裡才用了一句#A4的強真聲唱上去。

最後幾句也可為畫龍點睛，能收能放。尋找過了記憶，懷念過了往事，埋怨過了過去，找到了自己想要的結果，但還是要回歸冷靜和理智，去冷靜的告訴自己所以我應該幹什麼。

3.演唱能力：

唱功這個可以說是老林的最強項，就不做點評了。引用高音吧網友atgdtpd53975的一段評論，基本說了我要說的：

「整首都很高，大量降a2，最高音b2，聲線突出，通道完全打開，喉位太穩，共鳴豐富，質量太高。華語樂壇歷史上出現的聲樂最高水平了」