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如何評價李保田、李雪健、陳道明、王志文、陳寶國、張國立、唐國強、李幼斌8位內地男演員的表演成就和地位?

如何評價李保田、李雪健、陳道明、王志文、陳寶國、張國立、唐國強、李幼斌8位內地男演員的表演成就和地位?


八大金剛,中流砥柱

——中國內地電視劇30年來(1980-2010)八位重要中年男演員

文/蕎麥花開

我之前曾提出中國內地電視圈,五位中年男演員陳道明、王志文、陳寶國、張國立、李雪健可稱「五絕」(他如六小齡童之孫悟空、鮑國安之曹操、陸樹銘之關羽、王剛之和珅、馮遠征之安嘉和……等,實在也可算「絕」,但這裡考慮的是綜合表演成就,這數位演員在經典角色的數量上不及我這裡所提「五絕」);這五位,加上年齡稍大不參評的李保田,以及因為角色類型寬廣面稍遜一線的唐國強(似缺經典小人物角色)、李幼斌(似缺經典古裝演出)——一共八位,可謂是內地電視劇界的中堅力量中流砥柱。(葛優、姜文兩位表演成就以電影為主,儘管各有一部電視劇大作獲表演獎——葛優《編輯部的故事》(金鷹視帝)、姜文《北京人在紐約》(金鷹視帝),但電視劇總體表演成就確乎不及上述八位,故這裡略提一下,下文不詳及。)以下就從叫好又叫座(作品和角色的國民度即家喻戶曉程度)的角度來梳理一下改革開放30年來(1980-2010)的內地電視劇大腕們:

1980-1990年代:陳寶國、陳道明

1980-1990年代,市場化大潮惡效應尚未肆虐,電影電視劇都還處於淳樸的創作生態中。

1982,因《赤橙黃綠青藍紫》中叛逆青年劉思佳一角,年輕的陳寶國「一夜成名」,可算是改革開放以來第一代第一位青年影視偶像。陳寶國憑藉此角獲得首屆金鷹獎視帝。陳寶國其時在電影上另有一傑出演出——《神鞭》中混混兒「玻璃花」;他此際演出如天津衛混混,如叛逆青年,均非傳統意義上正面光輝形象角色,但或許正因為此,人物塑造空間更大,更「有得演」,表演的藝術質性也更高。初出茅廬,陳寶國就已站在一個較高的表演起點上。

1984-1987,經過四年精心拍攝製作,歷史劇《末代皇帝》終於於1988登上熒屏,火爆大江南北,年輕的陳道明也可謂是「一夜成名」,憑此角獲得飛天、金鷹雙料視帝。歷史劇是國劇中一方重鎮,甚至不妨說是最重一鎮,後之巨制佳作如陳家林之《唐明皇》、《太平天國》,胡玫之《雍正王朝》、《漢武大帝》,張黎之《走向共和》、《大明王朝1566》,莫不以深厚的思想內涵和精湛的藝術表現,讓國劇歷史大劇在亞洲乃至世界電視劇界,卓然岳峙——而篳路藍縷者,厥為此劇《末代皇帝》(此劇前之《努爾哈赤》(侯永生版)、《諸葛亮》(李法曾版)是精品歷史劇,但社會熱度不及)。陳道明為溥儀一角傾注了大量創作精力,據其自述,「我在扮演溥儀時,對人物這三個不同階段的生活,概括為『求新』、『尋機』、『夢滅』三個不同的特點。……一切為了復辟清王朝,這是貫穿溥儀一切行動的思想線。造就這個人物的是皇權,使他覆滅的也是皇權。這就是溥儀的悲劇。」

80年代中國內地精品電視劇,不得不推名著劇的「雙璧」1987《紅樓夢》、1988《西遊記》,可謂是整個中國影視史上的經典——而暫置劇集看錶演,就具有表演藝術家潛質的青年演員而言,則不得不推先後「一夜成名」的二陳,為電視劇界的未來雙峰(當時電視劇界其他英朗小生如周里京等,「後程發力」,這裡不詳及;英俊的唐國強,要到九十年代及以後以硬底子演技派在電視劇界大放光彩,而在八十年代他則是電影界的「奶油小生」)。稍後,1990,陳道明出演大學者錢鍾書經典諷刺小說《圍城》中方鴻漸,雅俗共賞叫好叫座,獲得學界、市民階層一致好評,陳道明憑此角再次獲得飛天獎視帝,攀上事業新高峰。陳道明對方鴻漸的塑造,既有刻畫入骨深入「榨出」原著人物個性深處的「油」來這一「似」的一面,又有凸顯演員陳道明本人性情特質的「不似」的一面,如齊白石論作畫的至境「妙在似與不似之間」,在中國電視劇史里留下了不容忽視的經典一筆。

按,八十年代尚有周里京、顏世魁、陳佩斯等重要演員,惜乎「後程乏力」,故此處不詳及。

1990-2000年代:王志文、唐國強、張國立、李雪健(附:二陳)

時代進入90年代,伴隨著92鄧公南巡清爽南風,改革開放一錘定音再無疑義,內地影視文藝思潮也日趨開放新潮,符合新時代人們審美風尚,堪稱90年代第一位視帝者,則是王志文。王志文1991《南行記》、1992《吳敬梓》,乃至1995《無悔追蹤》中馮靜波,皆刻畫出中國舊文人的風骨精神,一時間與陳道明被評論界認為是中國最具文人氣的兩位男演員。1993《過把癮》中方言,王志文以一種雅痞文青的洒脫不羈,俘獲了無數師奶少女的心;王志文並憑方言一角獲飛天獎視帝。以《皇城根兒》(金鷹獎最佳男配角)、《過把癮》、《東邊日出西邊雨》三部90年代「青春偶像劇」(皆「趙寶剛製造」),王志文成為中國電視圈繼二陳之後第三位青年偶像。

1994巨制《三國演義》讓鮑國安、唐國強、陸樹銘三位演員在「名著特型」的地位上達到了歐陽奮強和六小齡童的同等高度,三人中唐國強演藝成就尤其出乎其類,1998再以《雍正王朝》中完全不同於丰神飄逸的諸葛亮之陰鷙雄猜的雍正一角(金鷹視帝),再創表演新功,2001《長征》又塑造出一位兼虎氣與猴氣、極受各界認同的毛潤之(飛天、金鷹視帝),唐國強以這三個迥然不同而同樣經典的人物塑造毫無愧怍躋身電視圈第一陣營。

內地電視劇有一派古裝諧趣輕鬆戲說風格,代表人物是張國立和李保田。張國立以1996《宰相劉羅鍋》中乾隆、1997《康熙微服私訪記》中康熙(金鷹視帝),踩中了大眾喜聞樂見諧趣詼諧古裝戲說劇這一脈搏,他專力著力打造的古裝戲說風格在內地電視界自成一格,一直到2000年《鐵齒銅牙紀曉嵐》出世,嗣後更把「康熙微服」、「鐵齒銅牙」做成系列,製作演出俱佳,百姓喜聞樂見,張國立走古裝戲說劇路線可算大成。

李雪健在90年代的重要作品是1990《渴望》和1997央視《水滸傳》。《渴望》可謂是內地電視劇第一部真正意義上「萬人空巷」之作,劇中李雪健飾演的鄰家大哥老好人宋大成,雙獲飛天、金鷹獎,時人有語「舉國皆哀劉慧芳,萬眾皆嘆宋大成」;《水滸》中宋江是李雪健表演史上一個重要里程碑,李雪健傳神塑造出宋江雖文墨小吏而能服眾、不失權詐而真心為兄弟、秉性根於忠義而深心不失逆狂(「狂」之一字,宋江潯陽樓酒後題反詩,是為「輕狂」;江州牢城裝瘋,是為「佯狂」)的複雜性格,在表演技術上,以特色動作、細部表情、節奏力度等方面的高難度精準處理,可謂是全方位嗣響了老輩演藝界第一人石揮大師,堪稱表演教科書經典範本。

附:80年代「乳虎嘯谷」的二陳,在90年代並無特別叫座的作品,國民度不及上述四位。但認真來說,他們是吃了商業時代來臨必然有部分佳作「叫好不叫座」的瓜落兒,好作品其實不少。

從陳道明來說,90年代是他專註於電視劇表演的年代,他用高度投入的藝術精神灌注於現代文學名著劇《二馬》(1998)、當代文學名著劇《一地雞毛》(1995),一身毛病卻是個好人的沒落大戶子弟馬則仁、從鋒芒不掩的大學畢業生被迫轉變至唯唯諾諾的小公務員的小林,是陳道明自己最為喜愛滿意的兩個角色,遺憾的是,國民度不高,「大家都看《還珠格格》去了。」(陳道明語)

從陳寶國來說,《北洋水師》(1992)中正氣凜然的鄧世昌,《武則天》(1995)中清俊軟萌的唐高宗,《小井衚衕》(1996)中算命先生查六爺,《咱爸咱媽》(1996)中善良正直的知識分子(飛天獎最佳男配角)——都是各具其面的上佳演出。但陳寶國在90年代卻一直沒有如後來《大宅門》那樣如日中天的大紅。

2000-2010年代:陳道明、陳寶國、王志文、李保田、張國立、李幼斌

新世紀初,「冷卻」了10年的陳道明憑《康熙王朝》和《黑洞》開始大發力——不誇張的說,2001-2002的熒屏,幾乎被陳道明一個人包打八成,任你遙控器怎麼換,不是這幾個台在「康熙」,就是那幾個台在「黑洞」。此外,陳道明主演的《長征》(2001),幾乎也是包打熒屏的態勢,各台轉播率不下於《康》、《黑》二劇;後此的《中國式離婚》(2004)又掀起了一陣收視狂飆(這一題材的劇,從收視熱潮和引起的熱烈的社會討論看,似乎唯有前此的《結婚十年》、後此的《金婚》可比),可以說2001-2004,陳道明年均一部當年最熱劇(另外必須一提的是,這一時段還有一部雖非熱劇、總體上看劇情漏洞也不少,但陳道明的表演卻堪稱卓越的《冬至》(2003)),即便以1982-2016陳道明踏足影視表演35年拉通算,2001-2004這四年,也是這位大腕尤為「大腕」的時段。陳道明曾笑言,我不是什麼「一哥」,江山代有才人出,「各領風騷若干年」。那麼他陳道明最領風騷的若干年,我以為便是這四年。

與這一陳類似,在電視熒屏上「冷卻」得更久的另一陳,也迎來了事業第二春。陳寶國憑藉2000《大宅門》,這一中國電視劇史上幾十年一遇的經典巨制,以敢作敢為敢愛敢恨具有強烈叛逆精神的白景琦(在叛逆精神上融有傳統文學經典里孫悟空和賈寶玉的因子)一角,重又如日中天。接下來,陳寶國以2002《公安局長》中正氣凜然的李西東一角拿下金鷹視帝,以2005《漢武大帝》中霸氣雄猜的漢武帝一角拿下飛天視帝,以2007《大明王朝1566》嘉靖帝一角更是達到筆者認為的陳寶國表演巔峰——神道妖孽,深諳權術而外示虛無,無為而治而操運一切,令人不寒而慄而深心懾服,那骨子裡的皇權掌控力從每一根頭髮絲兒面部每一根紋路的嬗變里彌散出來……

新世紀初,熒屏黑風滾滾,陸放翁詩云,「卷地黑風吹慘淡」,張成功黑系列三部曲《黑冰》、《黑洞》、《黑霧》是也。其中中間一部為陳道明主演,首尾兩部皆為王志文主演,可謂是黑的漂亮。同具知識分子氣同不臉譜化黑老大,《黑洞》中陳道明之聶明宇,冷峻內斂;《黑冰》中王志文之郭小鵬,文藝外放——中國最具文人氣的兩位男演員幾乎同時演出中國電視劇史上最具反派魅力的黑老大角色,煞具興味。稍前,王志文以1999《刑警本色》中肖文一角,實現了從文藝青年「偶像派」到熱血刑警「實力派」的「成功轉型」,該角色也讓他獲得金鷹視帝。2006《天道》中丁元英一角最切合王志文本人的哲思氣質(這種氣質在他之前的黑老大角色郭小鵬那裡便有透散),2010《手機》中嚴守一一角又讓人相信,王志文不但能「畫神」(《天道》),而且更能「畫人」,畫「畫神容易畫人難」的人,以爐火純青的表演功力深度刻畫出平凡人內心的種種糾葛掙扎。

比二陳李雪健唐國強等人年齡稍老的李保田,在電影上的演藝成就尤為醒目,多次獲電影表演獎,還幾乎是張藝謀導演「御用」;他在電視劇上的主要成就是一系列諧趣又悲情的人物塑造,從1996《宰相劉羅鍋》(金鷹視帝)到2002《神醫喜來樂》(金鷹、飛天雙料視帝),再到2004《王保長新編》、《巡城御史鬼難纏》,類似於葛優在馮氏喜劇片中的冷幽默,李保田也是把他這一類諧中帶苦的人物演到了極致(按,李保田早在八十年代便有電視劇《葛掌柜》,飛天視帝;但論及家喻戶曉,則不得不待劉羅鍋、喜來樂)。如《神醫喜來樂》中他祭奠亡妻一段戲,喜來樂披頭散髮,單薄羸弱的身子骨跪在亡妻靈前,秋風蕭索,枯葉四起,李保田那亂髮與布衣也紛然亂舞,鏡頭拉近,表情那個痛入骨髓呀,老臉上早已是老淚滂沱、縱橫闌幹了,眼中新一輪的渾濁的老淚要涌又涌不出,嘴微微張著,半開半闔,嗓子里在嗚嗚嗚的,其腹中怕早已是 「腸皆寸寸斷」了吧。他涕泣之下呼出的「夫人哪」似乎不是從嘴裡說出來的,而是只見喉結在鼓動,吐出來的那種聲音要沙啞不沙啞,似濁還清,然而其鈍厚直是從胸腔里一字一字抖落出來,真箇叫撕心裂肺呀。按:李保田在電視劇上的鮮明表演風格是劉羅鍋喜來樂王保長……這一派諧中帶苦的人物塑造,但作為一個表演藝術家,他的風格絕不限於一隅,就拿獲獎作品來說,新世紀初,李保田便有《村主任李四平》(2000年金鷹獎)、《警察李酒瓶》(2001年金鷹獎),包括他八十年代獲飛天獎視帝的《葛掌柜》,都是不同於《宰相劉羅鍋》、《神醫喜來樂》、《王保長新編》這一路諧趣風格的現實主義題材寫實風格的優秀作品。

與李保田一樣以古裝諧趣風格在電視圈自成一派的張國立(乾隆、紀曉嵐、康熙),進入新世紀的演藝成就,卻是別開生面,著墨於平民小人物——主要是三個重量級演出:2002《我這一輩子》獲得金鷹視帝;2004《五月槐花香》再獲金鷹視帝;2007《金婚》獲飛天視帝,這部大熱劇在陳道明《中國式離婚》後再掀收視和婚姻問題討論熱潮。張國立用鬆弛入微的精準表演,賦予了他的平民人物或幽默或憋屈的特質,憋屈的是生活,幽默的是人生,憋屈的是強加給我們的生活,幽默的是我們可以過成的人生,百味滋生,盡在其中。

李幼斌在內地電視劇中年男演員「八大金剛」中可算是「大器晚成」,輝煌最晚。他是演文質彬彬的知識分子起家,遺憾的是不紅。在王志文主演的《刑警本色》中演眼神犀利內心狠辣的黑老大周詩萬,似乎已為王志文郭小鵬、陳道明聶明宇這一路「魅力壞人」「導夫先路」。知識分子和黑幫老大而外,李幼斌塑造的工人、官員、漢奸、商人、警察、軍人……等不同社會身份的人物也都可圈可點。李幼斌真正可謂是電視圈第一人的時期,是在2005-2010年——他的兩部經典代表作2005《亮劍》(飛天、金鷹視帝),2008《闖關東》(金鷹視帝)皆是又叫好又叫座。《亮劍》中李雲龍是脾氣暴烈的大老粗團長,《闖關東》中朱開山是精悍威烈、堅忍剛毅的大丈夫,這兩大經典人物都是李幼斌之前擅長的知識分子類人物的可以說是「反面」,但他竟然塑造得如此好如此傳神堪稱傳世經典,可見演藝功力之深。

Ps,孫紅雷在2000-2010電視劇上的成就甚高。就大劇爆戲而言,孫紅雷的《征服》、《潛伏》,比之李幼斌的《亮劍》、《闖關東》似也不遜。但考慮到孫紅雷是後輩,這裡就謙虛一下,不跟各位前輩同坐入席了吧~但就同年齡段的作品而言,這些前輩甚至還沒有孫紅雷高呢。孫紅雷還有大把時間,期待他以後百尺竿頭更進一步。又,孫紅雷是陳道明「資深粉」。下面有三個小段子:1.電影《窈窕淑男》中,孫紅雷飾演的土豪老闆被狗仔隊曝光後出了名,之後他媽媽給他打電話慶祝,在恭喜他出名後還不忘叮囑孫紅雷,說她喜歡看陳道明演戲,讓孫紅雷介紹陳道明給她認識。孫紅雷則是非常無奈地回答:「我哪認識陳道明啊!」 (電影《窈窕紳士》發布會:影片中有兩個情節調侃了張藝謀和陳道明,對此孫紅雷笑著解釋說,「張藝謀那個是導演加的,陳道明是我加的,因為他是我偶像,算是向他致個敬吧。」)2.看完陳道明演出的話劇《喜劇的憂傷》後,孫紅雷在微博上發了這麼一條:「看了《喜劇的憂傷》,感動了……結束時和所有觀眾起立長時間鼓掌,為這些創作者,也為我心中這位偉大的演員:陳道明老師。真好……」3.孫紅雷在一次訪談中表示:「所有堅持的人、真正愛戲的人我都欣賞。他們都為中國人幹了點事,我佩服他們,心疼他們。你像陳道明,我特別喜歡。」

蕎麥花開2016年7月20日寫畢於成都

【附】電影和電視劇表演

有網友問:

請教樓主一個問題,在比演技時,有人說電視劇演員和電影演員不要比,因為電影對演員要求更高,要求演員在更短時間塑造人物性格,您是什麼看法?

我的回復:

我不是演員,我對自己的定位是表演賞析者,也就是說我不是「做菜的」,只是「品菜的」;從表演「創作」的角度看,演電影和演電視劇有什麼不同,我也許還真說不好,姑妄言之吧。

「電影對演員要求更高,要求演員在更短時間塑造人物性格」這話要分兩方面看:

正的一面誠然,好比寫作,寫長篇不一定要每一句都精彩,其中有幾個重點篇章足夠精彩就夠振起全書,但寫短篇可能每一個標點都要精彩。陳道明說過類似意思:「2009年拍了《建國大業》,這個是國家的生日禮物,韓三平讓我演閻錦文,我研究了厚厚一疊閻錦文的史料,並發掘出人物身上喜歡耍酷的特點,設計戲中人物的動作,力求一招一式都能夠貼近人物原型。甚至連軍裝也是經過我親手改良過的。總共就1分多鐘的戲,我在內容上下功夫是不可能的,所以我在最小的空間里強化人物的視覺支撐,只能這樣了,要不然觀眾打哈欠就過去了。」(《陳道明解讀陳道明:業餘愛好都要認真》,載2010年10月《新民周刊》)

反的一面則演電視劇可能更難,因為時間長跨度大,對演員總體控制力要求高,如何控制分配精力「量」,要保持一直不晃神兒比演電影更難。陳道明對此也有表述:「在這個行業里,我不認為演電影就高級,演電視劇就低級。對演員來講,面對的都是人物,結果只有好壞。我從來沒有覺得電影有多高級,一個好的電影演員拉過來演一個80集的電視劇,未必能演得好。反過來,你演了很好的電視劇,很有經驗,但上去演電影也未必好。隔山不隔嶺,只有演得好和不好,沒有誰高級和不高級。」(《陳道明:我是文藝界的不是娛樂圈的》,載2012年12月《外灘畫報》)

另外還有一個通常的認識問題,我們一般認為電影表演較為生活化,古裝歷史電視劇表演要帶點話劇腔舞台身段,所以話劇演員演慣了古裝歷史劇的演員去演電影,是不是不夠自然?這裡其實不絕對。有的電影,譬如陳道明主演的《我的1919》,陳明顯是用根植於話劇舞台的話劇化演法來演,因為這個電影的成敗就在於兩場重頭戲——顧維鈞和會發言,這種發言必須用講究抑揚頓挫的話劇化台詞配合大氣動蕩的舞台化身段肢體語言,才能出彩,否則就一定「溫」、「淡」,戲不「抓人」。但陳道明演《歸來》,又明顯是控制了那種稜角鮮明的話劇化演出風格,改以一種平淡內斂的表演風格,從內心深處去貼合陸焉識飽經苦難而溫厚光輝的心靈。

八大金剛獲獎記錄

陳道明

陳寶國

王志文

張國立

李保田

李雪健

唐國強

李幼斌


任何演員都有局限性,有的是因為年齡、外貌和氣質,有的是因為表演水平和內在修養。對於一個角色每個演員的處理都不同,個人認為只有把角色塑造的無可替代才算是演技出色。

舉例而言,王鐵成先生演周恩來是一絕,就特型演員而言,長的像周恩來並不是唯一條件。王先生是個玩家,招貓逗狗,養鳥斗蛐蛐都是拔份的水平,身上北京小市民的氣質和周恩來相差甚遠,王先生是怎麼做的?首先從聲音入手,能把周恩來的口音模仿的惟妙惟肖。其次從形態入手觀察模仿周恩來待人接物,某次大會堂的宴會群戲請了不少當年參加宴會的老同志當龍套,王先生從人群中走過,不少當年見過周恩來的人都稱讚,走路的背影都一模一樣。最後從史料下手,研究當年周恩來的心理狀態而不是對劇本的機械錶達。

能夠高度還原晚年周恩來的只有王鐵成老師

李保田老師真是老師,無論演技上還是為人上。他的缺點是年紀大了,很多人記得他的劉羅鍋,當年這部戲萬人空巷,我就曾經遇上過要趕回家看劉羅鍋而拒載的面的司機。但是真正厲害的是李老師演的菊豆和葛老爺子,菊豆的角色本來是姜文的,李老師的歲數大了不少,但是李老師的演技彌補了年齡的問題,而且讓這個角色換髮出了光彩。

李保田老師當時的年齡比劇中人要大20歲,但是你絲毫感覺不到.

葛老爺子拍攝時李老師剛45,但是戲裡要扮演80多的老頭子,這個戲的外景是實拍的,結果李老師的騙過了所有現場的群眾,殺青後劇組收拾場地還有人打聽撿破爛的老頭哪去了。這部戲的另外一個主演是姜武,好像還是他的處女作,多說一句,姜武是目前被嚴重低估的演員。

這部戲非常不錯,有條件的可以找找看。

李雪健老師是話劇演員出身,特長是聲音特有質感,在話劇演員里都算拔尖的,李雪健老師的外形忠厚樸實,但是眼神凌厲,能輕易突破外形的限制可塑性極強,演好人能演宋大成,壞蛋能演馮敬堯,梟雄能演張作霖,領袖能演副統帥。可惜近年來因身體原因,李雪健老師拍戲較少,祝李老師能身體健康!

沒聲音再好的戲也出不來

陳道明老師在演員里是個異類,他的演技按周星馳的話講是實力派加偶像派,陳道明老師的各方面條件都非常出色,沒有明顯的短板,氣質儒雅,任何角色演起來都有三分游刃。陳老師接戲不多,出彩不少。古裝戲裡八旗子弟中的烏世保,時裝戲裡的宋建平,民國戲裡的顧維鈞,喜劇片里的八賢王,悲劇片里的陸焉識,小資里的方鴻漸,漢奸里的丁默邨。實在想不出有啥是陳老師演不好的。不演戲的時候陳老師低調神秘,好比散仙一樣,煉完了丹就深山巡遊一下,雲深不知處了。

陳老師當年帥掉渣

剃光頭還能演蔣總統

和杜老師在一起,二位神仙俠侶無論技藝還是人格都是楷模。

王志文老師近年來接戲少了不少, 和陳道明老師一樣都樂於做逍遙派。王老師身上有著學究派的派頭但是又不失煙火氣。早年演帥哥戲風靡萬千少女,放到現在一樣是中年婦女殺手。我對王老師塑造的角色里最推崇《和你在一起》中的江老師,外表冷漠內心通透,渾身矛盾但是真實自然,不羈的笑容背後盡顯滄桑,感覺一出場的壓迫感就十足。

希望王老師能多接點新戲

個人感覺這部戲是王老師唯一的麥城,不過也不能都怪王老師,這片子的導演號稱是神劇祖師爺啊,你看這劇照,別說持槍姿勢了,帽子都帶歪了,請個服裝顧問很貴嗎?

唐國強老師怎麼說呢,還是看圖吧。

你以為唐國強老師是這樣的嗎?

其實唐老師還可以這個樣

其實唐老師年輕的時候這個樣

甚至這個樣

為啥現在這個樣呢?

因為沒用

總的來說,唐老師表演略浮誇,總讓人覺得這是唐老師在表演,或者在教學,甚至在廣告。唐老師早年以奶油小生而聞名,假如沒啥意外這麼一直膩下去似乎也不錯,誰知道東瀛出了個高倉健,颳起一陣硬漢風,84年本來打算靠《高山下的花環》轉型,可是看過的朋友都知道,轉的不太徹底,而後在電影界就沒啥作為了。進入90年代,唐老師轉戰電視劇,扮演帝王居多,據統計有15個之多,99年還開始了扮演毛澤東。

但是真正讓老百姓印象深刻的是

還有史上最慘帝王

空前還絕後?

為啥會這樣

張國立老師表面上看沒有以上老師奪目,但是張國立老師其實很早就開始多棲發展,是表演,主持,導演,教學,經營全能型人才,我覺得很可能因為分了心,才讓張國立老師的表演成就看似不高,但是張國立老師早期作品是很有分量的,比方說《頑主》里的於觀,《你沒有16歲》里的楊校長,值得注意的是這部94年的《一個都不能少》里有著名的相聲評委藝術家侯耀華先生出演,另外還是龔蓓苾的處女作。張國立老師還是文武雙全的表演藝術家,出演了87年的電影《八卦蓮花掌》,2000年後在馮小剛導演的作品裡成功的塑造了梁亞洲和費墨兩個截然不同的角色讓人眼前一亮。多說一句,張國立先生的公子其實在表演上頗有天賦,假如沒有節外生枝的話,我認為能在表演上超越張國立老師,年輕人犯點錯很正常,怎麼就不能給個機會呢?

當年的天哥,張國立老師,葛大爺。頑主里張國立老師形象是最正面的。

好多年沒有米家山導演的消息了,怪想的。不得不佩服米導的前瞻性,創業題材30年前就玩過了。

於觀,楊重你們發啥愁呢?把馬青找來一塊出出主意不就得了。

陳寶國先生起點不低,畢業就上了王扶林導演的電視劇,真正走紅是出演《神鞭》里的玻璃花,這個片子有點神劇的企圖,但是被導演拉住了。而後,《老店》里霸氣掌柜讓陳先生拿到了當年金鳳凰。2000年郭寶昌的《大宅門》真正讓陳先生大紅大紫,一招鮮吃遍天,通過兩次《大宅門》續集的拍攝,陳先生目前坐實了電視劇一哥的位子。雖然目前陳先生是一哥,但不得不說他的表演較為生硬,角色性格特點也基本雷同,基本上扮演不了感情細膩或含蓄內斂的角色。不知道是不是地痞流氓演多了的緣故,陳先生為人處世頗為張揚,圈裡出了名的難搞,譜擺的起碼是空前,好多人不願意拍戲遇上他。

陳先生外形比較凶,演好人的機會不多,形象有些被固化。

李幼斌老師比起以上幾位戲路還是略窄,當然,大部分主旋律片可能也不會給李老師太多個人能力發揮的機會,李老師塑造的最經典角色應該是李雲龍。李老師突出了人物剛強果斷勇敢的特色,使其接近大眾心目中的抗日英雄,從而獲得了成功。但其實電視劇的《亮劍》只是半部殘本,整個故事其實最有力度和衝突的是後半部。我曾想像過這部戲如果拍全了會是什麼樣,李老師是否能夠在結尾完美的演繹英雄遲暮盡滄桑的感覺,我有些懷疑。但戲如人生一般,有時候就是有著缺陷,讓你無可奈何,雖然無可奈何,還得繼續走下去。祝李老師的路能越走越寬。

李老師身上有著與生俱來的硬漢氣質,所以角色通常是軍人和警察或者高級幹部,總之和平民有點距離。


他們的成就就是多數人可以一秒之內想起他們塑造的劇中人形象:

劉羅鍋、喜來樂

焦裕祿、宋江

康熙、方鴻漸

方言、嚴守一

白景琦、漢武帝

紀曉嵐、康熙

諸葛亮、主度

李雲龍、朱開山

這個時代的演員是很在意自己所塑造的銀幕形象的,而這八位的出類拔萃是他們不只有一兩個形象而是持續地在產出高質量作品。上面這些名字,普通觀眾根本不知道他們的八卦和私生活,最津津樂道的解構是他們劇中人的表情包。

出演歷史劇,觀眾們甚至以為真正的歷史人物就應該是他們塑造的形象;出演現代戲,觀眾們總覺得這些演員平時就是那樣的性格,可見他們功力深厚。至於今天有沒有這樣水準的,肯定有,也不要抨擊某些不可說話題,畢竟咱們這個題目說的是演員,不是表情包主題。

doge還是流量利器呢,怎麼包裝還是柴犬;而這些演員,有什麼本子就是什麼劇中人。


最高唯有李雪健,

他已經達到爐火純青,盡善盡美的地步了,


這有什麼好評的呢 這八位不論是演技 修養 對事業的專註和努力 都是這一代演員中的翹楚 哪一個人物不是刻畫的血肉豐滿表現得淋漓盡致 你再瞅瞅現在的所謂鮮肉 我也只能呵呵呵 沒辦法 受眾腦殘不辨芝蘭 只能互為路人各自安好


剛好這幾天看了《菊豆》和《搖啊搖搖到外婆橋》,二片裡面都有李保田,菊豆里是個窮苦染紅工和懦弱的偷情漢子,搖片里則是布局全程的黑幫老大,兩種反差極大的人物被李老師均演繹的形神備至。搖片中的李雪健,是老大的跟班,自己在外時霸氣外露,在家伺候時謙卑入土,在戲院評價小金寶時口是心非,教導小侄子時細緻入微,無一處一時不演技入神。太為嘆服嘆服。


對小鮮肉不感興趣,但是這樣成熟的大叔,我一直都是痴漢臉

尤其是,中國式關係裡面的馬主任

(*/?\*)


我很想寫出和他們對應的八位當紅鮮肉來對比一下,後來想了想,估計粉絲會群起而攻之,還是算了吧!


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