好的水彩紙品牌有哪些?

質量好的水彩紙冊(最好有官方網頁可以直接購買的)


———————更新記錄2017.9.3———————

拖的夠長的。。

謝邀(不,沒人邀)

長文預警!

什麼是「好」紙,每個成熟的畫者心裡都自有一桿秤。

然而初學者,在形成自己的風格之前,還是得有人告訴他們什麼才叫「好」紙,免得選錯紙,造成畫畫受挫……

紙一定是為水彩技法的實現而服務的!廢話不多說,上一張老約的水彩時鐘

咱們在這隻重點講紙。紙上水分多少大致分為四個狀態,積水(wet)、濕潤(moist)、微潮(damp)、乾燥(dry)。【為了形象地形容,特意找了區別明顯的詞,肯定不準確,望糾正。】

這四個不同階段,各有各適合的技法。舉個栗子,給紙面鋪上一層底色。待其蒸發到微潮(damp)狀態,再用蘸有清水的細筆掃過,就可以在有色的底上,製造出邊緣清楚的白色線條,比起乾燥後用白顏料補救,更能彰顯水彩的渲染感。

[法]ewa karpinska,仔細觀察,其中捲心菜的葉脈幾乎都是清水+微潮紙面繪製而成。

再來個栗子,積水(wet)狀態的紙面最適合大片底色的渲染,這一點應該無疑問。

相關紙面狀態結合技法的效果,大概有七八張下圖這麼多。圖引自《水色光影的浪漫演繹》,這本書對紙面乾燥度的分類比較細,費了很多章節講濕畫的技法,值得一看。

不偏題了,不再贅述。

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那麼問題就來了,是不是所有的紙都能做到表上所有的效果?答案是不可能。

那是不是好的紙畫出來更好看?答案是不一定,這主要還得看是不是同一雙手。

那是不是差的的紙能實現的效果少,好的紙能做出的效果多?答案是基本正確!

part1

一、低端紙的本質

我們先把目光轉向低端的幾種紙,初學者之友,比如說,保定木漿、巴比松、夢法兒,想必連正準備入坑水彩的門外漢都對這些名字極度熟悉。這些紙本質上的共性,就是都是用木漿製造成的。木漿紙在我們的生活中可以說用途最為廣泛,挺硬如銅版紙,鬆軟如衛生紙,都是用木漿一類,價格相對低廉。在水彩領域,木漿有個有時候致命的弱點,那就是吸附水的能力太強了。

別慌,這並不違反常識。不知道你們嘗試過用素描紙畫水彩么?是不是感覺水瞬間被吸干,永遠也達不到積水(wet)的狀態,甚至連濕潤(moist)都做不到?

(圖為答主的素描紙塗鴉)

另一個問題是,木漿承載水的上限非常有限,到了極限如果再往上加水,很可能毀壞這個區域的紙面。

這逆cao天dan的特性當然沒法適應水彩。於是不得不在它的表面加上一層厚厚的膠,一是阻止水份被瞬間吸收,二是保護紙面。於是木漿從此就走上了膠重的道路。

二、木漿紙的時鐘

在最前面我們看到了老約的那張水彩時鐘圖,為了好看,老約把它畫成了四個均等的時段,實際上紙這四個階段的時間是不是相等的呢?否否否。

由於木漿紙內部疏鬆吸水快,蘊含水的能力弱;表面則有阻水的一層厚膠,因而它的時鐘分布時間是極不均勻的。

積水(wet):大量的水積聚在木漿紙的表面,因為膠的阻擋難以滲入。乾燥的過程主要靠水表面的蒸發,變化微弱。如果給木漿上大量的水,有很長時間會停留在積水期。

濕潤(moist):膠表面逐漸被水滲透,木漿開始吸水,產生大幅度的形變。因為重力原因,更多的顏料和水停留在紙張變形的凹陷處,並造成不均勻的乾燥程度,正反饋加重變形。時間較積水期短得多。

微潮(damp):時間很短,變化激烈——木漿紙內部僅有的一點水份也開始蒸發殆盡。乾燥不均勻程度進一步拉大。

乾燥(dry):此時紙上仍有部分積水的區域!這讓紙上直接自發地形成大水花。

此外,紙上的膠既阻止水分進入,也抵抗顏料的吸附,以至於最終能停留在紙面上的顏料非常稀和淡。綜合起來,這就是在水分多時,對木漿用各種濕畫技法失敗的原因。

三、好的木漿紙推薦

木漿紙並不是沒有中高端品牌,在僅有的幾家優質木漿中,首選博更福。也只有博更福,可以對餘下的木漿說:不是針對誰。目前稱為木漿之王一點都不為過。

博更福身為木漿,卻在木漿紙的痛腳上有著長足的進步。吸附顏色的能力很強(當然還是比不過棉漿),干速相對比較均勻,因此暈染效果比低端木漿好得多,畫時的手感幾乎和同一家公司出品的棉漿紙獲多福類似!

它的顯色表現不會強過中高端棉漿,但是顯色有著木漿的清透,也易於刻意製造大水花,很適合追求清晰透明的畫風。

另一種中高端木漿紙是維達隆,網店上也有人說是混漿,存疑。比起博更福,維達隆的掛色能力要遜一籌(這樣說是混棉還不信了),顯色灰一些,不過整體良好。

【附】竹漿紙:目前的竹漿紙,僅有哈尼穆勒旗下的賓步(bamboo)這一種。竹漿比木漿質地還要滑韌,不上色的程度更加嚴重,非常不建議購買!如畫風特異,可以買一小張先體驗。

part 2

一、細膩溫潤的色彩

水彩紙界的另一大主流類型是棉漿紙。顧名思義,紙漿的材料是棉花,而且工藝更加複雜。

想像一下,把一件棉襖放水裡洗,下水前和下水後那強烈的重量對比!棉花的吸水能力堪稱high level,因此做成的紙,承載水的能力比起木漿不知道高到哪裡去了。

另外,棉紙因為其纖維的纖細程度和結構,能有效地吸附顏料,不會出現像木漿一樣掛不住色的情況(除非給它表面上膠的時候上得過多)。

【請注意】:

我們用木漿紙,相當於把顏色畫在它表面的一層膠上。當我們想平塗第一層顏色,沒問題,顏料不會蒸發,雖然不太掛得住,但也可以沉積在這層膠上,顯現出深度。

幹了之後,令人猝不及防的是,這個顏色變淺了!不甘心的答主試圖疊一層顏色。墜痛苦的時候來了:之前的顏色是浮在膠上的,你的濕筆喚醒了它們,它們又「復活」了!它們紛紛被筆從紙上奪走,重新溶化在水分中。

疊完之後,你發現不但沒有加深多少,反而深淺不均勻了。直到畫面的最後,你怒用濃稠的顏料「粘」在紙面上,這時你強烈的色彩區域和周圍的淡色區域對比鮮明,卻缺乏了一些中間色調,使得色彩的層次不太豐富。

木漿的缺陷就是棉漿的優勢。

我們用棉漿紙畫畫時,顏料吸附在棉+薄膠的表面上,只要不用力摩擦,疊色時掉色相對比較少,而且每一筆顏色,基本能夠忠實地記錄下來,色彩層次豐富得令人感動,能夠製造出非常溫潤的中間色彩變化。

這張,我多次整體打濕進行濕畫,在深色完成之後還用了幾次整體罩染,如果用木漿,應有的層次將會嚴重喪失。

另外,由於棉漿的吸附能力,色彩在濕紙上的擴散緩慢而剋制。

因而相對木漿的奔放水花,棉漿更擅長畫出虛化的遠處暗處,營造氛圍。

需要指出,棉漿紙的成本高昂,工藝較為複雜,所以天然就要比木漿貴上一個層次,佔據高端地位,但是,棉漿內部也有好有差,像著名的拉娜,旗下有一種低端棉漿,乾的速度像背後有惡狗在追,足以讓新手渲染顧頭不顧尾,還不如博更福更合適。

二、棉漿紙的時鐘

比起相對來說八大王一般頭面的木漿紙,各種棉漿的個性更加強烈,不過,優質棉漿紙的時鐘一般都有以下特點:

總體含水期長。沒錯,由於棉纖維的吸水性能比木纖維更優,所以要達到同樣的水分階段,往往需要更多的水。假設你用了蓄水量不好的筆來上色,往往還會有「阿詩獲多福幹得好快」的感受……而承水量有限的木漿反而就更合適。可以思考,當你發現自己不能適應某種較高端的材料時,是不是因為配套的材料有短板呢?(看吧!錢就這樣偷偷溜走……_(:з」∠)_

升級含水量更大的筆,讓棉漿吸飽水分,就開始了長而從容的濕畫進程,不用像上木漿一樣緊張兮兮。

不過,像鏡面一樣的積水期反而可能縮短一點,這是棉漿紙對錶面水分吸收入里所導致的……但此時的操作空間有限,也就一點也不缺工夫,反而減少等待時間。

緊接著濕畫的重頭戲到來,那就是濕潤期與微潮期。由於棉漿保有水分的優異性能,這個時期被大大拉長!尤其是變化激烈的微潮狀態被顯著拉長(當放在總時間裡仍短),降低了操作難度。假如說你在這塊區域乾燥不久便又上很多次水,或者天氣非常潮濕的情況下,它甚至看起來永遠也不會幹透!

正是隨心所欲創造或散或收、或濃或淡、互相交織的色彩的時機。

↑渣畫 請用手指擋住畫得很差的臉,看一看頭髮的狀態。這是在濕潤到微潮的水分下經過三四層上色達到的。用紙阿詩中粗,棉漿強大的顯色層次也是重要一環。

三、棉漿紙的劃類

雖然種類多,個性多,但我們仍能進行一個基本的劃分,用以搭配不同的畫風。在水彩紙的製造工藝中,棉具備不受控制的吸水能力,而對策就是施與對抗吸水的膠。根據紙的施膠程度,大致分為低膠紙和高膠紙。

低膠紙的代表作是阿詩以及一些手工紙。它們的特點是非常顯「棉質」,手摸上去或許略有毛茸茸的觸感,感覺很柔。上色時因為棉纖維的阻擋,擴散也比較緩慢(注意不是擴散低)。水分乾燥緩慢均勻,吸水保水能力非常強,顯色溫吞而可以畫出油畫般的質感。乾燥之後再用水刷洗也比較難洗掉之前附著的顏色,以上是典型低膠紙的特色。

高膠紙則相反,它們比較容易在干後用濕筆洗出淺色區域,擴散迅速,相對來說更易出水花,水漬邊緣明顯,顯色明亮燦爛。摸起來表面也更光滑一點點,感覺偏「膠質」。高膠紙的代表是莫朗和法比亞諾純棉。雖然聽起來有點略靠木漿紙,但是遠沒有木漿那麼誇張,顯色層次也豐富多了……仍然處於沒法比的狀態。

以上討論的範圍不包括細紋,僅中粗和粗紋。細紋普遍都極端地偏膠質,挺硬結實,疏水疏顏料(相對)。從紙紋來看,細紋很偏高膠感,粗紋略偏低膠感,中紋居中,都需要仔細選擇。

四、主流棉漿紙的評價與推薦

1、阿詩:目前無爭議的紙中之王(機製紙),極其典型的低膠紙代表,當前價格¥35/2k左右(後面列出的價格統一為一張300g 2k的某寶最低價)。有很多風格迥異的畫家把阿詩作為創作的主要用紙,比如永山裕子、簡忠威等等。這些年的價格也一直有漲無降(手動再見)……

顯色溫和準確,層次極其豐富!濕畫極難產生不受控的水漬,而我也佩服永山能在阿詩上搞這麼大水花……

↑我的渣圖,阿詩背面,膠質比正面重多了,滑滑的。阿詩兩面用也都挺不錯,正面畫完畫背面,窮人一張當兩張用。

在阿詩上造成輕薄響亮的效果是有一定難度的,而且因為對水的需求非常之大,用慣高膠的要適應阿詩會有一定困難。特色是非常適合具有一點油畫質感及需要多層疊色的畫。對於插畫來說適合顏色溫暖效果柔和的風格,例如度薇年之流。

2、獲多福:說一句紙中王后也不過分吧?對不起我又亂拉cp了……偏高膠紙,性能略遜於阿詩,價格也更經濟,約¥24左右。受歡迎程度也不下於阿詩,是澳大利亞畫家joseph zbukvik最常用的紙。

waterford本白比較黃,略微影響暖色表達,高白稍微貴一點兒。具有一點高膠紙的特性,水痕更明顯、較易洗色,顯色和渲染略弱於阿詩。背面狀況差正面有點遠,我是不願意用獲多福背面的……

上為拙作。後面的圖都為拙作。個人認為獲多福的表現力也非常強,各種風格也都能適應,不過這貨上色層數多了有點掉色。。最近喜歡拿來畫色彩比較輕透的人像。

3、法比亞諾全棉:冷門一點的紙,紙張亮白,中粗紋理略密,粗紋有著奇葩的隕石坑。價格¥25左右,最大的優點是比獲多福白。。

其實顯色也非常棒,比獲多福要好,從圖上可以看出是非常典型的高膠紙,水痕淋漓,渲染比較不勻。幹得很快,適合速塗,同時也容易皺。。但我有對付它的秘技(被它虐的),以後寫各種紙的單獨詳細分析時再提。

顯色響亮,易出水痕,還幹得有點快,那就適合輕盈一些的風格,油畫感、溫吞感則不適用。

4、楓丹葉:叫人又愛又恨的紙。奇特之處在與一紙兩紋,一面叫中粗一面叫粗紋,正著裝訂叫中粗封膠本,而粗紋封膠本就是同樣的紙,反過來裝訂……不要問我為什麼知道……老子信了你的邪!

楓丹葉中粗很細,靠近細紋,效果就非常高膠了。但是比起真?細紋,它仍然具有較好的顏色附著力(只是比細紋好……)。我是不喜歡細紋紙的,楓丹葉中粗為我提供了我能適應的較細肌理,畫清透型人像、靜物極其合適!但我絕不會拿它畫風景,我的風格不適應。

楓丹葉的粗紋相反,偏低膠表現,顯色極其柔和溫鈍有點灰。但是水分上去以後乾燥不甚均勻,也導致易出水漬,而且擴散比較惰性。我覺得它像是阿詩性能差一些的廉價替用品。價格¥25左右,比起阿詩是廉價了,但是它的封膠本性價比要比散紙高。

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【今到這,脖子疼,後還有最後一更】


我用得最多的就是國產寶虹,性價比非常高,作為練習完全可以勝任。等畫得好點了可以用獲多福,阿詩,買了阿詩明信片那畫畫的感覺不要太棒了,手殘的我畫人物第一次感覺到驚喜,不過價格一點也不美麗,一張明信片大小的紙3元。。。

以下的畫是用寶虹畫的,感覺還不錯,阿詩畫那張已經送人了,忘了拍照 其實紙選擇順手的就好了,新手用棉漿容易些,技術好了素描紙也可以畫得很棒


補充幾個上面沒提的 我用過的

法比亞諾

義大利的紙 有全木 百分之五十棉 和純棉的

價格就和同檔的差不多 純棉的價格和阿詩持平

顏色鮮艷 純棉漿乾的慢 混色很自然

主要是顏色鮮艷 跟巴比松天壤之別

紙紋蠻一般的

日本 荷爾拜因218g的明信片式水彩紙

顏色艷 顯色真的很驚喜誒

混色...拼手速

適合小幅 動漫人物之類的表現 需要層層渲染的風景不

價格中等 大概明信片大小的一塊不到一張

ps日本的郵編是七位 七個方格 很尷尬

英國 溫莎家的歌文200g明信片紙

混色辣雞 逼格有

不適合層層渲染的 而且很小...感覺也是適合小幅塗鴉的

歌文應該是學院級的 這個紙買來只用了一張還沒開發過 再補充吧

根據評論 康頌1557是最爛的紙....懷疑你們買到了假貨

個人很喜歡 比拉娜巴比松舒服多了


初學者反而不要用不好的紙。。血的教訓!!對於初學者顏料和畫筆反而不重要,一般水平就可以滿足初學者的表現水平了,,關鍵是紙選不好就完全get不到水彩的感覺!!作為一個有繪畫基礎(高考藝術用水粉畫)的人,第一次嘗試水彩就他娘犯了這個錯誤!!買了最便宜的紙,顏料和筆都買了很好的,唯獨太過自信買了很差的紙。。保定木匠100g,對,十塊錢一開的,然後。。永遠塗不勻顏料。。紙皺起來(還是裱過的紙)。。乾濕色差嚴重。。控制不住水痕!!!當時我都懷疑人生了!!!折騰半天後來換了紙,才get到水彩之妙。。

建議用棉漿中粗,最好進口的,不要用太細紙,因為初學者無法達到深入繪畫,紙細也沒用反而因為太光滑控制不住筆,,另外,紙越厚越好,300g紙不用濕裱,畫大畫杠杠的。

另外,干畫法雖然簡單易學,但是想要get水彩水霧瀰漫之精髓美妙,強烈建議學會幹畫法後試試濕畫和暈染的綜合技法。


阿詩

獲多福

莫朗(超級粗

法比亞諾

楓丹葉

就別用夢法兒了


我的第一個水彩本是獲多福...還在使用中 剛接觸水彩 很好用啊...


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