如何評價周杰倫的《最後的戰役》？

01-07

RT。
2003年盛夏悶熱的電腦房。
我聽的杰倫的第一首歌。

倆字概括：尿性。

槍聲的充斥伴隨一段極具跳躍性的弦樂和鐘鳴聲前奏拉開「戰爭」帷幕，鍾老師的功力沒得挑!

接下來進入吉他和鼓的輕奏，戰前的純真躍然紙上。這段為「67 1111 11111 1111 1」的旋律連續重複三遍，可能有的朋友要問我了：你不是曾經說過，三遍或以上的重複就顯得啰嗦，而且這個「1」連續出現了14次嗎？而我想說，這就是杰倫哥的高明之處，在F-G-Dm的大小調對應與非對應音和弦的累進和他與生俱來的節奏切分中，讓這種本顯得循環往複的疊句疊音顯得井然有序，循序漸進。同專輯還有一首歌同幾乎相同的模式復刻，卻顯得更誇張，更富有靈性：《爺爺泡的茶》。

而第四句的「671 6717665」(卻就連禱告手都舉不好)則在避開重疊三次的同時使用了迴旋，把5音這個非關聯的重拍音押在Am和弦上，也是吊胃口便於進行後續動機處理的一種方式。下一循環再度加入弦樂，並在第二段的第四句，直接如法炮製「671 67155 532」的旋律，後續接了個「32」音，便於對一個離調做鋪墊，主歌A段告訴我們——

雖然看似不合理，卻就得這麼進行。

離調展開在B段，也是《八度空間》專輯唯二的離調，另一個存在於《半島晨報》。不，《半島鐵盒》。接上一個小調和弦Am到A再從Dm-G-E回到Am，旋律「3333 31#23 433 22，555 2117 211」，大小調的頻繁切換，表現出一種複雜迷茫的情緒。而旋律也再度出現又一個迴旋，之後出現了小範圍音程內的「(Dm)3232 (C)2111 (Dm)322 6671 (G)322」，通過大小調不斷轉換和換拍與重拍上的非和弦對應音，將不知所措的緊張和無助推向高潮。

副歌的亮點則分布在每8小節的6-8拍的幾個迴旋，「淚水在戰壕里決了堤」通過一段從小調回歸大調的和弦累進回到亮色調的主題，通過巧妙的切分【(Dm)161 16(G)2 52(Am) 1】，讓歌曲更具流暢感、節奏感和整體性。

再有三個亮點：

1.主歌A段鑲嵌在每個半拍之間的合音，無形中在伴奏和旋律之間，增強一股起伏感。

2.間奏重複了前奏的槍聲，在與下一段的銜接處用一個上膛聲作切分，想像力堪稱鬼斧神工，天馬行空。

3.尾奏用哀傷而悶騷鬼魅的蘇格蘭風笛配上明快的大調，形成一種另類的反差感。而將蘇格蘭或凱爾特之類的風格元素融入到華語歌曲，也不失為一種大刀闊斧的冒險。

文至興起，容我賦深情，串燒幾言：

我留著陪你，強忍著淚滴，有些事真的，來不及回不去。

如果是這樣，你不要悲哀。共和國的旗幟上，有我們血染的風采。

第一次被質疑——

江郎才盡？？

——去你個biang彪。

明天25號，吃完晚飯正好去工體裡邊溜溜彎湊些熱鬧，就在三里屯，不遠。

間奏最後的上膛聲我能聽到死！

2014年北京，懷著無比雞凍的心情聽了人生第一場杰倫的演唱會，最後的戰役是開場曲之後的第二首歌，第一首驚嘆號我已經嚎成了智障，第二首前奏過後，「機槍掃射聲中我們尋找遮蔽的戰壕」。。。。然後直接哭成了煞筆，淚流滿面，用哭腔唱完了整首歌，以及整個演唱會（我是男的）。真的是每個音符都戳進了我的內心，彷彿是十幾年追星生涯的釋放，自此以後，最後的戰役成了我單曲循環最多的一首歌。

那個夏天無所事事的年少

聽這首歌就是為了最後的伴奏響起…電影「勇敢的心」中世紀英雄戰場拼殺既視感…胸中升起一股蒼涼和悲壯…

聽這首歌的時候，感覺就像解放軍已經成功攻入台灣，用武力解放解放台灣。這時候台灣的士兵抵抗，但無濟於事，一直敗退。這是敗退國軍的經歷和心聲。

我放下槍回憶去年一起畢業的學校

看完狂怒再聽，無比有感覺！

最後是蘇格蘭風笛不？聽得酥了~

那個上膛聲真的很好聽！！！

噠噠噠噠噠噠噠噠噠噠噠噠

當我沉迷於梁博那首《日落大道》中的蘇格蘭風笛時，卻發現周董早已經把蘇格蘭風笛放在了《最後的戰役》的結尾。

聽哭過

家鄉事不准我再提，細細品味這句好讓人鼻酸…

live版更絕

和那些無所事事一整個夏天的年少。