周杰倫的音樂創作主要受那些人物影響？
01-07
希望有老粉來這裡可以解答一些細節。
流行樂起點：張學友《吻別》（《給我一首歌的時間》姿勢致敬過MJ）
創作本命：羅大佑中國風：鄧麗君
RB：Brian McKnight、 庾澄慶、杜德偉、陶喆Rap: Jay-z、黃立成（在《逆鱗》中提到過阿姆）古典樂：肖邦為主。歌詞創作（方文山）：林夕、羅大佑、李宗盛、席慕蓉、夏雨、洛夫
如果你了解周杰倫是聽什麼音樂長大的，就會知道，他今天為什麼唱不清楚了。「最早的時候我喜歡羅大佑和張學友，15歲的時候開始喜歡黑人音樂，比如Boyz IIMen和All 4 One這樣黑人團體的音樂，再後來我就不受別人的影響了。」其實聽不清楚這個問題的關鍵在於周杰倫改變了以往中國人唱歌的方式。「不能把平仄考慮進去，否則就成了數來寶。」周杰倫說。中國人傳統的唱歌方式在周杰倫這裡給顛覆了，這顯然是他發現了黑人音樂與華人音樂相結合時出現的問題，那就是漢語的四聲與英語的升降調之間存在一種不可調和的矛盾。這個問題曾經困惑很多音樂家，很多中國人想借用黑人藍調或爵士樂風格演繹自己的音樂，聽著總不讓人舒服。當年陳淑樺錄製唱片時，曾經專門有人研究怎樣讓歌曲更藍調一些，結果嘗試得很失敗。Hip-Hop越來越流行後，這個問題越來越明顯。以說為主的Hip-Hop用漢語演繹的話，和快板沒什麼區別，所以黑人演唱時表現出來的那種韻律感便蕩然無存。比如台灣近幾年出現的「糯米團」、「L.A.四賤客」、哈狗幫都面臨快板與說唱之間的衝突。在此之前，杜德偉和陶 在對華語演唱RB的改進上起到很關鍵的作用，這也給周杰倫提供了一個最初的範本。「乾脆把唱變成一件樂器。」這是周杰倫的顛覆性想法，不考慮平仄，尾音處理得像黑人那樣，咬字模糊一些，今天看來可能是最聰明的想法，以犧牲發音為代價，去找出那種黑人的感覺。於是，Hip-Hop的感覺出來了，一般人也聽不清楚了。阿爾發唱片公司總經理楊峻榮在談到唱不清這個問題時說:「不是所有的RB都唱不清楚，只有周杰倫唱不清楚。」那麼，如果以後華語歌壇都這麼唱，是否會成為華語流行音樂的災難？楊峻榮認為:「這是一個觀念問題，當你還喜歡留聲機的時候，大家都去聽CD了。」那麼如果在10年之後，華語歌壇真的都像周杰倫這樣唱，是否可以確定現在周杰倫正在發動一場華語歌壇的革命呢？楊峻榮沉吟片刻，然後肯定地說:「
是的。」《時代》周刊在對周杰倫的採訪中認為，他一個歌手，不吸毒，不惹事生非，不反叛，居然也能如此走紅，這讓西方人覺得很奇怪。其實一點也不用奇怪，周杰倫的出現，尤其是他對漢語演唱方式的破壞，是一個必然的結果。美國在90年代初期興起了說唱、RB，黑人音樂前所未有地流行，排行榜幾乎成了一個「黑」社會。但是黑人音樂往往不會像白人音樂那樣更容易在亞洲地區傳播，照一般規律，在西方時髦起來的音樂，在亞洲地區普及一般都需要3年左右的時間。但是這股黑人音樂潮流在亞洲生根發芽的周期遠遠多於以前流行的任何音樂，直到2000年左右，它才開始被華人地區繁衍，黑人的音樂文化開始從方方面面影響亞洲華人地區青少年，當然這和日韓等國家更早接受這種黑人音樂的影響分不開。現在，年輕一代聽Hip-Hop歌曲，跳Hip-Hop舞，穿Hip-Hop服飾，已經成了一個很時尚的象徵，此時，就缺一個心中的領軍人物。
范翔宇，娛樂 Not Just for Fun ！
葉惠美
葉惠美
張雨生吧。周杰倫對音樂的控制和那種天馬行空的想像力，會不會是受張雨生的影響呢？還有 教父：以父之名 福爾摩斯：夜的第七章 柴可夫斯基：琴傷 莫扎特：琴傷 李小龍：雙截棍 盜夢空間：迷魂曲 蕭邦：夜曲 卓別林：鞋子特大號 崔健：不知道珊瑚海和魚鳥之戀有沒有關係，都是講魚和鳥嘛
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