自學攝影兩年多，似乎走入了死胡同，請各位大佬們指點？

01-07

題主工科出身，比較乏味，學習攝影是為了讓自己有趣一點。大三開始自學拍照，現在研一，看到接觸攝影半年的知友拍的圖片，自覺止步不前很久了，希望大佬們指點一二，先謝謝各位！
剛開始拍照雖然沒有什麼美感但還是有些想法的，可能也是為了追求與眾不同吧。不過更多的還是胡亂的記錄下一些圖像，再強賦意義，跟自我表達差距甚遠。

接觸攝影一年，嘗試約拍妹子。這個時候拍照就是為了撩妹，無腦小清新，拍了一大堆糖水。期間為了裝逼還買了一大堆膠片器材，花了很多錢，無法自拔。

很羨慕那些能拍出個人風格的人像攝影師，請教過也模仿過一些，不過是東施效顰而已。

今年二月份開始在外求學，身邊的攝影愛好者很少，差點放棄拍照。後來加了法師群，受影響，拍的照片只追求感官刺激，後期愈發重口。

我隱約的感覺像這樣就算再拍十年，也不過是在硬碟里憑添一堆地標照。沒有想法，拍不出自己的風格，更別提自我表達，永遠都只是門外漢。我很迷茫，不知道今後的攝影路該怎麼走，希望各位大佬不吝賜教，謝謝！

拍了這麼多年，我自己覺得自己拍的也算不錯了，但是我還是希望你可以指導我如何撩妹。

放下相機。

去看展，別看攝影展（具象的畫面會限制住思維，尤其是在迷茫的時期，這不是個好選擇）。畫展，裝置展，都可。

不要走馬觀花的看，在你喜歡的作品前，坐上30分鐘。思考一下，為什麼。它告訴了你什麼，你認同嗎？如果不認同，你是怎麼想的？

多積累一些這類的問題，你就知道應該去拍什麼了。

把視野縮小，不要局限於大面積的風光，人文。思考一下，如果有一粒米在你面前，怎麼拍才符合你的想法？

瀉藥，我也是工科男。從大學開始學的，哎，不多說，共勉，順便教我約妹子

這個回答我覺得適用於所有有類似題主問題的攝影愛好者

改變看見什麼拍什麼的習慣

嘗試先想好要表達什麼，然後再去尋找素材拍

嘗試用不同的素材，表達同一主題

嘗試用不同的手法，表達同一主題

總之，嘗試讓外在的素材，為內在的主題服務

主題可以是一個具體的內容，也可以是一個抽象的內容，都好，隨你喜歡

圍繞每一個想好的主題拍100張左右（視你按快門的習慣，如果比較嚴謹的話，這個數量可以適當減少）

然後從這100張再精選出10張，要求都是從不同的角度來反映同一個主題

如果不是以拍照謀生，只是為了興趣，可以就此換一個主題，以免無聊或者太強的挫折感，而如果想要在攝影上有所追求，繼續精進，那麼依然以同一主題重新拍照，但是將之前用過的技巧，拍過的內容統統捨棄，重新考慮如何用不同的方法來表現這一主題，直到你完全想不出新的拍攝手法，找不到新的拍攝素材為止。

親愛的朋友，你有目的，你的目的已經達到了，這就挺好。放鬆，不要給自己太多壓力嘛。

可以再梳理一下為什麼拍照。制霸朋友圈已經達到了。是要當網紅？還是表達自己？宣傳環保？轉行職業攝影？

放鬆一下。

你這是沒有想法不知道該拍啥，閉門造車下一句是出門合轍。

1、如果有135以上的膠捲機，可以撿起來用，從黑白卷學暗房洗片。135的話，可以做擺設了，不用去深究，想學洗片暗房也可以作為一個便宜的起始媒介。

2、從前四圖看，題主後期方面是有一些問題的。可以學習一下繪畫，例如素描油畫的知識。

3、如果走拍人像路子，可以買個熱靴燈，副廠就好了，手動自動無所謂，有個引閃器就好。需要購置一個變光用具，柔光罩反光傘都可以，參考學Zack的單燈。有零錢可以買愛玲瓏或者保榮的燈，400w可以在白天拍攝，國產的影棚燈很多也比較便宜(不經用，1-2年就會出現各種問題，有體會到)，問題是出門不好帶發電機。

https://www.zhihu.com/question/20359997/answer/176444742?utm_source=com.miui.notesutm_medium=social 提升方面的可預見性變化，可見於此答案中。

4、如果走風光建築路線，喜歡膠捲可以看看617或者45相機格拉菲的老45比較便宜，用起來嘛我就不知道了。學習地理和氣象知識。有零錢可以考慮買移軸鏡頭(非常有用) 看過真老法師的圖片組，做風光攝影的一個攝影家用45的，長曝圖片反而比較少。

5、摒除前期拍不好，後期處理一下就可以了觀念。關注拍攝中的光與色彩

6、提高審美？玄學，看展不如看網頁，雖然45片印出來看起來很好，但不是人人都印圖片的。看展又要花錢，大量瀏覽觀察規律才是好方案。

踏踏實實撩妹不好嗎！

為什麼要學攝影呢？

謝邀，個人挺欣賞你現在所拍攝的作品的，感覺你的水平要比我要高，我已經沒法給什麼技術上的建議了。

你的困惑實際上也是我的困惑，你的前期和後期水平已經觸碰到你個人審美和藝術修養的天花板了，是時候該放下相機，全方位的提升自己了。

說與你聽，更是說與己聽，共勉吧。

0.緒論

我每次看到圖二，腦海中自然會響起：我能想到的事，就是和你一起慢慢變老。

攝影作品我認為有兩個方面的功能，一個是帶來審美愉悅感，一個是表達思想。下面我會分別講講。

1.審美

關於審美，我的觀點是審美是有規律可循的。首先我們需要知道，美的判定是一個實驗的結果。舉個例子，如果我們對足夠多的人進行詢問，調查得出橙色與藍色的搭配是美的，比橙色與綠色搭配要好。那麼它就是一個基本的實驗事實。在眾多實驗事實的基礎上，才是色彩理論的概括和簡化。

色彩理論告訴我們哪些色彩搭配是有美感的。而這種搭配是有局限的：對於色相，無外乎相似色，補色及其衍生（補色分割，雙補色，等邊三角形）這幾種。即便同時考慮色相、明度、純度，一般而言「單一變數原則」並考慮面積即可獲得較好的效果。
除了（包含色相、明度、純度的）色彩，形式上構成一張照片的還有形態和物體類別。形態帶來的美感包括幾何元素的比例、大小、形狀、周期性。物體類別帶來的美感則與經驗和文化背景相關。這兩者都有一定的規律·。

這樣看來，美是有一定的確定性的，同時這也是它的局限性所在。

但是這是否意味著美沒有太多價值？並不是。帶來審美愉悅，這是非常有價值的事情。以一種感受的方式來生活，往往會有更高的幸福感。我記得多年前在書店捧著一本風光攝影書看，仔細地感受畫面中的每個局部，想像自己身臨其境的感受。用大劉的話說：有一種射精般的快感。除了審美愉悅，這樣的照片讓人知道大自然可能有怎樣的驚世之美，這會讓人感受到生活的美好。

2.思想

對於表達思想這一點，我們要注意，核心永遠是思想本身，其次才是圖像語言。與文字相比，圖像語言的優勢在於更能引起觀眾的情緒共鳴，劣勢在於不夠直接和精確，信息量較小。

我最近在思考的一個問題是，即便我們拍出了一些看上去很有內涵的照片，如果事先我們並未考慮要表達這種思想，這種湊巧得到的所謂佳作實際上對作者而言並沒有太多意義。比如你拍的第一張的雲我當時拍的時候正好有基友一起，於是可以拍成下圖這樣：

這張照片我到現在都很滿意，並且給它取了個名字叫做「獨翼天使」，表面上也能引發人的情感共鳴。但是我很坦誠地承認，我拍之前並沒有想著要表達這個主題，所以實際上我並不認為這張照片表達了我的任何思想，至多能夠展現大自然令人驚嘆的一面。

雖然從另外一個角度來看，照片的意義有一部分是觀眾決定的，每個觀眾不同的人生經歷及世界觀會導致不同的解讀。但是我認為這不是一個有追求的攝影愛好者應該考慮的問題。

3.總結

我的建議就是：先想好你要表達的思想，再用適當的圖片語言把這種思想表達出來。一定要注意先後順序。思想不會空穴來風，它來源於你對人生的思考，對生活的觀察。

無論美感還是思想性，都需要大量的練習。先想一下有哪些方面需要提高，再設計有針對性的訓練計劃。

以上，寫給我的老朋友。

謝邀

我的水平不夠給你指導意見的。。。。

我就來看看有沒有人強答

我拍的還沒你久，但是可能一開始就沖著純藝的研去的，所以深層次的問題思考的比較多。

攝影的根本目的是什麼，我認為是記錄和創造，你先想想自己為什麼拍照，除了撩妹和集贊之外，攝影還能帶給你什麼，想明白這個問題，你的問題就解決一半了。

第二個問題，沒有風格。其實還是理論不紮實，風格怎麼分辨，不外乎內容，光影，色彩。

要麼你可以堅持拍一類東西，比如那一堆只拍工廠和水塔的攝影師夫婦，這就形成了內容上的獨特風格。要麼你找到光影的固定模式，比如大光比，或者最近比較火的低對比度，比如建築攝影里玩後期光影的大神。色彩其實是相對容易形成風格的，rgb色輪多研究下，找到自己常用的色調，比如我就習慣藍色偏移到偏青色，黃色橙色偏移到偏紅色，所以我最近的照片看起來色調都比較統一。

大概想到這麼多，你的基本功還是很紮實的，理論多看看應該能進步很多。

攝影不外乎三個問題：為什麼拍，拍什麼，怎麼拍。攝影不外乎兩個部分：本體語言，被攝內容。建議你嘗試跳出攝影的框架看待攝影，也可以嘗試將攝影與其它媒介結合。

你教我撩妹，我教你攝影好不好。

雖然我拍的也很一般。

題主明明是來炫耀的，我已經氣暈在廁所

比我拍的好，哈哈！前期已經很棒了，後期上再下點功夫，或許有意外的收穫。

第二張好棒啊

感覺還不錯了。攝影，審美，修養，氣度。有些地方互通的。提高人生的境界。

走過彎路掉過水坑能自省，該讚賞！瓶頸期如能思考並尋找出路，也正是突破的開始……

1.既然知道了膠片一個彎發燒器材更是坑。也許應該系統學學數碼後期，掌握真正的數碼攝影技術才是正道；

2.既然知道拍攝星軌、慢門水霧等不過是小技，而非攝影的常態。也許該學習研究人文地理、記錄紀實類、創意攝影等；

3.既然在國外（尤其是歐美），更容易看多攝影展、藝術展以及更多的攝影集和攝影，快速開拓眼界。

--更重要的是：讀攝影史--了解作為當代藝術的攝影，並從中探索自己的方向。

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