怎麼看喜劇總動員等喜劇節目催淚元素過多的情況？

01-07

很多都是喜劇節目，就沒有純粹的喜劇嗎，為什麼會有這麼多的催淚情節，看到觀眾席上的人都哭了我不禁問這還是喜劇節目嗎？其存在價值在哪？
這麼說吧我就喜歡看純粹一點的喜劇。為什麼就不能有呢？非得雜糅各種東西說個段子就能當成喜劇？

路線不錯，好的太少。

有的強行煽情實在太暴力了。

還有，現在人是不是以為小品就只有煽情一條活路了？

早年陳佩斯朱時茂還有趙麗蓉老師怎麼沒這麼干呢？

一幫人老想走捷徑，妄圖靠最簡單最暴力的方式引起觀眾共鳴，結果還走不到點上。

太浮躁，就成了胡鬧。

大環境所致

都說「最牛逼的喜劇是悲劇」嘛，那些所謂的喜劇人都想試試自己是不是大師，結果都成了索嗨。

謝邀

其實這個也挺好解釋的。在現在國內純喜劇形式或者說純搞笑形式應該只有相聲了。純搞笑真的需要很強大的功底，舉個例子來講，最傳奇的美劇《老友記》在拍攝的時候需要請100名左右的觀眾現場看，所以電視劇里的笑聲背景並非空穴來風，是大量的實踐出來的。

而現在的喜劇或者小品沒有這種實踐的機會，所以只能按照劇本來走，但是搞笑沒有實踐就只能通過感動來觸動人。所以開心麻花的話劇雖然大部分是搞笑的，但是結尾必然是感動人的，觸動人的，引人深思的。

舉個例子在歡樂喜劇人第一季里沈騰模仿卓別林的小品里，整體雖然搞笑，但是結局是引人深思的。畢竟感人的元素是更能影響人，並且影響人更久的，搞笑的元素，笑過了就過了。

不過感人和搞笑的元素比例是要調整好的。

講道理，這方面的確開心麻花做的很出色。其他人的火候還差一些。

有幸參與過一檔類似節目的前期籌劃階段，之所以劇本煽情有很多原因

（1）劇本

通常劇本創作流程

1.定主題

2.故事大綱

3.填段子

定主題階段一個非常重要判斷標準是「能不能升華」，不能升華的劇本過不了第一關。

或者第二種劇本創作流程

1.想符合演員性格的角色

2.找好角色編故事，升華主題

3.填段子

再怎麼變，主題是必須升華滴

第三種（趙家班專用）

1.你有啥絕活？

2.你有啥絕活？

3.你有啥絕活？

4.絕活A+絕活B+絕活C

這是個bug，不需要升華主題。

（2）舞台呈現效果

像總動員的舞台是大舞台，大舞台當然要承載更牛逼的主題了。

完全沒有升華的純搞笑就像趙家班的模式，感覺特別的俗，很多人有品位的觀眾不屑於欣賞。

相對來說，有煽情主題的喜劇，如果沒有笑點，最起碼能讓人感覺上上了一節有教育意義的課。不求最好，但求無過。

（3）電視台的宗旨

電視台，我黨的喉舌，宣傳民主、富強、正義、自由、平等是應盡的義務，堅決反對盲目跟風邪惡的美帝媒體，滿屏醜聞負能量。

（4）文化傳承

抄襲我國發展壯大的最有效的手段，芒果《我是歌手》抄韓國，東方衛視抄芒果，浙江衛視抄東方，有錢大家賺，都是好朋友。

（5）觀眾品位

大部分觀眾對喜劇不理解，高級的喜劇很多人欣賞不了，大家是看明星演喜劇，又不是看喜劇，那麼較真幹嘛。

瀉藥，我覺得有三個原因，一是創作匱乏，劇本不好寫，煽情來湊，煽情也分有生活的煽情和無生活的煽情，很多根本就沒有生活鋪墊，就是因為劇本不好寫，所以講一個架空故事然後煽情，二是競技，基本煽情的都是競技節目，為了拉票，那種普通小品節目，比如今夜百樂門，還有賈玲以前的一起來笑吧就很少有的這個情況，因為這種節目不競技就得比段子，段子不行節目就得腰斬，所以煽情較少，也比較正常點。三是跟風，開心麻花火了以後，大家都在拚命忘舞台劇上靠，趙家班怕被說低俗往上面靠，賈玲大碗怕被說不上檔次也往上面靠，問題是舞台劇風格經常十幾二十分鐘，很多東西就得煽情，問題是他們並不是開心麻花，所以煽情顯得比較低劣。這個問題吧我覺得還得有人帶個新潮流，這樣煽情風就能少了點

喜劇的核心當然是悲劇

但是這和要把喜劇的表演外化的情緒強引向悲劇共鳴是不一樣的

只能說這是創作倉促的結果吧

其實參考這些年包括短期創作和長期底層磨合的一些作品，優秀的作品還是有的

歡樂喜劇人第一期宋小寶的《偶像團》和岳雲鵬創作完善了很久的《保安隊的故事》

其實都是有鮮明悲劇內核的作品

但是其喜劇範式本身既傳統又徹底，尤其是《偶像團》最後的高潮，處理要比強行感人的方式高明太多了

不瀉藥不看綜藝

因為這樣顯得深刻，就算最後不好笑，還是會跳出一堆人來說「太牛了，我都看哭了」「這是一部有思想有深度的好作品」

不是有前輩高人說過，喜劇的核心是悲劇嘛，所以大家都在拚命往核心刨。

謝邀。

很簡單，因為功利。

過去幾季證明這種方式，號稱叫好叫坐，還能打著喜劇最高境界就是笑中帶淚的幌子。

實際上，都是物以稀為貴。

多了，也就煩了。

哪有那麼多眼淚。

又不是孟姜女。

不知道為啥會邀我，前兩天出差還真看過這個節目，那我就亂說幾句。我是第一次看，好像是北京衛視還是浙江衛視的，只看了賈玲和陳赫的那部分，講的是賈玲思念母親穿越回去，但子欲養而親不待的故事，確實很感人，算是一個悲傷的喜劇吧。其實我個人挺喜歡的，覺得至少賈玲是動情了，高潮處演的很好。

我欣賞不了國外那種純喜劇，尤其是那種無聲喜劇，純粹為了搞笑而做的動作。不過像老友記這種情景喜劇，其實也有煽情部分，我能接受。

我覺得喜劇中煽情不過分做作就好，有助於抓人心。

就是玩的過激了

那些說個謝邀不謝邀，然後說不看綜藝的。人邀請你回答這個問題，想回答就好好回答，沒看過綜藝不會答就別說話。是想通過這樣的回答來顯示自己的優越感逼格高么？

因為他們不知道該怎麼辦，早就說過，這種喜劇競技類節目關鍵看編導！非常短的時間，還要出和以前基本不一樣的節目，還要效果好，想想可能嗎？

有人提到趙麗蓉陳佩斯，人家的節目可不是幾個小時攢出來的。10.29這一期崔志佳的節目是啥呀？

《大魚海棠》劇情很好啊，我都看哭了！

耳熟吧？

各位觀眾，咱們大傢伙早一天分清楚「感人」和「好」的區別，也能早一天讓創作者們少走這種無聊的捷徑。

感人不等於好，要把人逗哭，對專業編劇，甚至熟練些的寫手來說，真的不難。

所以還是喜歡聽相聲

喜劇幹嘛要那麼煽情，你又不是言情劇，整的台下觀眾都哭，看哭喪啊！

看看以前的喜劇都是諷刺為主，煽情也是點到為止，讓你有所體會就完了。現在的東西在配上苦情的音樂，真是要多鬧心有多鬧心！

節目組敏銳的抓住了時代的精神——大家想開心大笑的背後，其實是想哭。然後他們非常直接暴力的實施了。

效果呢，呵呵吧。

真正含淚的喜劇，是卓別林那樣的，笑過之後心裡酸酸的，金凱瑞、周星馳兩個人，後期的作品也屬於這一類。

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

「藍瘦，香菇」會流行，也是這個原因。

人在自己的朋友圈廣播「難受，想哭」，很困難。

但是，他可以轉發「藍瘦，香菇」，自己笑了，別人笑了，內在的「想哭」也釋放了一部分。

因為節目播出密集，劇本的創作周期太短，所以越來越多的喜劇作品都成了流水線產品。

兩個字——「套路」。

所以不再看。

情懷是個好東西，但要是所有人都在向你灌輸情懷，這東西不要也罷。