哪些作曲家在寫歌的時候有慣用的旋律走向？
經常聽到朋友說「這首一聽就是 XXX 寫的曲」，想請大家總結一下各作曲者比較代表性的旋律。
謝邀。最近確實在聊這個話題，正好總結了幾個作曲者喜歡用的小節旋律，如下。我也覺得單憑旋律片段是沒辦法判斷來自哪位作曲者的，但很多作曲者的旋律確實常常出現固定的套路，但效果也不盡相同，比如陳升的歌其實很難有相同的感受，但陳小霞、萬青，包括曾軼可早期所出的旋律，都很容易被認為雷同。
1、陳升：3253 / 5253 / 53253 / 65365
（1）3253：《去年在北海道》——「是否忘了，去年冬天，在北海道。」《去年在北海道》——「天空有浮雲，樹枝有烏雲。」
（2）5253《狗臉的歲月》——「現實的生活對我來說無所謂，……」《家在北極村》——「臘月里河東闖關外，斜陽向西江往東。」（3）53253《家在北極村》——「天上下雪，地上白，……」《狗臉的歲月》——「狗臉的歲月啊……」《牡丹亭外》——「你問我怕什麼，怕不能遇見你。」《告訴媽媽》——「布裙街道梧桐樹呀，落日黃昏白渡橋。」《吉林到北京》——「年少時候的夢想，是隨著疾風飛舞的花蝴蝶。」（4）6365 / 65365
《小雪》——「哦，教我如何遺忘……」《魚丸》——「照在村里的小太陽。」《世間情歌》——「你說我們這樣相愛嗎？」2、陳小霞：5243 / 4243 / 3243
（1）5243《如果東京不快樂》——「如果東京不快樂，鐵塔亦能快樂，巴黎無快樂。」《讓我重新愛上你》——「以為寂寞的日子，只是，只是一個假期。」《一次幸福的機會》——「當玫瑰和諾言還沒枯萎。」《每一天都不同》——「有的給我眼淚，有的給我笑容。」《他不愛我》——「他的眼神，說出他的心。」（52343）
《才愛到一半》——「還有好多夢想沒有實現完。」《曾經》——「原來人不是不能改變，只是看他願為誰改變。」（2）4243《成全》——「我為你付出的青春這麼多年，換來了一句謝謝你的成全。」《人之初》——「那一年，那一座陽光燦爛的跨海大橋。」（3）3243《下一個天亮》——「許多眼睛，看得太淺太近。」《對嘴》——「誰在聲淚俱下地對嘴，……」3、萬能青年旅店 / 董亞千
（1）6123 （下劃線為低音）
《殺死那個石家莊人》——「直到大廈崩塌。」《十萬嬉皮》——「大夢一場的董二千先生。」《漫長的玩笑和揪心的白日夢》——「推開時代銀行的後門。」4、好妹妹 / 秦昊（1）1721 / 2721 （下劃線為低音）《關聯》——「這一切都已經和我，說再見。」《一個人的北京》——「連周末的電影，也變得不再有趣。」《一個人的北京》——「離開了這裡，在晴朗的天氣。」《你曾是少年》——「我也記得你的誓言，你曾是個少年。」《熟悉的擁抱》——「光陰不聲不響帶走年少的煩惱。」
（2）5132 / 2132 《冬》——「我們一起漫步的那條街。」《昨天的你的現在的未來》——「那些曾經擁有卻不是愛。」《原來那天的陽光》——「總會想起那天的陽光。」謝邀。
我並不好意思稱呼自己為作曲家。畢竟自己是個樂理渣。（ 攤手 /）通常情況下，我的回答都很啰嗦，不言簡意賅。但這題我覺得引用一下我的某位音樂人朋友（向其他友人介紹我時）的原話，應是再恰當不過了。「哦，介紹一下，這是用兩個和弦套路寫了整整兩張專輯的，阿肆。」
當時我竟無言以對。旋律的走向如果是往大眾口味去編寫的話，其實是跟著和聲走向的，任何流行歌曲都逃不開固定和聲走向，除非是其他民族音樂中的特殊調式與特殊走向，還有一些爵士音樂和先鋒音樂會有所不同~~幾個常用的和聲走向大家可以試著用吉他或者鍵盤一邊彈一邊跟著哼唱一些歌曲來驗證一下：1 5 6 3 4 1 4 5（C G Am Em F C F G，此走向被眾多流行歌曲的副歌部份使用得最多，代表作《卡農》、《愛要怎麼說出口》、《不讓我的眼淚陪我過夜》、《江南》、《深呼吸》等等）6 2 5 1 4 7 3（Am Dm G C F B7 E，很多古典音樂是這個套路，還有一些偽哥特和日式吸血鬼題材音樂也多採用這個走向）4 5 3 6（F G Em Am，日式流行歌使用得最多，有時此走向是4 5/4 3 6，5/4的意思是根音為4級，其它音是5級的音）6 5 4 3（Am G F E，早先很多中國搖滾用這個套子比較多，而且一些吉他演奏曲也多以這個走向為伴奏基礎）1 3 4 5（C Em或E F G，很多流行朋克樂隊經常使用這個走向，有時是1 5 4 5 C G F G）1 6 4 5（C Am F G，這個不用多說了，但凡是大俗歌就沒有沒用過這個套路的，有時會是1 6 2 5 C Am Dm G，比如《你知道我在等你嗎》、《小薇》）
知道了固定和聲走向的秘密，你們都可以去嘗試作曲，這些走向會把你隨意哼唱出來的旋律都往它的和絃內音上靠攏，所以怎麼聽都不會很彆扭，甚至會很好聽~~
謝邀……
旋律走向不太熟悉，不過昨天音樂課上倒是提到過巴赫慣用的和聲走向。直接抄課件了。比方說常見的樂句結尾（cadence）走向為 Tonic - Predominant - Dominant - Tonic：
表示對得票最高的回答灰常感興趣，我也說一個大家所熟知的「小節套路」吧
羅大佑：i 6 i 6 5（哆啦哆啦嗦）《童年》——「池塘邊的榕樹上 知了在聲聲叫著夏天」《光陰的故事》——「春天的花開秋天的風以及冬天的落陽」
《戀曲1980》——「你曾經對我說 你永遠愛著我」《小妹》——「秋風已蕭瑟地吹過林梢，小妹快披上我身上的外套」（176165，稍有變化）暫時想到這麼多，有新發現會隨時奉上，歡迎大家補充哦三寶。有時覺得三寶離頂級作曲家只差一步了。但就是這一步邁得如此艱難。三寶的作品非常容易辯識，開頭幾個簡單而低沉的旋律，迅速過渡到撥動人心的高潮，然後。。。結束了。只撥動你心弦一兩下，撥完就跑，你情緒剛起來，轉眼就沒了。缺少力度和厚度，精彩的幾個小節沒有迴旋的空間，令人回味的韻律比較少！
3451.
經典的比如張學友，《留住這時光》
幾乎每個成熟的作曲家都自有其風格。比如已有人提到的劉以達。但達叔其實還有賴於達明的音色。
從流行音樂作曲來看，吳青峰是一下就能聽得出來的，李泉也是，蔡健雅也是，陳綺貞也是，他們都帶著鮮明的個人特色，無論是轉音技巧，和聲走向。噢對了，像許冠傑的粵曲風格也如此。
對於披頭四的腦殘粉來說，對哪些歌是列儂作曲哪些歌是炮夜作曲，也是一聽就知道的呀。你會發現炮爺的和聲用得很絢麗。Taylor Swift，她不是什麼作曲家，但真心覺得她才是旋律套用老手。每次聽到電台放她的歌，總有一種：「啊，她把之前的某首歌改了幾個音，然後就出了新單曲」的感覺！
最經典的節奏：東次*7 + 東東 *1最經典的走向：Am-&>G-&>F-&>G
吳克羣，53+1這個調
為什麼沒有人回答薛之謙和周杰倫還有五月天
聽他們的歌
忽略歌手的聲音只聽旋律就知道是誰唱的了
純屬個人看法
溜了........................................溜了..........................................................
汪峰，宋東野
五月天各個團員大概是因為每首歌都聽了無數遍在街上聽到類似的樂隊伴奏都會停下來想著是不是五月天
額 覺得方文山吧 他作曲一般都偏向古風和戀愛的這兩個方向的 而且很押韻 詞還是很美的 但是沒有深度的涵義 表達的意義都很淺顯 不過就是符合大眾的口味啊 意義深刻是兩個偉文 不過方文山的古風就比較牛逼了 古風的詞有一些我一聽就是他的 比如《天涯過客》 一開始我聽周杰倫的歌都不認識寫詞人是誰 後來才發現是方文山 一百度才發現他其實還是很厲害的寫詞 回來一直聽周杰倫的歌 有些歌詞我一聽就是方文山寫的 真的很押韻 而且畫面感很強 古風 詞填的也很押韻 這一點我也是很佩服他的 最近我在模仿他寫詞 請各位看官看看怎麼樣
tobu
作為一個電音迷表示他的每一首歌都聽起來一樣，曲式一樣，甚至音色都一樣。
但還是無腦聽啊。又，《amplified》是個異類總之有個萬用和聲進行T-D-ts6-Dt3-S-D-T就這個能套進去n首流行歌於是 和聲進行都一樣旋律重合那就非常easy了。。。
並無人邀我。
旋律走向是什麼？樓上有的人說的不都是和聲走向嗎？是我......孤陋寡聞了？......
總之，根據我自己的理解，先說和聲走向，一個最簡單的4536251。
一千個人，一千個哈姆雷特。能憑這個編配出無數不同的旋律。光憑和聲走向是沒辦法確認是誰的曲風的，再來這玩意兒，都可以模仿。不過，很多旋律走向都是跟著和聲來的。說不定有的人特立獨行也不一定呢？？或者第二種意思，樓主說的是曲風？
目前還沒有對哪個作曲家或者歌手的歌做過混沌的深入了解，曲式分析和和聲課我基本是廢了......不過比如莫扎特，總會用出類似153515351535/532353235323/諸如此類的旋律哈哈哈哈哈哈哈~再來第三種，用出相同的旋律？？？
你會發現你能從賣報歌唱到多啦A夢。一個萌新來強答了。
伍樂城不愛之恩尋找莫扎特羅生門念念不忘
久石讓的天空之城和起風了，前幾個音一樣，旋律很像，但是風格完全不同，天空之城聽完雖然有一絲憂傷之情，但十分溫馨，有安全感，氣氛了聽完十分凄涼。其實久石讓的曲子風格都很像
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