使用旗艦MIDI鍵盤+頂級鋼琴音源練習鋼琴有什麼局限性？什麼時候需要用聲學鋼琴練習？

01-07

更新一下：題主現在用pianoteq6感覺挺好的。官方有試用版，靜音了幾個黑鍵。
題主因為日常練習時間是深夜，且在租房，無條件使用聲學鋼琴。因為有一套非常好的電腦和較好的監聽（雅馬哈msp5 + 拜亞DT990 Pro），也熟悉Cubase等DAW的使用，購買了Studio Logic SL88 Grand，搭配Hans Zimmer Piano和Pearl Grand Concert 音源。
學校的琴房都是雅馬哈立式鋼琴U3，維護保養狀態良好。
自己的親身體驗是不論音色還是手感，雅馬哈U3都不如Sl88 Grand+pianoteq 6 或Hans Zimmer Piano的搭配。

音色：U3典型的立式鋼琴音色不如HZP的大三角音色。

手感：1.U3的力度感應沒有SL88 Grand的TP40 Wood靈敏，尤其是ppp的時候。2.U3的手感比較肉，不如Sl88乾脆利落。

題主計劃同時用MIDI鍵盤和聲學鋼琴練習，因為各有優缺點。但是目前的體驗中普通立式鋼琴並沒有什麼優勢。相反看MIDI信息可以清晰定量地了解彈奏的好壞。因為是初學者，請您告訴我什麼時候需要用雅馬哈U3練習。非常感謝！
補充信息：
鍵盤和音源都是近一年內發布的新品，在產品線中都處於頂級。

Sl88 Grand使用Fatar最好的仿三角鋼琴手感keybed TP40 Wood，詳情：http://www.studiologic-music.com/products/sl-grand/

選配了SLP3-D踏板，其中延音踏板是0-127級的，另外兩個踏板是0/1 。

延遲情況應該不用擔心：我的電腦採用I7-6700K CPU，全固態硬碟，配合Roland的音效卡，可以保證64samples延遲下，1000+的voice(複音)，48 samples下256+的voice。

目前感覺playability最好的音源還是pianoteq 6和Galaxy D

註：題主無意參與數碼鋼琴和聲學鋼琴的爭論，只想好好用MIDI鍵盤配合聲學鋼琴高效練琴。我也用過中端，高端數碼鋼琴，個人認為確實明顯不如聲學鋼琴，和SL88+軟音源也差距較大。

正常的彈奏是不成問題的，但也不是沒有局限性。

鋼琴的聲音不僅取決於按下琴鍵的速度，也取決於離開琴鍵的速度。因為後者決定了制音器按住琴弦的速度，也就是琴聲最後delay階段的時間。這會決定聲音的所謂顆粒感，一些細節比如跳音或某些長音立即結束的感覺是要利用快速離鍵的手法實現的。而目前的midi鍵盤和採樣音源因為採樣本身的局限性是無法考慮到這一點的。

另外值得一提的是題主認為u3的力度響應不準是因為做不出ppp，其實這是一種錯覺。做不出ppp並不是因為力度不準，而是立式鋼琴的局限性——動態不大。三角鋼琴動態範圍本身就好過立式，再加上採樣處理和鍵盤映射上的誤差，導致midi鍵盤稍微改變點力氣，聲音的響度立馬就會很大，給人一種強烈的「有力度感應」的錯覺。但這未必是件好事，因為如果適應了這種動態範圍過大的手感，再回到彈奏用的三角鋼琴上也會覺得難以駕馭的。為了克服這個問題，題主可以找一台三角琴比如C3之類玩意兒，體驗一下其力度響應然後回去調調力度曲線。

題主還提到u3的手感肉，不如midi鍵盤靈活，這個確實沒辦法。因為結構問題，立式琴解決不了。但和三角鋼琴比，midi鍵盤會有些松垮，不如三角琴結實。這三種琴手感上的三種特點是其結構決定的不可逾越的鴻溝。。。另外，塑料質感的琴鍵加深了這種松垮的感覺，fatar這款鍵盤雖然號稱是wood，但也僅僅是在一塊塑料兩邊貼上木片而已。和三角鋼琴實實在在硬邦邦的手感差距還是很大的。

另外，鋼琴的手感是兩段式的，當琴槌脫離的一瞬間會有「咯噔」一下的感覺(鍵程中會有一段力度峰值)，這個特點低預算的全配重鍵盤都不會去模仿的，題主提到的這款雖然是tp/40wood，但是其官網上說模仿這個特點的結構「mechanical escapement」是選配功能，也就是說並不是所有的tp/40wood都會有的，事實上，目前市面上還沒有任何一款使用tp/40wood的樂器選配了這個功能，所以這款鍵盤和鋼琴手感的差距將是決定性的，即一旦你適應了這種直來直去的手感，就會對真正的鋼琴感到極其排斥。這是作為一個想學鋼琴的人所不能容忍的。。。建議更換鍵盤。。。

fatar官網上對tp/40wood鍵盤的說明，其實作為一款midi鍵盤必然會優先選配aftertouch。

其實題主如果堅持使用軟音源，完全可以拋開midi鍵盤的範圍，從一票高端電鋼或者舞台電鋼中去選擇，比如kawai的mp11、ca系列，roland的FP系列或者更高端的casio gp系列、roland的v-piano、yamaha的avantgrand、kawai的novus，都是手感很像甚至無限接近真鋼琴的東西。而且它們都具備midi功能。尤其後兩者作為頂級電鋼琴，直接裝備了三角鋼琴的擊弦機，並具有離鍵速度檢測和對應的採樣，已經非常非常像一台真鋼琴了。但可惜市面上的midi音源普遍不考慮離鍵速度的問題，所以也只有使用自帶音源時離鍵的速度才能發揮效果。

總之，練琴練技術還是機鋼靠譜，畢竟反饋是最準確的。但你要彈個小曲子想在預算有限的情況下出效果(比如編曲的場景)，就可以用midi搞一搞。

如果題主使用機鋼的機會有限，我也要說至少跳音這個技術是一定不能在midi鍵盤上練的。另外就是練習時應盡量保持足夠的音量。因為人耳在不同音量下的頻率感應不同，音量低的時候人會對低頻和高頻更加敏感。所以你在練琴時應盡量保證聲音聽上去和真鋼一樣響才可以，否則也會影響力度方面的習慣。而這往往也很糾結——耳機大音量傷耳，音箱大音量擾民。。。所以總體而言還是老老實實去琴房或者選擇白天練習的靠譜。。。

最後我想說題主希望通過力度反饋來監聽自己的練習情況，本意是好的。但是人的感覺和絕對的數值是有區別的，只不過由於行業的不同，很多人都沒有充分意識到這一點。大多數時候p未必是指音量小而是「聽起來安靜」，而f也未必是需要你用很大力氣，而是「聽起來喧囂」。你用最大音量放肖邦夜曲，它聽上去也是p，你用再小的音量放貝九的歡樂頌，它聽上去也是f。而這些具體怎樣實現，就是通過長期的演奏實踐、處理好聲音與聲音的關係才能達到的境界了。我倒是建議題主在有一定的鋼琴技術以後再用midi鍵盤去感受一下，應該會有些啟發吧。

看描述我都有些心水SL88G了，要不要買一台呢。

機械鋼琴這東西雖然有很多優點，但是不好好調就很難發揮，尤其學校琴房的琴，10W天天砸砸成2W水平都正常。

說起個人對SL88這種頂級鍵盤加外掛音源的擔憂。其一是這東西設置太複雜，要去調好可能得是調音師水準的人才能做到，但好像沒聽說有給鍵盤調這個的，除非有比較熟的私人關係，或者邊上擺台三角一點點調校？

再就是現在頂級的音源，如另一個答主所說還是有各種大大小小的缺陷。而且很多缺陷除非是經驗非常豐富的專業演奏者，業餘拿來練很難注意到，這是個認知局限問題。假設音源有一個缺陷，你要先能在機械鋼琴上做出來，才能發現在鍵盤上做不出來。

所以穩妥的做法還是一周至少有一到兩天去學校琴房練習，保持一種對立式鋼琴應有性能的把握，也方便通過機械鋼琴（雖然只是立式）和鍵盤的對比發現一些音源可能存在的缺陷。

說來之前只比較過一些高端電鋼和立式的區別，SL88G這款傳說中的鍵盤確實是一隻有興趣卻沒什麼機會接觸到，如果不麻煩的話，題主能否簡單描述下這款鍵盤的性能和使用體驗呢？

我歪個樓，

「在題主現有物質條件狀態下如何磨練實用的古典鋼琴技巧」

1.從五指練習開始：【可使用Schmitt Op.16、Czerny Op.802】

a.訓練各種五指手位的指法組合，

從反饋看【包括但不限於聽聲音看圖像】保證每個音都是均時值均輕重的；

b.訓練在不同的調的五指位置上的指法組合，

從反饋看【包括但不限於聽聲音看圖像】保證每個音都是均時值均輕重的；

c.嘗試使用不同的節奏型，

按照難易程度以下排列：【以Schmitt Op.16為例四個音一組】

從反饋看【包括但不限於聽聲音看圖像】保證每個音都是均時值均輕重的；

d.改變重力反饋，嘗試在不同重力反饋下每個音都是均時值均輕重

2.從音階開始，

a.從反饋看【包括但不限於聽聲音看圖像】保證每個音都是均時值均輕重的；

b.在不同的調上保證音階的每個音都是均時值均輕重的；

c.增加漸強減弱的不同動態模式：【圖片引用自萊謝蒂茨基的助教著作】。

c.使用不同階段的技術練習曲酌情重複ab的步驟感恩題主給我的啟發。

在這種情況下，的確如題主所說，音質和手感基本都不會成為問題，並且sl88grand可以調整力度曲線，也就是有些答主提到的觸覺反饋也不會有問題，但有個問題是，在對鋼琴原理不精通的情況下，想要自己去調整力度曲線，其實還是比較困困難的。

另外還有個實際情況就是，很多PC的軟音源都會存在這樣那樣的缺陷，雖然聲音基本都到盲聽無法分辨是音源還是原聲鋼琴的地步，但很多演奏技法的特殊效果，在不同的音源上的表現就大相徑庭了，以pianoteq來說，這個建模的軟音源雖然提供了良好的踏板以及弦列共鳴等細節，但是斷奏時制音器壓下來的那個悶音是沒有的，而且在快速連擊時有時產生的某個高次泛音極強也是沒法體現的。但是另一款鋼琴音源，eastwest Quantum Leap Pianos裡面，對於斷奏的效果，連擊，踏板共鳴，包括機械噪音都近乎完美的還原了原鋼琴的最佳狀態，最佳狀態是什麼意思懂吧？即使都是貝森朵夫290，調整狀態不同，性能也完全不同。然而滑稽的是eastwest Quantum Leap Pianos不支持半踏效果，你說滑稽不滑稽。。。。

綜上所述，沒有任何證據可以表明不能用midi鍵盤+電腦軟音源學琴。只是看你偏重哪塊，如果你注重對音色的表現，那完全沒問題，如果你注重對奇淫巧技的練習，那無論怎樣也得買個7尺的三角吧，畢竟立式琴和三角琴是完全不同的兩種樂器

日後主要還是以電子音樂工作為主嗎？

如果是音樂專業，練鋼琴，還是老老實實用聲學鋼琴，別想著偷懶。

如果是業餘愛好，砸了一輩子的鋼琴玩家告訴你，很多年前有一款古老的音源叫【Reason Pianos】，至今沒有超過它的鋼琴音源。你可以去youtube上搜到它的介紹視頻，從視頻中可以看出他們先進的設計理念，這才是真正為鋼琴家準備的演奏級的主奏鋼琴音源，HansZimmer出品的那款頂多算個伴奏鋼琴。

HansZimmer的優勢在於造勢，在於寫出迎合導演的音樂，但對於樂器、聲學場所、錄音混音，他真心不懂。也不要過分崇拜好萊塢，如果你聽的多了，你會發現有很多作品，在某些方面，比好萊塢要好地多。

我覺得將來會變成數碼鋼琴+三角鋼琴（包含小三角）的細分，而傳統立式鋼琴將會越來越式微

立式鋼琴的琴鍵長度、榔頭的發聲原理和踏板的功能和三角鋼琴都有很大的不同，並且由於物理結構的不同和三角鋼琴的差異是完全無法改變的。在過去是作為空間小、環境不允許和預算低的選擇。

但是數碼鋼琴作為一個電子化的產品，只要技術持續發展到一定程度，可以儘可能的模仿三角琴的鍵盤長度和結構、音色以及其他的效果和功能。事實上，在樓主描述的情況下，它已經做到了。

數碼鋼琴和立式鋼琴的差別是模擬和真實的差別，但是立式鋼琴和三角鋼琴的差別是物理性的差別。模擬可以達到亂真，物理的區別卻無法彌補。比如三角琴的柔音踏板在數碼鋼琴上可以模擬出來，立式鋼琴就不行

所以我覺得將來，有錢/有條件/想成為鋼琴家，依然首選三角鋼琴或小三角。但是：預算低/條件不允許/非鋼琴家路線這一部分會逐漸轉移到數碼鋼琴

我也有此種搭配的想法，SL88這款鍵盤很值得購買。

想問一下題主使用的是什麼監聽音箱？需要加監聽低音音箱嗎？

鍵盤用出廠的預製力度曲線不可以嗎？

聲學鋼琴每個鍵的敲擊都會引起其他鋼弦或多或少的共鳴，多個鍵同時按下時，這些共鳴會相互影響，產生豐富而微妙的泛音序列，不同級數的泛音的聲強會受到每個鍵敲擊力度的影響。所以，鋼琴上5個鍵同時按下的音響效果，絕不是單獨錄製5個鍵再把它們一起播放，每個手指力度不一樣時，產生的聽覺效果都不一樣，誇張一點說，沒有音色絕對相同的兩次觸鍵。從演算法上來說，波表音源是不可能窮舉這些差異的。