如何成為一名卓越的設計師？

01-07

我半年前有幸見到國際室內設計協會主席Sashi Caan，當時她對我作品的建議是「應該更信任你自己的視覺直覺(visual instincts/aesthetic literacy)」。
當時並沒有太深的理解。只是現今發現人與人之間的「視覺直覺」差距可以如此之大後，這句話反覆地在我腦海中浮現。
至今為止我學習設計一年，之前並沒有太多接觸藝術的經驗。若說一年前是初生牛犢不怕虎，現在只覺得看得到山有多高才心生畏懼。心裡明白設計是需要學習和經驗的積累，但還是想請教前輩更加具體的進階方法與模式。心有困惑更因設計能力與審美並沒有明晰的評判標準…但結果有時卻有明顯的高下。我自己是建築設計生，發此廣泛的問題是因為自認為除卻工程經驗，設計的語言是相通的。

啊···被邀請好惶恐，我沒有什麼經驗那就只能作為同齡人分享自己的心路歷程和感受。

看題主的描述竟然非常理解你的感受，簡直是感同身受。

那我就針對題主的問題點分享一點自己的看法，希望不會誤導你···一定要獨立思考有自己的判斷啊！

1）設計中存在的人和人對直覺上的差距。

我非常認真地思考過這個問題，我曾經一直想，如果我非常努力訓練我的技能，花很多時間思考，積累看很多書，會不會到最後還是發現我再怎麼努力都不然那些有悟性有天分的人。

我自己答案是：會，但是我想多了。不記得在哪裡看到一句話說「大部分人努力的程度都輪不到跟那些天才拼天分」大概意思是，如果有天分的人佔5%，我們現在的程度不不如那些普通人中的50%。既然設計已經成為一門學科，說明有部分是可以學習掌握，並且在這個過程中你找到自己的方式，所以我得出給自己的結論就是，首先我需要非常非常非常的努力成為那95%人種的佼佼者再來思考這個問題，我還沒有達到跟那些有天賦的人相提並論的水準。或許有一天我成為這樣的人的時候，我在他們眼裡就是有「天賦」的人

2）認為自己沒有經驗，看到很多厲害的人才心有畏懼。

非常理解，這是我本科快畢業的時候想的問題，於是就和我們的院長聊，他拋出了最普通的觀點「第一階段是覺得自己什麼都知道，第二階段是覺得自己什麼都不知道，第三階段是知道自己什麼不知道，最後是知道自己知道什麼。」在求學探索的過程中我是抱著多麼美好的理想，和對那些大師多麼敬畏的心情忐忑的摸索自己的路，覺得自己很卑微，弱弱的想有一天成為他們那樣改變世界的人。本科到現在從事設計7年，我發現我還不不是大師，但是我在成為大師的路上。有可能我會失敗，但是我離當初那些我敬畏崇拜的人更近了，他們似乎沒有那麼高不可攀；我離我的理想更近了，他似乎不是那麼虛無飄渺。當自己沉浸在這個過程中的時候，我就是在體驗夢想的實現。叔本華曾告訴我們（吐個槽）「慾望實現便無聊，不能滿足卻躁動。」很有道理，去體驗實現夢想（我覺得這就是自己的慾望）的過程其實很有樂趣。至於感覺自己沒有太多經驗，我簡單粗暴的方法就是，什麼不會我就學。大學覺得畫車手繪牛逼我就去練；後來在實驗室發現寫代碼好玩，我就學（我也一點工科背景沒有，還是學起來挺困難的）；看到各種牛逼的mit 實驗發論文，我也寫不會寫先把他們十幾年的看一遍總行吧。其實沒有什麼經驗，別人的經驗都是他們自己走出來的路，我只要專註於滿足自己的慾望就行了。

3）設計能力和審美沒有標準，但是結果卻有高下。

說一個例子，本科最好的朋友（當時在年級里設計能力也很棒），大四我兩做完畢設聊天他說，我以後不打算做設計了，我很驚訝，問你很適合啊乾的這麼好，幹嘛，可惜了。他說，我覺得這個事很奇怪，沒有一個判斷標準，不像做數學題那樣有標準答案，有時候我看不上覺得是爛設計的，別人可能會覺得好。我經無言以對···

直到我碰到了CMU（卡耐基梅隆）的一個教授跟他說起這個問題，他說，為什麼你要追求一個對錯呢？設計在很多時候很像一個哲學問題，你生活中很多事情是只有對錯好壞這兩個等級的嗎？當時我正在學習禪宗，看了很有多禪宗的辯論公案讓我和教授的話聯繫起來，真的非常有意思，我越發越感受到設計的魅力。我不需要答案，不需要對錯，我就憑我的經驗，技能去理解去創造，會有人提出質疑，又有人讚美支持。但是我不需要跟他們辯駁，強迫他們來同意我的觀點，我喜歡跟他們討論，我喜歡聽不同的意見，我可以從他們的異議中發現新的線索，我可以再創新。好的設計當然是有符合特定條件下的基礎標準，也有那一小部分出乎意料的驚喜和創新，這更像一個合不合適的問題，而不是一個對不對好不好的問題。這有點抽象，可能當題主碰到一定的契機的時候會理解我描述的這種感覺。

4）「相信自己的直覺」，很多人（特別是前輩一類的）都說過這種話，早先我總以為是忽悠我的，後來覺得這就是真理啊。我想過人來到這個世界上作為一個微小的個體意義何在？我們跟別人的不同是天生註定的，生性就是每個人都有自己的個性行為想法，不會有人和人完全一樣。這就是人的特性，所以我要做的就是把我的特性發揮到最大，成為所有其他的群體中最獨一無二的那一個，這就是我的價值。不要小看這件事，在漫長的成長環境和社會教育中，我們不斷在被同化，很像批量生產的東西，不斷在抹殺自己的個性要去適應社會的遊戲規則，這沒有錯，但是真正珍貴的就是屬於你自己的那部分東西。所以等到我成為那top的95%的時候，我還需要天分嘛？我覺得我更需要的可能是完全屬於我自己對這個世界的理解，因為不會有人和我一樣。「相信自己的直覺」，在任何時候都是對的，也是唯一支持自己做困難決定的動力；但前提也是要多聽取別人的意見。

5）最後多嘴一句什麼是「卓越的」設計師，我自己沒有這個理解，我從來都不希望成為別人眼中牛逼的人，什麼是卓越，就像題主說的這也沒有一個判斷標準。我全部想做的就是愉快的在這個世界中創造，為這個世界上的人和東西創造美好的事物，從而滿足我的慾望。就是自娛自樂而已，至於別人要給我賦予什麼意義我並不在意。

被邀請真的很惶恐，其實我沒有資格回答這個問題。但是看到描述想起了幾年前的自己，那時候在想這些問題的時候希望有一個現在的自己可以跟我聊一聊。就寫了這麼多。

引言：

設計之路是漫長而又艱辛的，需要靈感和悟性，新設計師要不斷磨練自己，經得起考驗。在這個磨練的過程中我們更多的是要找准自己的定位和長處，必須要對自己苛刻要求，才能更好地提高自己。善於觀察，善於發現，生活中隨處都可能激發你的創作靈感。

經過多年的設計生涯，我個人總結了些許經驗，為了能更好地表達心中所想，我一方面跟圈內朋友進行討論，另一方面查閱相關資料，希望盡我所能地給大家寫出有所幫助的東西。

綜合個人想法以及相關資料，我認為一個優秀的設計師需要具備以下十點：

一、做一個有目標有夢想的設計師。

夢想，大家每天都在談，而早晨設計的廣告語就是：與夢想者同行。

想走設計這條路，在一開始就要搞清楚自己為什麼選擇這個行業，是興趣使然，還是利益驅使，或是其他什麼，只有搞清楚自己的初衷，你才會能設計的道路上勇往直前。

現在身邊的從大學畢業到現在還從事設計的同學簡直屈指可數，女生在設計這行業全軍覆沒，而男生算上我也只剩下三個而已，其中一個回老家在親戚開的公司做著設計，一個在一家旅行社做設計，而我，也在設計的道路上走走停停。

做設計，需要堅持，從武漢到杭州，從杭州到上海，再到深圳、北京，最後來到了廣州，我一直沒有放棄自己在設計這條路上的夢想。每到一個陌生的城市，離鄉背井，只有孤獨和寂寞為伴，但我始終堅信自己能走的更遠。在設計的道路上能走到現在，我只能說我是一個靠夢想支撐而努力活下來的設計師。

遊走在夢想與現實的邊緣，圍繞在突破與沉默的界限，人因夢想而偉大，生活因夢想而改變，足下的腳印容不得半點虛偽，腳踏實地，且行且惜。

所以我想送給立志從事設計行業的青年設計師一句話：鷹擊長空，魚翔淺底，虎嘯深山，駝走大漠，它們都找到了屬於自己的夢想之翅，擁有了能夠展示自己才能的空間，而我們也正為將來能成為一名傑出的設計師而奮鬥著。

二、良好的心態是成功的開端。

回想從前，一路走來，坎坷荊棘。

剛進入設計公司實習的時候，我自認科班出身，眼高於頂，覺得只要了解步驟就明白如何操作，結果因為自大而遭受重挫。之後我就開始調整自己的心態，決定從一個求學者的身份開始設計的修鍊。

做設計的最初階段，我總是錯誤不斷。每次拿自認為滿意的作品給總監過目，卻總是被無情打回，有過爭辯，有過爭取，可自己明白，那只是不甘。作品得不到認可肯定是因為能力不足，這是每個人都要經歷的一段路。

記得在早晨做設計時，客戶委託做項目，前期花費了一個月的時間精心準備，連續提了4次全案卻全部被打了回來，每個提案都沒有準確的抓住客戶的需求。在之後溝通中，才慢慢地發現客戶真正需要的是什麼。

在設計的道路上碰到一位好領導真的是讓人值得慶幸的事情，允許我修正，給我機會學習，同時用行業標準來要求我。那個時候，儘管我覺得很累，很苦，但卻讓我學到了大量的知識並熟練運用，並不會因為犯錯而心生膽怯。

做的多，錯的多，才會學到更多，不要在意犯錯，而要在意你在這次錯誤中總結到了什麼，學到了什麼。設計是一個多元化的行業，需要你兼容並蓄各個領域和行業的知識。

作為一名設計師，要為人坦誠，要能容得下各個方面的意見並及時修補自己性格中的缺陷。一路走來，正因不屈服於現實，勇於和困難作鬥爭，才能在失敗中成長，挫敗中蛻變。

三、一切設計從收集開始。

設計資料的收集，很多設計師的都不注重，以為找了幾張覺得有靈感的圖片，就能設計出好的作品，卻不知前期資料收集的完善與否將決定你最後執行的理想程度。

在早晨設計，做一個項目找資料的時間往往就占項目總工作時間的3分之1。

作為一名從事設計行業的從業者，做項目前大量收集資料，不僅能收集到很多優秀作品，培養藝術鑒賞能力，並且在收集的過程中，不斷地湧現靈感。早晨設計創始人魏來曾說過: 設計是一個尋找和發現的過程，尋找矛盾焦點發現解決的機會。調查和分析的本事，決定了我們發現目標的水平。所以並不要小瞧前期資料收集的重要性。

前期的資料收集怎麼來？

主要從三個途徑去收集。

1.從各大設計網站尋找設計資料，如視覺中國，設計同盟，中國藝術設計聯盟等。裡面有非常豐富的資料供設計參考，學會用網站的搜索鍵，這樣找起來會事半功倍。

2.作為一名設計師，要有自己資料庫，我會把每次收集的資料規整到一個特定的文件夾里，標誌一類，海報一類，畫冊一類……。而標誌裡面我會分科技類標誌，食品類標誌，服裝類標誌等等，從畢業到現在大概收集了100個G設計資料，同時我會在大腦構建一個虛擬圖書館，把以前看過的圖片，收集的資料存儲下來，但需要的時候，從大腦中調動相應的資料，這樣很快就能通過虛擬圖書館找到相應的資料文件。

3.尋求其他設計師幫助，好的設計師都有自己的收藏品，我們Goodmor寧導師也是一樣，當碰到一個實在難以解決的項目時，可尋求其他設計師幫助，讓其在他的設計收藏中找尋跟你項目有關的資料，這樣你才能從容地完成接下來的設計。

我在花瓣上傳了我多年收集的畫冊資料，不斷更新中，希望能幫助到大家。

http://huaban.com/boards/18455280/

四、導師是人生燈塔。

人的一生總會碰到幾個領路人，每個成功的設計師在職業生涯的路上都不一帆風順，總能碰到幫助自己的人，對於我來說，真心感謝一路和我共同成長的設計導師。

在武漢碰到的唐聰導師，帶我進入設計領域，在深圳，熊明俊導師教會我怎樣做品牌，而在早晨設計，劉玲導師則讓我學會怎樣成為一名會思考的設計師，

人生導師就是我們人生航程中的指路燈，他可以使我們少走彎路，也可以一句話就讓我們豁然開朗，醍醐灌頂。設計導師都有著屬於自己獨特的魅力。

每次遇到瓶頸，導師都會很耐心的教我如何突破，因為設計師成長都大同小異，菜鳥設計師碰到問題，設計總監都曾遇到過，他們知道解決方法，有時一個好的設計導師不僅僅只教導你怎麼去做設計，還會教你怎麼做人，可惜這樣的設計導師非常少，

我創建Goodmor寧（微平台），也是希望憑藉我們以往的經驗，讓青年設計師能少走彎路，懂得怎樣去獨立解決問題，而不是只知道求助別人。

在深圳半城設計工作的時候，設計總監熊俊明常說的一句話：「人就象彈簧，壓的越狠，就彈的越高」，我一直銘記在心。

我的微信號：GDMN888

微信公眾平台：Goodmor寧

五、學會「抄「的藝術。

我這裡說的「抄」，並不是赤裸裸的照搬，這種只是簡單的複製，遠遠沒有達到「抄襲」的境界，「抄襲』的真正境界卻是傳承與提升。這才是真正意義上的「抄襲」。這種「抄襲」是對原作品的創新和修復。以求達到最佳的意境和視覺目標。儘管原作品的設計者不是你，但每個設計人都有責任和義務來完成這個工作。讓這個作品透出完美的氣質和品相。它就像產品的升級換代。百年前誕生的產品到現在，是經過多少代人「抄襲」傳承發揚的結果。升華，優化。

從優秀作品中捕捉設計師們獨創的設計思維和視覺語言並幻化成自己的作品。

「抄襲」在中文中絕對是一個貶義詞。那麼我們要反思的是，能不能化「貶」為「褒」。我深知：儘管「抄襲」是設計學習過程中的一個較低級層面。但它的最終的目標是升華！「抄襲」也同樣是學習過程中的必須！設計人在「抄襲」中進步！

支持「抄襲」。因為抄襲就是學習。沒有抄襲，就沒有進步！

說到這裡，我突然想起了「抄襲」的三個境界，初級境界：抄同行，中級境界：抄相近行業，高級境界：抄自然萬物，每個階段針對的能力是不同的，所以你要相信，我們很難創作出一個在這個世界根本沒有的東西，所有的創作都是基於生活中的所見、所聞和所感，這些繁雜的東西構成了創作的元素，我們的創作就是對這些元素的分解、思考、組合。

所以說，「抄襲」其實只是創作過程中的一個步驟，而不是全部。明白了這個道理，你就會對「抄襲」有一個全新的認識。

六、敢於嘗試，重在體驗。

設計大師靳埭強說：「設計源於生活，創意滋養常在你我身邊」。

很多設計師都知道，創意最大的來源是「體驗」。生活中的「體驗」將幫助你最大化自己的思維。你沒見過的東西，你能保證能準確的做出事物的本質嗎？

我們在做設計的時候，不會局限於電腦平台，需要根據客戶需求來嘗試用不同的方式來達到我們的目的。之前接到過一個茶葉的標誌設計，經過研究與分析，我們決定用毛筆來創作該茶葉的標誌，所以，我們買了毛筆和宣紙，按照我們想要的圖形，一張一張的畫，大概畫了三十多張，每張上面有十多個不同樣子，不同角度標誌，接下來，我們全部鋪在地上，一個個看，一個個挑，有點老師查考卷的感覺，最終選點了幾款，在電腦上進行處理，完成了創作，後來提案獲得了客戶的好評，這樣的例子並不少，要敢於嘗試才能有所突破。

很多時候，我們都需要去體驗各種不同的東西，設計的目的是解決問題，在解決問題之前你要了解這個問題，才能知道怎麼去解決。當我們遇到解決不了的問題時，可以出去走走看看，遇到有創意的東西，可以嘗試效仿，說不定會得到意想不到的驚喜。

七、核心競爭力及專屬靈感。

核心競爭力就是你具備的能力，別人不能替代的東西。

在設計公司，具備核心競爭力很重要，當老闆接到一個項目，可能首先會想到這個項目在公司只有你才能更好地完成，這樣能很好的顯示出自己的能力，鞏固自己在公司中的地位。

想要擁有核心競爭力需要付出比別人多的多的時間，常言道：人與人之間成就的差別在於八小時之外，核心競爭力的成就來源於你對時間的管理和對個人的塑造。所以找准職業的定位非常重要。

靈感的獲取有很多途徑，尋找一個專屬於你的靈感通道。

靈感途徑主要來源於以下幾點：

1.設計相關書籍，早晨有自己的設計圖書館，也是全國唯一設計公司專屬圖書館。每次早晨的同事找靈感，想方案，都會在這圖書館一本一本的翻，好多優秀的創意就是出自書籍。

2.設計網站，國內的也看，國外的也看，我一般清閑的時候，上午去www.behance.net，看看全球有什麼好的設計作品，下午去國內一些知名的設計網站看看中國原創設計。

3.聊天，不是漫無目的的聊天，你需要有一個開頭，比如：「誒，這個標誌想突出某個特性，畫了幾張草圖，看看有什麼好的元素去表達」

通過QQ，微信，現場溝通等方式，讓朋友知道你在做什麼，需要些什麼。只要是朋友，多少會給你一些建議，最終的方案還是靠你自己，但是啟發的過程可以讓朋友幫忙。

4.其他，因為看過很多設計師的採訪，在說到靈感的來源時，都是各顯神通，有的來源於茅廁，有的來源於吃，有的來源於遊戲，有的來源電影，其實靈感汲取方式多種多樣，只要能有想法，不用管怎麼來。

所以靈感來源於生活，熱愛並享受生活，你的靈感將取之不盡。

八、置身國內，放眼全球。

在寫這個主題的時候，我思考了很久，不知道用什麼巧妙地方式去表達我的意思，可能會招來怒罵，所以稍微淺談一下。

在很多設計公司，總監級別的已經很少看國內的設計網站了，基本已國外的為主。

因為現階段的中國設計，發展時間並不長，跟國外比較來還有很大的差距。

日本的設計嚴謹，有態度，過度的專註，精益求精抓細節到變態的地步，都是我們需要學習的。

中國設計師平均壽命是30歲，而國外設計師的平均壽命是35歲。甚至更高，國內的設計環境很難讓一個設計師能靜下心去認認真真的做設計，基本都追求商業設計，華而不實的外表，過多重視設計表現的視覺衝擊而忽略設計本身價值的呈現其結果都是可怕的。

既然從事設計行業，就要向發達國家的設計去學習，等把它們的精髓學習過來後，就可以創造出屬於我們自己的「中國設計」。

九、做一名好的「設計商人」。

把設計做好，還不夠，還要學會把設計賣出去，好的設計總監都是溝通高手，能根據客戶需求設計相應的作品，不僅能讓客戶心滿意足，而且還能在項目中佔主導權，怎樣才能說是一名好的「設計商人」呢？

1. 自身形象：良好的形象能給客戶信任的保障，一個受過良好教育有一定藝術修養的人，其良好優雅的儀錶並不是為了炫耀和顯示。而是增加平等對話的氣勢和提案的成功率，我們去甲方提案，不一定是西裝革履，但是最起碼看起來視覺上給人成熟，穩重，大氣的感覺，儘管設計師內心都想小孩一樣。

2.設計原則：網上經常看到某某設計師說，要有原則有底氣，辛辛苦苦改的方案又被客戶給PASS了，總是罵客戶沒有品位。我想說的是：其實在一開始接這個單的時候，在某些方面就不要退步，因為一旦有了開始，後面的後作不僅步步後退，並且還處於非常被動的地位。如果一開始能擺正心態，不觸犯原則性問題進行合作，那成功的幾率大增。

3.溝通事項：在與客戶合作的過程中，溝通技巧非常重要，溝通技巧的核心是學會聆聽。很多時候設計師連客戶要什麼都沒搞清楚就急急忙忙的去做，然後被客戶PASS後，埋怨客戶的不是，但是在一開始的時候，你要在意客戶真正的想法，不要以為客戶說什麼就是什麼，很多客戶自己都不一定知道想要什麼，只是根據自己個人感覺去描述，然後讓你圖形化後，又覺得不是自己想要的，這不能怪客戶，當然也不能怪設計師，怪就怪雙方沒有溝通好，一個急著看結果，一個急著出方案，這樣不是很好。

除此外，語言運用是很重要的，在與客戶的交談中，運用熱情和充滿自信的語言，這就需要你必須精神飽滿地去對待每一個客戶。抑揚頓挫的表達方式會增加你所表達內容的說服力，因此在與客戶交談中需要聲音洪亮，避免口頭禪，避免語速過慢，避免口齒不清。中國有句老話「禮多人不怪」。

十、感恩。

設計之路，漫長而又艱難，這一路會碰到很多人，有幫助你的，有詆毀你的，有陪伴你的，也有傷害你的，但是不管怎樣，要懷著感恩的心去走這條路。

從畢業一路走來，總監給了我很多幫助和指點，這些都是我一輩子的財富。每到一家公司，我都要把自己的心態回歸到零：把自己放空，抱著學習的態度，將每一次都視為一個新的開始，是一次新的體驗，不要計較一時的待遇得失。

　　我一直都很感謝這一路幫助過我的人，正因為他們的關心，友愛，讓我一直擁有正能量的走下去，對於以前設計公司的同事來說，他們不僅僅只是同事，是夥伴，是朋友，是一輩子都能陪著自己走下去的人。

　　我規勸那些牢騷滿腹的年輕人，將目光從別人的身上轉移到自己手中的工作上，心懷對工作的感激之情，多花一些時間，想想自己還有哪些需要提高和進步的地方，看看自己的工作是否已經做得很完美了。如果你每天能帶著一顆感恩的心而不是挑剔的眼光去工作，相信工作時的心情自然是愉快而積極的，工作的結果也將大不相同。

　　帶著一份從容淡然去工作吧，你將會獲取最大成功。

完善自己的設計理論，一個作品出來能把道理說圓了，視覺上的意境，內在的內涵，我也不知道對不對，反正我是這麼在做的，同行的朋友對我的評價是這小子裝逼的能力已經遠遠超出設計能力了。

我是做平面設計的。

東西越做越簡單，思考的時間比動手的時間長，也不知道以後會怎麼樣，但總得去嘗試一下。

假如努力有用的話，還要天才幹什麼？大家知道同樣的事，天才可以做成功，沒有那個能力的人卻會做失敗。

天賦和直覺可以讓你走少很多路，你無法理解天才是怎麼思考的，因為天才自己也不知道自己為什麼這麼思考，天才可能只會有很少一部分人，也許他們讀書不行，但是他們對世界的感知、感覺、感受能力不是別人能企及的，而反過來反饋、反應（不是反映）、投射在作品上的東西也不是普通人能企及的，他的每個動作都是自己細微不可知的，就好像大寫意的畫一樣，你去看看那些優秀的大寫意畫就知道，那是天地人巧妙的結合，可以感動別人，乃是天賦予的，甚至讓他們自己重複一次也是很難的，而別人根本不可能抄襲，事實上很多所謂優秀設計師並不算優秀，因為他們並沒有那樣的東西。

《蘭亭序》是草稿，為什麼？因為作者那是一時的神靈附體情況，過了那天他想重寫，結果不行，於是他喝酒，希望感應天地，失敗，再喝，失敗，再來！失敗，所以無奈只能留下草稿了，天才的力量不能被阻止，一旦阻止沒有下一次。

提高自身的藝術修養很重要，閱讀、旅遊、攝影、繪畫都是提高藝術修養的途徑。設計師的重要責任就是提高社會的審美水平，提高社會的生活品質。