「玩具」、「模型」是否已經是藝術的一部分？

01-06

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首先說下，我之所以會喜歡模型手辦完全是因為看到了日本造型藝術家竹谷隆之的很多作品，我覺得他是第一次把模型手辦跟藝術聯繫到一起的人。

模型手辦是玩具還是藝術品，這個界限已經越來越模糊了。與我們比鄰的日本，每年參加WF（全稱：Wonder Festival，在日本舉行，是全球最大的模型手辦展覽之一）的那些創作者，像鐮田光司，松岡ミチヒロ，宇田川譽仁……這些人的作品已經完全把模型手辦這一品類提升到了藝術品的程度。在我看來他們的作品高度和水平甚至遠遠超越了一些所謂的職業藝術家，這些作品由於缺少可複製的可能性，每一件都是唯一的，也就失去了所謂手辦的大眾性，價格上也不是所有人都能接受的。反之，很多藝術家也把自己的藝術品手辦化，量產化，平民化，作為藝術衍生品的概念來向大眾靠攏。諸如Kaws（美國街頭藝術家）、Banksy（英國塗鴉藝術家）、Ron English（波普藝術大師）、奈良美智（日本著名藝術家）這些在純藝術領域可以呼風喚雨的大人物，也在近些年開始了各種藝術衍生品的開發，均得到了不錯的市場反應。有些藝術衍生品甚至迴流向專業的藝術拍賣市場，大大增加了其收藏價值。也為收藏者提供了更多的想像空間。

據我所知，像鐮田光司，松岡ミチヒロ這些在模型手辦領域已經具有相當受眾的日本創作者也在摸索如何將自己的作品量產化，讓更多的收藏者能夠以可接受的價格擁有自己的作品。

最後想說，手辦和藝術品已經開始在用各自的方式向彼此靠攏，更為重要的是都在尋找一個面向大眾的出口，在這個泛藝術時代每一個圈子都在融合都在演變進化，都會以相似的樣子走進我們的生活，無法迴避。

下面是一些藝術作品，供大家欣賞：

末那工作室

松岡ミチヒロ

鎌田光司

宇田川譽仁

稀奇藝術

Kaws

Banksy

2016年巴黎時裝周期間，巴黎裝飾博物館（ Les Arts Décoratifs）舉行了名為「芭比娃娃，偶像生活」的盛大展覽，同時展出了700餘個芭比娃娃作品，更是有眾多芭比模特身著法國名牌服飾走上T台。

隨便一搜

製作極為精良的模型算，製作很有創意的玩具我覺得也算

當然算，比如口模、堆積也算行為藝術吧？

玩具，模型，外觀更趨向藝術，比如，它——美如藝術品。(多圖預警)

我覺得很厲害，算普通人日常的藝術，和玩樂，今天剛搭的

自己開心就好啦

還記得那本雜誌嗎，《模型世界––微縮藝術》，我覺得這個刊名很好的解釋了模型如果是藝術則他的特點是什麼。至於玩具，我覺得藝術某種程度上就是人類的一種高級玩具，至於玩具算不算藝術，那要看這玩具的造詣了。

這個沒辦法一下子全部都概括進去。

比如前一陣在微博上看的一個視頻（https://m.weibo.cn/5135808743/4113551414689297）

這種東西當然就稱得上是藝術，是融入了自己的思想和智慧的東西，也是高端精緻的玩具。

還有一種東西，叫做模型車，是遙控操作，有獨立懸掛，有轉賬舵機，有專用輪胎，有專用電池，做工精良，價格昂貴，這個是藝術么？其實我不好說。

工藝品，工業藝術品。

這玩意廣義上說算是造像吧。

玩具、模型是藝術的一部分

首先，從設計角度來說，玩具、模型屬於工業設計的範疇，工業設計也具有藝術性的屬性，所以說玩具、模型也是藝術的一部分。

其次，從設計美學角度來說，玩具、模型設計都要從造型、色彩、構圖、光影、視覺效果等角度去設計，屬於設計藝術。

下面舉例驗證：

世界上最燒腦的「玩具」

UGEARS是來自烏克蘭的一個創意玩具品牌，主打木質傳動模型系列。UGEARS最特別的地方，是組裝完成的模型都是可動的，幾十到幾百個零件，通過精密咬合的齒輪、連桿結構，或搭配橡皮筋，這些原本沒有生機的靜態模型就會動起來。

UGEARS動力模型，被行業網站評論為「玩具、科學與設計美學的統一」，「世界上最好玩的木質模型」，它源自烏克蘭，因為玩具獨特的設計，獲得多項國際專利。

UGEARS創立者之一，就是一位工程師爸爸，他希望給父親和孩子之間帶來美好的親子時光，同時還能讓孩子輕鬆理解物理學和機械運動和自動控制的原理。

這些精美的模型由幾十到幾百個齒輪與零件組成，烏克蘭原生樺木製作的零件，每個都是激光切割製成，質量和精度都非常高，沒有一般木製玩具掉碎屑、連接部位不匹配等問題（這才能保證機械結構平滑的運行）。同時配備了需要用到的「小幫手」禮包，包括可能用到的砂紙、小鎚子等。整個組裝的過程中不需要用到膠水，唯一需要的是靈巧的雙手和耐心。在自己動手組裝的過程中，孩子會了解機械結構的運動原理，同時也收穫滿滿的成就感。