如何評價許岑的指彈水平？
許岑於2015年8月6日發布了指彈吉他視頻教程，在其指彈吉他視頻教程宣傳片中，他展現了自己的指彈水平。請問他的指彈水平到底如何？相較於Coursera里伯克利音樂學院的《吉他入門》（【伯克利音樂學院】吉他入門 【內嵌srt雙語字幕】）哪個更適合新手學習，兩者是否有可比性？
許岑的指彈吉他視頻教程之宣傳視頻—在線播放—優酷網，視頻高清在線觀看視頻
首先擺出結論，許岑先生的基本功十分紮實，演奏就「技術」而言是相當牛逼的，練習的方法應該很有效，教學很誠懇，願意把自己的東西全掏出來不保留，是個熱心的好老師，但指導演奏的「心法」和觀念有點問題。
許岑先生早年在指彈中國的視頻我也看過，前幾年的《指彈吉他學習建議》我也看過，前幾天的指彈教學宣傳視頻也看了，他給我的感覺基本這些年都是一樣的：講的都很誠懇，但是由於自身觀念設限的原因帶著很強烈的個人偏見（也可以說是他的個人見解吧）。雖然宣傳視頻里還有《指彈吉他學習建議》里用了很多「可能」，不想把話說得太絕對，但過程中他講的東西還是明確體現出了他的觀點和傾向。
在練習上，許岑先生說的沒錯，只要天天練，時間長了肯定不會差，但問題是如何能堅持下來天天練，這其中的「心法」很重要，我不知道教程中有沒有這個部分。沒有誰一開始就很喜歡「指彈」甚至是「吉他」的，一般是越走深才越喜歡，越喜歡才越堅持，嘗到了甜頭，自然會繼續去探索，普通人「一下聽到某個曲子好聽」心血來潮而想學的衝動是不足以支撐信念練下去的，那不過是看見了美女，想追，但「想」和實際的「追」之間是有距離的。所以許岑先生那種一開始就要一個初學者在什麼甜頭還沒嘗到就堅定信念練下去，這樣可不可能、初學者做不做得到，這就很難說了。
但說實話，引導人去堅持這也不應該是許岑應該乾的，你自己要彈吉他，還要別人來給你找堅持下去的理由和動力，真到了這個份上，基本也學不會了，沒有自主能力。當然，如果教程很有趣並且涉及一部分「引誘」大家繼續學下去的內容，那還是很好的，那樣學起來有意思些，也容易堅持下來。許老師，你可千萬不要只講怎麼練，不講心法啊。
至於教材好不好，我覺得這樣看你學琴的目的，如果你只是想翻彈幾個大師的作品，尤其pierre bensusan和Leo Kottke的，或是單純獲得一個很好的「演奏技術」，那按許岑的方法去應該沒問題，但，如果你要搞創作，要搞即興，建議在學習了一定的程度不要再繼續跟著他學了，因為許岑個人思維局限的原因，這些東西他做得不好，下面會解釋。
那麼說點我認為不好的地方吧。
許岑在內心裡假定也在外在上希望你是要成為指彈大師的，這就要求你得打消學著玩的心態，必須嚴肅起來。但他個人的偏見制約了他目前的進一步提升，你如果零基礎跟著學，接受了他的思想，以後也會遇到一些問題，所以，我覺得有一定基礎的人跟著他學可能會好些，雖然他非常喜歡零基礎的人跟他學，洗腦方便嘛，嘿嘿。
在我看來，指彈是一種很開放的形式，許岑的練習方式有點偏過去的古典吉他一板一眼的訓練。現在古典吉他普遍的教學情況我不太了解，過去的很多古典吉他的學習一般是「你不要問為什麼，按我說的練就是了」，這樣學出來的，大多技術是很好的，因為一直接受古典固定的姿勢，有效的訓練方法和進度，但演奏感情投入如何，就要看老師的境界和個人的悟性了。
「即興」和「創作」其實是真正體現音樂人內心積累的，許岑在這方面不太好，正是源於他的思維局限以及聽的東西太執念了（只認pierre bensusan和Leo Kottke的）。美有很多維度，pierre bensusan和Leo Kottke的風格是一種美，Peter Finger的風格是一種美，Franco Morone的風格是一種美，Ed Gerhard的風格又是另一種美，有的狂野，有的婉約，他太執著於某幾個維度的美，導致他沒法走出自己的東西，一直在試圖模仿，卻總缺點東西，略顯僵化。雖然是彈pierre bensusan的曲目，自己也是可以通過欣賞其他演奏家的作品，提升對pierre bensusan曲目的理解與演奏的。所以許岑先生的演奏一直讓我有一種「他這麼紮實的技術水平本應該彈得更好」的感覺。
許岑先生太強調某些東西了，比如技術。首先，強調技術是沒有錯的，而且應該是非常重要的，沒有技術，再有天馬行空的想像，你也實現不了（彈不出來），但如果太強調技術，在後期想在往上走，就很難了。掌握了技術，靈性卻沒有了。
心態往往能從演奏中體現出來，靈性這種東西，往往是一種生活的態度，比如我最喜歡的大師，日本的小松原俊，技術不是最好的，但我喜歡他的態度，那就是隨性。遊覽了美景寫一首曲子，回到了故鄉寫一首曲子，吃到了野味寫一首曲子，看了本書寫一首曲子，看了會兒雲寫一首曲子，聽了會兒溪流聲寫一首曲子。。。這才是生活，一切都是那麼自然而然，就像他信仰的佛一樣。這麼多年幾乎沒有一個翻彈的抓住了小松原俊作品的精髓，而他的作品對音色的控制要求很高，也導致網上基本翻彈得沒有那個味道。
這裡不得不提到日本的指彈高手谷本光，前幾天才在現場看過他的演奏，當時我離他不到5米，大部分吉他技術對他來說已經是玩似的了，手指精準度，力度，速度，節奏準確度都非常驚人，但為什麼我不稱他為大師，因為在我看來他技術有餘，境界不足，所有的曲子出來都是一個味道。另外，設備上谷本光也是打大家的臉，他用的是他代言的sunstorm吉他，當時他要是說這琴一萬八我都信，現場效果太驚人了，回去一搜淘寶，最貴的居然才1800，果然技術（炫技）能掩蓋很多問題啊。在買琴上，如果是真的想彈好一點，我也很贊成許岑的觀點，自己經濟允許範圍內取極限。現在看來，如果不做職業樂手，只是想學著玩，也不一定要一下買很貴的琴，現在科技確實很不錯，比如sunstorm這種合板琴的聲音質量已經能超過一些低端的全單了。
我和許岑先生的觀念在「不搞炫技」上是一致的，但理由不太一樣，許岑認為那些東西低級了，並不是真正好或者難的東西，在他心目中，pierre bensusan和Leo Kottke就是極致，何必搞那些花哨的。而我認為，炫技如在琴上打鼓，吉他模仿其他樂器玩新花樣也是一種創新，但並不是最核心地創新。「原來吉他還可以這麼彈」和「這種東西只有在吉他上才能最好地表現」是兩種不同的指導觀念，前者模仿得再好，終究是模仿，是可替代的，後者卻讓「吉他」真正成為了「吉他」。然而，後者卻是最難的，需要接觸各種不同維度的美，理解並融會貫通，這需要十分深厚的積澱。
和聲是指彈編曲中很重要的部分，許岑自己也承認在和聲上理論有欠缺，和其他人（樂隊）配合上不太好，這就是平衡掌握得不好。我認為不是他在和聲上理論不夠，而是他的理念，或者一種執念讓他受到限制。他認為指彈是最好的，最極致的，一個人把一個樂隊的事幹了，多牛逼呀，在他看來指彈就是一個人玩的東西。
指彈把多個聲部合在一起確實牛逼，但那是有代價的，首先，難度提升了可能會幹涉演奏的情感表達，其次，指彈為了「多聲部演奏的可能」而省略了很多部分，不能像樂隊樂團那樣讓每個聲部更加細緻，而且從空間上講一把吉他永遠達不到交響樂團那樣的共鳴效果。
難道指彈真要彈成孤家寡人才能獲得最高境界，我相信不是那麼回事，如果不克服「一個人能幹一個樂隊的活很牛逼」這種指彈的優越感，不管是演奏境界還是人生境界都是無法獲得進一步的提升的。說到底，這也是做人的一種哲學。
還有個問題，許岑老是想彈難的，因為簡單的對他來說不屑一顧，我覺得到了他的吉他水平，這樣的觀念也不會帶來什麼技術提高上的大問題，但如果你是初學者，以這個心態，你怕是會出問題，「會」而不「精」。我最佩服的不是要彈得多難的，而是去除浮躁沉下心把簡單的東西彈好，真正牛逼的大師，你聽他彈一個音符都能知道他很牛逼（前提是你有那個鑒賞力）。把一首曲目，完完整整仔仔細細地彈好，是很難的，有些東西看起來簡單，但想彈好非常難。我會彈，你不會，牛逼；我們都會彈，我能彈出來的感覺你怎麼都彈不出來，更牛逼。這就像數學領域中所說的，最簡單的形式往往蘊含著最深刻、最普適的道理。
前段時間參加了一個彈唱比賽，我選的曲目在彈上面都是比較複雜的，後來評委告訴我說，技術肯定是越精越好，但這之間有一個平衡，不能讓彈搶了你的唱，我們想通過你的彈唱看到你內心最真誠的東西。我也因此更加深刻地體會到沒有「複雜就是好」這種說法，音樂該複雜還是簡單是一種「合適」，一種平衡，而非絕對。舉個簡單的例，比如需要彈一首很悲傷的曲目紀念故人，就需要輕揉慢捻，留很多空白的地方，如果搞得特複雜像在炫技一樣，那情感的抒發就會受到影響（這是在炫技呢還是在懷念呢）。有些曲子，看著很簡單，就是彈不出大師的那個味道，這個不也是一種難度嗎，而且比起單純的演奏技術，這種能力是更難訓練的東西，不是天天練爬格子練曲子就一定能提升的。所以，那種空白很多的曲子往往很難彈，難的不是技巧，而是人心。許岑彈過很多pierre bensusan的作品給人感覺節奏不穩，就是這方面沒有做好，而不是他基本功不夠，聽過pierre bensusan原版的演奏你會發現，大師的演奏是散而不亂，節奏多變卻十分穩，形散神不散。
不管怎麼說，從演奏功力上許岑先生是接近專業的演奏水準的，普通的業餘指彈愛好者難以望其項背，至少甩我幾條大街的。許岑先生把這些年的個人經驗分享出來，花這麼多的精力，這是一件很了不起的事，國內針對指彈方面比較系統的教程是很少的，做這樣一個涵蓋面廣的指彈推廣是一個大工程，大家有選擇地去學習就是了。
關於對音樂的看法，也就是上文提到的「隨性」，這裡引用小松原俊訪談的一段來說明。在一個訪談中，主持人問，編寫的時候是通過主題來意識樂曲，加強樂曲印象的感覺么。小松原說：音樂不是思考出來的東西，要思考的也不是樂曲而是要作的作品的主題。作曲的時候，只要我想的印象和音符一直延續就好了，沒有啥「好曲子」「壞曲子」之分。
這裡其實也比較明白了，在小松原俊那裡，並沒有機械地從編曲、結構複雜度去劃分一個曲子的好壞，甚至可以說，他心中並沒有想去衡量什麼，而是隨著自己的心去發展，或者說，沒有好和壞的旋律，只有我想彈和不想彈的旋律。可見，我們很多人對「編曲」這東西，想太多了。這種觀念值得借鑒。
關於小松原俊，具體的可以看有哪些你覺得好聽的吉他曲或吉他伴奏？ - chenzhuo8059737 的回答
削！
感覺了一下，這個人的教學應該是不錯的，因為這個傢伙的講解得東西應該是比較實際的，不是那種虛空飄渺的忽悠。一個願意教課的老師，是不用刻意在意他的技術水平，而是他能理解學習者的需求並能達到的水平。————————————————————————————我們在學琴的時候，怎麼判斷是爛教師呢？· 最怕的就是遇到一個沒有交流的老師· 拿著琴在你面前一頓飆……然後說，你學吉他還很早呢。· 告訴你必須要花大錢買名貴的設備器材· 然後，花大時間去做沒用的東西
· 最後告訴你聽 跟自己毫不相關而且沒用的音樂————————————————————————————以上那些人其實也蠻好辨認的，通常大長頭髮 沒文化的大花臂，穿著誇張的耳環，滿嘴髒話，煙不離手……這些傢伙其實本身就已經學歪了，你指望他們能教大家走正路？他們偏頗的小範圍內，也許有點光芒，有點小名氣，但是他們永遠不會站在學琴者的角度上，引導他們快速 有效的學習和進步以上拙見~第一時間就購買了許岑老師的指彈吉他教程，首發的24節課也全部看完，目前正在努力練習中。應該算比較有資格回答這個問題。
以下純屬個人觀點，夾雜少於乾貨私貨，切勿惡意揣測，歡迎交流討論以及點贊！^_^
許老師的這套吉他教程無論是從視頻的清晰度(共有四個畫質可選，最高可以達到1080P)，錄音的質量（兩把頂級的原生吉他，並且許老師本身大學是錄音專業的，錄音非常在行），各個機位的交代(使用至少四個機位，許多細節可以看得非常清楚），可以說視頻的製作水準是非常高的，可以秒殺目前網上可以看到的絕大多數的吉他教程。
除了吉他的層面，你也可以感受到許岑做事的態度，更可以欣賞他的美貌。說一個許岑錄製教程時的小花絮，說在錄製教程期間，許岑弄丟了眼鏡，為了保證整套教程的統一性，他硬是從北京飛到上海，買回了一模一樣的眼鏡，才繼續錄製教程。這樣追求完美，偏執甚至到作的態度，真的不由得你由衷的佩服。
再談談理念的問題。 許岑老師明確表示，他認為那些拍拍打打的東西不是好好彈吉他，這一點也是爭議最大的，但是這又何必糾結呢，在學習這套教程之前，我也是只知道像押尾，岸部這類的指彈吉他大師（我身邊玩指彈的朋友也是這樣），學習了這套教程後才對Bensuan,Leo Kottke有所了解，並且瘋狂地喜歡上他們的音樂。就像我們年輕時代也遇到過不少觀點激進的老師，可能我們的理念不同，但是這也不會絲毫妨礙我們喜歡他，學習他的知識。
許岑還說，在這套教程裡面他不會教樂理，他也說不清楚，這便涉及到他一貫的學習理念問題。許岑一貫推崇的是自然主義的學習方法，無論是從英語到指彈吉他教程都是這樣，所謂自然主義的學習方法就是別人彈什麼你就彈什麼，不要去管為什麼這樣彈。我覺得這對於初學者或者像我這樣只想翻彈幾首大師作品的人是非常適合的，畢竟博大精深的樂理不是一時半會可以接受並且消化的。許岑在教程里也有過表示，自己並不是一個合格的指彈吉他演奏者，雖然有謙虛的成分在，但是也表明了，他對你們要求的上限可能也就是他現在這樣了，如果想往創作方向發展，這套教程不適合你。
關於貴的就是好的。許岑在許多方面嚴重影響了我，這是其中一點。從他貸款買表，房月租兩萬，兩把吉他加起來有七八萬，一個帽子兩千七等等，我也真切感受到總是最求所謂性價比是很難感受到幸福的，也可以適時激勵一下自己吧。
關於技術，在我看來，除去那些微不足道的天賦，許岑目前的指彈水平是他用瘋狂的練習堆砌出來的，他在教程里曾多次表示，自己經常成宿成宿彈吉他，導致第二天起不了上班被公司辭退，這種熱愛令人為之動容，同時也讓我欣喜的看到，練習指彈吉他這件事，根本沒有天賦運氣什麼事(搞創作除外)，你只需要瘋狂投入時間練習必定有成果。
給出結論，許岑這套教程的質量相當之高，並且便宜得令人髮指。我的建議是，無論你是否想要學習吉他，都可以購買這套教程。你可以感受許岑的做事方式，以及，他的美貌。
順便補充一下，這是我的優酷主頁
http://i.youku.com/luyiLeo裡面有我學習他教授的曲子的視頻，其中有一首還被他轉發過，大家可以借鑒。彈得不好，歡迎交流以及指點！聽別人說他這個指彈教程視頻賣了小一百萬…去優酷看了他彈得wu wei視頻，節奏一般，細節一般，彈得很臟，屬於普通愛好者里的高手。但也就止於愛好者了。
感覺這個人比較會營銷自己。下載了他配的譜子。即便是盜版，他甚至沒有再打一遍譜，而是直接掃描的出版過的譜子，吃相太難看了。盜版別人的曲譜攢出來能賺這麼多錢…其實哪怕只是演奏別人的曲子獲取了利益，也是侵權，是很low的偷盜行為。一點也不天生驕傲。他的宣傳文案還說什麼這是我們的做事方式…想起老羅跟王自如辯論說的，你承認自己是個小商人，唯利是圖，賺點錢，大家也都理解，但是你打著理想主義者的名義就太說不過去了。
不知道高票回答說技術接近專業水平是啥心態，不是真不懂就是裝不懂。吉他技術怎麼訓練早發展了幾百年了，從卡爾卡西時期就相當成熟了，他這麼忽悠不知道相信的人是啥心態。可能是都想走捷徑？彈吉他最快的捷徑就是好老師好琴足夠的練習，你所有自以為的捷徑都是彎路。
他彈琴有一個很業餘的點就是右手前後移動過大，真正大師比如羅梅羅他的右手是幾乎沒有多餘的前後移動的。要做到這些是需要刻意練習的。多餘的移動表現出來就是彈琴臟。因為你有了很多多餘的無用的動作。根本原因是手指獨立性不夠或者手指對琴弦的控制不夠。還有看了這個視頻里的曲目我不相信有人能看著這個視頻能學會裡面哪怕一首。倒不是說有多難，一開始你打開吉他這個技能樹的方式就錯了。許岑關注過，看別人評論教學應該是和大多數教學一樣指法技巧，伯克利那個才看了，很短只能感嘆老外是在已音樂為出發點教學，國內的大多速成已演奏技巧為方向，拿吉他拿音樂當長期愛好，必須是後者伯克利，只是想演奏樂器國內視頻海了去了，其實這倆視頻不衝突啊，已買伯克利現代吉他教程，看五線譜才是入音樂之門，彈的時間長了不知道自己彈得是什麼著實尷尬，玩音樂，被音樂玩的區別 共勉
謝謝邀請。視頻也看了，實話實說，評價不起。
【本回答嚴重跑題，慎入！】大概今年三月份吧，許岑在微博上和別人的一次互動，其中談及了他對指彈音樂的相關內容，從中引發了一些爭論，我作為一個指彈音樂聽眾無意中發現此人並開始關注他。我已追尋微博，詳情請見圖
許岑的技術在國內看來也很不錯了(我是沒這個技術，當然無從評價人家)，我對他最終的評價就是：只是在喜好和理念上我不能認同這個人，其他方面比如人物性格也還好，畢竟我不能只看到這些就去評價這個人，就這些了，我就說到這。
至於我為什麼要說這些，我的動機是什麼？是因為我可能當時在微博留言對他不喜歡押尾表示了不滿而被他拉黑了……拉黑了……拉黑了。。。這是我生平第一次……第一次……第一次被人拉黑過，這就是我深深的怨念，請原諒我的小肚雞腸，我就小心眼了，我就這麼任性。最後簡單提一下，我喜歡指彈音樂，喜歡指彈音樂的可以互相討論一下啊~個人是他的教程學習者，只談論《許岑的指彈吉他教程》。
許岑老師首先是在老羅英語培訓做過老師，積累了講課的經驗，加上本身的表演欲和「忽悠」能力，肯定不會無聊（不知你有沒有過在某堂課上被老師講的昏昏欲睡的經歷）。有的人本身技術很好，但是有可能表達不出來，你能學到的東西是受限的（仍然值得學習）；有的人技術本身不夠，但是說得好，你可能學的很開心但是學不到什麼東西（不止浪費時間還可能會學成負基礎）。肚子有真貨+教課又好的老師很難得，這一點大家都是從學校出來的人，見過很多老師，應該都懂。雖說師傅領進門修行在個人，但是起點很重要。
再說許岑師從高君老師，隨便搜下就知道高君老師的地位，中國人民大學教授、知名的指彈吉他演奏家，擅長美式指彈，現在很厲害的演奏家任強老師就是高君的徒弟，最近高君老師已經成為一名頂級制琴師了，厲害厲害。名師出高徒這句話是有道理的。許岑是高君的弟子（學費好像特別貴）在起點比別人走得遠很多。
說完老師，再說努力程度，至少我見過的大部分人在努力程度上不及他。他自己所說每天至少練習5、6小時以上，甚至成宿的練琴，能堅持下來的是少數（講授看電影學英語，大段大段的背下很多部電影對白，而且學的還很像；做幻燈片可以幾天不睡，這樣的人不多或者說我見過的少）。從他推出教程算已經有6年的水平了，不用去看彈多難的曲子，從基本功這一項就知道了，許岑老師的基本功在業餘習琴者中是比絕大部分人好的。看技術不是看彈了多少年，有人不是喜歡比琴齡嗎，你每天只彈1小時，別人每天彈7、8小時，比如琴齡都是5年的話，你說哪個技術更好？
音樂基礎方面，許岑有從小學習小提琴的經歷，還有一些學習鋼琴的人，在聽音能力、樂理能力上的積累是可以事半功倍的。
教程中不涉及樂理部分，許岑老師也說不會教授五線譜，有心之人一定要自己去學，雖然可能會遇到很多困難。不過你始終學習的還是音樂，有人說某某大師譜子都不識彈的照樣好，可是沒有超強的聽力和演奏經驗，你是不可能達到那種水準的。記住你不是Tommy Emmanuel，你也不是Leo Kottke。
對於不喜歡Pierre Bensusan、Leo Kottke和小松原俊的人來說，教程就很有限了，畢竟你沒法彈自己不喜歡的曲子，就算是硬著頭皮學下來你也是痛苦的。當然如果反過來喜歡這幾位大師的話，好處很多。現在網路很發達，在網站、論壇上可以搜到很多譜子，但是你本身沒有一點理論支持，分不出來哪些譜子是不是有錯誤。而且初學來說譜子盡量原版，最好有清晰的演奏視頻是很重要的。許岑教程附帶了譜子，準確度上至少比搜索引擎搜到的不知來源的靠譜的多，教程的清晰度高能看清指法。指法這個你自己研究雖然也行，但是演奏家的指法一定有他的道理，對於有些譜子不標指法，你搜不到演奏家視頻或者搜到也是零幾年模糊的版本，恨不得趴在屏幕上一幀一幀的扣指法，最可怕的是發現自己以前彈錯了，再改的成本和難度，那種感覺懂的人深有體會。這些時間如果省下來是不是練了很多基本功呢。
關於琴，不管是論壇、群還是什麼，始終繞不開琴的話題，而且很多習琴者似乎最願意聊的就是這個。我只想說在你經濟能力允許的範圍內買最貴，或者說靠自己的工作/兼職什麼的慢慢積攢不做伸手黨，一把好琴對於學習的興趣和動力很重要，工欲善其事必先利其器。少說沒用的多練不攀比，學習的過程就是枯燥和孤獨的，觀察到很有意思的一件事僅代表個人，XX群里的高手往往話不多，可是丟出一個錄好的視頻時就很震驚，當然每個人性格不同，我想表達的是盡你可能的時間和精力去做喜歡的事，交談可以開闊你的眼界，但是過多的交談提升不了你的水平，技術是靠練的。
關於教程中的一些理念，其他答案都有提及我也認可的是，技術要達到足夠的水準再談情感，我們會覺得許岑老師在彈Bensusan《WU WEI》等一些難度高的曲子時沒有那麼穩，包括《最後一部蒸汽機車》也沒有Leo的穩。我們不妨設想一下，如果我們本身技術都沒達到流暢彈下來這些曲子的時候，何談去比較呢。這就相當於沒有旅行過的人去跟週遊世界的人談遊記，剛會走路的人去跟長跑冠軍談跑步。我們首先是技術到了眼界到了，再去談論那些距離我們很遙遠的事。
關於學習，學吉他也好學任何別的東西也好，不論我們跟誰學習，其實我們學的終歸是方法，很多老師也是這麼教的，因為老師不可能隨時的跟著你督促你，最後始終靠的還是自己。方法對了，剩下的就是勤奮，如果方法不對，努力也不夠，那就比前者要難得多了。
最後摘一段許岑老師教材中的話作為結尾吧，可以用在人生任何一件事上，共勉。
不知道怎麼評價好，就功底來說還算紮實，但是他有些曲子貌似沒怎麼想就一個勁兒的練。之前聽他的的last steam engine train就感覺他彈得很亂但沒注意到問題在哪。後來發現這曲子他速度是到了，可是完全沒有制音，導致音符全都有延音而顯得很亂。綜合而言，應該是很認真練過，但我覺得專業的人應該不會犯這種錯誤
已入手許老師的Keynote教程，對於吉他是個門外漢。但是欽佩於如此誠懇的教學態度，儘管每次宣傳視頻的講解總帶著東北大茬子味兒。再多說一句：指彈和許老師的低沉的嗓音真是太配了！喜翻！
看視頻我覺得技術還不錯，教零基礎的學員絕對綽綽有餘我自己學過古典吉他，父親是教鋼琴的。民謠和電吉他大學時摸過，指彈的曲目不太懂。看視頻許岑的技術應該是不錯的，高級水平。你要說他跟專業演奏家或者和音樂學院科班出身的比，可能還差火候，因為樂器演奏的高級階段是綜合音樂素質的考量，比如樂理啊聽力啊音樂史啊對各種風格的熟悉啊，技術問題只是其中一部分，不是看幾首獨奏曲子能看出來的。比如，你讓職業鋼琴家去彈個十級鋼琴考級曲目，他也彈不出什麼花頭。另外自己彈得好和教學質量也是兩碼事，許岑教學還是可以的，畢竟跟說相聲的羅胖子一起做過培訓，比較能侃，也不會太枯燥。比起路邊樂器店的老師肯定靠譜不少。他的教程面向30歲以上想學樂器的，定位是有點意思。不過他教的指彈偏重獨奏，類比是鋼弦上的古典吉他，可能初學吉他的人不是太理解。還有補充想到一點，指彈吉他好多都是用特殊調弦的，比如DADGAD，我是不太建議初學者學這種。
許岑吉他彈的非常好，控制力優於常人 但一點也不影響他是個音樂白痴。
看過他寫的《指彈吉他演奏學習建議》自詡為天才 以前聽過他彈最後一部蒸汽機車 節奏有問題 彈三哥的the last pint略顯吃力
學琴就別吃不到葡萄說葡萄酸了。不得不承認，首先突破技術問題才能有加入情感的可能。這一點您不好好學古典吉他我覺得實在是難以評價的。
我今天剛聽說這個人，他不是做ppt的么？ 好像是老羅合作的對象，很專業的樣子
推薦閱讀：
※Coursera 是開始全面收費了么？
※Coursera （或其它慕課平台）上有哪些演算法、數據結構相關的課程值得推薦？
※如何正確有效地使用 Coursera 的結課證書？
※上coursera堅持不下去怎麼辦？