為什麼會覺得一首歌的旋律很 low?是哪些因素造成的?

比如鳳凰傳奇的歌,不能說它的旋律難聽,但就是覺得格調不高,同樣是大白話,hey jude就顯得逼格較高,是什麼原因造成的?


很多因素都可以low掉一首歌,比如歌詞的修辭、歌手的嗓音和造型、專輯文案等。旋律本身對歌曲的格調更是決定性的,這可以反映出作曲者(或者是認可這個作曲者的歌手)的內在音樂水準,繼而影響到歌詞、演唱處理,以及造型、文案等周邊因素。

旋律無非就是節奏和音高,今天心情好,做個圖來好好講講。就拿鳳凰傳奇的《自由飛翔》和Beatles的《Hey Jude》前兩句對比:

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先從節奏分析:

鳳凰的low處,同時也是Beatles的逼處,主要有三點:

1、《自由》里,句子都起在小節強拍,文字律動和節拍律動重合了。而《Jude》則是弱起,而且一句是起在第四拍,下一句起在三拍半,非常精緻且工整。這種文字和節拍的律動錯位帶來層次感和發揮空間。

2、《自由》的音節時值單一。漢語基本是一字一音節,《自由》里每個字,也就是音節,時值都是半拍或一拍。而《Jude》里,音節的時值安排就很豐富,半拍一拍兩拍兩拍半的都有。

3、《自由》的句子長度太單一,沒有長度變化也就自然缺乏節奏變化:一二三四五,二二三四五,三二三四四二三四五二三四五。很無聊的。《Jude》就自行對比吧。

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再從音高上看

1、上面說過,《自由》的文字律動和節拍律動重合了,而節拍律動通常又和和聲進行一致,所以《自由》的句子是和和聲保持一致的。而《Jude》斷句和和聲變化點是錯位的,句子更頻繁地在和聲之間跨越,會更有變化,層次更豐富

2、《自由》的旋律基本上是一度二度的自然音級進,只有「舊」和「淚」之間有個四度跳進,還是下行,不太明顯。而《Jude》,「sad song」是五級上行跳進,「it bad」是五級下行跳進,還有「better」的裝飾音下行四度,變化得更明顯,旋律就更委婉。抒情歌,委婉的旋律當然更好聽。

旋律和和聲的問題,兩句旋律太短,更多問題要放在更大的段落範圍去分析。比如《Jude》後面的離調、更豐富的曲式結構等,這些都是《自由》所沒有的。單說譜子怕人聽不懂,做圖又太費勁,這裡就不多展開了。

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歌曲的水準、品味、格調,就取決於這些細節的斟酌和考量上。聽眾不知道這些細節,但聽眾都能或多或少地感受出音樂的品質的差別。

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1、不少朋友審題不仔細啊。是題主在補充說明裡專門提到了鳳凰傳奇和《Jude》,我才這樣對比的

2、我猜評論里說我扯淡的幾位朋友里,學過樂理的估計不多,正如很多對@yolfilm影評說三道四的人甚至沒學過編劇和構圖。我國教育長期忽視文史哲體音美,使得社會對文藝領域的專業知識缺乏基本的了解與尊重

3、音樂有主觀的口味差異,但音樂更有客觀、專業、全面的評價標準。上面提到的,不過是每個初學歌曲寫作的學生都要掌握的基本藝術原則和創作技巧,離「作品分析」這一學科還差得遠。

4、鳳凰傳奇的low,或者換句話說,鮮明的藝術特色,是貫穿在這兩位藝術家的審美取向里,並且體現在藝術創作的各個層面上的。就拿旋律律動來說吧,不光是《自由飛翔》,其他大熱歌曲比如《最炫民族風》、《我從草原來》、《我和草原有個約定》,主歌全部是正拍進正拍出,旋律律動和節奏律動都貼合得死死的,簡單且粗暴,這才能博得節奏感不(can)強(ji)的廣大人民的共鳴。這種審美取向帶來的共鳴還體現在其他層次,比如偽五聲小調,簡單的自然音階搭配三和弦,頻繁出現終止式,等等,都受到了普通歌(yue)迷(mang)的喜愛


贊同 @鄧柯 的答案。《自由》LOW不LOW我就不討論了。至少一二三四五,二二三四五,三二三四四二三四五二三四五,這種節奏,LOW得不能再LOW了。同類的還有:一二三,三二一,一二三四五六七!LOW吧?再比如一~二,一二三,一~二,一二三!某某某~加油!五三班~加油!LOW吧?

另外《自由》的重拍音符跟所在和弦的根音經常重複,從古典音樂的角度來說這叫平行八度,給人感覺非常單調無趣所以被屢屢禁止。至於《Hey Jude》重拍音與和弦根音大多是三度音或者其他度數而很少出現五八度音,給人感覺就沒那麼單調了。不過這已經不僅僅是旋律的範疇了


Hey Jude, 你張張嘴~

親愛的, Don"t be afraid~

不光是旋律吧,歌詞也有很大功勞,歌詞上的問題主要還是中華文化太博大精深了,中國人表達感情太含蓄了,稍微沒寫好就是無病呻吟。

「你真漂亮~你真漂亮~ 你真漂亮,這是真的。」 好聽不?


唱歌兒的人啊

我給你聽兩段不告訴你歌手是誰的音樂和你知道歌手是誰的音樂你的評價都會不一樣。

請參見梁歡的TED演講。

鳳凰傳奇的造型和聽眾範圍已經讓你越過作品本身提前產生一個定位了 何苦找不到low的理由。

還有快歌慢歌本來聽起來就不一樣 你聽媽媽咪呀跟嘿豬你肯定覺得媽媽咪呀更low一些。


晚上睡不著躺床上隨便扯點。以前聽人說聽古典音樂一個很好的地方在於信息量大,因此讓我們覺得有意思值得玩味。或許放在流行音樂裡面也是一個道理。音樂元素豐富些的曲子能夠更加立體地刺激我們耳朵。這樣說來鳳凰裡面的融合了民族和說唱,不low啊。


旋律low,歌詞和旋律兩個方面的原因都有。歌詞不多說了,從我愛你你不愛我延伸開去,有一萬種Low法;和聲的也不多說了,從1345,1645的和聲走向延伸開去,也有一萬種Low法。但其實歌詞爛俗和和聲常見,有時候都不是真正的「Low」;他們有時候只是創作者的一廂情願,或是很單純就是與聽者審美不同。所以單純看歌詞,幾乎沒有Low和不Low。故事會和讀者不一定比錢鍾書Low。對於拋掉歌詞的純旋律而言,真正的Low只有一種,就是敷衍和不認真。所以好妹妹比鳳凰傳奇Low,一大堆民謠歌手比另外一大堆民謠歌手Low。連基本的樂理常識都不瞭解、不願意瞭解、懶得去瞭解,就開始寫歌、演出、賺這個市場的錢(雖然說市場永遠是對的),寫出一大堆一聽就是不認真想賺快錢的作品,這些就是Low。


關於排名第一的回答的分析方式,以及那些點贊的人,我的意見是這樣的。

死亡詩社 http://www.tudou.com/programs/view/mTOMdsLlmvU/isRenhe=1

本來只想抖個機靈貼個視頻就得了,但是竟然有回應,那就寫寫。先說問題,問為什麼覺得low?答案很簡單:因為聽歌的人的音樂審美觀與聽到的作品有衝突。low很多時候是主觀判斷,我聽古典的同事覺得Pink Floyd很low,我當兵的二姨夫覺得除了一棵小白楊長在山崗上別的歌兒都不好聽,簡單點說,就是覺得歌兒不好聽唄。但這不一定是歌兒的事兒,跟人也有關係。如果把人類歷史所有類型音樂的所有作品作為一個範圍,那麼每首歌每段旋律沒張專輯都有自己的位置,對於之中的一部分,我們確實是可以分出高下的,另一些則不。每個評論者都要受到自己接觸的音樂廣度和深度的限制,也要受到自己個人偏好的限制。別人哪怕是專家的答案不一定就適合你。我在視頻之前寫的是"關於排名第一的回答的分析方式,以及那些點贊的人,我的意見是這樣的"。好吧,其實這個視頻我更多是貼給很多不明覺厲就點贊了的同學的。就算我惡意揣測或者主觀臆斷吧,對這個問題的很多參與者而言,我覺得還是先多聽些歌兒,找著真能打動你感染你的音樂才是正經事兒。先別想著要站在鄙視鏈的上游,先別想著去聽「正確」的音樂,或者「有品」的音樂,也不用聽別人說什麼好。能打動你給你帶來快樂的就是好音樂,聽得多了你自然會發現自己喜歡的類型,你最愛聽的歌兒也會發生變化。感覺寫答案的很多小朋友,那就順便說點不相干的。很多搞網路音樂的搞彩鈴的其實之前都是玩搖滾的。刀郎鋼琴水平很高,之前一直是樂隊的鍵盤。快女評委黑楠老師是最早搞校園民謠的之一,老狼的藍色理想就是他寫的。當然作品的好壞是有標準的,但最好別輕易給別人打上low逼的標籤。對於排第一名的答案,我說了,我是覺得這種分析方式值得商榷。1.只談了旋律,沒說歌詞。但歌詞是很重要的因素。比如許巍和汪峰旋律都很棒,但是歌詞都是些重複的意象反覆出現。萬青和左小的詞兒明顯高階很多。但旋律很多人接受不能。2.沒有考慮音樂人在音樂發展階段的位置。用這種分析方式的話,無法正確比較很多在音樂發展童年時期具有開創性的偉大作者和音樂發展到成熟階段的二流或者三流作者的作品。3.樣本選擇比較偏頗。鳳凰傳奇和Beatles實在是離得太遠太明顯了(當然樣本是由於題主的舉例造成的)。我不是專業人士,但是我比較懷疑,用這種分析方式,是否能對Coldplay和逃跑計劃做出正確的判斷?Bob dylan和杭天呢?Louis Armstrong和王韻壹呢?Mojave 3和王娟呢?4.最最最最重要的是,音樂是一種藝術形式,它是不適合用這種量化標準去分析衡量的。李皖曾經說過很多我比較贊同的觀點,我摘幾條貼在下面好了,比我說的清楚明白: 一、「只有一個標準」,沒錯,但這裡要秉守的,必須是全面的、根本的藝術標準。 二、用狹隘的技術、指標、分項來分析音樂是不行的,用此種方法得來的總成績(總分)來比較音樂作品的高下更是荒唐。「只有一個標準」,但這標準不等同於你的那些指標。 三、藝術品能比高下,但不宜糾纏於孰高孰低。排名有先後並以為此等排名具有絕對性,高者先者對低者後者具有覆蓋性,此種想法非傻即瘋。須知所有的藝術品都是具有個性生命的獨立存在。 五、同類別之間的藝術品可互相比較,且可以比較具體地比較;不同類別的藝術品之間也可比較,但不可以過於具體地比較。原文地址:再談「只有一個標準」--李皖的博客--鳳凰網博客——完——


鳳凰傳奇的格調不高不是因為旋律

Hey Jude不是格調很高的曲目,當那是開始開拓的產品,為之後的一些歌曲提供模版


1、定位

2、編曲

3、音色


第一次回答問題,沒有太多學術支撐,只能從本人感覺回答,好奇如果讓聽濫了hey judy的人外國人 聽聽沒聽過的大鳳凰,答案會不會不一樣呢?

我們聽歌覺得low也罷,小清新也罷,也不會像高票那樣分析樂譜。而是這首歌或者這個歌手給我帶來的整體印象。有個很有意思的現象,題主提了大鳳凰沒說哪首歌,而比較的卻是hey jude。或許因為大鳳凰太多的歌爛大街了,隨便拉個小孩都會三首以上,所以就覺得low了。如果他們直接自由飛翔之後就再不出新歌了,這首歌在若干年後會不會也成為「一人一首成名曲」里的代表作呢?

剛剛恰好看到這個題,可以對著看。歐美地區有哪些樂隊在當地聽眾眼中的地位與我們的鳳凰傳奇類似的?


我相信一首歌一個曲子 low 的根本原因不在旋律,而是編曲!

同樣的旋律換個編曲會呈現出完全不同的格調,我相信有些被認為很 low 的網路歌曲、口水歌如果它們的編曲潤色一下、增加點層次感也能高大上的。

如果是需要演唱的歌曲,還有一個因素是歌手的演唱風格。

同一首歌換個歌手演繹感覺完全不同…

這讓我想起了蕭敬騰版本的《愛情買賣》,聽了之後也被洗腦了,不過風格就 rock 了一點兒。


我作為外行人看來主要就是歌詞吧,口水,大白話,沒有內涵。


然後旋律方面,太琅琅上口的很容易變成爛大街的歌曲。一旦爛大街,這首歌就顯得……


還有就是喜歡這首歌的人群,這首歌出現的場合……想想大型商場和街邊大甩賣店鋪放的歌就……


另外,英文歌無論什麼在普通國人看來總會洋氣些吧


取決於我媽用不用它跳廣場舞


難道不是因為語言不同~~


古典音樂也有很 low的,比如四季《春》開頭那一段,比如德彪西的Claire de lune,聽多了好煩,還是肖邦好。


當把這首歌設為鬧鐘時。


看了一樓的答案,笑了。

就沖一首歌是中文寫的另一首是英文寫的就別拿後者來比了吧。

第一句就提到『歌詞的修辭』,怎麼沒看這位老兄分析分析歌詞本身呢?

而且好像老兄從頭到尾一直都在分析主旋啊,難道你聽歌自帶濾波只聽主旋的嘛?

事實上,自由飛翔從頭貫穿至尾一強一弱的鼓點讓這首4/4拍的歌曲聽起來更像是一首2/4的歌曲,節奏聽起來更快更律動,說白了,人一聽就想跟著一起動,當然代價就是讓歌曲少了很多起伏,讓人聽起來很『山寨』(其實我很是懷疑說這歌low的人是因為不屑與底層勞動人民為伍還是(自以為)逼格確實很高)這也正是為啥這歌能雅俗共賞老少咸宜、『凡有山寨機處皆能歌鳳凰傳奇』的原因。

其實真正該批判的應該是那些天天唱『你愛我我不愛你』 這類的網路歌曲(甚至是自稱theBeatles粉絲的某亞洲搖滾天團),反觀鳳凰傳奇,女主唱唱功的差距基本不用比了,有幾首是寫什麼愛不愛的?少數幾首有的話,再比比歌詞呢?

以上,求摺疊。


個人認為歌曲的創作目的、創作心態也佔有一定影響因素,雖然很少有人會挖一挖,於是小生從百科抄了些,了解的朋友略過……

《Hey Jude》是Paul McCartney(保羅·麥卡特尼,The Beatles成員之一)為一個五歲的孩子寫下的一首歌。這個男孩叫Julian,是John Lennon(約翰·列儂)與前妻Cynthia的兒子。保羅·麥卡特尼通過這首歌鼓勵朱利安勇敢面對現實。

1968年夏天,John Lennon開始和Yoko Ono(小野洋子)同居了,他與前妻Cynthia的婚姻也到了崩潰的邊緣。Paul一直非常喜愛John Lennon的兒子Julian,他擔心大人之間的婚姻變故會對一個小孩子帶來心理上的陰影。(不過,當時Paul也正和相戀5年的未婚妻Jane Asher分手,開始與Linda Eastman的感情)他曾說:「我總是為父母離異的孩子感到難過。大人們也許沒什麼,但是孩子……」同時,他也想要安慰一下Cynthia。於是有一天,他去了Cynthia的家裡,還給她帶了一枝紅玫瑰,開玩笑的對她說:「Cyn,你說咱倆結婚怎麼樣?」說完兩人同時大笑起來,Cynthia從他的玩笑中感受到了溫暖和關心。

Paul在車裡為Julian寫下了這首Hey Jude (Hey,Julian),可當時的Julian並不知道。直到二十年後,Julian才明白這首歌是寫給自己的。他一直很喜愛爸爸的這個朋友,像一個叔叔一樣的Paul。

John Lennon也非常喜愛這一首歌。自從第一次聽到,他就覺得,「噢,這首歌是寫給我的!」Paul 說「Hey,John!去吧,離開我們和Yoko在一起吧。」他似乎又在說:「Hey,John!不要離開!」

對比《自由》表達出的草原之愛 在一些人眼中(比如我)更喜歡這樣的初衷.基於不同心態而創作的不同歌曲多多少少會表達在歌曲本身。

《自由》的情感相對大眾,希望吸引更多人。以上大多基於感性認識,不對請指正。


所謂外行看熱鬧,內行看門道~ 首先問題中的LOW 本人表示不太理解。。所謂存在必有合理性 樓主貌似很看不起鳳凰傳奇?人家的「最炫名族風」 其實是首很牛B的歌 副歌部分直接就轉調了~ 沒有任何預兆的那種!一首歌 的旋律同編曲都是極其重要 好聽的旋律 配上不好的編曲 一樣是爛歌~ 況且一首歌曲不同人去演繹 又有不同的效果。 所以這個問題包括了 「旋律本身 編曲本身 演唱者本身」3個問題。其實在苛刻點講。。每個人的價值觀,世界觀,人生觀所造成對音樂理解的差異更是大相徑庭的。 我認為我講的算是比較客觀的 但是語言組織的不是很好。算是大致講了講自己的看法, 音樂是個很深奧的東西 要鑽進去研究的話,能講的東西太多了。


不說別的,風格上就聽出他們的不同了。我覺得。鳳凰傳奇的歌一聽就是那種比較通俗易懂,再外加一點點的庸俗感。hey jude 旋律上給人的感覺就是有點小清新,總讓人感覺音樂懂的比較多的才能做出那曲子。但是不代表說我自由飛翔的曲子隨便就能做出來,主要就是做自由飛翔的曲子的人已經被當今社會的那種「庸俗」的「潮」感染了比較深,陷的比較深。。。


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