拿著相機出門總是不知道該拍什麼，如何解決這個問題？
對單反相機也基本了解了，光線構圖也略知一二，每次帶著相機出門都不知道要拍什麼，是我沒有發現美的眼睛嗎？
謝邀。
大概是這個問題，「習以為常」。
你出門出得不夠遠、對平常見慣的景色又沒深入觀察，也沒去學更深的攝影技術。對景色「習以為常」，對自己的技術特點「習以為常」。兩點綜合，就沒有攝影慾望了，也就是俗稱的「發現美的眼睛」。
解決方法上文有。謝邀，對我來說，只有當我決定要拍什麼的時候，我才會拿相機出去拍
用手機
說一說我個人的做法吧。（多圖）
既然不是大濕，做不到拿著相機出街就能出片子，那就提前做好規劃。 每個愛好攝影的人或多或少都瀏覽網上別人分享的照片，找到哪個自己最喜歡的攝影類型，保存下來，思考和觀察這些作品到底是在哪裡拍的，表達了什麼，構圖技巧在哪裡，拍攝的時間是清晨鳥啼還是日暮時分 於是我便有了一個拍攝的方向，在日常生活中不斷留意能夠給我提供拍攝的取景地點，留意光影變化。 空閑之時在腦里開始琢磨照片的構圖，並用筆記本記錄下自己大概想要的東西，它是一張黑白的、具有視覺衝擊力的、有人物在畫面的照片。其實拍照有時候和繪畫很像，畫面顏色、構圖、角度、光線等等十分重要。 每一次出門拍攝的時候，由於提前計劃好了自己想要的拍攝內容，就直接奔著目標去拍。當然構想歸構想，現實的天時地利人和非常重要。我要拍攝心儀的照片非常困難，畢竟想像和現實差別很大。很多時候為了一張照片跑到五六十公里以外的地方。當然也有非常巧合的瞬間，讓我撲捉到它，非常感謝這樣的時刻，它代表你我足夠幸運 下面放幾張我提前規劃好去拍攝的照片。
後面放三張機緣巧合抓拍的照片
這三張算是極簡主義的照片。
前兩天翻看陳丹青《退步集》一篇文章說，攝影在我們心目中，至今只是照片而已。
我覺得，拍照也應該像繪畫一樣對待，它也是一門藝術，每次出門拍攝之前，給自己一個計劃，而不是漫無目的去拍，或許好一點。多思考和觀看。謝謝！歡迎探討和交流！謝邀。巧，回想起大一的時候，我也想過這個問題，於是我拍了一組照片，寫了一篇文章來表現這個問題。從來沒在網上發過，現在正好遇到這個問題，發上來給大家看看吧。名字叫 《自殺記》 拍攝於我大一上學期寒假的時候
Q：當初是因為什麼產生了拍攝這組照片的想法？
A：寒假回家，想拍照卻不知道拍什麼，其實可拍的東西很多，但想尋找一些有意義的東西。當時十分苦悶，在天台上思索著，讓人產生一躍而下的遼闊感刺激著我，對！我要拍下我的想法。
Q：能講一講這些照片是怎麼拍攝的？真的是在樓頂嗎？
A：當然是在樓頂，19層，下面是個斜坡，怎麼拍的，腳架，遙控器，數碼暗房。
Q：這組照片是想表達一種類似杉本博司所說攝影已死的觀點嗎？
A：哈哈，是有這麼想，但也不好這麼說，畢竟照片里，只是我死了。
Q：那？
A:現在科技飛速發展，手機相機的發展，讓所有人都可以玩攝影，但攝影呢，本身就只是一種表達媒介，就像寫作繪畫音樂一樣，用攝影來做什麼，完全取決於拍攝者 ，記錄也好，商業也好，藝術也好，而對攝影作品怎麼看，也只是取決於觀者自己。攝影其實並沒死，反而更加豐富繁榮了。想通了這一點，我也就活了過來。
Q：如果你是一張照片，你覺得是怎樣的照片？
A：我啊，那就是一張拍的我的黑白底片吧，底片，可以用暗房調整改變曝光，對比度等，但怎麼變，我還是我，主體不會變。黑白，因為黑白膠片寬容度高吧。
我以前也喜歡拍街頭。不過拍著拍著感覺沒地方去了。
懶。反正也是打發時間，不拍就不拍咯。你也不必太過於糾結了。如果真的想再嘗試下看看的。那麼就帶上相機出門。
別管什麼，反正按快門就是了。隨便拍。什麼生活中的美啊之類的都沒什麼意義。哪來那麼多的美。一個作家不應該等到有靈感的時候才動手寫作。
一個妓女也不應該等到有性慾了才出來賣。同樣的，拍照也沒理由等你『發現』了所謂的美再拍。讓按快門變成一種身體本能。走在街頭你可以聞到空氣里的味道，你覺得眼前的街道似曾相識。這個時候，你的身體有一股強烈地拍攝衝動。這一切沒有美學和理性上的考量。
僅僅只是一種衝動而已。你應該去努力尋找這種感覺，好好珍惜它。然後毫不停歇地邊走邊把這一瞬間的感觸給拍下來。
即使事後看是張平淡無奇地照片也沒關係。大不了刪了，又沒什麼損失。堅持這樣拍下去。有一天你會感受到不同的。
上面這段話，不知道你能理解到哪一層。如果有興趣的話，推薦你看看森山大道《邁向另一個國度》。這是我讀過最好的攝影師文集。通篇沒有提及任何有關拍照的事，但卻會讓你開始思考攝影之於人生、回憶的關係。
掃街這種事情本來就是很多不確定性 我也是拍的到就拍拍不到就算了 坐下來喝杯咖啡不也挺好的么但是最重要的一點是 當你真的看到值得拍的東西時 你的基本功要足夠支撐你馬上拍下來
基本上每個攝影愛好都會到這一步。但是在平凡中發現不平凡才需要功力。去看看別人的作品吧，看多了也許就會有感覺了。
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我覺得想拍好的照片要有計劃。去外拍大概分為四種情況，一是有模特或拍人的那種，這樣主題就很明確了。二是街拍俗稱掃街，以抓拍為主。三是沒什麼目的性看到什麼好就拍什麼。四也是有目的性的如新聞類或特定景色之類的。你說的拿相機出門不知道拍什麼好，應該屬於街拍或沒什麼目的性的。當然也包含各種風格的攝影，人文類，植物類，景色類，建築類等等。首先要選擇好相機和鏡頭，沒什麼計劃最好備兩隻鏡頭，24-70和720.這樣你可以拍很多題材。風景類的，大型建築和大環境掃街，24-70必不可少。抓拍人物，小花小草特寫，大虛化效果就需要720出馬了。當然焦段越長越好抓拍時最好構圖滿意還不會被人發現。如果你的機器有翻轉屏就是一個很好的偷拍功能，假裝低頭玩相機，實際是看翻轉屏對焦拍攝。所以被拍的人也不會知道你再拍他，因為人們通常會認為只有眼睛對著相機按快門才是你再拍他，才會注意你。其次是地點的計劃，雖然比較普通的地段也有可能抓拍出不錯的人文片，但還是建議去比較有特色的地方，而這個特色可以是景色不錯公園之類的或菜市場這種地方或是廣場之類。當然有些老式建築和拆遷工地也算有特色的地方。總之不要選擇沒什麼特點比如小區里，大馬路等全國差不多常見的地方拍攝，可以保持照片的獨特性。然後是選擇拍攝的時間，都知道中午的光線硬反差大不適合拍照，而早晨的朝陽和傍晚的夕陽光線最好，還有夜晚等時間段。當然也包括陰天，下雪等天氣的選擇。還要注意的時什麼時候這個場合人多適合拍攝，比如菜市場下班的時候人比較多，而廣場上通常吃完晚飯人比較多。你白天去也沒什麼可拍的，除非你就想要這種沒有人的題材作品。最後就是觀察了，體現你綜合素質的時候到了，從各個角度，各種構圖，各種光影的安排上，加上你的審美水平，閱歷等等也就是發現美的眼睛。作為攝影師要想拍出與眾不同的照片必須要區別於常人的角度，等待最好的光影，或片子能讓人產生心裡共鳴。
謝邀。清朝美學家李漁說過：「於淺出見材方是文章高手。」但是這又是最不易的。其實我們最難拍好的就是我們身邊的東西，有時候我們離它們太近反而看不到他的好。我覺得題主可以拿著手機或者相機，去你身邊很近的地方，融入到環境當中，成為它的一部分，然後拿起相機，拍下形形色色的東西，人物。
很正常，我年輕的時候出去經常能發現有看點的東西，現在特意想出去掃個街也許背著相機一天都沒拍一張，並不是時刻都有你能發現的值得拍的點。
其實我們要以熱愛的心去拍出照片，生活中有很多的素材，這些可能看著平凡但是當你用你的設備去拍時就要加上自己的想法了；我要表達什麼，怎樣表達！
拍的多一點，找幾個自己比較滿意的留下，然後再處理處理其實也挺好的要大膽的去拍，畢竟你們有照相機比較專業嗎 我還是個學生只用手機拍的，就是喜歡……好吧，其實買不起相機下面的就是我回家的路上拍的
為什麼沒有贊呢，好失望
有很多的其實就是生活中的事物，雖然不是多好，但仔細想想拍的還是很開心的，特別是和別人分享的時候
好照片看得少
如果你是想街拍，建議你看看這位攝影師的微博。
Grinch1982的微博應該可以解決你的癥狀。
因為中國的城市景觀。。。呵呵呵，儘力避開雜亂
心裡充滿了對世界的愛，便滿眼都是令人欣喜的景色。縱使是霧霾天，也有別樣的朦朧慵懶。這幾天自習，恰逢北京天氣很好，每晚看風景看的都很開心，昨晚拍了個延時攝影～把自己驚艷到了～下面是延時攝影中的一個截圖～
我作為小白來說覺得最實用的一條，做減法。把雜亂無章的東西屏蔽掉，剩下的就能看了。
比如池塘原來長這樣。
做減法後，生活中的細微末節有時候也挺有意思的。
恰恰和題主相反，我隨地都覺得有可拍的點。
以前拿單反掃街，反而是在為拍照而拍照。如果作為專業，自當有嚴謹的態度。但對於我現階段而言，拍照並不需要特定的限制和周全的準備，只是一種悅己的心情，手機即可以滿足需求
比較喜歡細節上的美，能抓住一些光影的偶遇，不存在刻意。 覺得化繁為簡是件重要的事。 當下過於衡量反而不能很好的取捨，也無法判斷最合適的構圖。所以有時需要拍廣一點點，裁掉多餘的部分，或者多拍幾張以供後來選擇
現在看以前拍的照片很死板，也是由於那時刻意的心情。
拍照應該是件放鬆和愉悅的事。慢慢拍，再發現適合的題材，摻加創意和觀念，確定要走的方向建議題主逐漸把心情放輕鬆。又不是非要靠它吃飯，何必那麼迫切呢。做一件事情是為了開心，而不是為難自己
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