如何評價鄧紫棋翻唱周杰倫的《龍捲風》？
昨天坐在電腦前聽的時候完全被震撼到了，中間那段rap很驚艷，最後結尾的時候不自覺的跟著旋律唱起來。但是我一個周杰倫粉絲朋友說她毀了這首歌，很不理解他為什麼這樣說。想請各知友解答這個問題。
Jay的歌，尤其是早期傳唱度比較高的歌，翻唱的難度在於Jay的個人風格太過濃重，聽眾有一個先入為主的概念，只要一味道不對立馬悲催。
G.E.M.的版本最好不要和原版對比，把它當作一首新歌來看比較客觀，然後再看這首新歌的編排是否合理，個人認為是比較合理且成功的。
整首歌曲的架構的合理之處在我看來，正如G.E.M.所說龍捲風來襲，其風暴中是安靜的，所以開場高音，中間悠揚的抒情，加上激憤的rap，最後又是三句高音收尾，這像不像龍捲風來了我們進入其中一窺究竟，待到風暴中心發現其安靜，然後再突破風暴，最後風暴離去。
另外G.E.M.這首歌曲改編的成功之處在於將Jay的風格完全轉化成了G.E.M.的風格，適合現場競技，並且聽起來並不違和。這歸功於精細的編曲，G.E.M.特色的高音唱腔（如上段所講高音巧妙地塑造了龍捲風的壁壘），和rap的加入。
中間的rap加入是點睛之筆，一方面讓G.E.M.突破了自己做了新的嘗試，另一方面讓這首歌更加豐富，畢竟是現場音樂。剛知道G.E.M.要在龍捲風裡加入rap時我很好奇她會編什麼歌詞進去，我想如果G.E.M.自己編寫的話不管寫的好賴，最後的結果必定會被Jay的歌迷噴的體無完膚，因為Jay的音樂是神聖不可侵犯的（笑），G.E.M.做了最巧妙的設計，將安靜的詞串入，安靜的這段詞和龍捲風銜接的十分貼合，完全沒有違和感。據我觀察，即使非要和Jay版對比，並說沒有Jay原版好的傑迷，也或多或少肯定了安靜的串入。所以G.E.M.真是個聰明的女孩。
關於rap，G.E.M.是第一次嘗試rap，短短的一段rap，變換了好幾種flow，可圈可點，可見其準備之用功。
歌曲的改編是仁者見仁的事，不過看看qq音樂上1100%的試聽飆升率，說明大部分人對這首歌還是蠻喜歡的。不管怎樣，在前兩期成績不理想，質疑聲不斷的時候，這個22歲的小姑娘仍能鬥志昂揚，拿出新東西來嘗試，令我十分佩服。只有他，能讓我一下子回去。
簡單點：這首沒有周杰倫表達的好，與演繹方式無關。
一個是秀高音引起感官刺激，一個是走心引起共鳴，二者毫無可比性。
一般來說像杰倫這樣的創作型歌手"他們唱自己寫的歌很難翻唱的
第一次聽，驚艷，對她的唱功和能力真是讚嘆不已；
但是聽了一會兒以後，我開始有點疑惑，因為我沒有聽到更深層次更豐富的感情，感覺停留在「好猛」和"肺活量真好"這個層面上。
於是我搜索了周杰倫的原曲聽.......因為直覺覺得，鄧版差了點什麼。
聽到周唱的第一句，還沒什麼感覺，第二句，第三句，心裡才曉得「就是這個味道」。
我認為我不是「先入為主」。
首先我不是一個習慣先入為主的人。。。而且自從鄧紫棋的泡沫我就無比的喜歡和欣賞鄧紫棋，如果她唱的好我是真的會繼續大讚她的新歌；至於周杰倫雖然我一直認同周天王的實力，但不是盲目崇拜，而且《龍捲風》我真的很久很久沒聽久到我都忘了旋律。。是初中還是小學聽的，現在大學了。我真的都忘了這首歌怎麼唱的，雖然小學一直loop。後來沒再聽因為自從初中後聽的華語流行歌也越來越少了。。
鄧版，整個編曲是很好的，是一首非常適合現場唱的歌曲，因為現場唱尤其是比賽的關鍵是「力量」「」秀唱功「，以及各種高音各種飈來戳觀眾G點，然後觀眾就會高潮。這是一個技巧，是競賽技巧。。爆發力好的歌手（比如鄧，鄧不是爆發力好，她的牛就在於可以全程高潮。。）特別適合這種場面；耐聽類型的歌手就不行了。
鄧的版本，聽久了會膩的，聽不出深意...但不是說鄧就唱不出感情了，《泡沫》的感情就很到位。有可能是因為現場比賽等多種原因；而《泡沫》那次的話本身就是鄧的歌，她唱起來發揮感情更加輕車熟路。
周的版本，是耐聽型的，所有的感情都在裡頭，一點一點的，每一句都好像不一樣，很有深意有層次。個人看法總結起來就是，
鄧版和周版，都很好，一個現場爆發秀唱功型，一個細水長流耐聽型，看你喜歡哪種了，真要對比形式和場景不一樣，鄧也就唱了一次，不好比。-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------過了一會兒想起來了又補充來了。。。
個人新看法，鄧版，只適合參賽，太適合參賽；然後《龍》本身這首歌，其實不適合這樣的編曲。這讓我想到，我小學參加合唱團，領唱的妹子表演，音樂老師給她們去市場挑了兩條大紅色連衣裙，漂亮，簡直驚艷，但是這兩件日常的衣服確實浮誇到很偏舞台化，所以她們每次穿去上學都會有人問她們是否有表演，其實只是日常穿（別問我為什麼知道，因為我坐她們前排）。
大概就是這種感覺。鄧版大概就是這條漂亮到驚艷的舞台化紅裙子。可以聽一下這位外國友人版本的《龍捲風》
國外美女吉他彈唱周杰倫《龍捲風 》 視頻她的版本讓我最終領悟了，其實《龍捲風》是在平淡中傷痛，是在分手一個月後的淡淡想念和不斷的追憶，不是分手幾天的狂風驟雨，」不知不覺又過了一個秋「，所以我聽到周的版本，包括這個妹子的版本，才會覺得」這才是對的味道「。
紅裙子很美，但只是在特定的場景。其他時候不是不美，只是味道不對。
至於為什麼選這首《龍捲風》，大膽推測一下，大抵因為朗朗上口悅耳清新的旋律，歌曲本身曲調的基礎很好，再加上易改編成力量型的題材和內容，這點比較適合鄧，而且挑戰周的歌對鄧來說也是時候了，知難而上，更顯鄧的實力。
從歌曲的詮釋角度來看，鄧版肯定是輸了。曲風喜歡哪種，這要看口味問題。
為了說明與林宥嘉分手的事
作為單曲循環了兩天（增加中）的二逼粉，我不禁大吼一句：放著我來！（多圖預警）
【醒目：本人對音樂的了解約等於零，對樂理的了解等於零，樂器演奏能力恆等於零】我只是以一個娛樂的態度來回答這個問題，看到這裡覺得不爽的請繞路，敬禮。首先推薦一個有很多我歌II評論的專欄【亂彈琴】，鄧老師在我等小白看來很專業，文筆也不錯，最關鍵的是很少夾帶私貨，這樣的文字在現在的知乎不多見啊，大讚。
正文開始
這首龍捲風呢，個人認為是周天王（個人對周董呈膜拜狀態）和非方文山詞作一次非常完美的合作，特點貌似樓上都有不贅述。單說徐若瑄這個詞，龍捲風，這是對愛情的比喻，表達愛情」來無匹，去無留「的不可抗拒和無法挽留。當年我和我的小夥伴是相當喜歡這詞以及周天王的編曲賦予的這種感情的。GEM呢，完全顛覆了我對這首歌的印象，在她整個表演過程中，我居然基本沒把注意力放在歌詞上（前面說了我是非常喜歡這個歌詞的），而且也並沒有之前聽她唱存在的那種興奮感和驚艷感，只是表演結束時，我發現不知何時我已經變成了O型嘴。I say a JB without pictures
在這句吼（有小夥伴解讀為」老娘來了你們要小心哦「我也很認可）之後，進入A段。剛剛的磅礴暫停了，取而代之的比較舒緩的，帶有周天王賦予的詮釋龍捲風這個意象的有點迴轉的旋律，而這個旋律似乎有點遞進的感覺。開始我以為這是在積累能量，風暴在醞釀，但是就像剛才說的，GEM的龍捲風不是慢慢生成的，而是本來就在那。
後來我才發現這種遞進（重申我不懂音樂啊我只能用自身感受來描述）實際是一種拉力，在緩緩的把我拉近早就存在的風暴。
B段感覺能量比A段增強了，迎合了我靠近的念頭繼續把我拉向風暴中心，第二遍副歌很快就到了，但是似乎過了臨界點我已經來不及逃生……
這時候在風暴中有兩種結局，要麼立即結束，就像被風暴撕碎了，在龍捲風（愛情）中粉身碎骨。
或者成為倖存者。慶幸的是GEM選擇第二種。
音樂減弱，整首歌結束在兩遍」後知後覺「之後。那麼這個結尾收的個人覺得三種可能：
1.穿過風牆來到風暴中心，這時候雖然四面都是危機，但中間是安全的。（暫時封閉了內心的傷痛，但是逝去愛情的痛楚並沒有化解，雖然暫時沒有受傷，但是這個痛感的爆發就像定時炸彈）2.在龍捲風的最高點被強大的力量甩了出去，雖然受傷，但是好在倖存下來。（徹底被愛情傷害之後受了內傷，但時間早晚會治癒這一切，說不定以後回想起來還是不錯的體驗，當時看事大如天，過後想不過如此。）3.風暴本身減弱了，最終平安落地。（關鍵在於懂得放下。）但是這三種可能性最後仍要歸結為一句話：
我應該好好地生活！！！
整個作品很完整，是本人在這季我歌中最喜歡的GEM的作品（存在也很棒但是其中唱錯那句詞兒對我這種動輒單曲循環半個月的人來說打擊比較大，我要我們在一起因為去年總決賽看過李泉大神親自做的鋼伴，GEM差的還很遠）目測在可見的未來中還將單曲循環。
JAY的龍捲風是對愛情的詮釋，那麼GEM的龍捲風就是這首歌本身。
還要提到一個人：Lupo。茜拉和GEM的差距就是N（n&>=1）個lupo了吧
以上。
已經算是還好了。儘管我永遠不明白對於《我是歌手》的觀眾來說，是不是音調和音量越高，就越是好音樂。
我只是個用心聽歌的人，青菜蘿蔔各有所愛，有人喜歡高音鐵肺，有人喜歡走心的。鄧紫棋是個不錯的歌手，但是私以為小妮子現在方向有點偏了，個人目前也不具備成為現象級人物的實力。翻唱也稍微有點個性好嗎？如果只挑已經大紅大紫過的口水歌，不得不讓人懷疑鄧紫棋和其公司是在消費原唱的粉絲，借風原唱歌曲的人氣。至於實力，鄧紫棋有實力，也有個人特色，但不是非她不可，實力高於她、比她有特色的女歌手太多。
關於龍捲風：
網易雲音樂上進德哥哥的一句話：「鄧紫棋給我的感覺就像被龍捲風捲起來了，很直接的讓人難受，而杰倫給人的感覺就像站在龍捲風風眼，一種壓抑的悲傷，而我恰恰是個喜歡靜謐的環境的人。」
周式情歌編曲上不嘩眾取寵，卻又個人風格明顯。複雜而純粹的rb編曲，聲音有種壓抑的憂傷，情感上是淡淡地無奈，一切剛好。
而鄧紫棋版本我聽了不少遍，覺得有以下問題：1.情感上整首歌高亢，沒有起伏。雖然高票答案分析了它的心路歷程，但是覺得很牽強。2.聲音充滿力量，不適合這首歌。這只是一首情歌。不要帶給它太多附加的功能好嗎？比如勵志、比如種種。3.安靜的rap尷尬。不管怎麼樣，說鄧紫棋賦予龍捲風靈魂的人，也太氣人了吧我來答吧，當時我在現場。
準確來講，當時並沒有真的想投她。第二季第九期我本來想投的是韓磊茜拉和滿文軍。因為唱live大家都有一定程度的失誤，只是看誰失誤的少。而這三個人的演唱基本上是完美的。而鄧紫棋在現場的嗓音並沒有那麼驚艷，我記得反而後面有點氣息不夠。但是最終我還是投給了鄧紫棋而沒投滿文軍。1.滿文軍應該是被淘汰了給他沒什麼用。2.鄧紫棋的太風實在太強了。就算在入場之前我是帶著有點小小的偏見看她的（只會高音），但是她台上的感染力確實太霸氣。3.歌為她加了分，因為她的吊吊的勁還是很符合龍捲風這首歌的。4.現場的氛圍。當她一開始的啊一起來，配合強大的音響和刺激的燈光打在觀眾的臉上的時候，所有的人都會high起來的。至今難以忘懷那種被音樂和燈光完全包裹的感覺。
最後，還是推薦大家去聽我是歌手的現場。我是北京趕過去的。可以說沒有比那裡的氛圍，音響，樂隊更好的現場了。基本每場都飆高音。覺得技巧有、感情差點兒
也許有人覺得是是鄧紫棋的好聽，也許有人會證明是周杰倫的好聽。時間才是檢驗的標準，周杰倫的龍捲風我聽了好多年還沒聽膩……
俺覺得 鄧這首歌 跟茜拉的那首英文歌 差距不是一點點。
俺不是音樂人 只是恰好在茶店喝水看到這檔節目最煩這種彪高音 秀唱功 毀歌不倦的行為了
基本91、90前的聽眾都不會太喜歡這個版本。因為明顯是周杰倫的編曲演唱比較合適，這本來是一首充滿了情感變化的歌，從故作淡然、失落到壓抑不住地發泄全部失去愛人的悲傷，而「來自升key的你」最不擅長的就是捕捉音樂里的情感變化了。當然也有可能是先入為主。聽鄧唱還是覺得很好聽的，很鮮明的她自己的風格。
改編雖有新意，然則失去了原唱的風格和感覺。
聽周杰倫的原版，可以提煉出下面幾個關鍵字:
輕鬆 慵懶 無力。
開始是一種淡淡的感覺，彷彿是看開了，只是暗自傷懷。後來慢慢的往上推，節奏加快，力度加強，宣洩了內心的不滿，到達高潮後，又開始換和聲，弱下去，隨他去吧，又能怎樣呢，只怨我後知後覺。
女神版，開始編曲營造了一個很緊張很焦慮的情景，接著一個高音，剛以為要大聲控訴，結果第一句又弱了下去，情感上突兀不連續。後面個人感覺節拍太強，咬字太清影響了情緒的表達。是痛苦呢還是憤怒呢？不知道。
總結一下就是好聽但是沒情感的聲音。
就像陳奕迅和陳升兩個版本的《不再讓你孤單》。陳奕迅的聲音完美，但情緒不對。而陳升版自然合理，層層遞進，所以動人而經得住反覆聆聽。
rap是亮點改編的聽起來很流暢都一年多的時間了，這首歌依然能有這麼高的熱度，也就看出來成功與否了。
翻唱這類型的歌：天王級巨星的原創原唱歌曲。
一定要擺脫掉原本的flag，畢竟我家小公舉原唱已經深入人心並且無懈可擊。
如果只是模仿，一千個人模仿也是一千首垃圾。
所以唱這種類型的歌，不被罵都是萬幸，但如果成功得到大部分人的一致好評，那麼就是一戰成名。
鄧紫棋明顯是第二者。
如果套進她跟林宥嘉分手這件情當中，或許這首歌恰好說明了一些我們一直在八卦猜測的事情。
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