如何評價《我是歌手》第三季競演第三場歌手的演繹?
隨著《我是歌手》被部分缺乏演唱技術的人諷刺為「我是高音」,這一期歌手們顯然都開始尋找除了高音以外的裝高端手段。而在中國大地上,最容易被拿來裝點的就是民族世界風。這一期張靚穎、胡彥斌與韓紅都選擇了民族世界音樂化的改編。孫楠甚至使出了讓大眾不明覺厲的阿卡貝拉。究竟效果如何呢?且待一一觀來(到第三期了,一些技術分析說不出什麼新東西,因而省略):
張靚穎《生如夏花》
音域:降g1-g3 降b3(假聲)
表現分析:《生如夏花》,來自朴樹2003年大熱專輯《生如夏花》的同名主打歌。原版的民族風是比較內化而點到即止的,通過背景的和聲來展現。但朴樹樸素的民謠腔讓這首歌聽起來誠懇而有生命力。大概就是這股生命力抓住了張靚穎。她說她能抓住這首歌的頻率,但從呈現結果上來看顯然是難以讓人滿意的。雖然張靚穎開頭的民族風吟唱算得上驚艷,音色的表達上基本過關,把原曲的民族味道加強了,但一旦進入主歌與副歌部分,張靚穎那缺乏Legato(你可以理解為連貫性)和律動的聲音表現則將它處理成了一首起伏平平的口水情歌,音色也非常直白缺乏玩味的空間,這造成的無聊效果使得即便後半段繼續飆了藏音味道的坎音,也依舊沒有把層次推出來。但實際上憑藉開頭與結尾的記憶點,這首歌本來的成績應當更好,但無奈同場的胡彥斌、韓紅也玩了世界風,而且玩得要好得多,張靚穎這首效果不佳的處理最後被觀眾捨棄也理所當然。
事實證明,聲音上的噱頭比如藏音、狼叫等終歸只是錦上添花的東西,如果歌曲本身的處理出了問題,聲音噱頭只不過凸顯歌曲演唱本身的貧瘠而已。
最終排名:7
胡彥斌《耶利亞女郎》
音域:e1-f3
技術分析:整首歌音區不斷高,副歌大多在c2-g2間進行,是高音型男聲比較舒服的音區,胡彥斌在這個音區的音色明亮而富有感染力,加上怒音的點綴,對情緒有很不錯的推動。
表現分析:《耶利亞女郎》,來自童安格的創作,1989年由劉文正首唱,之後童安格拿回來自己演唱。原曲由童安格在當兵時創作,表達了他對女性之神秘的愛情幻想,異域風情的歌詞在此處也為了表達這個概念。不同於童安格版本使用Midi營造異域效果,胡彥斌請來了印度Sita琴,幾個音就籠罩出滿滿的神秘效果。胡彥斌的民族風吟唱在音色表達上不如張靚穎亮眼,但聲音共鳴與母音的轉換上顯示出了更豐富的色彩,整首歌曲的處理上,胡彥斌的演唱是具有Legato的,唱作人的底子讓他的自由拍、怒音的位置等也掌握得恰到好處,一首歌聽下來小細節非常豐富合理。從第二段開始加入搖滾元素,直到第二段結尾用一段畫面感極其豐富的精彩吟唱拖足長音引出結尾段的流行搖滾,通過不斷升Key把全曲推向最後的高潮,f3的高音完成得很不錯,這麼一來這一首愛情幻想變得更加完滿了,從開頭的朦朧幻想到最後的堅定追尋,感情上的遞進非常合理,推進得也相當精彩,比前兩場的改編都要好。
最終排名:3
A-Lin《找自己》
音域:b1-d3 g3(假聲)
技術分析:這首歌只談完成的話也不算難,音域跨度並不大,難的是把切分節奏的律動表現出來。這一期總算聽到了A-Lin較為多變的音色和較為放鬆的演唱,下行小三度的連續三次轉音有著濃重的Christina Aguilera標籤,算是一個亮點,雖然聲音的力量上比起CA還有所欠缺。
表現分析:《找自己》,來自陶喆1999年的《I』m OK》,原曲陶喆號稱是要做Alternative Rock,但創作上來說基本還是RB的骨架。A-Lin的版本基本也還是基於這個RB的結構。編曲上非常有趣,有現在非常流行的Funk吉他,與和聲一起加強這首歌的節奏感,管樂的點綴也相當洋氣。A-Lin對這首歌的演繹也是可圈可點的,經歷了前兩場的溫吞,A-Lin似乎終於開始重視比賽了,比較偏歐美女歌手的厚重嗓音在演繹這種有些黑人印記的歌曲顯得味道很正宗,加上A-Lin的演唱有非常豐富的小線條與小即興,律動相當漂亮,就連她演唱時Beyonce般的表情都是亮點。編曲的層次感非常豐富,因為沒有遵循傳統的「主歌-音量小-副歌-音量大」的結構,甚至第一段還刻意抹平主歌副歌的連接,第二段進場時營造出強烈的反拍效果,讓人驚艷,同時也打破了傳統的層次結構,聽起來趣味盎然。後半段A-Lin的Blues味道的即興轉音、高音展示比起Christina Aguilera乃至Beyonce這種力量型的歐美女歌手還是欠了一點力量,但整首曲子的演繹質量已經相當不錯了。但離驚艷還是有差距,期待A-Lin的下一次表現。
最終排名:4
陳潔儀《Nothing Compares 2 U》
音域:降a1-降b2 f3(假聲)
表現分析:《Nothing Compares 2 U》,來自流行之王Prince的創作,陳潔儀演唱的是愛爾蘭光頭女歌手Sinead O』Connor的版本,連90年代華貴而朦朧的電聲帷幕都照搬了。陳潔儀的處理也基本上遵循了Sinead O』Connor的思路,平淡的訴說感下暗涌異常,陳潔儀的語感也棒得不得了,甚至第一段副歌的「Nothing」的真假聲轉換唱出了濃重的愛爾蘭風味。只是由於技術上的一些限制,「All the flower that you plant, mama」這一句全曲畫面感達到巔峰的大淚點卻沒唱出乾脆的爆發力,是一點小遺憾。但陳潔儀在她有限的技術條件下,用聲音的緊張與放鬆、適可而止的哭腔顫音,保證了儘可能豐富的情感表達,做到了她能做到的最大化效果,使她的情緒始終引領著樂器與和聲,展現了放鬆隨性的大將之風,非常令人欽佩。
韓紅《往事隨風》
音域:b1-g3
技術分析:往事隨風可以說原曲整體上難度也不算大,副歌部分的切分節奏只要換氣得當或氣息足夠支持,順利進行也不算難事。
表現分析:《往事隨風》,來自齊秦1995年的作品,情歌旋律配上搖滾風格的外衣營造大氣隨風的效果。韓紅把這身外衣換成了世界風、民族風,陶笛的點綴是亮點之一。而韓紅的演唱也是與這樣的編曲相合的,比起張靚穎,韓紅的世界風味道醇厚得多,基本融化在她演唱的強弱與律動里,民族味道的即興吟唱也是如此,不是為了世界風而世界風,而是相當自然的流露,雖然流露出了那麼一點點的天路味。比較值得吐槽的就是她「讓往事都隨風/都隨風/都隨風」的決絕斷句,大概是試圖用中斷與連續來營造層次感,但聽起來有些突兀,事實上韓紅完全有能力用音色的強弱來營造類似的層次感。但大體而言,聽完這首歌,很少有觀眾還會再留戀第一位出場的張靚穎的演出了。
最終排名:2
古巨基《情人》
音域:g1-a2 c3(假聲)
技術分析:古巨基的這個版本的技術難度主要在真假聲轉換與副歌尾音短促處理的音色控制上。目前看來處理得沒有露出太大的瑕疵。
表現分析:《情人》自不必說,Beyond1993年的經典作品,原曲真摯樸實,群眾基礎也相當深厚。古巨基選擇這首歌佔了很大的便宜。古巨基版本的編曲基本上是還原這首歌的情歌味道,但編曲上也實在沒有什麼話好說了,非常大路的「弱-強」的情歌編法,連和聲都顯得土掉渣。副歌中刻意的短促尾音處理是值得一說的,這樣演唱大概是為了顯示個人特色與剋制的演唱特點?或是尋求慢板編曲中演唱的層次感?不過結果看來確實有了一絲高冷味。古巨基的演唱很克制,沒有刻意的大長音,該斷則斷,乾淨利落,即興吟唱部分也點到則止,一整首歌里最大的亮點就是他四兩撥千斤的演唱、漂亮的音色與真假轉換技巧,把格調留給自己,把Low感留給編曲,憑藉曲子本身的高人氣,會在前列也不奇怪。
最終排名:1
孫楠《至少還有你》
音域:e1-b2
技術分析:這首歌音域音色上的難度完全在孫楠的可控範圍內。但這首歌難嗎?難!因為孫楠的演唱和阿卡高度分離。孫楠但凡投入一些情緒都會和阿卡的節奏多少融合一些,可這個版本基本按照原曲節奏順利唱完了你說難不難,簡直讓人懷疑他耳機里放的是原版伴奏。
表現分析:《至少還有你》,林憶蓮2000年的作品,被翻唱無數,按理孫楠應該能去蕪存菁找個不錯的表達方式。實際上孫楠真的很努力,每一場都尋找不同的裝高端方式,這一次他的手段是阿卡貝拉。但阿卡貝拉遍地開花的今天,已經稱不上是什麼石破天驚的噱頭了,光光筆者身邊唱阿卡的小夥伴兩隻手都數不完。而孫楠的這個阿卡改編算不算好呢?當然不算,基本上是為阿卡而阿卡,為噱頭而噱頭,孫楠演唱的律動基本上和背後的阿卡沒有關係,聽不出他這樣編排在音樂表達上根源與意圖在哪裡,基本就是「我們會好多節奏型哦你聽!動詞打次!切切切切切切切!唔~~~」,阿卡形式本身就是創新意義的全部。最後還是藉由樂隊來推音樂上的最高點,同時惡俗感也達到了最高點,使音樂形態牢牢地穩固在了土豪秀金鏈子的層次。
最終排名:5
李榮浩:《模特》
音域:bA-f2
表現分析:李榮浩,2014年憑藉《李白》、《模特》等作品開始大紅的唱作人。創作上基本就是抒情RB,偶爾還有《作曲家》這種流行搖滾,但詞曲都還不錯,編曲上也會玩一些低調華麗的小花招,聽起來似乎有些小眾風骨,加上和陳奕迅50%相像的錄音室聲線,因而深受部分華語聽眾喜愛。但到了現場,他的功力基本只剩下陳奕迅的20%,氣息不太穩定,中高音區就開始緊張,錄音室中沙沙的磁性也不見了,聲音表情大概由於要營造小眾高冷感,因而聽起來也比較單調。他自己的狀態也比較淡定,似乎打定主意就是來打歌混臉熟的,編曲都沒有什麼改動。畢竟,比起通常其他人的唱功,李榮浩的技術真的無法讓人留下深刻印象。
最終排名:6
綜合評價:
到了第三期,歌手們的狀態比第二期要好些,歌手們也紛紛放棄了大跨度的技術展示,開始在曲風上尋求突破。但他們展現的問題卻幾乎是整個華語樂壇的問題:裝高端只套一層外衣,只玩噱頭,內功卻疏於修鍊,以致看完之後覺得幾乎沒有驚喜感,就是同樣的東西換個精緻包裝再拿出來而已,拆開發現肉包還是那個肉包,一個蝦仁都沒有多加。
也難怪我看完全場最感動的還是結尾對姚貝娜的哀思。願她一路走好,願愛她的人們能堅強面對。她從好聲音的大紅到現在不過兩年不到的時間,但那股不服輸的倔強卻讓人明白,苟活一世的殘喘也不如綻放一天的快活。
本期個人排名:胡彥斌,陳潔儀,韓紅,A-Lin,古巨基,李榮浩,張靚穎,孫楠
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小胡的改編有層次,幾個「耶利亞」遞進,把嗓子優勢發揮了出來,那個長音個人覺得過了,這一處可以收一下,最後一句的勁兒可以再加強,可以再大膽些; 土豪孫,怎麼說呢,渾身解數,把勁兒撒在了這首無辜的歌曲上,不走心是土豪孫的硬傷,技巧太多,花招太多,前提是得和演唱歌曲協調,脫節感,齣戲感,你快回來的錯覺,最高95分很犀利地點出了孫楠的缺陷,剩下的5分是你永遠追不回的本真; 韓指導很牛,女聲的尖銳感相比原唱齊秦的空曠感,意境上還是齊秦的更硬景,但韓指導唱功太厲害,對比沙寶亮的翻唱,韓指導全部真聲高音還有更迭; 巨雞不僅在年齡上是土豪孫他哥,對歌曲詮釋的詮釋上更應該值得土豪孫好好琢磨,全場演繹歌曲,讓人忘了古巨基,而孫楠就是全場表演,只不過隨便搭了一首歌,披上阿卡貝拉的外套。 阿lin的問題也是技巧花招太多,夜店氣太強而不是夜店氣質太強,你找自己不是讓你表現自己呀,而是通過演繹歌曲來找自己的,大家可以對比楊宗緯的《饞》,除開李宗盛的創作素養,洋蔥偉很好地在演繹歌曲的本身,即使他再怎麼搔首弄姿也不為過,所有一切為歌曲演繹服務,我們忘了楊宗緯,這就是人歌合一。 張靚穎的演繹有問題,應該做減法,開場的嚎叫可以去掉,技巧性的東西還是太多,脫離歌曲本身的技巧就是在賣弄,是讓人不舒服的,不夠純粹。 最後一定要說說李榮浩,開嗓就緊張了,應該是沒帶情緒,他應該喝兩盅再上台可能會好一些,第一段的幾個「還有什麼」過渡太硬,明顯緊張了,幾個轉音沒放開,最後只能安全的唱完,榮浩的歌難唱在於感情的拿捏,不是情歌,所以個中感情需要體會和感悟,我敢放言,榮浩的歌其他幾位也不太可能唱的好,榮浩的歌曲還是得自己唱,希望下期返場的《李白》能不再緊張,把情緒調整到位,要放開,讓他們瞧瞧啥叫音樂,啥叫素養,啥叫逼格。
7.張靚穎 - 生如夏花
6.李榮浩 - 模特
和朴樹一樣,李榮浩也是更適合錄音棚的歌手。從前當製作人的經歷讓李榮浩樂感十足,他演唱的亮點就在於對旋律的駕馭和對詞句的拿捏,同樣是中文情歌,他唱出來就又好聽,又沒有芭樂歌手自帶的俗氣。內地圈子裡的同類型歌手,除了胡彥斌和常石磊也就是他了。但李榮浩聲線很單薄,音域偏窄,又沒有足夠的視覺輔助(那動作怎麼看怎麼像左胳膊夾著體溫計怕掉了= =),到了舞台上就缺乏足夠的說服力。韓紅在車裡的那段評價也是準確的:來參賽得有足夠的舞台經驗才行。之前聽說李榮浩要來踢館,我還納悶兒他要選什麼歌來對抗那幾個土嚎,這一晚看下來也明白了——他就是來做通告的嘛。
才第三場,孫-我爸開了十二個礦-楠同志的土豪氣息就暴露無遺。這次改編是一首典型的拿公式套題目的做法,套到最後就會令人不知所云。很多人說好無非是因為加了 A cappella,但 A cappella 做得好不代表孫楠發揮的好,也不代表整體感覺是對路的。孫楠的聲音依舊很強悍,但……既然都加人聲伴奏了,能不能跟人聲樂團有一些互動啊,能不能把節奏控制地好一點啊,能不能別像以前那樣隨意地拖拍子換切分音啊?這麼唱你要人家樂團幹什麼啊,這麼唱跟以前放伴奏有啥區別啊,這麼唱一點都不酷啊好不好……至於後面弘揚民族氣息的扭秧歌我就不說啥了,楠哥你開心就好。5.孫楠 - 至少還有你
繼兩場不溫不火的情歌后,我們終於可喜地看到 A-Lin 同學做出改變了……咦,怎麼感覺味道還是不太對?怎麼聽上去就沒有陶喆的那個巧勁呢?華語男歌手裡,翻唱兩個人的歌很有風險,一個是陳奕迅,一個就是陶喆。前者大巧若拙,你一不小心就會唱成白開水,後者極富靈性,你一不留神就會唱成苦惱爬(語出《射鵰英雄傳》)。《找自己》是陶喆一首 RB 化的後朋克,被翻唱了這麼多年,也沒見誰把它唱得很有味道。倒不是因為這首歌難度有多大,而是因為原唱對歌曲的處理留給人的印象太過深刻,如果沒有很強的樂感以及多變的聲音模型,翻唱這首歌真的很難出彩。A-Lin 的聲音勝在通道寬、聲線歐美,但節奏和玩花樣明顯是弱項,這首《找自己》就略顯滯澀甚至僵硬。直接拿原唱作標準來衡量有點嚴苛,但 A-Lin 如果想真正適應各種曲風,團隊要下的功夫還是蠻大的。4.黃麗玲 - 找自己
如果上一場還是「優秀的改編配不太切合的主題」,那麼這一場胡彥斌就改得底氣十足了。《一言難盡》是一首俗得不能再俗的苦情歌,在它身上動刀子空間很大,這兒挖個洞,那兒雕個花兒,但因為歌曲本身就像白豆腐一樣平淡,改是改得爽了,端上來的菜卻差點味兒。而這一次的《耶利亞女郎》意象更明確,主題更突出,胡彥斌的刀就下得更對路。這盤白豆腐……不對,應該是烤羊腿,被胡彥斌切成了多個部分:開始是即興轉音配西塔琴的solo,就像張靚穎的藏腔,負責營造氣氛;第一遍旋律基本不變,配器簡單,情緒較弱,負責表達老歌的記憶點;第二遍加鼓點,背景弦樂與和聲的氣勢不斷加強,主副歌裝飾音也越來越多;過渡的炫技長音後,歌曲節奏加快,樂曲齊響,直至最後的高音,結束。整首歌層次分明,花樣迭出,又不覺得多餘,的確是佳作。PS:孫楠可以跟胡彥斌學學,怎麼讓自己的聲音跟伴奏水乳交融。3.胡彥斌 - 耶利亞女郎
韓紅的聲線和 A-Lin 正好相反,輕盈、嘹亮,厚度不及 A-Lin,寬度卻更甚,用耳帝的話說就是單聲道。但這樣的聲音恰恰符合中國聽眾的審美,而且能在很多現場作品中發揮威力,比如這首爛大街的《往事隨風》。齊秦的聲音也是中式的,但和韓紅比又「小資」了一點,不夠大氣,因此這首歌在齊秦這裡談的是情調,到韓紅那兒鋪的就是畫面了。換句話說,齊秦唱的是「往事」,韓紅吹的是「風」,是西北風。在世界民族范兒十足的伴奏與和聲里,韓紅悠揚透亮的聲音自由地穿梭其間,真的就像從大漠戈壁吹來的一陣風,自在吹拂著沿途堅硬的岩石,最後收得也很輕,悄然飄向天際。而且看看韓紅請來的樂隊陣容,各種藝術家演奏家,難怪能有這麼棒的演出效果。這跟歌手自身的人脈關係太大了,老歌手、體制內的歌手都占這便宜。還記得上一個這麼壕的選手是誰嘛?他也姓韓。2.韓紅 - 往事隨風
Beyond 作為「殿堂級的搖滾樂隊」,許多廣為傳唱的歌卻跟搖滾沒什麼關係。在《我是歌手》出現過的《喜歡你》和《情人》就只是他們比較出名的情歌小品而已,因此不論是鄧紫棋還是古巨基都不用背負什麼壓力,平時怎麼唱還怎麼唱就好。這場古巨基的發揮依舊穩定,把節奏放慢,用簡單的配樂突出他細膩的處理,這是他的長處。而且回歸粵語以後 ,他對歌的駕馭也更自如,完成質量也更高。加上歌曲能引起共鳴,得第一也沒什麼爭議。但如果非要找出點問題來,那麼——基仔啊,你看你都唱了三場情歌了,我們知道你擅長這個,但你看人家隔壁小黃都開始轉換風格了,唱得好不好另說,關鍵人家敢嘗試你說是不是?你不能這一季都是《愛與誠》那個樣子你說是不是?萬一人家聽膩了就顯得你不犀利了你說是不是?哎,別忘了你還唱過《春天裡》呢。(你說是不是?)1.古巨基 - 情人
陳潔儀這一次返場,從造型到選曲到伴奏到效果都跟前兩場完全不同。這首 &< Nothing Compares 2 U &> 是愛爾蘭光頭女歌手 Sinead O"Connor 的代表作,曲風偏 RB,而本場改編後的伴奏加了很多推進氣勢的弦樂,儼然有了些交響樂的風範。陳潔儀捏起一個歐美的唱法,以一種過來人的姿態,輕鬆、瀟洒地唱完這首歌,微微一笑深藏功與名,頗有些仙風道骨的感覺。不過這樣的表現倒讓我疑惑:幹嘛不第二場就這麼做呢?可能恰恰是因為卸下包袱,才敢做一些之前不敢做的嘗試吧。陳潔儀的境遇跟上一季的曹格有點像,不知道復活賽會不會給我們更多的驚喜。返場:陳潔儀 - Nothing Compares 2 U
在經過前兩場的摸索後,眾歌手在這一期紛紛亮出改編的招數,努力在視聽層面給聽眾造成新的衝擊,雖然有些不盡完美,有些還沒找到突破點,但這正是《我是歌手》這檔節目的魅力所在:它逼迫歌手們去做出嘗試,拿出看家本領,思考怎樣製造更棒的現場音樂。躺著標籤上睡覺的歌手們已經紛紛起床去跑步,不管他們能跑多遠,都值得我們期待。歡迎訂閱我的流行音樂公眾號【芊芊靜聽】結語
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《我是歌手III 第三場點評——即將擱淺的「超級戰艦」》
本場演出總體上來講比起第二場還是好一些的,至少沒那麼乏味,只是最後眾人攜收排擠李榮浩的情節設置真心讓人覺得素質是一個很關鍵的東西。陳潔儀走是腦殘現場觀眾作的,跟李榮浩半毛錢關係都沒有啊!好不好!李榮浩這躺槍也太無辜了吧!
評論只拿音樂說事,還是不扯八卦了。1.古巨基:儘管萌萌的巨雞先僧本場奪冠有點討巧的嫌疑,但他本人對這首Beyond的經典老歌演繹還是可圈可點的。首先巨雞先僧感情處理上本場最佳無爭議,最後一段副歌之前在唱的部分和第一場一樣,全部只有鋼琴伴奏來凸顯他質感極高的音色,而且三場比賽下來,他終於在這場把他天衣無縫的真假音轉換技術全面發揮出來了,結尾處的即興哼唱又再次展現了他優秀的樂感。編曲中的弦樂和笛子點綴配合歌曲的層次發展,絲毫不喧賓奪主,以及最後致敬原唱的電吉他演奏加入讓一切都顯得如此恰到好處,堪稱一首優秀的華語樂壇Ballad範本。
(如果看電視時聽現場聽不出來,請聽音頻版本,裡面所有的聲音細節都會被無限放大。)
2.胡彥斌:雖然沒有第一場的編曲失誤,但也沒有第二場完全解構式的大膽改革,這場的《耶利亞女郎》是胡彥斌在歌手舞台上最貼近大眾的一次折衷演繹(適當的做做減法何樂不為呢)。他編曲上的想像力我在之前的文章里誇過很多次了,這裡就不再贅述了,只說一個地方,歌曲的結尾有明顯「借鑒」天團Coldplay的《Fix You》。演唱上第二段副歌的長音是他近幾場在歌唱技術上的最亮點。
3.張靚穎:
本場的張靚穎同學身體力行為大家證明了神馬叫做「No Zuo No Die Why U
Try!」:
1)
歌曲不適合她的聲區,把他一般般的中音以及薄弱乾澀的低音全面展示出來,讓我想起了那年超女比賽中低音區的李宇春飆「硬又黑」時的恐怖場景……
2)
NEW AGE版民歌演唱生硬插入不倫不類,往好聽了說叫「跨界」,實際完全與整首歌略脫節。這樣的搭配是不是有點熟悉捏?貌似某位超女也這麼做過呢?YEP!BINGO!好像早期的譚維維有木有;
3)
她的音色在這首歌(不算那些民歌片段)中完全是泯然眾人矣;
4)
最關鍵的一點,靚穎同學,《生如夏花》整首歌你都沒進去啊!都要唱成落葉歸根了啊~~!!!
還是那句話,找准自己的定位吧,拿出你最初選秀時的激情,把你拿手的東西表現出來,別去一味迎合觀眾的口味。
PS:不覺得女神本場的髮型很站街嗎?髮型師拖出去彈JJ。
4.
A-lin:
A-lin目前發揮最好的一場,轉音與怒音漂亮的運用讓這首華語經典RB更具Live即興感。可是……她的聲音和個人特色依然略顯模糊。但還好,這場比前兩場有起色一些了,雖然面部表情比聲音表情豐富,但好歹能貼上一個「黑人式唱法的華人嗓音」標籤了。
A-Lin的當務之急是團隊趕緊幫幫她「找自己」吧。
5.
孫楠:
首先要給人聲兄弟組合點贊,他們的Acappella和Beatbox是本場編曲的最大亮點,擼主對他們本場的演繹非常佩服。只是一哥,您的演唱、編曲和《至少還有你》這首作品是脫離的,一首以情動人的經典作品在這裡成了您用力過猛的炫技舞台,別人走心你走腎。先不說您音色中扁平的特質在純人聲伴奏中完全凸顯出來,歌曲的最後一段副歌完全脫離之前Acappella的鋼琴與弦樂的加入,再次成功的把一哥讓人擔憂的品位以及灑狗血的演唱方式完美呈現。
講真,我要是林憶蓮,聽完您今晚對《至少還有你》的演繹絕對立馬打個飛機過去掐死你。
6.
陳潔儀:
陳潔儀今晚的演唱是來給這個節目打臉的,能把《Nothing Compares To U》演繹成這樣,在華語樂壇真心是非常非常難得了。編曲和演唱全部忠於Sinead O』connor的原唱,細節與情感拿捏非常精準到位(舉個例子,副歌中"Nothing「一個詞中的真假音瞬間轉換,技術難度相當大)。唯一略感不適的只有兩個地方:第一段副歌的「Nothing」咬字很奇怪,整個橋段的演唱處理和整首歌略脫節(最後的「Try」唱虛了),但這都不是事,本場前三的水準沒跑。其實陳潔儀本身的音色偏暖,這首歌的原唱基調是偏冷的,但陳潔儀在這首歌中的處理其實是去掉了自己聲音上的部分特質來追求對歌曲意境的表達,說白了,不是為比賽來的。
關於歌曲的更多細節,請看擼主的下面的帖子,這裡就不再贅述了。
【我是歌手】陳潔儀返場歌曲&
7.韓紅
編曲簡約而不簡單,吉他為主線,陶笛在關鍵的地方點綴錦上添花,配以韓老師乾淨的音色簡直是天作之合。韓紅的演唱層次分明、音準到位、感情真摯、高音運用自然且恰到好處,起承轉合全部無可挑剔,給聽眾勾勒出了一副大漠戈壁中微風陣陣的塞外異域感。綜合「我是歌手第三季」前三場的表現,韓紅是目前當之無愧的第一,她這次參賽完全打破了擼主以往對她「體制內歌手」不思進取的印象,韓紅老師在這幾場比賽里從選曲、編曲、演唱技巧與感情以及真人秀看點(大家都懂的)上都是本季的大亮點,無論是對歌唱的理解以及對音樂的品位已經把「一哥」孫楠虐得底褲都不剩了。
只是,姐姐,你這豐富的音樂想法為啥都沒用在自己近十年的錄音室專輯中捏……
8.
李榮浩:
作為擼主非常喜歡的一位新人歌手,李榮浩被淘汰的結果雖然我非常不想看到,但在這個賽制下卻也是情理之中。因為,浩歌,你緊張了啊,第一句拍子就亂了啊(請看此處鏡頭給韓紅老師的特寫),好幾個音沒唱全啊,尾音有吞音啊,Bridge換氣頻頻不足啊,華麗麗的轉音少了啊,最後的高音還TM沒唱上去降調了啊,嗚嗚嗚~~~~但儘管失誤頗多,這音色真的是,太!好!聽!了!雖然,打從知道你參賽那一刻開始就確定你不適合這拼音高的比賽,但權當是上電視做了一次宣傳推廣吧。
拋去這次失敗的演唱,說到李榮浩同學的音樂作品,擼主只想說,從音樂性上講,目前在場的除了古巨基,其他任何一位的任何一張專輯都趕不上這位內地新人的這兩張專輯。就拿這首《模特》來講,現場和專輯版本編曲是一樣的,這歌的鋼琴彈奏是典型的冷爵士處理方式,逼格高到飛起來。
關於擼主對李榮浩的音樂評論,請看下文:
【樂評】《李榮浩》——內地最佳流行男歌手_g-music吧
本場擼主心中的排名:
1.
古巨基 2. 陳潔儀 3. 韓紅
4.胡彥斌 5. A-Lin 6.李榮浩 7.孫楠 8.張靚穎
最佳配角:人聲兄弟組合
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蘼迷貓音樂站 mimimao1069http://weixin.qq.com/r/2HUvN6PEFP5rredU9yDK (二維碼自動識別)
附擼主對前兩場點評:
第一場點評:
http://tieba.baidu.com/p/3504791662?pid=62496083812cid=0#62496083812
第二場點評:
【我是歌手】「我是歌手III 」第二場點評——乏善可陳
又不請自來啦。。
張靚穎《生如夏花》————這個音域對於她來說不是那麼舒服,並且這個音域的張靚穎也剛好不能刺激到觀眾,大家可以關注 @楊旭 老師答案中的具體的音域,每個人都有自己具有爆發力的音域,這無可厚非。而且《生如夏花》確實很難在層次上推進,張的低音不是那麼具有力量。視頻:中國好聲音 畢夏《生如夏花》視頻同樣中國好聲音的畢夏雖然沒有那麼好的唱功,但她的低音比較渾厚,所以在由低到高的過程里會有一個明顯的遞進,而且在哼唱的那段hook上容易出彩。
改編真的不錯,但是不能掩蓋vocal在這首歌上的缺失最後還有一個問題,張靚穎畢竟不是玩搖滾的。。。。。胡彥斌《耶利亞女郎》——我現在一看到西塔琴就想到周傳雄我是不是該吃藥了。這琴加的好,更貼近歌的主題,比《一言難盡》要契合多了。你看,觀眾開始習慣他這種天馬行空的改編了。
alin《找自己》——雖然我覺得這選曲還是很拙計,但是她唱的有點blues的感覺了,如果她的團隊能在她比較安全的情況再做一些大膽的突破,等她參加完這季,又能上一個大台階了
陳潔儀《Nothing compares to you》———聽完這個我覺得大家應該就不會質疑許多樂評人對她的過譽了。90年的歌,出自愛爾蘭女歌手Sinead O"Connor,應該得過格萊美吧?幾乎沒有太大的改動,在唱上也貼近原曲,好像加了一層音軌,總之我挺喜歡的。用了英語演唱後,咬字問題也沒了,整體就是駕輕就熟,樸實無華但直擊人心,這就是樂感吧。所以我大概能理解耳帝說這個舞台上大多數的技巧和風格她都玩過了,已經無所謂了,是在來玩的【大致意思】
我心目中的本場第一。韓紅《往事隨風》——卡洪鼓怎麼和韓紅的聲音就這麼違和,而且我覺得有幾處好像沒跟上拍。。我想起李榮浩一首歌——《不搭》
古巨基《情人》——原本可以用純真聲硬肛,不過還是選擇了混聲。我特別喜歡這歌的前奏,所以它的反覆出現讓我很是感動。補充一句,我雖然很喜歡留白。。但是基仔每首歌都要留白。。讓我每次在聽的時候都在不住的猜——誒,這裡差不多該停了
孫楠《至少還有你》——鄭洋一直吹,不過這次這句中肯,確實是要有對自己聲音的足夠自信才敢用阿卡貝拉,咱的一哥從來是自信爆棚好嘛。孫楠的問題從來都不是聲音,感覺整個樂隊和阿卡貝拉都在趕,不合拍的情況感覺比韓紅要嚴重。。
李榮浩《模特》——還真的有些話想講。
我一直覺得他是個很優秀的音樂人,寫的歌都很不錯【尤其是他給alin寫的《寂寞不痛》】。不是主流的商業歌曲,但同時又會有一部分穩定的受眾。《模特》是相當棒的作品,有很大的格局,但是又從「模特」一個很小的視角出發,可謂是「以小見大」,這也是李榮浩作品的一個特點,而以《模特》《李白》最為明顯。我對他不是太了解,以我聽的一些歌來說,我覺得他還是偏blues為主,個人覺得blues在《我是歌手》不是一種最出挑的音樂風格,好像很少有人借blues拿到單場冠軍吧?基本都是以搖滾為主,偶有民謠,爵士,所以從這點上說,李榮浩於我歌而言是先天不足,風格上吃大虧。在《我是歌手》唱情歌,要麼感動觀眾,要麼讓觀眾動起來,其實他們並不關心歌手在這歌里花了心思,他們只重視聽感,沒關係,聽著舒服,聽著爽就好了,這沒什麼問題,這也是《我是高音》這種戲謔名字的來由。李榮浩沒有那麼大的知名度,歌也沒有很高的傳唱度,而且《模特》也不算是一首情歌,頗具自嘲意味,同時有具有著一絲悲天憫人的情懷,是很高級的一種技法,以大眾主流的對芭樂的審美,是很難產生共鳴的。這點上,《李白》的詞更貼近很多人的心情,比較「接地氣」,而且律動性很強,說不定觀眾很買賬,殺進前五問題不大。【我太喜歡間奏里那段貝斯solo】當然了,這一切是以【李榮浩本人來演唱】為前提的,如果讓陳奕迅唱《李白》,就是另外的情況,那是後話,有機會可以說說要是能重來,你要選李白
就醬吧,下周見。不請自來。格式一如既往,侵刪。
上一次回答的時候有朋友說想看@鄧柯 老師點評,我稍後會單獨附上鄧柯老師的專欄目錄:1.歌手點評2.個人排名3.全場總評4.第四期歌單(劇透慎入!我上一次回答裡面就在前面清清楚楚說道劇透了歌單,結果有人看完罵我:劇透死全家,呵呵,我這氣不打一出來,真想爆粗)1.張靚穎《生如夏花》團隊方隊張靚穎唱這首歌肯定是有團隊的理由的,這種歌曲不適合live,特別是比賽,她延續了朴樹民謠的質樸編曲,沒有加入太大的變化,加上朴樹的歌並沒有大的跨度,就像李宗盛的歌,朴樹的歌別人唱總是有點怪怪的,因為朴樹自帶逼格。張靚穎從第一場到現在一共展現了3個風格,堪稱風格最多變的歌手。在最後一段副歌,加入了民歌元素,整個編曲其實也算中規中矩。問題就在於這首歌實在不適合live的PK戰。2.胡彥斌《耶利亞女郎》胡彥斌一如既往抖編曲能力。第一段輕盈的編曲配合以較輕鬆的唱,第二段漸漸推進,強調了幾個重拍,加入喉音讓第二段更加刺激,然後突然一收,收走樂器伴奏,自己哼一段之後,伴奏回來,進入大流行的伴奏來應對現場,整個編曲非常豐滿,唱法也很配合編曲,自己編的自己唱,非常完美。本來就有種異域風情的歌曲讓他編曲之後更加耳目一新。耳帝:張靚穎《生如夏花》,她每場都會變一種風格玩一個聲音的噱頭,上場是狼叫,這場是藏腔,加大了原版的「世界風」的部分,因此開頭與結尾段都很好聽。這樣的改編其實帶來了一點宗教色彩,可是她中間主要段落的唱腔卻偏情歌化、風塵化,兩頭重中間輕,命題更大了,格局卻小了。
梁歡:張靚穎這首《生如夏花》後期做的有點重,也沒什麼層次感
耳帝:胡彥斌《耶利亞女郎》,這一次的改編真棒,比前兩次的改編都好,前兩次的改編有點本末倒置,是拿風格去套歌曲,屬於芭比娃娃換裝式的改編,但這首的異域風情符合耶利亞的主題,最後的流行搖滾段落也提升了氣氛。其實上一場胡彥斌就想換這歌的,可是時間不允許,說明在他心裡也是有一個比較的。
梁歡:胡彥斌這首編曲一段一個樣,而且他減少了之前愛用的滑音。終於可以不被說「油腔滑調」了。
3.Alin《找自己》
Alin終於做出來改變,在唱了兩首一模一樣的歌曲之後她終於換了一個風格,她是有這個能力的,應該更加用心對待這個舞台。這真的不是一個歐美歌手嗎!先進的唱法來hold這首作品真是跟玩兒一樣,用怒音來讓歌曲顯得好玩和刺激,RB自然要說律動,Alin的律動非常好,聲音里的力量感很好,整首歌唱的非常自由,是一個RB應有的感覺,間奏用人聲模仿器樂,讓歌曲既free又豐富,颱風真是沒話說。耳帝:A-lin《找自己》,A-lin這次算是重視了改編,整體還算流暢,但是缺少一個絕對的High點。最好聽的地方在那幾句布魯斯即興的地方,想像下如果是碧昂絲來唱那點,氣氛絕對能提升兩個檔次,A-lin還是吃了音域的虧
梁歡:我們都知道 A-Lin 試圖用這首《找自己》找回自己,算是成功吧,前兩場只發揮 40% 水平的話,這場發揮了 47%。她這個位置和聲壓,註定是要犧牲音域了。
4.陳潔儀《Nothing compares 2 u》
這才是完整的陳潔儀,抖歌曲風格這件事,都是陳潔儀玩剩下的了,這首藍調風格的歌曲避開了她音域窄的缺點,把她樂感好音色悅耳,聲音表情豐富的優點完全展現出來。可能因為中文不是她的母語吧,唱英文歌的時候,歌曲里的小感覺都回來了,甚至感覺發聲位置都深入了很多。一個歐美歌手應該具備的基本素養,這首歌都做到了,如果這首歌拿來上一場唱,淘汰的是不是她就真的不好說了。直到這一場我才覺得她不該淘汰。耳帝:今晚歌手們改編的各種曲風,阿卡貝拉、世界風、布魯斯……這些都是陳潔儀十多年前唱片里的。我說過,其他歌手都是上節目來表現「藝術追求」的,費盡心思、劍拔弩張;而這些陳潔儀早玩兒過了,沒什麼稀奇,她來就是來簡單唱歌的,沒多少斗的意思。今晚的造很像鄧萃雯的「九姑娘」。
梁歡:陳潔儀終於在這個舞台上痛快唱了一首自己想唱的歌,聽歌的人和唱歌的她都不再尷尬了。
5.韓紅《往事隨風》
「老韓!」「誒~」韓紅老師的越來越討喜了。我想是很難看見韓紅唱些比較不一樣的歌曲了。如果說alin終於做出來改變去唱不一樣的曲風,韓紅依舊沒有走出舒適區。她自己說的沒錯,她適合踢館。一首歌驚艷,之後雷同,確實很難滿足觀眾胃口。拋開其他,韓紅選擇了簡單的伴奏,突出來人聲,她的聲音確實好聽也有資本這麼設置,最後一段不停聲調試圖豐滿整首歌曲,卻很難掩飾風格單調。我不是黑,只是這個等級的歌手要求自然不同其他人。耳帝:韓紅《往事隨風》,怎麼今天全是「世界風」?演唱與改編都是一如既往的精細,但是韓紅老師總是把「改變」的任務交給編曲,自己唱腔不改變無論下場怎麼改編觀眾都會審美疲勞的。而且這首改編感覺有點違和,怪怪的,嘛呢嘛呢叭咪哞+《刀劍如夢》的武俠感。
梁歡:陶笛真好聽,韓紅要把不插電玩到底了。這首《往事隨風》其實是三期以來韓紅嗓音狀態最差的一次,沒開嗓的感覺,並且很多次走神似的小走音,但是畢竟機能擺在那,嗷一聲上去就擺平觀眾了
6.天生巨基零瑕疵《情人》
古巨基繼續將一首較為激烈的歌雲淡風輕地唱出來。難道每一個香港歌手都要唱一首beyond嗎?用一種輕盈的方式推進歌曲,細膩的聲線很耐聽,很打動人。又一首歌說明了母語的重要性,用最熟悉的語言去表達最切身的感受,最後一段假音很好聽,有種空靈的感覺。耳帝:古巨基《情人》,Beyond的版本是soft rock向成人抒情過度的那個階段的風格,而古巨基這版是港式情歌的風格,更柔情、更私人化一些。其實Beyond最出名的那幾首歌我都不喜歡,聽起來太「直男」了,但基仔的這個我喜歡,幾處假聲唱的很漂亮,很有耳邊的近距感。
梁歡:《情人》的編曲很考究,長笛加的很恰當,關鍵是沒有搶人聲的風頭。唱粵語歌的古巨基總是更自如一些。
7.孫楠《至少還有你》
我一看到這個歌單,我就嚇尿了,孫楠真能唱好這種娓娓道來的歌曲嗎。孫楠有心向大家介紹比較新的演唱形式這點是必須肯定的,阿卡貝拉隊主場的要求還是要和其他人的聲音符合,聽起來才舒服,而且聲音最好潮一點,孫楠的聲音太特別太突出還有點土豪感,反而有種違和。孫楠這場還出現了一點節奏的問題,他的經驗還是比較豐富的,用滑音滑了回來,然後後面又掉了,不忍吐槽。對於演唱機能這麼出色的歌手,要求當然要不一樣耳帝:孫楠,阿卡貝拉版的《至少還有你》,好無聊。
梁歡:林憶蓮,原版《至少還有你》;動力火車,搖滾版《至少還有你》;周華健,吉他柔情版《至少還有你》;孫楠,特別討厭版《至少還有你》。
8.踢館歌手,李榮浩《模特》
作為E神鐵粉,音色真是像E神。大家都認識李榮浩,看來他的人緣真是挺好,賽前各種大牌鼓勵視頻,在做所有歌手都認識他。唱的不算非常出色,他不屬於踢館歌手應該有的風格,他屬於那種安安靜靜唱歌給我們安安靜靜地聆聽的歌手,唱功還有很大的修鍊空間,特別是他的音樂素養這麼好,把唱功練好了就是下一個天王,想想周杰倫的才華mix陳奕迅的聲音,是不是光想就興奮?耳帝:連李榮浩都要到拼唱功的舞台上宣傳自己足以見華語原創音樂的尷尬。近兩年流媒體算一個新平台,他在獲金曲獎前網路上倒有不少的粉絲,像蝦米音樂還會發行一張其平台的眾多音樂人,包括李榮浩在內的作品合輯《尋光集》。他的踢館可能會失敗,但互聯網會給予原創音樂人更多的可能性。很多人都說李榮浩聲音像陳奕迅,但陳奕迅絕對不是這樣的一個聲音能量,跟這麼單一的一個聲音表情。
梁歡:從純唱的角度確實比不過其他唱將,但能製作的歌手,周王陶林四人之後能唱的也出色的其實也就常石磊和李榮浩。常石磊的曲風對於大眾來說還是太前衛,李榮浩的 RB 就剛剛好。中國聽眾這麼多年來只愛芭樂情歌,唯獨能網開一面的就是 RB,這是唱片最鼎盛年代集合了周王陶林四人之力才打開的一點點局面。這一期我個人的排名:古巨基、胡彥斌、黃麗玲、韓紅、張靚穎、李榮浩、陳潔儀、孫楠
附帶一個 @鄧柯 老師的專利《我是歌手》S03E03 - 亂彈琴 - 知乎專欄
個人排名:1.陳潔儀:這才是100分的陳潔儀2.胡彥斌:異域風情的歌曲mix耳目一新的編曲3.黃麗玲:自由、律動4.古巨基:細膩耐聽5.韓 紅:天賦異稟的演唱機能6.張靚穎:稍嫌平淡,還是選歌的問題7.孫 楠:有點違和感8.李榮浩:光說唱,真是唱不過總評:引入新賽制比較刺激,第一個踢館歌手李榮浩是一個很好的音樂人。大家的表現都開始有點要跳出舒適區的意思,這是觀眾想看到的,就是有些人跳出來的時候落地沒落好(沒錯,我是說孫楠),也有選曲的失誤(張靚穎),這一場看到了個多的音樂元素,藍調、RB、流行搖滾、民謠、民歌、阿卡貝拉,這是一個音樂節目應該去展示的東西,普及更多的音樂元素,推進華語樂壇音樂進程。想想其實有點辛酸,現在居然要綜藝節目去扛起推進音樂進程的重擔。
第四期歌單劇透:我是歌手3第四期歌單(按出場順序):1.李榮浩《笑忘書》(返場)2.孫楠《這一次我絕不放手》 3.張靚穎《離歌》4.A-lin《愛上你等於愛上寂寞》5.胡彥斌《Don』t break my heart》(黑豹)6.古巨基《突然好想你》7.韓紅《莫尼山》 8.補位歌手:李健《貝加爾湖畔》昨天在看我是歌手的時候,特別是韓紅孫楠他們在那兒仗著一副好嗓子聲嘶力竭的炫技,我由衷的感到悲哀,歌不是這樣唱的好嗎?!
歌曲是用來溝通靈魂的一座橋,歌曲是情緒的傳達,意境的蔓延,美的放大。可惜他們現在都忘了。反觀中國好歌曲,我覺得完爆我是歌手幾十條街,這裡有野子這種控制不住就想單曲循環的驚艷歌曲,有杭蓋樂隊的大師殿堂級震撼,有關濤這樣猝不及防就讓你淚流滿面的共鳴,也有木心老人寫的詩句有史以來最美的配曲,還有太多太多優秀的作品無法一一列舉。
對我而言,歌只有兩種,一種是走心的,一種是其他的。不管有沒有人回答這個「無聊」問題。這個系列的問題都會繼續…… 按照出場順序說說看,請多指教。 張靚穎的《生如夏花》,正如靚穎賽前所說,這是一首「平歌」,看似平淡,唱好很難。而張靚穎的演繹使我很齣戲,不知怎麼,都沒有讓我專心致志聽下去的慾望,選這首歌,是她對於自己的一種紀念,一種回顧總結,一種很私人化的演繹方式;於己,有了交待,於眾,失去共鳴。打分:71分 胡彥斌的《耶利亞女郎》改編不如《一言難盡》來的靈巧,相比之下,我更喜歡安格的版本。小胡的版本,有了更多的神秘感,卻失掉了原本還湊合的唱功。個人評分:69分 黃麗玲的《找自己》,終於找回了那個霸氣十足的自己!演繹得有些阿妹的影子,但這只是一閃而過的年頭,表演到位,俏皮自信,黃麗玲回來了!PS:陶老師應該來《歌手》,但我轉念一想,不來也罷,《歌手》不是《星戰》,沒必要,陶老師展示得已經很淋漓盡致了……打分:81分 潔儀的完美的中音區,向我們展現了「於無聲處聽驚雷」功力。要是選這首歌,不一定會怎樣呢?(我是歐美流行音樂盲,我聽出有些卡朋特的味道呢!此處,不知對不對,望大神指教。)打分:85分 韓紅這次的演繹我覺得是最好的。老韓,《江湖笑》的感覺有了。好一個片頭片尾都能唱好的歌手,雖然你唱的是《往事隨風》。笑傲江湖啊?你這是想。你讓周華健怎麼辦?!不排第一,習慣了。個人打分:92分 古巨基版本的《情人》,讓我自然而然地想到學友在04年「活出生命」演唱會的演繹,那場學友的演繹,頗為輕鬆,唱得很大氣,「歌神」唱歌向來大氣不失細膩;古巨基的版本,就是屬於他自己的,演唱細節摳得非常准,讓人聽了後,真的會被打動到,演繹還算成功。(後邊聽出了一絲小瑕疵,但瑕不掩瑜,表演還是很成功的,至少體現在得票上面。)只是得第一,有點沒想到,但挺替他高興的,個人打分:89.5分。 孫楠自信滿滿,台下掌聲不斷。阿卡貝拉,算是向大眾的一種普及吧,但是,我覺得亮點不多,沒有太多驚喜。「至少還有你沒給我驚喜」個人打分:80.5分。 李榮浩,真心被排低了。他的現場每個音好似CD一般精準,這就很說明問題。觀眾不買帳,神仙羅漢也不成。《模特》很好聽,對於500位聽歌者,我這次是真的醉了!個人打分:91分。李榮浩,加油!
韓紅在不唱歌的時候能安靜一下么
2015年01月15日第三季第三場。
1.張靚穎《生如夏花》,悠揚氣質的民歌,曲調很飄逸很清揚。但除了開嗓有點小清新,後面整曲聽不出亮點。一開始我以為是聲音小了,不停按+號,但還是不明顯。仔細看看歌詞,這幾句也許女神想突破新風格,但明顯這首歌選的不好,歌詞太晦澀難懂。曲子編排貌似也有點問題。比如,,, 「我在這裡啊,就在這裡啊,XXXXXXX 」接下來是一陣點鼓,我就在想,見證激動人心的瞬間要來了,結果卻又來了一句「這是一個美麗又遺憾的世界」類似的陳述,,,,再然後就是呵呵哈哈的就結束了。 心裡千萬匹馬跑過。這的確是遺憾的,但不是世界而是女神。個人感覺,要是想唱這種調調的歌,還不如選許巍的任何一首都會比選朴樹的強。或者唱會女神以前那首類似風格的 《朝思暮想》 都好聽。也許女神想表達的東西太多了,功利性太過了。唱歌這種事情,一旦考慮太多雜亂的東西,就沒辦法好好做音樂了,即使你是女神。2.胡彥斌
《耶利亞女郎》。前調開嗓挺贊的,幾句耶耶耶哈和那個老頭彈得胡塔琴很般配。中間幾個轉調,「遙遠的地~方,有~~個女~~郎.....」,聽著也很有味道。只是,只是,只是,,,,結束那一段突然變曲調了,一股搖滾風起,心裡又是千萬匹馬飛奔而過,果然是姓胡的。3.A-lin黃麗玲
《找自己》,燙卷的電發有夜店女郎樣子,不過衣服我只能呵呵了。我已沒心情聽歌了,一直在念叨叨,妹子你別跳了,小心摔著了,摔著了。動作很不協調的像個幼稚木偶,然後又是各種媚眼飛吻。我心裡又是xxx。還有那一段呼呼哈哈。誒。。。。連續第3個了~!!!難道不搞點呼呼哈哈,快出雙節棍,就進不了高潮么?這還能不能好好唱歌了。都已第三場了,還來KTV趕場子,,,心塞。4.陳潔儀(返場 )
《nothing Compare to you》,我以為陳大姐是要來rock.但曲調明顯是又是藍調。誒,,,整場也是沒亮點。 -----1月17號------------------補充一句,原唱中的nothing!,compare to! you 的 陳潔儀變成了 nothing compare~~ to you~~~~,全降了調子,聲音拖長。這種改動沒有表現慵懶的藍調,雖然想避重就輕的規避,但反倒暴露了自己不擅長的聲音缺陷。還有又是用nothing Compare to you 這種歌詞來表達了比賽失落,神女無意襄王何必情深?我覺得再追再粉已沒什麼意思了。5.韓紅
《往死隨風》,出場大家都在鼓掌呼喊她的名字,然後還有一個人喊了句老韓,韓姐也應了一聲。進副歌時,鏡頭又是迫不及待的各種鼓掌, 然後曲終後又是各種hanhong,hahong。誒呀,這搞得像歌迷會似的,你要問我這種粉是真粉還是死粉,我也就呵呵吧。對比前幾個歌手唱的都很不用力,而韓紅顯得最用力的,偏偏這首歌太用力反倒聽得就很彆扭了。陶笛很有亮點,韓紅的樂隊是最氣派的。6.古巨基《情人》。很安靜的鋼琴曲,緩緩的淡淡的唱出心聲。古哥把一首浪子輕緩的歌唱出情種悲歌的效果,也是一種認真了。讓我覺得古鴿是整場里唱的最認真的歌手。 相比各種版本的呼呼哈哈呼呼哈哈,古鴿的倒是沒有那麼刻意的樣子。------------插一句話,這期的觀眾,都是迫不及待的鼓掌。唱第一句就鼓掌,進副歌又鼓掌,還沒結束又鼓掌,還不停的喊名字。那個汗哈,千萬匹千萬匹。。。在這一季各種歌手低迷的表現來看,觀眾鼓掌算是本季最大亮點了。7.孫楠
《至少還有你》。大家是不是都討厭孫胖子呢?全場掌聲最少的最短的歌手。最大的亮點不是胖子的歌聲,倒是最後那段舞蹈也算是拉票拉票吧。悲歌變歡歌,唱的雖好意境好像不搭,孫胖子的曲調是ABABCB最後補一句我怕來不及,個人感覺有些味道不足,如果改成ABCBCBA。連續2輪高潮後,再用陳述句輕聲結尾,會有一種落寞味道。最後,孫楠剛唱完,就迫不及待的介紹嘉賓來做謝幕,也打亂了觀眾聽歌的思緒,再一次沖亂了歌曲的感覺。8.李榮浩
《模特》。這種電音的歌曲,真心不適合來當唱歌的比賽。現場歌唱時,歌手更是,吐字不清,曲子沒高低音。以往在錄音棚里修飾掩蓋的缺陷,在唱現場時就完全的暴露出來了,跟五音不全的大眾路人沒兩樣, 你這個是裝個棒子來開玩笑的么?真心懷疑這種是塞錢獲得出場的。 我又是千萬匹千萬匹。--1月17號---------有人評論說我沒聽過這貨的歌。我覺得一句「 電音的歌曲」 已給足 了 此人面子了。------ 其專輯裡的其它歌和昨晚這首全都是一個調調的,類似那種喝醉了或者K丸後在酒吧里含糊的哼哼哼的樣子,要用個準確點的辭彙形容,或者叫 搖頭歌。雖然我不知道為什麼能拿去年25屆的金曲獎提名,反正拿提名的歌手幾百人多的去了。聽過比賽之後再翻看比賽前瞻祝詞時陳奕迅的表情,值得深味,我不是貴圈子裡的工作者從業者,也不用求寫歌,秉著事實評論而已。總之現場觀眾的耳朵是清晰的,投票結果是雪亮的。不是別人唱得好,是這個唱的實在爛。
---節選一下"鄧柯"老師的點評----順便表達一下,如果本季的我是歌手接下幾期仍是唱K房的節目,繼續消耗著上期的光環,必然跌下一大檔次,這不是一個音樂愛好者願意看到的。如果仍是這樣讓路人亂入,這也是對廣大觀眾極不負責的態度。
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一輪寫完,不想表達什麼了,就這樣吧。-----1月17號------------------昨晚電視聽過歌曲之後就換台了,今早再翻看投票結果,古巨基拿第一,韓紅拿第二,2個唱的最認真的歌手排前列,這個符合我的預期。其它人不表,也許其它幾人很早都知道踢館會斷腿所以放放水,也就這樣吧。看了三期,印象最深的就是孫楠,可以說他就是&<我是歌手3&>的標杆。
為什麼這麼說呢,他兩期第四,一期第五。名次正好在中間,踢館選手如果要成功,必須要排四名以上,也就是必須超過孫楠,所以說孫楠真是&<我是歌手3&>的標杆。唱歌要超過孫楠,現在看來簡直是不可完成的任務。看了這3期,孫楠是功課做的最好的男選手,在我看來每次都是0瑕疵。孫楠《至少還有你》印象最深的是句與句之間的換氣,完美,不留痕迹。如果我做聽審,這三期的頭三名我會為他預留一席位,但不保證一定會選他,也就是說孫楠是備胎,我先挑打動我的三首歌,如果這期只有2首的話,那我會把孫楠加到我的選票里。覺得我有貶低楠歌的意思嗎?真沒有。就那麼7個人,我優先排他前3,待遇老高了。先想一下看了節目24小時後,我還想再回放誰的歌。
古巨基《情人》,看完節目後當時就回放了,對粵語歌無解,喜歡,這傢伙唱的入味,有評委說古巨基就好像對著你一個人唱似的,真是一語中的。說實話,我很喜歡聽那些評委評歌的。然後是那位新人,李榮浩 《模特》,終於有人唱我沒聽過的新歌了,歌詞好有畫面感。後來在YOUTUBE上找唱片版聽了聽,有我喜歡的那種優雅懶散。他的唱片可以買來放在車裡聽。。已經兩人了,再想想還有誰。
韓紅《往事隨風?其實我也想給韓紅做備胎的待遇,但第一期《天亮了》這首歌,我不想,不敢聽,迴避不選,第2期那首一出來,我腦子裡就是譚詠麟的歌聲,實在對不起。這次聽這首《往事隨風》,我腦子裡居然流動著齊秦和沙寶亮的聲音。唉,還是對不住。我比老韓還老,她沒改變的了我。胡彥斌《耶利亞女郎》,全能星戰的MP3我有下載到車裡聽,可以反覆聽的就是胡彥斌和孫楠,其他人也就一人一首歌吧。這個節目也一樣,這兩人是必選下載反覆聽的。可惜的是胡彥斌是我第7名的候選人之一。為改歌而改,表演老套,沒感情。這首歌也一樣。你不是天才嗎,不要求你7步,7個小時改首歌,然後上台現場發揮呀。我這種大眾貧委是不是煎你太急了?胡彥斌應該上場堅持唱《耶利亞女郎》,估計還會現場發揮,反正樂隊也不配合你。哈哈,這7個人里估計只有胡彥斌有這本事,可惜被洪濤扼殺了。就讓天才發揮一下碼,後期再修一修,估計會是一樂壇佳話。黃麗玲《找自己》,第一期出來穿的跟跳水運動員似的,選的是有難度的規定動作,第二期呢還是有難度的規定動作,難道結婚生孩後就這麼保守嗎?看看張靚穎,每次都是高難度的自選動作。黃麗玲是規規矩矩的高台跳水,張靚穎是高台跳高。第3期了,終於放開點了,唉,就是衣服穿的有點多。服裝師,化妝師都的拖出去。張靚穎《生如夏花》,前面說孫楠是功課做的最好的男選手,張靚穎就是功課做的最好的女選手,第一期出來先選了首場面大的歌,如實的表達了被招安這十年的演藝生涯,那首歌也就看看歌名,傳遞著張靚穎對大家的感謝之意心領了就好。第二期就開始折騰了。好,好喜歡。第三期想表達一下自己的人生感悟,呵呵,只能呵呵了。不過就喜歡你折騰,折騰自己喜歡的。陳潔儀《Nothing Compares 2 U》 英文歌,知道你要走了,同時想起了曹格,曹格的那首返場英文歌更打動我,你要說你們不是一期的,哈哈,我就喜歡這麼比。
說來說去,恭喜孫楠,還是成功入選我的TOP3.僅代表個人看法。以下順序為個人排名,拍得很糾結,尤其2-5很糾結。
我再說一遍,僅代表個人看法。你要是不同意覺得我們不是一路人你別理我。
1. 孫楠:觀眾排成第五有點難以理解。這個編曲還是很用心的。純粹拿beat box當鼓點拿a capella當伴奏唱過第一個副歌,然後樂隊伴奏第二個副歌唱到高潮,最後再拿a capella和聲收,這個編曲還是很牛的,層次非常好。吃虧大約在於原唱的風格太深入人心,改編得帶點輕巧很多人難以接受,但是這點上做得更狠的一直是胡彥斌,張宇的歌連曲調都變了。我是覺得這個版本如果不要非跟林憶蓮的原版風格相比然後判個高下,還算是改得比較有意思的。孫楠唱的也很好,非常細膩,把他最好的音色都表現出來了。沒最後那個機械舞我也會給第一。
2. 韓紅:大約只有韓紅一個人唱這種格調這種風格這種速度這種伴奏的歌能這個名次了... 韓紅唱得沒得說,這個伴奏的意境也非常好,樂器音色選得很准,又很符合韓紅本人原有風格,很成功。
3. 古巨基:其實情人這首歌最近幾年女歌手比男歌手唱得好... 感覺這首情人是借鑒了之前很多人翻唱的很多版本,但是彙編得更有層次了,對情感的把握很好。個人不覺得有第一那麼高,有些音收得太快處理得並不完美,不過基仔得第一,或者說觀眾投一次內斂慢歌第一還是值得高興的。
4. 胡彥斌:胡彥斌大概打算把所有歌都改編一遍... 其實他上場改得水準更高,不過這場這首最後的高潮部分編得非常好。從電吉他那段有點coldplay風格的伴奏開始,感覺非常好,而且難得是本來我以為他要帶入coldplay,結果他踩著吉他的和聲又把這首歌托到了一個更高的高潮。
5. 陳潔儀:前5名排得非常痛苦。這應該是陳潔儀唱得最好的一次,聲音非常漂亮,處理得非常好。不知道是不是終於不唱中文歌的關係,不用糾結髮音上的事情了。看在古巨基和胡彥斌的編曲的份上委屈一下陳潔儀,而且反正這場她的排名不重要。我是很看好她殺回來的。不過最好不要輕易唱中文歌了。
6. 張靚穎:話說昨天聽說姚貝娜病重的時候我聽了一下午生如夏花,當時真沒想到第二天早上會再就著張靚穎這個版本看新聞。這首歌之所以應景,是因為在生命的凋零之際,主角卻唱著對生命綻放的嚮往。泰戈爾這首詩對生命的態度特別美,而朴樹的歌詞把這首詩的意境擴寫得特別好,伴奏那種生機的感覺也讓人很感動。張靚穎的聲音沒什麼問題,但這首歌改編的範圍非常小,最後的感覺也不知道到底是想忠於經典還是全力烘托張靚穎對民族唱法的駕馭能力,最後反正唱得更像薩頂頂的萬物生了。而且這首歌最有衝擊力的一句詞張靚穎沒唱出不同的層次:驚鴻一般短暫,開放在你眼前,高潮部分的效果差了還蠻多。我比較怨念,但是看在她的聲音的份上不再往後排。
7. 黃麗玲:這場A-lin終於比較有放鬆的感覺,技術上她的發揮沒什麼問題,而且肢體語言看著也是比較成熟,很會帶動氣氛的。不過雖說她的條件確實是更適合快歌一些,但是陶喆這首歌還是偏口水了一點,而她的音色感覺並不是特別適合。
8. 李榮浩:我終於知道為什麼這個名字我眼熟了... 我終於想起好幾次在作曲後面看到他名字... 他的音色還是很不錯的,也比較有才,但是這場感覺他的準備是明顯不及守擂的六個人的。這個狀態走了也不意外,我反倒比較意外張靚穎還給他墊底了。按理說生如夏花的發揮不是特別好但也沒有那麼差。從看完節目就想等著看 @鄧柯 鄧爺專欄如何說,看完了專欄之後又忙別的事忘了寫寫,也是懷疑我自己的審美出了問題,等等看其他人怎麼評價的。
1. 話說只有我覺得李榮浩不過如此么,大家都說了他是來跑個宣傳的,但是就算他只是個唱作人,他的歌也沒啥讓人驚喜的地方啊,白開水,沒感情的抽離唱腔,把他出名的歌聽了一遍沒有一首讓我有一點點新鮮感,包括李白。2. 話說只有我討厭胡彥斌么,除了這次耶利亞女郎還湊活,之前的改編都是什麼東西啊,除了炫技我啥都沒聽到,尤其上一期,根本沒聽到歌,只有他的瞎JB炫切分。他和孫楠我覺得都是唱商低到一定層次的典型,黃媽炫高音你們就說唱商低,這些炫切分炫風格化的就牛X了?不是一樣只是炫技而已。當然,耶利亞這次還算湊活,也僅僅是湊活而已,及格,至少還算是完整的一首歌而已。3. 黃麗玲唱的哪點比夜唱妹子好了?怒音加的莫名其妙的~嗓音壓低壓得讓人不舒服。4. 張靚穎那首看電視時候覺得還好,帶上耳機聽音頻也沒法忍,好好一首歌被唱成春晚主旋律大歌,尤其結尾那段加花加藏音副歌段落,砍掉的話還沒那麼差,加上簡直沒法忍了。看電視時候她說知道這首歌太平了,但是自己一定要演這首,結果你對這歌的理解就是一主旋律勵志歌么?其實我想起的是朴樹的氣球,郭富城也唱過,郭富城的版本其實還挺好聽,但是根本就不是一個味道啊~ 5. 倒是陳潔儀那首,看電視時候覺得旋律線太平,聽音頻時候覺得還蠻好的。這期相對也就韓紅和古巨基的能聽聽,不過韓紅的版本和齊秦的版本差距還是大,編曲用力太多,演唱的編排琢磨的少了,但是至少這首歌還是能作為一個可以比較的版本來說的。古巨基的情人其實也算中規中矩,沒毛病,是首歌了,後面渲染完了,力度少了點,全篇有點平,有種前面渲染了半天,褲子都脫好了你最後就給我看這個的感覺,不過想想,原曲創作的硬傷吧,沒有能使上力的支點。對歌的演繹不敢妄言,不過素質的演繹倒真是精彩。
本周前三,韓紅陶笛吉他編曲+本身穩定發揮,不愧為三周排前三;胡彥斌改編依舊好,若編曲比賽估計是個無敵手,但後面根據觀眾喜好風險也不小;本周唯一走心路線的古巨基找到了自己的領域,若都選熱門粵語歌+穩定發揮,後面不至於被淘汰。同樣走輔助光環路線的孫楠,演唱與歌曲及阿卡貝拉配樂完全貌合神離,歌手互評他第一完全不理解;張靚穎則跪在選錯歌上,既然不太能把握比賽選歌方向,還是交給輔助團隊好,若再一意孤行,排名就險惡了。
四個字:演的真好。
隨看隨吐槽。
A-Lin的表演浮誇,這首有深度的歌不應這樣子的。韓紅的編曲及樂隊牛逼,實在蓋過了她的風頭,她完全還是用「天亮了」的演唱方式,吐!根本表現不出細膩的情感好不好!
孫楠不開口我就知道他唱出來是什麼樣子。打瞌睡
張靚穎此輪的表現倒是比前兩場都要好得多,一個小過門的海豚音很靚。反倒第七名。
基仔的音色就不要唱這首家駒對愛情的訣別好不?假聲處理真心吐槽。
孫楠和韓紅的問題其實就是在演唱上已經無法突破自己了,只能在編曲和伴奏上作文章。
李榮浩歌寫得不錯,但明顯是到節目里來打歌的。感覺這一期簡直是西部曲風專題,張靚穎胡彥斌韓紅三個人連著來真是讓人有點審美疲勞。
編曲的部分胡彥斌還是做得最好,尤其是副歌第二段的小調和弦換成了大調算是個小亮點。
韓紅的詭異的副歌切分讓人覺得她是氣不夠才這麼唱的,而且強弱控制也不好,整個副歌都是不太好的表現。
張靚穎的選曲其實挺好的,但是編曲的部分還可以再複雜一點,增加一點北歐樂隊的感覺其實會和朴樹的頻率更接近。
古巨基的情人在聲音控制方面很精彩,把他自己那種很細的聲線穩定得非常到位,假聲只有一個音不是特別穩,其他的都很穩定。但是感覺他的胸音有點弱以至於需要將情緒推向高潮的部分沒有張學友和陳奕迅的版本有力量,這樣就使得他在收回來再進很薄的聲音的時候顯得反差不夠強烈。整體上感覺唱得有點過於小心了,畢竟原唱是樂隊的歌曲。
我覺得陳潔儀如果上場就唱這場的歌應該就不會淘汰了。
李榮浩live聲音聽起來太緊,讓人懷疑他很可能高一點的歌就唱不上去。但是歌本身還是好歌。我覺得應該排在韓紅和孫楠的前面。個人排名——古巨基,黃麗玲,韓紅,陳潔儀,胡彥斌,張靚穎,孫楠——先吃飯,有空修改為啥
情人所有翻唱的版本,個人還是最喜歡聽學友的版本。
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