學過古典吉他/鋼琴的小夥伴們，你們現在有什麼體會與感覺？

01-05

沒啥感覺，負擔挺大。

對我來說音樂不再剛認識它的時候表面那麼美好

尤其是我這個專業真是人盡皆知的枯燥

針對題目來說如果鋼琴和古典吉他學到一定水平其實是很枯燥的

上學的人開始每天忙於練琴去考試表演做準備

可能有的人彈了十多年鋼琴，經歷了大大小小的比賽

上台他還是會緊張，

台上車禍家常便飯還是會異常苦惱

學到一定程度會把這個作為吃飯的本錢

一首曲子彈好幾百遍也彈不出老師要求的處理

更別說像不像錄音了

可能每個人在練琴練到不知道該怎麼才能繼續彈好努力的尋找一個突破口的時候

會想哭真想哭

可是為什麼還要繼續堅持下去

到最後你自己都不懂

可能是別無選擇

可能是熱愛

可能是生活中的一部分

體會和感覺就是大腦衰老的速度可能會比同齡人慢一點。

相比於不太會玩樂器的人，會彈琴的人左右手的靈活程度要好很多，反應在生理上就是再大腦中建立了更多的突觸，所以有可能延緩大腦衰老的速度。

初中黨，一開始學的民謠吉他，又學的鋼琴。後來我才發現我真正喜歡的是古典吉他。怎麼說呢，周圍的人都不懂是個什麼玩意兒，就算你彈個大教堂人家可能還覺得你比那些抱著吉他唱南山南的要差。但是你管他們的呢，我只能說，古典吉他的音色很美。

目前最多的是後悔。

後悔沒早點找個好老師，後悔小時候貪玩不練琴，後悔沒早點知道音樂原來是如此美而值得我獻身的一個事業

體會就是。。。吉他限制多多，作品平均質量不高，特別是19世紀的吉他音樂，有些作品拿到譜子真的就是一眼看到邊。。。相較之下，貝多芬的鋼琴奏鳴曲就。。。厲害太多了。。。

當然除了作曲家的水平問題也有吉他本身限制了寫作的技法。。。畢竟不能像鋼琴一樣有那麼多樣的織體，而且曲子的調性也很多限制，轉調無法太自由，這基本就使那個時期的吉他作品變得無法兼具長度，複雜度，思想深度。。。

所以越學越願意去彈吉他上的現代曲目。至於傳統作品的學習，還是分析貝多芬鋼琴奏鳴曲弦樂四重奏之類的比較合適。。。

沒啥感覺。。。。。

就是無聊的時候能彈彈琴唱唱歌娛樂娛樂

學校各種活動都不擔心自己啥都不會上去丟臉

身邊的朋友會覺得會樂器很厲害。。然後自己的自信心也上來了

總之就是喜歡音樂在音樂中獲得樂趣

古典吉他加鋼琴事實就是感覺鋼琴比古典吉他難（李斯特比巴里奧斯難），因為李斯特是向帕格尼尼致敬主要炫技，巴里奧斯是向巴赫致敬，更注重音樂本身。不管是李斯特還是巴里奧斯我都非常非常喜歡。我從初中開始彈古典吉他，由於極大地內在興趣從拿到吉他到自學學會《阿爾罕布拉宮的回憶》只用了兩個月==同理高中畢業開始學的鋼琴，一個暑假硬生生鼓搗出了李斯特的《降A大調回憶》

興趣是最好的老師！！！！興趣是最好的老師！！！！興趣是最好的老師！！！！

重要的事情說三遍，我不是很贊同各位科班同學對業餘自己學琴的偏見，畢竟對大多數人而言就是圖一個愛好，再說彈久了自己也會慢慢明白，也會認識自己哪方面有不足。不是我沒有自知之明，可能在坐各位古典吉他都沒有我彈得好（準備被噴ing）。

我認為練琴時一些初學者的問題，當你熟練了過後自己也就不存在了。比如我剛開始彈琴是確實手腕很緊，但是當你非常熟悉一首曲子之後自然而然就很輕鬆；手型不對，彈起來吃力，你自己也會去尋找省力的姿勢，久而久之也就不存在問題（輕噴），經驗都是人摸索出來的。

古典吉他和鋼琴佔據了我業餘休閑的大部分時間，我對樂譜的需求勝過對遊戲的需求（想什麼呢，我說的是六線譜和電子視奏譜==）五線譜是我初中自學的，現在雖然看五線譜完全沒有問題但是因為懶所以大部分時間還是。。。。但是網上的譜往往有錯的所以很多時候還是得看五線譜。

說說現狀，古典吉他現在一直在彈巴里奧斯的曲子，也只練巴里奧斯，我覺得沒有任何一位吉他大師的作品能比得上巴里奧斯的曲子，他的曲子能讓我陷入沉思並帶入另一個世界，充滿技巧而又不浮誇，就像一部部宏偉的著作。李斯特同理，能讓人帶入一種強烈的情景中，不過更注重炫技，更加炫酷。。。。鋼琴現在主要在練交響曲，因為鋼琴彈交響曲的感覺實在是不能再棒，表現力極強，和一些肖邦的圓舞曲，李斯特主要是因為我學的時間尚短彈起來吃力。

總之古典吉他里我最愛巴里奧斯沒有之一，鋼琴里最愛肖邦和李斯特，如果可能的話，我希望成為巴里奧斯所彈的吉他或者李斯特所彈的鋼琴！！！因為他們的音樂太讓人著迷了！！！

放我回去彈民謠，我儘力了我真的儘力了……

在學，表示沒學之前覺得會彈鋼琴好高大上，還有氣質。現在覺得心裡成了一片荒原。尤其學鋼琴還跟掛科扯上了聯繫，我考完試後，表示一點都不想摸。聽到我考試的曲子，我都拒絕啊。

可能我不是因為喜歡鋼琴才學的緣故。真正熱愛的，我覺得不會是我這樣的。

我現在喜歡看別人彈鋼琴，講真我的老師長得一般，但一彈鋼琴，我們全部都變成小迷妹了。氣質UP,直接忽略臉了。

從小學的鋼琴，後來高中改成作曲了，鋼琴作為副專業，沒什麼太大感覺，要說的話就是對古典樂，尤其是巴赫，貝多芬，肖邦這些名人的曲子比較敏感，聽一聽就大概知道是誰的風格

最起碼身邊古典出身的朋友都有著良好的基本功，和樂理知識，彈民謠只在一念之間

我從四五歲開始學鋼琴，現如今也18歲了。從開始不想學被家裡逼著，到現在也是喜歡熱愛。說實話，也是很多人那麼說，學鋼琴或者說學音樂是要有一定天賦的。但我更認為長時間的練習才是掌握的關鍵。我自己水平也並不是很突出，當年中考想用一下這個，就練了一首李斯特的《鍾》。當時挺好的，高中三年學習壓力大，沒再怎麼上手，如今彈著也沒有那麼熟練。所以如果不練習肯定是不行的。我姑且算是個內行的吧。可以說，一些聽起來好聽，就如《致愛麗絲》《秋日私語》《童年的回憶》(沒有貶低曲目的意思)，它們都是好聽也好彈的曲子。一般的有著十年及以上功底的人都能一兩次把它順下來，練到能演奏那是另外的事。

練習還是最重要的，同時，學習鋼琴的話還是從孩子開始的好，畢竟手的柔韌度高，並且靈活的使用十個手指也有助於開發智力。

感受到一些人感受不到的音樂的美好

雖然沒作為事業但是作為愛好也非常滿足

這種對音樂的感覺帶給我的好處不僅僅是在鋼琴，還有唱歌等等。

非常好。

擁有了絕對音高，現在是指彈汪，願意與鋼琴和吉他相伴一生。

初一為了應付音樂課的期末考試，也就是才藝展示，學期中就學了古典吉他。展示的時候，彈了一曲C調轉G調的綠袖子，把同學們嚇得一個愣一個愣的。現在大四，有點後悔，中間斷了很久沒有摸琴沒想到也變成了會說"我當年彈古典吉他的時候"的人。水平最高的時候也就會彈個複雜版的卡農，卡法蒂娜，糊弄一下女生還是夠用的 (滑稽臉今天偶然間發現了聞香識女人那個電影里的探戈有吉他版，賊激動，然而手指不聽使喚了，又有點失落

體會是實在太難了，我知道可能這輩子都練不到平常音樂軟體聽到的曲子那種程度了。但是自娛自樂還是很開心的。

挺好的，起碼有一個自己喜歡的東西，而且也很加分。不過一定要是自己喜歡的才學。

彈，就完事了