如何評價張藝興在東方衛視《天籟之戰》中的表現？
望給出有理有據有說服力的誇獎或者舉例論證不足及改進方向
拒絕無腦吹和無腦黑以上
與其他天籟唱將在塔頂上唱歌亮相的出場方式不同的是，張藝興從塔上下來直接帶著自己的新曲&
而後就是，張藝興24小時改變湖南花鼓戲選段&<劉海砍樵&>？？！！？(捂臉遁，這要怎麼評價……)
劉海砍樵講的是一個民間神話傳說。
吳剛因為和太白金星喝酒誤事，被玉皇大帝懲罰，投胎到湖南鄉間劉姓家中成為砍柴娃，改名劉海。劉海家中一貧如洗，卻為人厚道，事母至孝，經常到附近的山裡砍柴，賣柴買米，與母親相依為命。附近山林中的一隻小狐狸修鍊成精，愛慕劉海，便幻化成美麗俊俏的姑娘胡秀英，攔住劉海的歸路，希望與之成親。
(沒錯，是狐狸精胡大姐逼婚劉海哥，捂臉)
婚後，胡秀英設法助劉海重回天庭，後人為紀念劉海行孝得道，在絲瓜井旁修建蟾泉寺，供有劉海神像。兩人的愛情故事也因此流傳至今。1984年春晚上湘籍歌唱家李谷一和姜昆的小品演出更是讓劉海砍樵中的比古戲片段聞名全國。
你把我比作什麼人(我把你比牛郎不差毫分
那我就比不上………………從背景故事上大家可以看出，張藝興的改編是從故事背景上來著手的，比如說歌詞"她不是一般的人類"就很好的點出了胡大姐本是山林中修鍊成精的狐狸，如果是不關注故事背景的觀眾就會聽的莫名其妙。
此外，劉海砍樵本身屬於花鼓戲，並不是傳統意義上的音樂，從張藝興目前已出的歌曲來看，有溫柔甜蜜走抒情路線的&<祈願&>，https://www.bilibili.com/video/av10261307/有悲傷綿延不斷的扎心情歌&<獨角戲&>，https://www.bilibili.com/video/av4773746/也有今年狂拽酷炫掀起全民街舞熱潮的西普寶&
而這次對劉海砍樵的改編延續了今年西普寶帥氣
的hiphop風，將故事融入歌曲，配上帥氣性感的編舞，將原曲的花鼓戲小調變成了電力十足的嘻哈唱跳樂，但是後半段加入的傳統樂器嗩吶令改編後的歌曲不失花鼓戲的韻味，這種傳統樂器和hiphop的迷之融合，不由想起他新專輯西普寶里的一首歌&
其實，一直在追天籟之戰的觀眾都應該知道，節目組為了減小天籟唱將的優勢，使天籟唱將和素人比拼更加好看，都是由觀眾出歌單，素人選手挑歌，天籟唱將24小時改編，而這個改編就是最為體驗天籟唱將功力。改編不是讓你從零開始創作，而是要基於歌曲本身進行更適於自身唱歌習慣的改變。
https://m.weibo.cn/1969348660/4183163728902539縱觀其他幾期節目，比如小哥改編&<小情歌&>，歌曲自身曲調變化不算大，變動更多的是小哥對小情歌歌詞的斷詞，而這種斷詞更適於小哥本身的嗓音和唱歌習慣。
再比如花花改編的&<代號魂斗羅&>，本身魂斗羅只是一段連歌詞都沒有的bgm，花花從零開始寫詞，從新編曲，將其改編成一首完整的歌曲，這首歌是新的，但同時也繼承了bgm里遊戲原本的故事情節設定。
循環64次，終於逃脫「胡大姐 我的妻～」屬於張藝興的音樂魔咒
嗩吶是音樂編曲中最難融合的樂器之一不知道你們有沒有看過今年上半年一部電影，《閃光少女》名字很爛俗，內容卻挺有意思的，其中，西洋樂器班和民族樂器班battle的時候，嗩吶，起了決定性作用，帶偏王者 ，名不虛傳而張藝興新劉海砍樵把一首傳統花鼓戲名曲，廣為流傳的曲目，深入人心的男女對唱，在一檔流行音樂節目作為淘汰賽的solo曲目，其難度與壓力可想而知讓我近乎感動的是，即使是24小時獨立限時改編編曲，在保留原曲韻味，添加帶偏王者嗩吶的情況下，張藝興都保留著他獨特的編曲手法與特性細聽改編後的劉海砍樵的1：02-1：14的編曲，我近乎落淚，那份熟悉感，就像攝影師，對每一處美景都有著他自己獨特的理解和獨屬於他的拍攝手法，讓人看到成片，就知道出自他手，張藝興的編曲同樣如此，對小細節的處理，bridge的應用，每每聽到熟悉感撲面而來，是即使沒有填詞與演唱，我也能第一時間聽出來，這是張藝興的曲子對於這種特質，我統稱為藝術家獨立自由的靈魂嗩吶和流行電子融合的如此和諧我才真正意識到，所謂的，帶領華語音樂走向世界，從來不只是喊喊口號，他真的，在認認真真腳踏實地的，做著這件事，並為做這件事，感到自豪我的大驕傲
24小時獨立改編
我只想說 張製作人，張音樂人 牛掰！沖著榜單第一 給張藝興的音樂打連環激光call！
劉海砍樵循環傳送門：http://m.v.qq.com/play.html?vid=z00252jjqnzptag=887from=107B393010wm=3333_2001weiboauthoruid=2706896955
張藝興獨立製作的第二張solo傳送門：https://y.qq.com/w/album.html?hostuin=156867098albumId=2258907我的少年 未來可期因為第一季的光環，我一直在等著《天籟之戰》第二季的開播，可看了兩期之後，總覺得像第一季的第十三、十四期，我就開始選擇在視頻網站和音頻網站看看片段和聽聽歌，這一期看到預告說是張藝興作飛行嘉賓，流量明星似乎很少上音樂節目，就索性從頭開始看，然後就看完了一整期，對於我來講，這是本季最吸引人的一期，主要是因為張藝興的表現超出了我的預期，沒想到他能夠將一首花鼓戲作品改編成如此完整的流行歌曲。
《天籟之戰》最大的看點就在於歌手對於音樂的改編，這不僅僅只是考核歌手的基本唱功，同時也要考核歌手的綜合音樂素養，自身的音樂品味，對於歌曲的理解，以及御用製作團隊的作戰能力。這是一檔要比聲音競爭更有難度的節目，歌手的全部音樂素養都要被大眾所審視，而且也將歌手的製作團隊實力翻了個底朝天，真不是來唱唱歌就ok了的，節目已經被幾位常駐歌手玩出了各種高度，沒有點新鮮創意真的會被噴。在這檔節目之前，我個人並沒有看過張藝興參加什麼音樂節目，雖然已經發行了個人作品，並且一手包辦新專輯，也都取得了不錯的成績，可專輯作品與現場改編還是有本質區別的，因為現場作品更強調單一作品的專屬性，用一首歌的時間能夠征服全國觀眾，還要體現自己的特點，凸顯自己的唱功，沒有豐富的音樂經驗是很難駕馭這件事情的。所以我說張藝興的表演超出了我的預期，因為我沒有想到他在音樂上的造詣已經可以獨立完成以上全部要求，他在這一期節目中表演的《劉海砍樵》不亞於第一季華晨宇的爆款歌曲《齊天大聖》和《我的滑板鞋》。
《劉海砍樵》對於我來講已經沒有太多想像空間，這首經常被各種綜藝節目使用的歌曲，已經充滿了喜感和娛樂性，而且他還要一個人演唱這首男女互動的對唱歌曲，很難想像他還能用什麼時髦的方法來改編，但當我聽完整首作品之後，不由得靈感大開，居然還可以這麼玩！先說作曲部分，RB的底子是特別明知的選擇，因為張藝興演唱這種小律動的節奏特別帶勁，也能體現他聲音的特質，尤其是真假聲轉換這些細節的處理上，張藝興已經有了自己的鮮明特色，這首《劉海砍樵》幾個wu的加入，將他演唱最抓人的東西全都表現出來了，而且除了演唱之外，張藝興在寫RB這種有旋律的東西也是擅長的，包括之前的《Lose control》和這一張的第一首曝光曲《I Need U》都是這種類型的代表，既有調性又能凸顯自己的演唱特色，這也是我一直希望張藝興可以在作品中持續堅持的。說回這首《劉海砍樵》除了在演唱和作曲上的經驗之外，最讓人印象深刻也是這首歌的點睛之筆，就是效果音和嗩吶的加入，一個現代的元素和一個local的元素添加在一起，不但沒有打架反而碰撞出神奇的火花。看見歌名和表演者名單的時候我就一直在想，難道整首歌一點不加入原曲的元素，如果加入原曲的元素誰來唱女聲？自己一個人一會兒男一會兒女？哦，no都不是，他居然做了個電音（雖然我不知道這個電音是不是他自己的vocal變調搞得，如果是的話就更好玩了）來唱女聲，而且原曲最為精華的兩人對話一點都沒少，一個事先準備好的program加上張藝興現場來對答，我似乎聽出了點美國某個大型頒獎典禮現場大秀的味道；另一個讓我驚喜的就是嗩吶元素的加入，嗩吶是一個特別土又特別洋氣的樂器，但前提是得用的好，這一次張藝興做到了，他把時髦效果器電音和傳統嗩吶混搭在一起，渾然天成，完全聽不出這件民間樂器的local感，反而覺得他是某個電子元素。最後再說說歌詞，對比節目中其他民歌或者戲劇改編的作品，張藝興這版歌詞顯得很另類，其他作品如果涉及到重新填詞的部分基本上都是往古香古韻的方向走的，用較為詩意的辭藻來凸顯音樂的厚度，他的這種現代人崇拜古代愛情故事的寫法讓我想到了陶喆當年的《討厭紅樓夢》，聽上去很古香的歌名，卻用著最現代跳脫的表現方式，也許有人會說，也許是張藝興不會寫這種偏古風的歌詞，管他呢，年輕人用自己的視角來寫歌詞反而真實的更有共鳴感。當然還有一點不能不提，就是他的舞蹈，雖然我對舞蹈並不精通，但我看的很過癮，而且這種整首舞動的表演不僅在天籟之戰的舞台，可能所有的音樂節目中都是很少見到的，因為真的沒有幾個歌手能做到了！所以說音樂人張藝興應該更多一些音樂節目的露出，不管是改編類的還是聲樂類的，他具備hold住舞台，hold住收視的本事。藝興只唱了「胡大姐，你是我的妻」這個部分，堅決不唱「劉大哥你是我的夫」。是一個連改編歌曲也要透出宇宙直男的小可愛。
貼個趙南坊老師的專業樂評鏈接，
句句說出我的心聲啊！：
http://weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309404183392613735613
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邀請張藝興同學參加音樂類節目等於：引入一位極具專業素質的優秀歌手 加一位極具舞台效果的專業dancer加一位點評精準專業且真誠的音樂製作人導師加一位隨時自帶綜藝效果的天然羊加一大隊素質天團貢獻的實打實觀眾熱度這麼實惠的嘉賓，打著燈籠都不好找吶～
技術方面不用贅言吧？
相信看過一些音樂節目的觀眾都知道在24小時內重新創作、編曲、定稿、背詞、編舞、排練是多麼挑戰極限的任務——很多即使非常有能力的創作型音樂人前輩在這種條件下為了舞台穩定一般都會比較保守，只會把原曲稍作改動，變個調、加些樂器或者用自己非常熟悉的現成歌曲進行拼貼。但我們興就是這麼藝高人膽大，
真的是用自己鍾愛的RB黑泡完全把花鼓戲換了模樣。《劉海砍樵》這首歌他剛開唱時，
我簡直偷樂得笑到不行：心想著這孩子怎麼把原曲的所有東西都改沒，只剩下一枚小單身狗對胡大姐的聲聲呼喚了（大家好，我就是胡大姐）哈哈哈……正笑著嗩吶和對唱居然就出現了，
而且居然在層層極為洋氣的鋪墊下，在融合了花鼓戲原舞步的舞蹈展現中，既保留了原曲特別民俗的喜慶勁兒，又帶出小孩特別會營造的現代性浪漫氣息。其實看到節目結束我都還是個懵逼的狀態，
直到轉戰QQ音樂再重複聽，才越來越品出這首歌改編的妙處：這孩子沒有按一般套路只圍繞原曲本身修修補補，
而是心思非常細膩地站在劉海的視角上，把這首歌里的故事用音樂重新補全了：不僅用《X BACK》里的人聲樂器化處理保留了原曲兩個人歡歡喜喜的對唱，
還用前段內心獨白式的RB補全了劉海對這位驚為天人的女孩子熾烈的愛慕過程。真是越聽越妙啊～
我一直覺得音樂的終極魅力不是什麼花哨的技巧，而是通過它能傳達出的純粹的情感——技巧怎麼樣都可以學，但情感是要有心才能體驗然後表達出來的。
能篤定我們藝興的路可以走很遠很遠，
正是因為這小孩兒不僅僅具備了最專業的音樂技巧，還更難得的有一顆細膩真摯的心。
嗯，
誇了這麼多，那麼胡大姐的內心獨白就留給我吧！！！
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整個節目看下來特別開心，因為完全感受到小孩在其中充分享受音樂帶來的一切。尤其是聽了花花改編之後一直在讚不絕口地誇「藝術」時候，我覺得這樣的節目對於好學的藝興來說真是向同行前輩們交流學習的極好機會。希望他以後可以有更多這樣的機會展現自己的音樂創作才華！這麼實惠的嘉賓，打著燈籠都不好找吶！最近都有在看天籟之戰，各位老唱將發揮一直都很穩定，今晚張藝興登場有點意外，看下來覺得他今晚挺亮眼的。歌曲的改編出乎意料了，還配了舞蹈，很有自己的風格，重點是人長的也好看，非常欣賞他！希望他能多參加這樣的純音樂類的節目，能讓更多的人了解他，欣賞他。
這是出乎我意料的驚喜之作。
這首歌在預告出來之後，我就去聽了幾遍來預習一下，覺得實在是有點摸不著頭腦他會怎麼改。原因有以下幾點。
首先，最明顯的難題就是這首歌原本是對唱，張藝興的個人表演要表達歌曲內涵，那麼第一步就是要改詞，同時還有歌曲的段落編排。
其次，這首歌原本的表現形式非常的喜樂，音域也偏高，有明顯的時代審美與氣質。如何保留歌曲氣質卻改編的不過氣，是第二個問題。第三，在這個節目上，不僅是歌曲的改編，還有performance 的部分。如何與舞蹈結合，展現自身優勢，獲取觀眾喜歡，並且贏得pk，是第三個問題。那麼藝興的表現如何？
詞：張藝興
曲：張藝興編曲：張藝興音樂製作人：張藝興 安棟編舞：SDT 張藝興這是最直接的答案。針對第一個問題，藝興選擇從男性的視角切入，基本上放棄了女性的歌詞，加上自己的理解，重新改寫。但是同時並沒有完全的捨棄女性角色，在歌曲的編排上用了電音變聲作女聲去互動，來達到實現歌曲完整性的目的。
在歌曲編排上，上來是改編曲的副歌，亮出最棒的part，最好傳唱的部分（打下這一句我的內心非常的激動），旋律流暢又洋氣，個人非常喜歡「沒有想～」那兩句。
中間歌曲（1：02處）突然間變清淡變簡單，再交代一下故事環境，做一個小的聽覺調整，有變化卻不突兀，還能和後面的副歌完美連接。最後的電音的互動唱段再次扣題，把最經典的部分用新式的國際化的形式表現出來，在能與觀眾互動的基礎上再帶來一些新鮮感和有趣性。這首歌的整體的編曲並不簡單，不過卻是很張藝興式，一聽就能分辨。正如楊坤老師說的，嗩吶的加入非常好，抓住了氣韻。一下就和原版有了呼應，一脈相傳。甚至這個作為鋪墊，當後面的電音出現，就不會覺得不符合歌曲氣質太突兀。
而自己重新改編創作，可以更合適自己的音域，唱的更順手。至於performance ，我相信看了的觀眾都會驚嘆於這個節目的飽滿。動作並不輕鬆，其實有點影響到藝興的氣息了吧。得益於他平時下的功夫，這首歌的舞蹈也能在24小時排出來。才能使得張藝興每次表演都達到要求——視覺聽覺的雙重享受——這目標實現。
看到題目描述，那麼我再寫一點不足就可以。
其實就是我說過的他聲音條件的限制吧。從曲風的選擇上有照顧到自己，但是有幾句是不是還是清亮了點。另外就是氣息，但主要應該是舞蹈太重造成的，而且不是感冒了嗎。不過在這首歌里這不是特別的重要，開麥唱成這樣很可以了。（這段確實是精益求精了，不過聲音也的確是他做音樂必須要認真考慮的部分。所以做製作人也是很好的一個能展現音樂實力的途徑。）對於歌手張藝興這首歌確實非常值得讚揚。不過，天籟的舞台是沒有最好，只有更好。跟我媽一起看的 老太太竟然說他唱的好跳的也好 平時整天看星光大道回聲嘹亮開門大吉的人 沒想到接受度這麼高 不過拉著她二刷老九門的時候 看了三集都不知道二爺是誰演的 最後知道是張藝興之後連連感嘆真是不像 演的太好了 她對小羊的印象一直是雞條和小蔡
說回重點 不專業 直觀的說吧 首先 演唱的部分 一直不太確信小羊唱跳的現場實力 畢竟作為歌手 不管你創作的實力有多強 唱功永遠是最重要的 畢竟大部分的唱跳歌手都會很喘 所以韓國開半麥的表演比較多 但是這場表演真的無話可說了 徹底服了 即使感冒即使一宿沒睡 就是穩尤其sheep 這種歌 聽錄音版一般都很過癮因為各種華麗的混音 但是現場不好唱 伴奏和話筒如果不在一個軌上 聽起來就會很怪 但是他表現得很好 這點 除了氣息之類的功底以為 跟現場伴奏的配合和調音也是很主要的因素 比別人多練一倍的時間 親自協調各個部門 功夫不是白下的再說 改編這件事 其他歌手大部分是團隊做好了 只要跟伴奏多和幾遍熟悉旋律以及把握現場發揮就行了 而張藝興是自己做的 正因為如此 他對歌曲的熟悉度更高 更能很好的融合進去 不管是節奏還是key 按他的話就是自己做的所以適合自己
張藝興很喜歡玩編曲 當然他嘗試過很多風格 簡約的華麗的 sheep整體是很華麗的 直觀感受就是 好多軌 顯然張藝興很喜歡玩這個 從sheep的表現來看 他也越來越成熟 對比另一位自信的要嚇死大家的挑戰歌手 更能分出高下在這還想提一句 很多人覺得嘻哈是重在說唱 是不是押韻是不是有態度 但是音樂不是對詩 很多所謂的嘻哈歌手能編出來押韻的詞就覺得自己很牛逼了 伴奏往往就是幾個簡單的和弦和鼓點 當然作為battle是無可厚非的 但是並不能作為一個完整的音樂作品 張藝興的嘻哈 除了歌詞 更注重音樂本身的表現力一般的改編 各種曲風爵士藍調搖滾之間的轉換 考驗的是歌手的表現能力 是否能駕馭多種曲風 而張藝興的改編 更多的是站在製作人的身份的改編 你看到的 還是那個唱歌好跳舞好長得好的張藝興 但是你又看到了 你不知道的音樂人張藝興張藝興的改編之所以炸 是因為 超出想像 當你還在猜測他會用rb還是爵士的時候 他超綱了 不是曲風的改變 是融合 不同曲風不同音樂風格的融合 你只能張著嘴 滿腦袋問號 卧槽 他怎麼想到用電子聲音做對唱的 他怎麼想到用嗩吶伴奏的 他怎麼想到用嗯哼對答的 無解 他就是想到了 這就是天才與凡人的區別吧 就像不明白牛頓怎麼知道有引力 霍金怎麼知道有黑洞 愛迪生怎麼能發明電燈泡一樣
最後說說整個創作 24小時 除去排舞綵排的時間 歌曲本身的創作和製作時間可能也就十來個小時 這十來個小時 他要作曲 作詞 編曲 錄音和聲等等 他喜歡複雜的編曲 多軌呼應 在這麼短的時間內做出這麼完整的作品 找到這麼多素材做編合 可以看出來平時的儲備是很紮實的 就像出口成章的人 除了本身的才氣 首先要背誦和臨摹 他就是厚積薄發的典範前半部分可以說是一首新歌 但是跟後面戲曲部分的過渡銜接自然 整個歌曲由一個男人對愛人的思慕到兩人修成正果 最後愛情故事隨著音樂被推向高潮 可以看出來他的整個思路是很完整的 而他也喜歡在歌曲中有高潮有炸的那一下 所以他委婉的建議花花加入你奏凱 我覺得他也是想表現故事的完整性 如果在孩子悲切的哀求了之後 還只是換來父親的厭惡和拋棄 這個故事會更讓人唏噓 不得不說 他腦子是一個個圈的他的思維是完整的 還記得每張專輯出現的四分之一的爺嗎 所以 他是個藝術家 以後 一定會的 他的格局 不只是歌手 音樂製作人 演員 所以 千萬別對他的事業指手劃腳 除非你能發現黑洞 否則 誰都不配一點淺見 不專業 憑直覺 唯一肯定的是 張藝興 未來可期一個從小聽這個的長沙妹陀自認為還是蠻有資格來回答這個的。
《劉海砍樵》其實難就難在它的民俗風格，和張藝興本身的HipHop rb風格是不太搭的，說真的他這個年紀的青年藝人是很難把控這首歌的，要麼就俗了要麼就不是我們劉海哥了。
但張藝興做得很好的就是前奏一出來你會wow的一下，很酷，但是從歌詞和曲調里你又能聽出這確實是《劉海砍樵》 就很好的保留了《劉海砍樵》本身的味道又加上了現代感。
而且還給這首歌加了舞蹈真是蠻沒想到的，我一直以為時間不夠應該都會盡量省事的搞，但是舞蹈和整體的風格也很搭，跳得也很好，很驚喜。
我看了一下有的音樂人的評價，嗩吶代替女聲對唱真的很牛逼了，這個點子真的很天才。
在生著病的情況下，24小時內，無論是音樂編曲作詞還是舞蹈，能有這個完成度真的相當不錯。
作為一個年輕歌手，我覺得，他前途無量。
作為一個從來沒聽過張藝興唱歌的人，非常路人非常客觀，只是偶爾一次換台看到那期節目，看到的是一個不同於一些眼下最火的流量明星的歌手，他接到任務後說啦一句今天要自己編曲創作啦，感覺是一個很實在的小夥子，舞台上邊唱邊跳需要強大的表演功底，至少在這一點上我是比較佩服的，紮實的舞蹈功底和創作編曲流露出的才華也能說明他至少並不是單純只有一個偶像的皮囊，認真對待、努力練習，呈現出來的真刀真槍的表演而不是隨意走走穴混個臉熟，不糊弄，這已經好過很多靠臉吃飯的明星啦。
純路人，覺得張藝興給人蠻謙虛的感覺。今天白天的時候機緣巧合的聽了一首歌 這首歌最後也用到了嗩吶 利用嗩吶加入 營造出一種大悲的情緒
更巧的是今晚我在聽張藝興唱的劉海砍樵里也聽到了嗩吶的加入 嗩吶的音色明亮 音量大 後半段嗩吶的加入增強了整首歌的表現力張藝興利用嗩吶進行的一唱一和 讓人很驚艷 今天一天可以說是很湊巧的體驗了嗩吶的大悲大喜前半部分偏流行 但他後面保留了這個民族化的東西在裡面 真的很棒
在24小時之內一人可以做到詞曲舞都搞定 他自身的能力真的不容小覷自從知道藝興參加了天籟之戰，我就一直掰著指頭數日子等開播，12月9日七點半就坐在了電視前。開播前有小夥伴稍微表達了一下忐忑之情，因為大家都知道藝興擅長的是RB風格的音樂，而這首歌卻是湖南花鼓戲，但是我對他很有信心，我一直覺得他很適合參加這種限時改編創作的節目。
先說曲子，歌曲一開始是輕柔舒緩的RB，然後是強烈的鼓點，藝興的音樂非常注重節奏性，鼓點使用很頻繁，基本是貫穿全曲。前半段聽下來，感覺和劉海砍樵的原曲沒有太大的聯繫，算是半首新歌，我扒了伴奏聽了一下，編曲高級洋氣，除了明顯的RB，還有hip-pop，bass和鼓點。第二段則是大家都熟悉的傳統《劉海砍樵》，中間的銜接做的非常好，很平滑的過度到了電音女聲，這裡的電音也是他自己的聲音變調，非常有巧思。同時電音搭配嗩吶，現代技術與傳統文化水乳交融，沒有絲毫不適或尷尬，只覺得相輔相成。這次曲子改編的太好了，我非常喜歡，覺得怎麼誇都不過分。
再說說詞，雖然藝興的詞一直被有些人拿來做文章，但是我覺得他的作詞水平一直在大幅度進步，《sheep》里進步十分明顯，這次的詞也不錯。首先，他加入了中國傳統文化故事，比如「她不是一般的人類」、「我還在河邊一直默默看著你」。其次，整首詞中，「劉海」這個人物的感情過度十分完整，是一個立體的人。副歌部分的「沒有想忘記反而更清晰/執著為了愛然後讓自己適應/沒有想逃避激發我的勇氣/執著為了愛去挑戰不可思議」重複了兩遍，第一遍的結尾是「而我確定她是唯一」，第二遍是「但我確定她是唯一」，讓我體會到了一個人類男子經過內心掙扎最終正視自己內心的感情。
如果一定要我說不足的地方，就是他那兩天身體狀況不佳，可能導致舞蹈動作難度較大時氣息稍微有點不穩，但是藝興也能儘快調整正常。他是一個靈感充沛的創作者，同時抗壓能力十分強，在24小時之內寫詞作曲編曲編舞練舞，最後呈現出一個接近完美的舞台。
還有一點，他在評價別人的時候很真誠，都是具體到細節。在評價素人選手的時候，不僅提出了他的不足，也很耐心的告訴別人怎樣去改進，調整什麼地方能讓歌曲效果更好。可以說十分期待張製作人了！
171212更新：
張藝興的舞台表現力和舞蹈的實力不想多說了，因為有目共睹，只要不是眼盲或心盲，不會看不見。
這裡偏一下題，說張藝興的音樂，他的第一張mini專輯「失控」像一個羞澀的少年，按捺不住那顆想一探精彩世界的躁動的心。
整張專輯偏8-90年代Old-School那種以旋律為主的RB曲風，典型的比如「獨角戲」「MYM」，但融入了當代元素並不是一味的Old Style，所以剛一聽到他這張專輯就有一種久違的溫和感覺。以這種曲風見長的最典型的例子就是「Boyz II Men」（他們的歌真的好聽，旋律都很優美，可能現在已經很少有人聽了）。雖然整張專輯曲風略有年代感，但和他倒蠻搭，就是說很適合。
而發行的第二張正規專輯「Sheep」，可能因為少了束縛，他可以自由的嘗試做自己喜歡的音樂，所以這張專輯整體給人感受就是非常的犀利和具時代感，和上一張完全不同（真是一個勇於嘗試的音樂人）。Trap，EDM（Electronic Dance Music），還有我說過很喜歡的Drop，Bass Drop這些當下特別流行的元素都可以在他這張專輯裡聽到，很潮的編曲。
在劉海砍樵里，就是在地板舞之前「Dun-en」一下這裡（也就是他在點評時提到808的那個Dun-en，不知用什麼詞來表達，自己創造一個）的Bass Drop特別明顯，這首歌如果有SQ音源的話，聽感肯定比看電視轉播帶勁。
因為喜歡聽偏重低音的，所以他第二張專輯裡最喜歡的也是BOSS，然後是Sheep（開頭那個Bass真強勁）我也是被這一段吸引才去聽了整張專輯，還有「Sheep」里的Drop也是很牛逼的了。
抱歉啰嗦的說了這麼多，其實就想說張藝興他非常清楚的知道自己有什麼 沒什麼 缺什麼 想什麼 要什麼（從他專業角度的點評就可以看出，是一個很有想法的人），而且覺得他是一個非常較真的人，要麼不做，要做就做到極致，雖然會很累，但出來的成果往往不一般。
做事做到極致，很多時候就是做給自己看，做給認可的或不認可自己的人看，做給那些對自己充滿期許或充滿詆毀的人看，這是一種自我要求，不會得過且過， 不是單單的計較輸贏。
這也是我看好他的原因
原答案 分割線
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就說說他改編的劉海砍樵
嗩吶和電音（代表女聲的部分）的混合真的非常新穎了，嗩吶高亢到刺耳的音色頻率，一般真是很難搭的，感覺無論和什麼樂器和什麼調調在一起，它永遠會是那個最搶鏡的。
但張藝興在這裡的改編（且只有24小時）真的可以說是驚艷了，沒有過分的脫離原曲，經過電音處理的歌聲和不間斷的嗩吶聲前呼後應完全不突兀，而且賦予了這首劉海砍樵以時代感，並不只是一首地方民族色彩濃郁的喜樂，且中間副歌部分的旋律很抓耳，Drop部分很張藝興，嗯 可以這麼說，很張藝興，感覺這樣的Drop就像他的一種標誌了一樣，並不特別激烈，強硬之中卻帶有一絲柔和，倒和他的個人氣質很符合。張藝興在年輕一輩偶像藝人中（目前來看）真的算數一數二的多才多藝了（還有一個華晨宇，是因為看了一個他的現場，才了解原來他的現場爆發力和感染力這麼強大）而且作品不是虛的都是實打實經自己手創作的，雖然不能說是最好，不過我相信他會以令你難以置信的步伐進步的。
其實說了這麼多，我還是要感嘆一下老天爺真的不會讓一個人十全十美，張藝興能跳能唱且出類拔萃，能作曲編曲、能編舞、能製作，但作為一名歌手，老天爺你為什麼不給他一副完美的、醇厚的、具有穿透力的音色。以下只是我個人的聽歌感受，張藝興音域的寬廣度不夠，音色不寬厚，演唱高低音轉換難度不高的歌曲完全沒有問題，但因為嗓子音色的限制，極低或極高音，要想飆上就顯得有點緊有點單薄，不能達到那種具有深入人心穿透力極強的嗓音帶給你渾身震撼的感覺。這可能是老天爺故意留下的缺憾，不能讓一個人太完美。
（純屬個人看法，喜或不喜可以討論）
引用坤哥的一句話
「前面都說好，我也沒啥說的，因為太完美了。」說幾個細節。
1：開場，360多無死角禮貌鞠躬致謝。
2：綵排時撒嬌只為了多拍練。
藝興：再來一遍吧
老師：藝興可以了 你比人多排一倍長的時間藝興：再來幾遍吧導演：加一遍罰十票藝興：罰一票好不好 本來就沒什麼勝算 您這就不對了 導演∪?ω?∪導演：再加一遍啊 所有部門都配合一下啊藝興：辛苦了 各位老師 謝謝謝謝（導演還是雞條導演！一家人啊！）3：演出時間。藝興轉圈鞠躬，然後轉暈了哈哈哈哈，是我的小傻子沒錯了。
特別驚艷！中間還有幾句湖南方言，編曲這方面專業性沒得說。我回看了五遍……然後注意：
在表演中期，藝興要先蹲再躺在地上嘛，然後……
在所有伴舞都蹲下之後，藝興愣了一下……（我看了五遍，是停了沒錯）嗯(⊙_⊙)，愣了一下……然後大約半秒之後，藝興迅速蹲下假裝沒忘記，反應挺快的哈哈哈哈！在後期（有用嗩吶作為伴曲的片段），張藝興用了一問答的形式。
原版：（男）我這裡將大姐也有一比呀，（女）劉海哥，（男）哎（女）我的夫，（男）啊（女）你把我比作什麼人，（男）我把你比織女，不差毫分哪，（女）那我就比不上哪！（男）我看你儼像著她羅。（女）劉海哥你是我的夫哇，（男）胡大姐你是我的妻羅，（女）海哥哥你帶路往前走哇，（男）我的妻你隨著我來行哪，（女）走哇，（男）行羅。注意聽，藝興在歌曲里將女生部分加入到伴奏里，再將聲音細化調高。
我第一遍沒聽出來，以為那個類似於經過特殊處理的聲音是無意的，結果再後來就真的能聽懂那個伴奏音調。甚至能聽出來那個伴奏聲音在的問題。這樣才與藝興的歌詞對上號。牛掰，實在牛掰！
4：表演結束時，藝興充分發揮他的直男聊天技能。
5：藝興見搭檔，BGM是LOSE CONTROL
SHEEP 開場前BGM 是I m LAY對手離開時，BGM是祈願後期是親媽系列。
6：節目里的花瓶居然是醬油瓶！哈哈哈哈哈哈哈
費玉清老師特別認真，還用本子做筆記。不愧是老藝術家。總之，是一次特別別完美的表演。張藝興是一位顏值耽誤的實力派。而且，張藝興從沒讓我失望過，以後亦然。
就該好好臊臊那些小鮮肉！唱得都是什麼玩意兒！看看一樣是90後，張藝興的職業素養。24小時內他是怎麼唱的，怎麼跳的，怎麼作曲的，怎麼作詞的，怎麼編曲的，怎麼編舞的！什麼？張藝興也是小鮮肉？嗯…【撓頭】就該好好臊臊那些小鮮肉！【怒】以為把張藝興也拖進小鮮肉行列就能抬高自己的水準了嗎？做夢！張藝興因為長得好看就被當成小鮮肉這個看不起那個嘲兩句，太怨了！
最好的評價 就是楊坤前輩的評價
（更新：評論區里有朋友建議附圖，感謝 @好久沒看到圓月了 的提醒與贈圖）
嗯。。之前總以為張藝興和其他流量一樣，沒實力全靠粉絲尬吹的。專業的點評我是不懂的，但是看完這個之後，真的覺得很不錯，至少以後不會再把他當那些沒實力的流量明星看了。
看了幾天這個問題了
還是忍不住想來說幾句我不是什麼專業的人士，但至少給我的感覺是驚喜的。歌曲的前半部分倒也還好，無功無過吧，後半部分尤其是嗩吶的結合以及問答互動的部分真的驚艷到了我。其實這首歌真的不是很好改，鄉土氣息太濃，地方特色太重，給人留下的印象也很刻板，但他24小時內能夠把它變得這麼國際范，同時又並沒有失去民族特色，還加入了各種歌舞等等，最終呈現出這樣的舞台效果，的確值得我們的掌聲。
有的答主覺得粉絲尬吹什麼的，首先關注這個問題的人絕大部分都是粉絲，粉絲濾鏡自然是難免的，也可以理解。況且就我現在給幾個路人好友聽過之後得到的反饋來看，這首歌的改編確實是蠻成功的。
有的答主覺得歌不好。重口難調，沒什麼毛病，但如果你專門寫個答案說這歌改的不行，又不提出什麼理由或者意見，最後還要加一句粉絲不要來罵我什麼什麼的……那我覺得你就真的沒必要來膈應人了，我並沒有看到興家有任何的粉絲因為答主的一句不好來炮轟他，在我心裡，興家跟別的小鮮肉的粉絲還是不一樣的，這也是我一開始願意加入這個飯圈的原因之一。我也確實很期待能夠有更多路人能夠提出一些建設性的意見，而不僅僅是一句「就我一個人覺得不好嘛？粉絲不要來罵我啊，遛了遛了」，戲這麼多，不覺得尷尬嗎?
最後，我看到了小努力哥哥的音樂才華，也看到了他確實還存在進步空間。但這個奔跑中的少年啊，一定會有摘到星星的那一天。現在是……凌晨2：15
我已經循環無數遍了……微博，b站，qq音樂幾邊跑……我還有什麼好說的呢，我為剛剛看直播緊張到咬手帕的我道歉……張總的實力！！！！需要你緊張個屁！！！！兩分後的嗩吶部分，一出來，渾身起雞皮疙瘩，還有女生版的胡大姐，在工作室發出的視頻里（已經刪除，裡面涉及未公開音源，沒看過的貝貝只能遺憾了），其實都是他自己錄的聲音然後進行了加工……你說他那個小腦袋瓜里，怎麼就能想出這麼妙的東西呢？？？？再一次為張總的才能折服……
至於看到有位匿名用戶，再一次提到了他的詞，其實我倒覺得他這次填的詞，十分好誒，你們去了解一下這首歌背後的故事，就能懂很多他的詞
「她不是一般的人類」 胡大姐是狐妖
「為了愛適應」 妖怪肯定要適應人類生活啊「美得像天上的織女」 後面有一句原歌詞是「我把你比織女不差毫分」還有一些「河邊」之類的，都是他基於故事填的詞，挺貼切的啊所以不要老一聽他的歌就說歌詞減分尷尬好嗎？？不要養成這種固有思維！！！會被打臉的！！！比如我！！！！
還有，我希望我們家貝貝都能有自己的想法，不要為了去凸現自己「理智」而去附和一些「路人」的評價……他的作品，對得起任何人。
最後，劉大哥……放我去睡覺好嗎…… (?_?)我發現我只要答關於張藝興的回答贊和評論就特多……(?_? )
然後其他話題的回答幾乎沒有存在感……好吧還是很謝謝粉絲們熱情的點贊和安利，我把你們安利的都發給我舍友了2333然後這個土豪，剛入坑一周的土豪開始瘋狂買專輯，我看了看她的訂單我覺得我陪她拿快遞我得累死……她把專輯訂單發給我看的時候，我？？？
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