旋律對音樂作品的好壞起到什麼影響？

01-05

對比一下DJ.Okawari的《Luv Letter》和貝多芬的《月光奏鳴曲》，可以發現前者的旋律能立刻抓住聽眾耳朵，讓人大讚「好聽」，但顯現出的意象不太明確；而後者的旋律並不「耀眼」，或者說並不怎麼「好聽」，但是能讓人有種沐浴月光的感覺，屬於直擊靈魂的音樂。
請問旋律的「好聽」與音樂作品的優劣是什麼關係？一首好的音樂作品，旋律一定要「好聽」嗎？

謝邀~~

先說結論：好的旋律很重要，好的其它要素也同等重要。受環境制約，我們大部分聽到的都是旋律做主體的音樂，而忽略了其它音樂要素做主體的可能性。

（大前提：1.任何藝術形式都是有技術做支撐的，音樂也不例外。寫作『優秀』的音樂，使用的也一定是『優良』的寫作技巧。2.作曲技法是從人的聽覺習慣和審美習慣歸納總結延伸來的，也就是說，使用恰當且高超的技巧寫作，作品一定會比較好聽，只是不同音樂的受眾群不同。）

大體來講，音樂主要由旋律、節奏、和聲、配器（包含織體）和曲式結構幾個部分組成

其中旋律和節奏是什麼不用解釋，絕大部分人都可以輕易理解。

和聲指的是三或三個以上的音同時發音構成的音響效果，很大程度上影響了音樂的色彩和情緒走向。

配器這一塊是我自己斗膽總結的，包含了音樂中樂器的使用、編製、力度控制和織體的運用。音樂的編配方式不同不光會改變音樂的情緒，還會極大的改變音響效果。

曲式結構指音樂的結構，是從人的情緒和聽覺習慣出發形成的學科，直接影響音樂的規模。

國外不敢妄加評論，至少國人自古以來的審美情操都是樸素的旋律至上（古代甚至沒有和聲和固定節奏的概念），以至於大部分沒有受過音樂訓練的人幾乎沒有後面幾種要素的概念。

只能聽得出旋律所在，自然尤其善於甄別旋律的好壞。

久而久之，旋律在中國的地位越來越病態的大，融入到文化的血液中，以至於大部分人都會有一種錯誤的認知：認為好聽的音樂就是好聽的旋律（其實並不然）。

一首音樂，不管哪一種要素做到極致，都一定是一個很優秀的作品。

如果每種要素都十分完美，那一定是一首很完美的作品。

反之，只有旋律或其他要素很優秀，還不足以稱之為『好』（甚至不能稱之為『完整』）。

ps：對於流行歌曲而言，我更願意把人聲理解為一個旋律樂器，而非音樂的主體（雖然在歌唱曲中它就是老大）

「好聽」有沒有標準，我覺得還是說不清楚。每個人對音樂的感受都是很不同的。

而一首音樂好不好，則是有相對客觀的評價的。這個評價主要是由專業的音樂人從專業角度進行的。換句話說，音樂作品本身的「好不好」，話語權完全在於專業音樂人這邊。

而從你的描述來看，其實你想問的是好聽和好不好有沒有關係，那麼我的回答是沒有關係。好聽的音樂並不會因為好聽而得到高的評價，好的音樂也不一定好聽，比如很多現代作品。

而說到旋律，旋律是音樂的重要組成部分，其對作品好壞當然是有很大影響的。而同樣，旋律也有「好不好」與「好不好聽」，跟上面的邏輯是一樣的。

謝邀！旋律大多情況下是音樂中最核心的因素，是最有表現力與最具表情的部分，被比喻為音樂的「靈魂」(節奏是骨架，和聲是血肉)。大多民間歌曲是以單聲部旋律的形式存在的。

但音樂其它要素的重要性也不可忽視，比如中國打擊樂《鴨子拌嘴》《老虎磨牙》，沒有旋律，仍然有鮮明的音樂性與強烈的表現力。

現代音樂家有時刻意降低作品中旋律的重要性，突出節奏或和聲或音色等等其它音樂要素的表現力。

比如卡特的《木管四重奏》全曲只有一個音高，也沒有音高運動，也就沒有旋律，但有音色，力度等變化，同樣很有獨特魅力。

像我的《八月之杯》，第二段同音反覆為主，刻意迴避「旋律性」，而把調色彩的對比推到前景中。

題主一定沒看過四風老師的課。。

http://v.youku.com/v_show/id_XNDIzMDI3ODE2.html

看看這個

一定能對旋律產生不一樣的見解

如果沒心思看他的講解可以跳著看

老婆的美醜，對男人生活質量高低起到多大影響？用餿土豆或新鮮土豆燒菜，對菜品的口感好壞起到多大影響？

非要回答只能用上述比喻打個擦邊球。但題主所問好聽與否依照各人喜好判斷，汝之蜜糖，彼之砒霜，這不能拿來作為作品好壞的評價標準。

音樂的「好聽」標準也是隨著時代在不斷變化的，樓主覺得Luv Letter好聽是因為它更符合現代年輕人的欣賞口味，放到貝多芬的時代也會被覺得「這什麼玩意兒啊？！」

打個通俗的比方，八九十年代的老歌我還是喜歡的，但五六十年代的紅歌我真的聽不來，然鵝家裡的老人每每聽到流行歌曲就像是耳朵收到了污染。。。就是這樣了，口味不同。

至於旋律對音樂是否重要，單看這句話不看題設的話我想說……音樂生於旋律呀！！當然重要啊！！沒有旋律不就是快板？不過旋律是否好聽，分歧點在這，這是每個人心中的標準，從未統一過。

這要看你想寫什麼樣的作品，希望你的作品能達到何種效果。詹姆斯霍納的旋律感人至深，而菲利普格拉斯則用簡短的旋律模型避免了旋律的抒情因素。旋律說到底只是千萬種音樂表達的方式之一。

長相對人的認知有什麼影響？旋律和節奏就是長相，歌詞是性格，編曲是化妝，長相是第一印象中重要的組成部分。

舉個例子，你覺得一首歌好聽，是因為他的旋律好聽，還是歌詞動人.，還是旋律和歌詞同時達到你覺得好聽的那個點.

我認為是代入感 . 純音樂我聽的不多，不過我在看電影 Perfume : the story of murderer 時出現的BGM : Meets Laura 和場景切合度極高，我當時就被感動了，雖然我不知道為什麼,沒有歌詞，只有女聲在哼唱... 我自己被帶進去了，所以我覺得這段音樂很贊