可以同時學習兩種樂器嗎?

以前本身自己一直很想學吉他,現在吉他已經學習了半年,有那麼一點點基礎。

還有爵士鼓。爵士鼓也是自己很想學習的樂器。

想問同時學這樣兩種樂器可以嗎,可以達到互相促進的作用還是只會互相拖累?


可以啊,不如說很多音樂專業都是如此,只不過有主次之分。

不如說台灣很多高校考大學本科,如果是鋼琴生,會被要求有第二樂器的考學。所謂「輔修」樂器。

我有一個鋼琴老師就是高中大學同學學習鋼琴和大提琴的....

可知道很多樂器狗是要必修鋼琴的?

部分學校和地區鋼琴狗是要學習第二樂器的。

就算是業餘玩樂隊的,樂隊裡面的節奏吉他,架子鼓,甚至鍵盤也都會玩的。


可以同時學,吉他和鼓同時學好處很多。

這個彈著吉他的大叔是Dave Grohl,他是Foo Fighters的節奏吉他加主唱,他以前是Nirvana的鼓手。

但是要注意如下的問題:

1. 要想辦法保證每樣樂器充分的練習時間,尤其是架子鼓對練習場地有要求。

2. 不要因為有經濟壓力而找便宜的老師或買便宜的樂器。

3. 既然是大三下學期了,還是要對自己的學業事業什麼的有些規劃為好。


自娛自樂的話,可以學N樣樂器。而且學了一門樂器再學下一門會更快更輕鬆。

但是,想精益求精的話,還是專攻一門樂器吧,因為時間實在是太有限了,哪怕只投入到一門樂器都感覺遠遠不夠。

對我來說,學好了一個樂器,對聲音上的要求也就高了,再學第二個樂器,是很難用正常的心態來接受第二個樂器的噪音的。算不上完美主義,但是對聲音的接受度至少有一個底線。所以我選擇當聽眾,喜歡別的樂器,直接聽CD就好,學就免了。

當然,要是從功利角度看的話,最好會一個便攜樂器,水平達到在普通人中拿得出手的程度,能在一些正式場合上表演即可。比如說長笛,我平時已經徹底不練了(無法忍受自己吹的音色),但是在一些沒有條件提供鋼琴、電子琴的年會、晚會需要齣節目的時候,我會稍微花點時間撿起來,吹點簡單好聽的流行曲之類的,表演完了繼續束之高閣。口琴偶爾也能充個數。


我知道不是所有人都是神駒,但學兩種樂器還是可以的


從體態律動的角度來講,學習一門雙聲部樂器是對人認知音樂非常有好處的,如樓上同學所說,比如鋼琴、吉他、豎琴作為輔修樂器,再專精一門但聲部樂器如小提琴、長笛、ob、等等。是比較優選的。但是如果長笛和ob雙修,其實可以說沒有跨學科,在氣息方面或許用法都不一樣,沒法達到相輔相成的目的反而由於不同樂器不同的音色和口型氣息的控制互相干擾。再有就是,鋼琴和吉他,被稱為樂器中的數理化。我們學習文化課到最後發現最重要的邏輯思維建立的學科就是數理化,而沒學習過鋼琴直接上手其他樂器的人其實對整個音樂的把控會稍微顯得有些吃力,尤其是再加上沒有學習過音樂理論的同學來說。節奏的把握,氣口的控制、上下行的結構、分句分拍的控制可能都有些問題。所以與其問「可以同時學習兩種樂器」不如提問可以在主修一門樂器的同時輔修一門鋼琴嗎?如果問的是這個問題,我想我會回答可以。但你如果說葫蘆絲和卡組笛雙修可以么,我同樣也會說可以。。。因為那太簡單了。

在我看來那樣一種人可以更容易在今後音樂學習中獲得「加速度」?

第一就是鋼琴室內樂水平出眾,請注意!並不是soloer,而是室內樂水平出眾,你會獲得聽取更多種類樂器的機會,獲得不同的干擾點,在你彈奏的時候雙手+腳下+自己聽自己+自己聽別人(其中別人還包含多個聲部),數一數,你的精力習慣性的分散在這5個以上的地方,比起關門自己彈solo強在哪裡?

第二就是管樂或弦樂某項樂器的專精,最好是小提琴,小提能讓一個人對高頻聲波的敏感性提高几個等級,對音準的把控、節奏、力度的把控比人高出許多。

第三,少年時期勤加練習,為什麼這麼說,承認吧,成人學琴基本上屬於1+1=2的增長,一份耕耘一份收穫說的就是成年人練琴,少年時期(9-16歲)練琴屬於1+1=100甚至更多。因為基本上懂事了,知道自己想要什麼不想要什麼,有了初步的審美,輔助以名師的調教,絕對在這幾年能夠達到超過你想像的進步。

第四,小眾樂器的同學不要氣餒,這裡說的小眾樂器是指巴松、巴里棟、次中音號、雙簧管、中提琴的同學,你們在此之前對鋼琴的認知直接影響著你對這些樂器的判斷以及演奏。為什麼這麼說,這些樂器很明顯是存活在樂團之中的,如果作為一個聲部,不能很好地去通讀總譜,把握作曲家和指揮的內涵意思,如何去演奏?所以小眾樂器的演奏著可以同時學習兩種樂器比如自己的樂器加鋼琴嗎?我的回答是可以的,練習鋼琴使你通讀總譜無障礙一目二十行。更好的把握作曲家的意思。

第五,打擊樂可以同時學吉他或者鋼琴嗎?必須可以,打擊樂本身就是節奏型的具象化體現,如果此時你能夠從其他維度了解整個樂隊的體驗,對你造成的影響將是天翻地覆的,你不再是只負責節奏的螺絲釘,你的打擊樂會隨著旋律有新的方向性,處理的更加細膩,情緒會更好的跟隨樂隊。


哥們,記住不會彈吉他的鼓手,不是一個好貝斯手啊


謝邀!可以同時學兩種樂器。關鍵看你學了幹嘛,學著玩的話同時學兩百種樂器也行,但是如果專業學習會有時間上的衝突!如果一天練習4小時,另外吃飯睡覺干別的,再練一種樂器真很難。

我覺得精通了一種樂器後再學習同類樂器相對容易些,比如精通笛子後吹簫並不難,巴烏,葫蘆絲也很容易掌握,但對彈冬不拉,熱瓦普幫助要小些。

精通鋼琴再彈哈普西科德會容易很多,當然要按當時的演奏要求還要重新練,畢竟現代鋼琴的演奏法與過去有很大不同,聲音、審美追求也有很大差異。可是我要是去學哈普西科德可比沒有基礎重新學要快太多啦。

年輕時有一次曾和青年柳琴演奏家私下交流,我拿起柳琴來也能未成曲調先有情,她很驚訝,她不知我有深厚的吉他演奏基礎,所以驚詫我能快速上手,由於柳琴與吉他同為彈撥樂這一切才成為可能,要是換了馬頭琴或者細篳篥什麼的,肯定不靈光了。這說明同時學兩件同類樂器促進會大些,如果同時學兩種不同類的樂器,只能在宏觀思想上有所促進,肌肉動作上可能還是相反的,會互相影響,所以要慎重。


當然可以呀。我會鋼琴+古典吉他+民謠吉他,個人覺得學鋼琴對學吉他有很大幫助,比如讀譜,節奏,音準等等。學吉他也大大幫助了我的鋼琴的即興伴奏,相互輔助。

拖累的話我覺得不能用這個詞吧,唯一遇到的問題就是,弦樂和鍵盤樂的指法不一樣。鋼琴裡面1是大拇指,而吉他裡面是食指,所以剛開始學的時候可能會弄混,不過習慣了就好。

我們學校的校藝術團團長,有幸得到過他的指導。他之前在瀋陽音樂學院附小,中國音樂學院附中學習過,會很多門樂器,二胡專業十級,會揚琴,鋼琴,古典吉他等多種樂器,在一些比賽得過很多獎,是真的很厲害。


從六歲到十八歲 最開始為了考級 後來為了比賽和演出 十二年每天練琴2小時以上,

十八歲到二十一歲 喜歡輪滑 不為撩騷不跟人聊天 每天練技術平花2小時以上 刷街半小時 累了就把壓韌當中場休息,

二十二歲為了大學畢業過四級 花了一年時間 把新概念英語的四冊 從頭到尾 一篇不落的背下來。

二十七歲開始學架子鼓和古典吉他,老師讓我保證每天半小時練習時間,我就笑了。

靜水深流 我是個執行派 認真起來 連我自己都怕。

任何時候都不晚,學什麼都不衝突,只要你有時間練習,再學個二人傳和嗩吶也未嘗不可


我學了古箏3年半,目前還在繼續學,鋼琴學了有三個月。有相互促進,也有相互拖累。因為學過古箏吧,左右手很容易協調,節奏也掌握的很准。但手型不行,鋼琴老師一直說我手型難看。而且沒時間啊沒時間,中午抽出小時去練古箏,晚上抽出一小時練鋼琴。嗚嗚。。。自己沒地方練琴,得去學校,來迴路上又花好多時間。我嚴重缺乏睡眠!


看你學來幹嘛。僅限於興趣的話你要左手彈提琴右手彈吉他左腳彈貝斯右腳踩地鼓都沒問題。


可以,教我鼓入門的老師本命就是吉他手,後來教不了我了才把我推薦給他們隊的鼓手,然後我跟他學吉他,最驚訝的是我跟鼓手學鼓的時候他經常用吉他來跟我的鼓合奏…


當然沒問題!有很多了不起的吉他手是鼓手出身,也有很多鼓手是吉他手出身的!


小提琴,大提琴同時學

貝斯吉他同時學

鋼琴管風琴同時學

貝斯鼓同時學


吉他和鼓我覺得可以一起學。

鼓是打擊樂器,而且一般沒有需要對應相應的手指吧。如果說的不對,可以指出。

但其他的樂器,我不認為可以同時學,比較不同意可以一起學的觀點。

如果要同時學習兩種樂器及以上,那麼在其中一種樂器上要花費一定的時間,打好了一定的基礎,再去學習其他的樂器,才會更好,有促進作用。

因為不同的樂器,看的譜子可能有所差異,不同的樂器有自己特定的譜面記號和指法位置的順序。如果一門樂器沒有良好的基礎,就同時學另一門,很大程度上,反而會互相影響。


你有時間,興趣,金錢就可以啦,我就是學了古箏再學琵琶的,

建議先學其中一種,有些基礎了再學別的,不然會混亂……


可以啊,只要時間夠的話

我現在就是主業薩克斯,吉他在學,還準備自學布魯斯口琴


可以啊,我小學不學琵琶之後就同時葫蘆絲和小提琴,最後因為那老師實在長得太難看了我就沒學了。


你想學三種也沒問題


當然可以啊

我從小是學鋼琴的,大概二年級開始。學了幾年以後才反應過來,鋼琴是挺好,問題是不便攜啊!又不是到處都有鋼琴沒機會展示,太無聊了。

然後我大概四五年級的時候又去學了竹笛,兩樣一起學,鋼琴最後考完級,笛子沒考級但是學了四五年的樣子。到了高中全部放下了。

上了大學以後發現管弦樂團和民樂團都不要鋼琴(也要,但是主要轉打擊樂)但是民樂團要笛子啊,簡直欣喜若狂。於是開始了我的樂團生涯,儘管到現在為止我參加進去只有兩個月但是我們學校樂團水平很高啊,前兩天剛演出完,特別開心!

所以題主你看,多會一種樂器就是多給自己一個機會啊,有想法有熱情有時間有錢就去學吧,付出就會有回報的!

同時學樂器會互相促進的,比方說我剛開始學笛子的時候基本功是照其他初學者一樣練的,但是吹起曲子來以後就會快很多,音準也不錯。參加樂團以後五線譜簡譜互相翻就不是問題了。

當然了前提是,你有時間有錢去認真對待兩樣樂器,如果兩樣都沒顧過來,就得不償失了


Brian Jones算嗎


學樂器的本質是學音樂 學一種語言。 樂器是你選擇的表達方式。就像作家可以用鉛筆寫字 也可以用鋼筆 用水筆。 轉變到這個思路你才知道你要學的是什麼。 這才不會學了半途而廢 或者學了很久但是也還是不開竅.. 學幾個樂器當然很好 會讓你更了解音樂。 但是建議選一個主樂器。深度和廣度都要有才好。


關於這個問題,我摸索了一年,答案是,絕對利大於弊。因為樂器之間的原理和各自的特長會相輔相成。關鍵在於那你如何分配時間。個人的經歷是,只能專註一樣樂器時,就專註一段時間,可能幾個月,然後再撿起另外一樣樂器,持續一段時間。之後選好一樣樂器作為每天必練的,另外一樣樂器作為一周一練的,如此這般交替前進。幾年後,我再來這裡灌水,說說心得吧~


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