一個沒有專業學習過音樂知識的人，能否通過某些鍛煉和學習做到只聽音樂能找准每個音？

01-05

題主是個音樂文盲，樂理知識，樂器什麼的，完全不懂，有個朋友是學音樂的（很多年了，從小就學起），他能聽一段音樂，就在鋼琴上演奏出來，雖然不是很流暢，但是只聽過一遍就能彈奏的八九不離十，我問他怎麼做到的，他就說要多聽。
我就想問一下，是否可以通過系統的鍛煉和學習達到那種程度？

這是可以的。

實際上這和記憶有關，對於音樂的記憶，有三種形式，分別是視覺、聽覺和肌肉記憶。

一個音樂人的音樂記憶是這樣形成的：首先是對音的直觀感受，也就是聽覺上先對音有了高低的認識，然後是他的樂器界面上的視覺記憶，如鋼琴按哪個鍵出現哪個音，通過長期的練習，逐漸把視覺和聽覺記憶聯繫起來，以後他聽到一個音，就能根據記憶找出相對應的鍵出來，同樣當他再次聽到一個音，馬上在腦中浮現一個鍵盤上的位置，將其徹底形象化，這樣記憶的聯繫就徹底建立了；不同的人有不一樣的方法，小提琴手會記憶把位；有的人則是通過五線譜的位置記憶；有絕對音感的人則是直接將每個音的感覺記下來，就像學語言那樣看作一個個獨立辭彙記起來。如此之類的方法非常的多，專業的音樂訓練就是加強這些方面記憶，並讓它們互相聯繫起來，不管他採用哪種記憶方法，都能形成準確的音樂記憶。

長期進行某種樂器訓練的樂手也有一種特殊的記憶，就是肌肉記憶，利用習慣將對音的反應造成條件反射，這樣自然就可以通過閱譜或者聽覺直接在樂器上演奏。

內部聽覺

這是一種在腦內對音樂的想像能力，本質也是記憶，比如有不少人都會有某首歌在腦子播放但實際卻沒有任何外部音源發聲的經驗，這就是腦部對音樂形成了記憶，從而重現。而經過訓練的作曲家強化了這種能力，並能主動去想像自己曾收集過的聲音信息，包括所有的音高、和聲效果、音色，然後在腦內重組並構建自己想要的效果，再寫在譜面上。這就是所謂的「樂感」和「耳聾也能作曲」的真相，歷史上僅憑內部聽覺寫作的作曲家比比皆是。

肯定是可以的，要做到聽一遍就把簡單旋律彈出來或者寫出來是很容易的事。可能先是彈出來會更容易一些，隨便拿起一個什麼樂器，熟悉一下音階基本就應該可以。我對別人沒有太多經驗，自己當年第一個樂器是吉他，初學時學一下音階，然後隨便摸索一兩個星期就可以了。所謂摸索，就是指你隨便想起一個什麼歌，然後在不要看譜的情況下把它的主旋律在琴上找出來，對於初學者這個過程其實是比較有趣的，又沒有痛苦，所以值得推薦一下。試一兩個星期就可以發現，多數流行歌曲的旋律基本上是一下子就能彈出來了。

這個時候我是完全不知道哪個音是哪個的，但就是可以彈出來。這事和把一首歌哼出來是同一回事，你能哼出來就可以彈出來，所以說要達到這個目的，隨便找一個樂器摸索一段時間，應該都沒有問題。

這是初步。之後你大概會有一段沾沾自喜，但不久後你會發現，你能聽完就彈下來的都是些口水流行歌曲，有些旋律你聽完也記得，可就是不好一下子就彈出來，得慢慢找——這些旋律多半是些明明聽起來很簡單的吉他solo啦，古典樂曲中的旋律比如巴赫，肖邦啦，明明似乎是很熟悉的，但彈出來的時候就是非常彆扭，總是找不準。這個時候就得相應去了解一些樂理知識了，起碼得知道調式是啥，什麼是布魯斯音階什麼是利底亞音階這些東西，什麼是切分什麼是三連音等等諸如此類。所謂了解也不僅僅是要看看書而已，這些東西都需要落實到聽覺上去，總之是用耳朵去了解這些東西，不僅僅是頭腦。這之後這些比較複雜的旋律你也可以聽完大致彈下來了——但只能說是大致，複雜程度要在一定的限度之內。真要說絕對那是非常困難的，比如說，小號是單音樂器，但miles davis，chet baker這些人的獨奏，就不在其列。吉他大師們的solo也是一樣不在其列。但這些東西只是說結構比較複雜，比較龐大，很難記住，就像你很容易記住一首小詩，但很難記住一本長篇小說一樣——抽出其中一小段來，還是可以的。此外又有技巧性的問題在裡面，有些是生理性的，要是超過了你的技巧範圍，也可能會導致彈不出來。範圍限定一下的話，對技巧沒有太高要求的，結構不複雜的單音旋律，這時候就可以大致上隨手彈出來了。

接著還有更難一點的和聲聽覺，比如很熟悉的歌曲，它的吉他伴奏，能不能聽完就彈下來？這個時候又要去學一點和聲學，依然是對照著耳朵聽覺去看書，多聽是為了建立直觀的記憶，實際上這些東西你完全不懂也是可以聽出來區別的，三和弦和七和弦的不同誰都能聽出來，只不過了解、多聽之後你能記得誰是誰，稍微一段時間之後這些簡單的伴奏應該就可以聽完就彈下來了。

我個人樂器統統不精通，技巧的東西會得很少，而且實際上基本不會視奏，讀譜能力差，彈現成的曲子多半是要靠聽，先聽熟了才會彈，水平很差。我覺得基本上這種水平是稍微接觸一下樂器都可以達到的，所以題主照著這個順序應該是沒什麼問題的，當然，專業的訓練也許會縮短這個過程。

有些東西是很難聽完就彈下來的，這些東西我就不知道該怎麼去練了——舉個例子，隨便找首巴赫的復調樂曲，平均律哥德堡或者partita法國組曲之類的，一般來說不經過專業訓練應該不能一下子就彈出來，至少是很難。織體複雜的主調音樂要隨隨便便彈出來也很不容易，通常需要集中注意力多聽幾遍，分開聽。比較簡單的傳統搖滾樂隊編製的東西，聽完雖然說是不能一個人都給彈出來，但可以試試在頭腦里播放，當然，得是各個部分一塊兒很清楚的播放，相當於用大腦來混音，能放出來應該也可以說明你頭腦里是有了這個曲子了。

建立比較好的音樂聽覺或者所謂的內心聽覺對創作，比如寫歌或者編配幫助是很大的，也能更好地去從理性的角度了解音樂，了解創作和演奏的困難在哪裡——對於一門藝術來說，我一向覺得，了解到其中的困難所在，是懂的開始。

瀉藥。

可以啊。

音樂學院都有一個課，就叫做「視唱練耳」。

自己買書，做點聽寫的試題，循序漸進，慢慢的就提高了。

瀉藥

一般來說，從小學樂器（非民族樂器），尤其是鋼琴的孩子經過多年的鋼琴訓練後會有「固定音高」。

從簡單的單音、音程到和鉉，這是個漫長的過程～短期內想實現比較難，方法無他，唯有多聽。畢竟世上無難事，只怕有心人！

題主，我來講講我的故事，希望能給你參考參考。

我很小就會吹口哨了，熟悉的歌曲可以直接用口哨吹出來。大概十來歲的時候，出門打工的爸爸帶回來了一本《流行歌曲精選》，我就從上面挑平時聽熟的唱，然後對上面的簡譜產生了莫大興趣哇。。學校老師也簡單的教過do re mi fa..所以就揀自己會唱的歌唱簡譜，多唱幾首就對音與音之間的距離有個大概的記憶了。。

後來我不滿足於唱譜了，我想演奏，於是讓爸爸給我買了個口琴，然後就在口琴上把基本音的位置熟悉一下之後就開始用口琴看著譜吹。。

然後在某個冬夜，坐在爐火邊的我大言不慚地說：「媽，你想聽什麼歌，我吹給你聽！」....然後就吹了很多老歌，什麼《血染的風采》《泉水叮咚》《十五的月亮》之類的。。這些歌的譜我沒見過，但是旋律很熟悉，大概是練習得夠多了，那天晚上我如有神助，嘴巴湊到口琴上，這些旋律的簡譜就嘩嘩嘩冒出來了。。

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所以我個人給你的建議是這樣的：

這裡我優先推薦一下口哨和自己的嗓子，努力練習一下，讓自己聽到一段旋律至少可以準確地哼或者吹出來。。然後努力簡單掌握一門樂器，用這個東西去對比和糾正自己的錯誤。然後嘗試在樂器上再現旋律。。慢慢練習，重要的是堅持。。相信在某一刻，你也會突然腦竇大開的。。

學音樂的確需要天分，需要這個人有節奏感，耳朵可以分辨不同音的高低強弱，在還是一張白紙的時候需要可以簡單的辨認不同樂器在聲音上的不同。然後才可以開始進行系統的訓練

電話聽筒是c大調的la，我能記住這個聲音，然後就推出來別的聲音。

聽音是種感覺，就像談戀愛，有的人一見鍾情，一聽就來感覺，有的人則要日久生情，慢慢來。沒基礎想學的買本視唱練耳的書，學會視譜，懂點鋼琴，不要求彈得多厲害，也要知道某音對應那個鍵吧。有空都唱下音階或模唱培養音高感。把單音搞定了再把節奏搞定就行了。

可以的，努力點什麼都可以學會的，加油

只要是藝術領域，都不可能通過後天的學習訓練達到一個很高的境界，越往後就越是拼天分了，天分高的人哪怕是個弱智，都能輕易做到一般人費盡九牛二虎之力也做不到的程度，對於音樂來說是依賴耳朵的，先天耳朵就不敏感的人是沒法訓練出樂感的，不依賴耳朵的音樂人只有貝多芬一個，但你我都沒有那種天分，打籃球的人很多，誰也成不了喬丹第二，這就是天分差異~~

P.S

說能通過訓練如何如何的那也都是天分使然，有天分的人不練也比普通人強得多，練了就更厲害，沒天分的人比如隨便找一掃大街的讓他練十年都沒戲，一個人真的有某方面的天分通常在五歲之前就顯現出來了，好多人不能正視天分與能力的關係，總把事情看得特簡單，你能我也能，真這麼簡單，大家都是大師了，還用得著膜拜誰麼？

做自己擅長的事~~