如何評價馮小剛猛批綜藝電影"畸形" 的言論？

01-05

馮小剛再批綜藝電影：很畸形，這是電影的自殺

明明就是個電視節目被冠以綜藝電影強行圈錢，這還不畸形？以後豈不是看個新聞聯播都要去電影院一起看，新聞聯播賀歲版之大大去哪兒

很美好很藝術的東西本來就不會是主流。否則流行的歌就不是口水歌而是古典音樂，日本動漫流行的就不是萌肉腐而是藝術動畫。手塚治虫的例子知乎上常常能看到。所以如果綜藝電影更適合商業它就會大行其道，人們厭倦了它就會退場。

如何看待這個問題呢？我覺得馮小剛的話有些酸。

去年《爸爸去哪兒》在春節檔攬下七億票房，如今《跑男》的成績也十分不俗。顯然這兩部電影並不是常規的電影類型，無非是把該出現在電視里的搬到了電影院罷了。那究竟這樣的存在對或是錯。我覺得並沒有什麼好批判的，這些電影收穫這些票房的同時意味著對這電影喜愛的人的存在，供求也就形成了，你非要扛著一面大旗，宣稱這事不對，並且扣上一些無端的帽子和頭銜，反倒讓那些看過這些電影的人覺得自己成了異端。綜藝弄成電影並不一定好賣，每年這麼多個綜藝節目，憑什麼就跑男和爸爸去哪兒有這樣的表現，觀眾不是傻子，他們也會選擇的，人家有著需要，這樣的電影因此得到發行。沒有所謂對錯，只有可行或不可行。

這樣一個無需太大的精力，僅需幾天就能夠搬上檯面的作品，在市場中的表現遠超其他花費大量人力財力物力的作品。有些人顯然接受不了，而這些人同樣也包括馮小剛。如果今天跑男票房只有寥寥百千萬，馮導自然不會去計較這樣的事。作為國內一線的導演，他的話自然而然成了一個導向，輿論的焦點。可這真的有必要嗎？

馮導雖然拍過很多通俗作品，但他本質上是喜歡高大上的，看他前幾年用功的方向就知道了。

馮導說話直，態度硬朗，這很好。

作為一名觀眾，我們很在意什麼是電影嗎？

別人我不知道，反正我不在意，我只在意我能不能看到好看的、我喜歡的東西。

拿我的工作來說，知乎上有人問過「電台為什麼沒有消亡」，看到這種問題真是吐槽的力氣都沒有，一方面電台的收聽群體相對於別的媒體來說確實比較小眾；另一方面，對於已經產生了偏見的人去解釋，只是徒勞無功。但作為一個電台從業者，我既看到這個行業新的發展，同時也深刻的意識到，只有你做出來的東西好，別人才會買你賬！不然，靠著「理所當然」是活不下來的。

說回電影。馮導這次炮轟綜藝電影我一直有在關注。馮導的很多電影我很喜歡，由綜藝節目為基礎拍攝出來的綜藝電影我不喜歡，可在「炮轟」這件事情上，我不認同馮導的意見。

綜藝電影就是用來圈錢的，沒有太長的創作周期、沒有什麼藝術價值，就是為了給觀眾看個樂！但一年能有多少部？又有多少部可以賣錢的？很少很少，這樣就能把電影毀了，貴圈真脆弱。

現在的電影市場很火，但如果說中國電影最後不行了，一定是「電影」本身的錯！是你們把觀眾當傻叉，覺得請幾個大明星，用些服裝、用些特效就可以把一狗屁不通的劇本包裝成藝術嗎？是你們在覺得不管拍出什麼東西來觀眾都會掏錢，正是你們這些所謂的「大導演」，霸佔著資源、人脈和院線，擠佔中小導演的生存空間，卻沒有拍出什麼東西來。然後，來了個「綜藝電影」，敢在爺的地盤搶飯吃？立馬化身成中國電影的保護神，「痛心疾首」地呼籲保護電影啊！

也許，「你們」才是中國電影畸形的罪魁禍首。

我對電影行業不了解：

以一個外行的角度說說我的看法

有一句話叫做存在即合理，綜藝電影對電影行業有衝擊那是肯定的。

我認為綜藝電影的出現跟當初微電影微短片是有類似之處的，那我就粗暴的一起類比了：

1.觀眾喜好：從萬萬，十萬個冷笑話的成功來看，觀眾逐漸是傾向於快餐式審美的。舉個栗子，不知道大家有沒有留意最近上映的電影，其題材多是以喜劇為主（國外引進的影片不包含），數據我就懶得搜集了，大家有興趣的自個動下手（我上班呢）。觀眾習慣了笑過就忘了，這生活節奏很少有人會去深思你電影要表達的或者內在的東西。觀眾都是懶得，綜藝電影是「膚淺」也直接，把笑點都擺明面上的且不刻意，不像多數電影笑點老套就不說了，還非要整的隱晦些，生怕太露骨了顯得沒品位。

2.投資收益比：從成本上看，綜藝電影更像是一部高成本（全是明星大腕兒）的微電影搬上了大熒幕。其投入是微電影的投入（場景，道具，技術，演員演技，情節設計），但是其產出是電影的產出。（對比爹地去哪兒2014跟同檔期喜劇），再不濟人家還能學一下十萬個冷笑來個眾籌。這就是低成本的優勢。

3.本質不同：是，你要從藝術的角度講，綜藝電影屁都不是。能跟馮大導的《1942》這種比么？能跟《南京南京》比么？那妥妥兒的綜藝電影就是狗屎。但是我們想一下哈，想遠點兒，延伸一下。為什麼綜藝電影會驟然爆發？NONO，不是驟然，出現新生事物總是必然的，對，圖個新鮮。按照中國電影，哦不對，中國人的尿性加天賦，最擅長的是跟風跟山寨。不久後綜藝電影就會漫天飛了，一個檔期佔得比重過多了，正常的文藝大片就受歡迎了，搶回了頭條（汪汪躺槍）。一個走心一個走腎。綜藝電影可以小擼怡情，大擼就傷身了，強擼灰飛煙滅。

ps：馮導好歹還是算一號人物，一些小角色來搶你一口肉吃就沉不住氣了，急眼了。就好比一個人偶爾笑笑會覺得是一個很美好的事情，但是如果一個人整天都在笑，不是啥比就是弱智。萬萬沒想到跟十萬個冷笑話，跑男，爹地去哪兒就算再成功能搶你多少份額，是吧！而且綜藝的是有鋪墊跟預熱才會有這個效果的，失效也太短，笑過誰還記得。（你看星爺的電影多久了，我就不是笑過就忘，至今還記憶猶新）

總結：不是孰好孰壞，電影是以什麼為主？觀眾！對吧，迎合觀眾的口味罷了，商業電影不也這樣嗎？至少綜藝電影比某些所謂的喜劇片來說讓人覺得有趣多了。馮導不是你要拍什麼我就要看什麼的！你這麼說，可就是打了所有觀眾的臉，畢竟還是有我這種有好看的就看，沒好看的我寧願壓馬路。因為真心被所謂的國產大片坑過不至一會。寫的亂，在上班哈……諒解

以上僅代表外行人的淺談。勿噴……怕引戰，匿了。

作家納博科夫曾說，一流的讀者不是天生的，他是培養出來的。可以改改納博科夫的話：三流的電視觀眾不是天生的。他也是培養出來的，作為欣賞者，我們開頭都是二流水平，只有經過了培養，才會特別好或是特別壞。然後劣幣驅逐良幣，為了迎合三流的電視觀眾，編導也全都是些不入流的了。

反正我不看

就是畸形。那倆節目在綜藝里還能看兩眼，改成電影版那真是爛透了。

很多正兒八經拍的國產電影的可觀賞性還真不一定比的上。現在中國一年才出幾部好的國產片？

引用@文浩：只有你做出來的東西好，別人才會買你賬！

18世紀，英國工業革命，織布機剛出來時，一群工人圍攻打砸發明家；

19世紀，馬克思說，必須用革命的暴力推翻資產階級的統治，現在巴菲特、李嘉誠、馬雲還沒有被推翻；

20世紀，愛迪生封殺交流電，說交流電危險呀要電死人，現在的世界交流電才是主流；

21世紀，馮小剛說，綜藝電影畸形呀看的人都腦殘……

世界大勢，順之者昌逆之者亡。

五年，只需五年，你將看清，誰是逆時代潮流，誰才是未來主流。