電子樂中的Progressive(Progressive House/Trance)是什麼意思?
關於Progressive本是老生常談的問題,在貼吧就解釋了無數次了,但是對於初嘗電子樂的朋友還是會存在無數的困惑和誤區。
上面兩位的錯誤觀點我指正出來,希望大家不要誤解。首先對Progressive和Progressive House作區分,前者是一種舞曲結構,而後者是指一種風格。
步入正題第一種錯誤觀點:來自Dizzy Groove,表面意思是「進步的,改良的」,我的理解就是做得更精緻更適合「高大上」場合播放的House和Trance等等,省略。這個錯誤在於不了解Progressive的歷史來源,從字面和主觀去解釋(不去了解歷史根源,憑藉主觀查字典,望文生義)
Progressive House是90年代(不局限於時間,因為90年代後以Sasha等為首發起的Progressive運動,具有代表性)興起於歐洲的最正統,最標準的合成器音樂,就是標準化的產物,容易掌握結構,容易製作。通俗講就是在電子樂製作中發現的一種標準化製作模式,是通過各種音樂類型製作所總結出來的標準化舞曲結構,這種結構稱之為Progressive,結構模式如下:Intro:16 bars 引頭 clap kick跟進Breakin: 16 bars 移動 鼓漸進 噪音漸強 kick跟進Build: 8 bars 第一次主旋 Drop: 16 bars 各種效果跟進 也可能包涵kick的退出Chorus: 16 bars 這個是中心高潮 一般是滿效果滿旋律,準確的叫法我也不知道怎麼表述Stripped back drop: 16 bars 嚴格意義上很多東西都要退出 要保證這段loop乾淨爽朗Breakout: 16 bars 鼓機跟進Build: 8 bars:再做主旋Drop to Chorus: 16 bars 看名字是中心旋律段,但這個中心非那個主中心
Outro: 16 bar 減弱退出通俗解釋,Progressive就是通過這種結構表現出舞曲的推進感,通過編曲的不斷鋪排,遞進,從而表現出音樂的主題和內容。所以Progressive的手法就是「鋪排」,不斷地醞釀情緒,直到主旋律出現,方知其中滋味。有很多新朋友有個說法:聽Progressive House要有耐心,越往後越好聽。這其實就是對於Progressive這種舞曲結構不了解,Pro house就是按照這個結構做出來的,鋪排少不了的,不管你耐不耐心,他的結構就在那裡,誰也改變不了。
Progressive這種結構的產生,對於標準化舞曲製作影響非常深遠,時至今日我們聽到的規整的舞曲,都是聽起來整整齊齊的,非常有邏輯性。尤其是Trance(尤其Up Trance,則是在Trance日漸成熟下,形成的Uplifting又一大舞曲結構),E House,大多都是基於這一標準架構來製作,讓我們更加方便去聽,去欣賞。正因為如此,許多商業化House曲目都會在Progressive上進行搭建。EDM中E House的大熱,正是Electro與Progressive House近些年來的結合。臂如,熟知的Progressive House大師Deadmau5,Avicii將Electro House與Progressive的結構完美結合,既符合商業音樂評價,且本身又不落俗套。當然,本人對於Progressive House的喜愛依然停留在Under階段,比較推崇Sasha,john Digweed,Nick Warren這些老牌DJ早期的作品,尤其是在GU廠牌下那些經典的混音系列,雖然十幾年過去了,依然非常喜歡聽。(Hardwell,SHM,馬丁,比利時兄弟等等就不贅述了)。第二種錯誤觀點:來自繆維希,以前的說的prog,是指優美的旋律線,具有未來感的音色設計等等,省略。(後面的Trance的解釋實在看不下去)但正確的指出Progressive編排的特點。
首先,大家解釋或者去理解一首電子舞曲,要從兩個方面去入手,形式和內容。形式就是指這個曲子所用的舞曲結構(BPM,節奏旋律傾向選擇,比如Trance的結構偏向旋律,Drum Bass的結構傾向於節奏),內容就是指他用到的音色(比如TB-303經典音色所孕育的Acid House,Trance, JP-8000 Supersaw,琶音所造就的Classic Trance),旋律(例如Trance的古典和弦進程)等。
Progressive本身就是突出舞曲結構的特點,就是通過這一結構去架構和築建舞曲,理解舞曲結構不要和其所用到的音色,旋律混為一談,這是一個音樂的兩個方面。下面會談到:
通過Progressive這一結構去融合和消化不同的音色,其他音樂類型,產生各類音樂風格。將Trance的音色旋律架構於Pro產生的Progressive Trance,上述列舉的興起於2000後全球化的Elector House的發展,都離不開Progressive,以及Progressive Breaks等等。
尤其是近些年來Melodic(Chill Out)的興起,相當多的製作人將豐滿,優美的旋律填充到舞曲製作上。尤其是在Uplifting Trance發展下與Melodic的結合產生了Orchestra Uplifting Trance,最受關注的當屬A,B兩大廠,既Abora Recordings、Blue Soho Recordings。
同樣應用在大熱的Dubstep,Drum Bass,均產生了非常優美的偏向旋律化的音樂作品,而且大受歡迎,例如Chill OUT大師RB。那麼把House單獨拿出來,正如上解釋,Melodic作為元素應用到Progressive House產生的相應的暫且稱之為Melodic Progressive House,很多人都把這類音樂和Progressive House劃等號,忽視了Progressive本身的含義。諸如大家所喜愛的ESM廠牌的各種優美Progressive House,像Shingo Nakamura,Valentin,Talamanca等等,包括上述列舉也是本人非常喜歡Dinka(這是個組合,每次都掛個妹子頭像鬧哪樣)。我想說的是,要把Progressive正確的理解為結構,Progressive House的表現形式多種多樣,並不是代表某一方面。我想很多人都不會去聽節奏型或者Ambient的Progressive House。如今主流的Progressive基本是兩個大方向,偏Electro(Big,Dutch)和偏Melodic(有小夥伴補充了,還有Vocal啊,呵呵足矣)
最後還有諸如Tobu這類音樂,基本的套路就是在Progressive House上搭建Melodic旋律,模板化,公式化,個人聽後感覺無法體現Progressive的真正魅力,當然在EDM浪潮下,我的說法無關緊要,相比之下我寧願讓大家去聽Deadmau5的Everything Before和Sasha的Ohmna。
PS:從90年代Sasha推廣Progressive到後來的Trance,Electro House的不斷發展,結合吸收,創新出越來越多的優秀作品,尤其是2000年後,是Progressive、 House、Trance相互學習和融合的大繁榮階段,眾多DJ,製作人在攻克這些問題,從今天成績上來看,Armin做的最好,最成功。不過那又如何,Trance已經被帶到深淵。Above Beyond算是商業化Trance的先驅,好作品著實不少,但如今我的耳朵也遭不住了折磨了。
還有討論風格的時候,不要把音樂後期混音,母帶處理技術問題添加進去OK,夏蟲不可語冰
後記 2016.3.12
還是有許多朋友問到這個關於Progressive House的問題,對於當前的一些曲風還是存在一定的理解分類困難,畢竟在中國這樣一個缺乏對電音歷史認識的大環境,這樣是難免的。臂如簡單的是否屬於舞曲的區分,Under和商業的區分,以及在Under中,電舞與電子(非電舞)的區分。下面簡單講述:臂如關於當前的諸如Melodic Progressive House的認識,首先Melodic是來源於Chillout,Chillout則是繼承Ambient,就是從Ambient發展到Chillout再到作為今天所為大眾接受的Melodic這一發展。對於Melodic而言,這是一種相對非商業的電子音樂,同時相比較於純正電舞而言,不能算作舞曲,其個人欣賞性大於舞曲功能性。20170823
剛剛又好好研究了一下,發現過去的答案有些問題,修改後如下:
表面意思是「進步的,改良的」,我的理解就是做得更精緻更適合「高大上」場合播放的House和Trance。
實現「Progressive」的方法就是編排更多軌音色,通過加減音軌、加厚/削薄音色的方式讓曲子產生旅行感,進而實現情緒上的起伏。
製作上來看:
音色的選用比較乾淨。
後期的形態在編排上更重視旋律,混響效果比較多,從而使得在較大的場地播放時有種遼闊悠遠的感覺。
在這個東西出現以前,舞曲是沒有那麼多軌的,儘管加減音軌、加厚/削薄音色的思路在舞曲中一直都會用到,但並沒有像這個東西這麼依靠這種思路。既然要依靠這種手段,那就必須要建立更多的音軌,音色也就必須要更乾淨(否則很多軌在一起會很渾濁),混音也必須更細膩,看起來好像真是更高大上了,進步了,改良了。
但DG認為,並不見得音軌多製作精細的曲子就一定比音軌少製作簡單的曲子好。我個人更偏愛用最少的東西達到目的的曲子,但Prog類型的曲子確有其用武之地和受眾群,這種製作思路也已經成了當代電子舞曲製作的一個重要流派,也是有其價值的。
不過個人覺得,用這種思路做的曲子很容易做俗,套路化、缺少驚喜,好多曲子都無法給人留下太深的印象。
在Prog Trance和House還停留在「Prog」的階段時,好作品還是很多的。雖然這類作品弱化了House和Trance原來那種純粹的club風情,但並沒完全丟掉House和Trance的根本特徵。
後來進入EDM時代,一些EDM曲目仍然被稱作「Progressive House」,個人感覺那些東西連House都不能算,也就不應該扯啥Progressive House了。
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改好了,舒了口氣:)
progressive顧名思義,是慢慢地疊上去的,而不是改良的意思. 一些答主所提到的特點都是trance的特點,也就是所謂的「大」. 可以說是答對了一半題主可以關注一下Protocol Recordings,這個廠牌很多作品在狹義edm中也算是帶有些許progressive house的成分的
曾經在大多數語境中的prog,是指優美的旋律線,具有未來感的音色設計。
如果看過一些以前的訪談,就會明白,大多數製作人都是在這個方向來認識的。現在的prog涵蓋的範圍大了,反而失去了具體的意義。真心希望以前那種優美的prog有個具體的新說法。不要和那些big room混雜在一起。
發展中的事物,在不斷被重新定義,希望我的回答能夠提供參考,找到對你自己有價值的部分。
Trance大部分令人振奮,不管是旋律,還是節奏,和聲都是圍繞凝聚一股整體的力量而發展。像華麗的軍隊。磅礴莊嚴,顯發自心對自然萬物的敬畏讚美熱愛等近宗教的高尚情懷。
Progressive,一切的編排大多為旋律或者音色效果服務。營造相對柔和的音樂環境,然後用優美的旋律,閃耀的音色,點亮樂曲。聽者會有種被細細滋潤,微妙難言的感覺。音樂氣質溫文爾雅,能有機會細細欣賞的人,自然也會顯發自己典雅溫柔的氣質。能夠言說的是這些,還有很多不能言說的妙處,還是自己細細品味吧 ^_^。
補充說明下,這些都是2013年之前的說法,現在大行其道的電子音樂都是以響度和能量為核心的跳躍音樂。
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曲 TracksYou Got To Believe
http://www.xiami.com/album/2096401370----------------------------------------------
專輯 Album我聽過的一些比較典型的- Trance
- Progressive
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製作人 ProducerArmin van Buurenhttp://www.xiami.com/artist/28229Abovebeyoundhttp://www.xiami.com/artist/39593Jaytechhttp://www.xiami.com/artist/30056Dinkahttp://www.xiami.com/artist/91339Mangohttp://www.xiami.com/artist/90123Soundprankhttp://www.xiami.com/artist/97256Stephen J. Krooshttp://www.xiami.com/artist/116740Arthur Deephttp://www.xiami.com/artist/127420Yuan http://i.xiami.com/yuan-----------------------------------------------廠牌 LABELS- Portrait Digital
- Anjunadeep
- Positronic Digital
複雜,技術含量高,有概念性,音樂基本功好,廣義流行音樂上的 progressive 的意思基本都是上述其中之一或之 X。
已經兩年過去,希望我的回答還不算晚。
我們從詞源學的角度來講Progressive一詞,最先運用於音樂領域是20世紀70年代,一些音樂人試圖將搖滾樂加以改進,其中包括將優雅的古典音樂元素加入其中,以提高其審美價值,也就產生前衛搖滾「Progressive Rock」。所以Progressive作「帶有實驗性質的」、「前衛的」解釋,或許更加妥當。
在電子音樂的歷史長河(將近50年)中,Progressive House算是出現時間比較早的一類吧,在此之前的電子音樂主流是什麼呢?答案就是Acid House酸性浩室。
歷史上第一首Acid House Phuthre-《Acid Tracks》獨特的酸性失真音效,是樂隊成員DJ Pierre在旋轉TB-303的合成器旋鈕時無意中發現的。酸性浩室的獨特音色也在很久一段時間內影響著電子音樂的發展,比如PSY Trance與Electro House。
在20世紀90年代初,一種新的曲風誕生了,那就是Progressive House,這種歌曲似乎同酸性浩室背道而馳,更多的用優美的管弦樂等樂器替代了失真音色,被Mixmag描述為「new breed of hard but tuneful, banging but thoughtful, uplifting and trancey British house」,也就是硬朗,聲調優美,鼓點鮮明又恰到好處,振奮人心,令人出神。這種歌曲也被認為是「反銳舞的」(「Anti-rave」)
歷史上第一首Progressive House
Leftfield-《Not Forgotten》1992年1996 Progressive House Gat Dector-《Passion》現在的前衛浩室融合了更多的元素,也影響了Bigroom House和Future House。想要對前衛浩室或是其他電子音樂風格有更正確的認識,必須先了解它的歷史,這也是我一直努力在做的( ? ?ω?? )?手機打的好辛苦,看看回去有沒有時間改改
部分資料來源https://en.m.wikipedia.org/wiki/Progressive_house竊以為是【不停息】的意思就和機械的引擎槓桿啊,生命的循環啊,細胞的分裂啊,水流的翻卷啊,荒原頂上的雲層撕裂啊。這種感覺。
進化,簡單的語言問題。青出於藍的意思。
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