對於吉他來說，該如何學習音階？

01-05

對於吉他音階的學習我有如下一些問題，求高手幫忙解答：
1.就以基本大小調為例，怎樣才算基本掌握了音階，記住五種指型以及主音位置夠嗎？
2.能夠在指板上0~12品彈完整個c調音階算是什麼水平？
3.高手在學習音階時掌握的究竟是什麼，指板上的位置還是什麼？
4.即興solo的時候是通過指板上的位置來確定下一個音的嗎？

6.在標準調音下已經記住音階在指板上的位置，可是在非標準調音下，位置完全不一樣，那麼該如何去找音階？（靠每根弦調弦與標準調弦的音差是能推算出音階的，但在彈奏的時候需要推算一遍，樂手還能自由solo嗎？）

更新一下，讀者在看完這篇之後，可以補充看這個:http://www.zhihu.com/question/48277613/answer/110023124

講的是從5聲音階到6聲音階再到7聲音階的訓練方式，以及系統的Arpeggio練習方法。我還在最後放了一個萬用即興套路，全指版的。

兩篇搭配看效果更佳。

練習音階是個苦逼活兒。很多人，包括練了很久的人都忽略它，認為它沒用，主要是因為不實用。的確不實用，你即興時只彈1234567、2345671、3456712，聽著多傻。但練習音階，可以提高一個人的聽覺，掌握音階後，可以輔助人創作，可以使你達到一個新的高度。這其實是一個很難達成，達成後性價比又不高的技能。你達成了，提高的是你的內在，外表上，沒人覺得你變的有多厲害。

這裡我會分享本人經過多年總結的練習、記憶和應用音階的方法。

指板音階是可以通過死記硬背記住的，但倘若不能用在實際操作中，那你練習的音階就只能淪為練習工具，而非創作工具。

我的方法是用來幫助你即興的，我相信通過我給出的規律和順序，音階是可以真正實用起來的。

將音階實用化，就註定這是一個高端玩法，儘管我個人已經盡量使用最通俗易懂的方式來陳述了。但如果你對基本的樂理不了解的話，你會學的很吃力。想一口吃成胖子的，too navie。

聽，練，啥的這些個老生常談的我就不講了。你看他們就讓你要做要做，卻不告訴你怎麼做。我來講講我的經驗總結，怎麼做吧。獨家的。

我寫過兩篇文章講過關於音階記憶的方式要領，一篇是一篇有關樂理知識的文章，另一篇是即興類的指南。這個方法是個人總結出來的，自己很受用，別人不清楚，讀者自己試試。

首先請你忘掉你的老師教你的什麼mi型la型，跟著我來。

很多書籍都有闡述如何記憶和練習自然大調音階，它們大多直接把音階圖展示給你，讓你照著練，卻不幫你分析它們之間存在什麼規律。這樣練起來會沒頭緒。

我曾經寫過兩篇文章來理清這些音階的排列有什麼規律，藉此幫助大家來練習和記憶這些音階，下面是其中一篇：

http://zilchcarnon.blog.163.com/blog/static/9934059720141173815882

上面鏈接里提出的方式已經是很好的記憶音階的方法了，大家可以看看。

不過，其實我還沒有放大招。

上面提到的方式，是教你如何橫著從1弦到6弦把同一個把位上的音階迅速找到。老實講，同一個把位上的音階，你會全都用上？

顯然不會。我也就在平時練習音階的時候才會從低把位到高把位一次性過一遍而已。事實上低把位和四、五、六弦上的音階是非常少用到的。因此平時練習的時候過一遍就夠了吧，練習的重點當然應該放在一、二、三弦上啦。

好的，我們把目標範圍縮小了，練習就變得更加輕鬆和有目的了。

由於大調音階包含7個音，因此音階在指板上也應該存在7種形態，假如我們把3弦5品的」C「分別當做do re mi fa so la ti 來按照大調音階規律排列，那麼我們應該可以得到7個不同的調的音階，別急著背，看看就行（實心點為3弦5品的C）：

i型（C是do，C大調）：

ii型（C是re，bB大調）：

iii型（C是mi，bA大調）：

這個iii型我畫錯了，1 2弦要往下移動一格。懶得改。

iv型（C是fa，G大調）：

v型（C是so，F大調）：

vi型（C是la，降E大調）：

vii型（C是ti，降D大調）

這七個音階指型，也就分別代表了7個調式音階的特徵指型。

Ionian、Dorian、Phrygian、Lydian、Mixolydian、Aeolian、Locrian。

它們的中文名依次是：

1.愛奧尼亞音階

2.多利亞音階

3.弗里吉亞音階

4.利低亞音階

5.混合利低亞音階

6.伊奧尼亞音階

7洛克里亞音階

名字太花我記不住怎麼辦？

嗯，能記名字就記名字，這些名字記住了，也就是老外交流時比較方便。記不住別記了，用i型、ii型、iii型、iv型、v型、vi型、vii型來代替稱呼也一樣，名字而已。

把一條音階分別當成7個形態來記，會不會多此一舉啊老師？

並不，而且這是非常重要且實用的方式，後面我會再告訴你原因。

首先我得告訴你記這些指型，要怎麼記。其實並不難。

我們不能按照i ii iii iv v vi vii的順序來記，這樣會太亂，沒有規律可循。

我們應該把它們分開來，個個擊破。

不過在那之前，我們需要重新認識一下大調音階：

這個iii型也是錯的。

它們都有什麼特點？

對，每根弦上，不是2個音，就是3個音。然後呢？

其中，第2個音階的2弦、第5個音階的3弦、第6個音階的1弦，都是只有兩個音。這個由兩個音構成的線，我稱它為「中"線。它其實就是由so和la兩個音構成的。

然後。我們發現，還有兩種形狀的線。其中一個長這樣兒：這個形狀我稱為「上」線，因為它的半音在靠近琴頭的位置。

「ti---do---re」音階和「mi---fa---so"音階，具有這個特徵。

且「ti---do---re」一定排在「mi---fa---so"的下方（圖形的下方），假設2弦有條"mi---fa---so」線，那麼同把位的3弦上一定有一條「ti---do---re」線。

另一種線，長這樣兒：

這個形狀我稱為「下」線，因為它的半音比較靠近琴身的位置。

「la---ti---do"線和"re---mi---fa"線具有這個特徵。

且」la---ti---do"線一定排在「re---mi---fa"線的下方。假設3弦有條"re---mi---fa」線，那麼在同把位的4弦上，一定有一條"la---ti---do"線。

也就是說，我們可以把任何一條音階總結為由「上」線、「中」線、「下」線構成的形狀。那麼，有什麼規律可言呢？

有的。

我們都知道，吉他的調弦，大部分都是按照5個半音，即純4度，來調的。

6弦和5弦的空弦音相差5個半音，也就是說6弦上的某一個音如果是do，那麼5弦上同一個品格上的那個音一定是fa。或者說，如果5弦上的某個音如果是do，那麼6弦上的同一個品格上的音就一定是so。（由於純4度+純5度等於純八度，因此do距離後面的fa有4度，同時這個do也距離它前面的那個fa有5度，而do距離前面一個so的距離又剛好是4度。這裡看不明白的人請參閱《吉他手和弦編配法則》http://zilchcarnon.blog.163.com/blog/static/9934059720100221027929/）

同樣，5弦和4弦相差5個半音，它具有和上面一樣的特徵。

4弦跟3弦也相差5個半音。

2弦跟1弦也相差5個半音。

唯獨3弦跟2弦在標準調弦中跟其他弦略有不同，它們相差4個半音，也就是大三度。

由於這一個不同，導致了上面的「上中下」線的形狀錯亂。

假設我們有一把指板很寬的吉他，它的指板寬到有無數根弦，且相鄰的弦與弦之間的音程關係都是5個半音的話，我們應該可以得到這樣的一把吉他：

然後，兩條「上」線、兩條「下」線和一條「中」線的排布形狀應該是這樣的：

也就是「下下中上上」。

然後呢？「下下中上上」的右邊呢？

依然是「下下中上上」：

記住這些線之間的位置關係：

「下」線的下方總是比「中」線的屁股下面多個頭。

同樣」上「線總是比」中「線的上方也多個頭。

而」上「線跟它右邊的」下「線則處在相同的高低位置。

這個就是自然大調音階原本在吉他上的分布規律了。

然而實際上吉他只有6根弦，且2弦和3弦也不是4度關係而是3度關係。因此導致了所有在2弦上的線的形狀線比我們原本預期的位置向下移動了一格。

我們來看一個由6根弦構成，但是弦跟弦之間相差都是4度的吉他圖形：

上面是一條」上下下中上上「形狀的音階，以mi開頭，也就是我們俗稱」mi型「的音階。

長得是不是很像我們大家初學的C大調音階？

由於上面這把吉他的調弦不是標準調弦，導致了2弦和1弦上兩條」上「線的位置靠上了一格。

因此我們在真實的吉他上演奏音階時，應該有意識地把2弦和1弦上的兩條線往下移動一格：

這樣就對了，變成C調音階最低把位的那個指型了。

搞定上面的這個規律，平時多加練習，你可以嘗試從do re mi fa so la ti中的任何一個音開始行走，注意2弦和3弦上的區別。這樣做可以使你在同一個把位上從1弦到6弦即興行走毫無壓力。

好了現在我們了解了，同把位上，音階線在不同弦之間的相互關係。我們再回過頭來看看一開始我給出的在一二三弦上的7條音階

這個三型我畫錯了，要把1 2弦向下移動一格。懶得改。

是不是有些看懂了呢？

到這裡，我要穿插一條樂理知識，因為我們在爵士即興時需要用到它：

7個調式音階的征特音階。(什麼是調式音階，看這裡:http://www.zhihu.com/question/47079580/answer/105550775?f3fb8ead20=69c92ee9a463658e8d9efdbc66bbc55f)

Ionian: 1 2 3 4 5 6 7 i級

Dorian: 1 2 3b 4 5 6 7b ii級

Phrygian:1 2b 3b 4 5 6b 7b iii級

Lydian:1 2 3 4# 5 6 7 iv級

Mixolydian:1 2 3 4 5 6 7b v級

Aeolian:1 2 3b 4 5 6b 7b vi級

Locrian:1 2b 3b 4 5b 6b 7b vii級

請問各位同學，你是如何背掉這7個調式的？

按照i ii iii iv v vi vii的順序看，真的是一點規律也看不出來呀

但是如果按照五度圈來理解呢？

Lydian：1 2 3 4# 5 6 7 iv

Ionian:1 2 3 4 5 6 7 i

Mixolydian:1 2 3 4 5 6 7b v

Dorian: 1 2 3b 4 5 6 7b ii

Aeolian:1 2 3b 4 5 6b 7b vi

Phrygian:1 2b 3b 4 5 6b 7b iii

Locrian: 1 2b 3b 4 5b 6b 7b vii

發現了嘛？如果按照五度圈來看，後面一個調式都是比前一個調式多一個降號的。

i到iv，少了一個#號，4#變成了4。我們同樣可以理解為從iv到i，多了一個降號。

同樣的，從i到v，多了一個降號，那就是7b。

一樣，從v到ii，又多了一個降號，那就是3b。

再往下看，則分別按順序出現6b、2b和5b

反過來呢？

Locrian: 1 2b 3b 4 5b 6b 7b vii

Phrygian:1 2b 3b 4 5 6b 7b iii

Aeolian:1 2 3b 4 5 6b 7b vi

Dorian: 1 2 3b 4 5 6 7b ii

Mixolydian:1 2 3 4 5 6 7b v

Ionian:1 2 3 4 5 6 7 i

Lydian：1 2 3 4# 5 6 7 iv

後面一個調式應該比前一個調式少了一個降號，少了一個降號，其實就等同於多了一個升號。

其實我們只要知道7個調式音階之間的升降關係就夠了，至於具體升降了哪個音，並不重要：

下面各個調式從左到右依次增加一個降號，從右往左依次增加一個升號：

iv—i—v—ii—vi—iii—vii

Lydian—Ionian—Mixolydian—Dorian—Aeolian-Phrygian—Locrian

為什麼提這個？

因為我們不按i ii iii iv v vi vii的順序記這些圖形，而是按五度圈的順序來記，會更加方便一些。

當然除了方便外，由於關係調應用在作曲中非常常見，尤其在爵士樂中，突然後面一段走向比前一段走向多一個升號或降號的情況非常多，所以順著五度圈練習音階也是非常重要的。

舉個例子吧，Dm7一G7一Am7一D7走向。前兩個和弦是C調ii一v，後兩個和弦是G調ii一v，也就是說後兩個和弦是從前面的C調轉調到G大調上去了。而C調和G調相差5度，是關係調，G調比C調多一個升號（具體來說是多一個F#）。那麼我就可以這麼做:

前兩個和弦下，以3弦5品的C為根音使用i型。

後面兩個和弦，依然以3弦5品的C為根音使iv型。

這樣我們就不需要移動把位了，不用先找到G再重新建立i型音階了。這樣建立G調音階太麻煩。而我們只要在3弦5品的C上建立iv型就可以得到G調音階了。

這樣即興的思路是，前兩個和弦是C調，後兩個和弦是G調。G調比C調多一個升號，而iv指型比i指型多一個升號。因此可以像上面這麼做。

當然剛才的例子中，我們還可以先在3弦7品的D上建立ii型，然後再在同把位上建立v型，因為v型也比ii型多一個升號。

剛才的Dm7一G7一Am7一D7你也許會說站在普通歌曲的角度來看，不是看成兩個調，而是全部看成C大調，只不過最後一個D7和弦是原來二級小七和弦Dm7的替代。

你這麼看也沒什麼問題，關於這個二級屬七和弦，包括三級屬七，四級屬七，六級屬七，七級屬七，這些屬七類的替代和弦的音階應用我在後面也專門列出了一套即興用的應對方式。

我再舉個例子，Dm7一G7一Gm7一C7。

這下肯定不在一個調上了吧？怎麼弄？

很明顯，前倆和弦是C調ii一v，後倆和弦是F調ii一v。後面一個調比前一個調多一個降號，準確來說就是多了Bb。那麼和上一個例子同理，我可以這麼做:

前兩個和弦下，以3弦5品的C為根音使用i型。

後面兩個和弦，依然以3弦5品的C為根音使用v型。

這時候新的指型所彈出來的音階就是比前一個音階多一個降號的，比C大調多一個降號的音階不用說必然就是F大調音階。

其實爵士歌曲看多了以後，分析歌曲大多都不看調性而是看調式的。比如我一看Dm7一G7，一個小七跟著一個屬七，百分之七八十就是ii一v，至於哪個調的，我才不管，反正不需要知道調性，只要知道級數我就能應用音階了。

再看Dm7一G7一Gm7一C7，一下就知道是兩個ii一v。再看前後兩個ii級，Dm7和Gm7，相差4度，一看就下意識知道後面比前年多個降號，我就已經知道要怎麼做了。至於這兩個調分別是啥，不用在意。

除此之外，還有些和聲進行具有雙調特徵。比如C調的i一vi一ii一v中，其中的i一vi長得很像G調的iv一ii。因此我們也可以在i一vi進行下使用G調音階，然後到了ii一v下回到C調音階。這種在i一vi和聲進行下使用G調音階的即興方式，在爵士中被稱作在i一vi下使用i級為主音的Lydian調式。這就是另一種調式思維了，調式思維非常適合即興。不懂的朋友自己研究爵士去，不展開講了。

i一vi長得像iv一ii，而iv比i型多一個升號。所以我們在i一vi下使用i為根音的iv型指法，就能得到一個多一個升號的音階。

除了i一vi具有這種所謂的雙調特徵外，還有:

i一iii長得像iv一vi，後者多一個升號。

i一v的大三和弦進行長得像iv一i的大三和弦進行，後者多一個升號。當然了，這個如果是七和弦時不成立。

等等，這種具有關係調相關性的和聲走向很多，因此練習音階時按照五度圈練習，會更加方便應用在即興中。

言歸正傳，用什麼方法記憶這些指型吧。

咱把這7條音階指法再拆開來，兩三個兩三個的打包記憶。

首先，iv、i、v打包記憶。為啥？它們都是大調音階。形狀中都包含：

注意：上面的實心圈兒為根音。

除此以外，這三條音階都包含2、6音，而不是2b和6b音，即包含9音和13音，而不是9b和13b。再分別看看這三條音階吧：

Lydian(iv):

Ionian(i):

Mixolydian(v):

唉？看iv i v之間的形狀，是不是依次只有一個音變化了呢？iv與i的區別分別是4#，v與i的區別是7b。

打包記！打包記！

然後，我們把Aeolian（vi)和Dorian(ii)打包記。為啥？首先，它們都是「下」線開頭的，其次它們都是包含2音而不是b2音的音階，也就是9音而不是b9音。因此它們才會是以「下」線開頭的呀。

Dorian(ii):

Aeolian(vi):

vi與ii的區別是6b。另外，我們還要知道ii與上面的v，區別是一個3b，它們在形狀上也只是一個音的差別。

最後我們可以把Phrygian和Locrian這兩個不太常用的音階打包記憶一下，因為它們都是包含2b音，即9b音的音階。他們都是以「上"線開頭的。

Phrygian(iii):

Locrian(vii):

首先iii和vii的區別就是一個5b，而iii與前面的vi也是只差一個2b。

不過我們沒有必要記住這些調式音階按順序到底是4#還是7b還是3b還是6b還是2b還是5b，知道就行，真正需要記住的，應該是它們的形狀關係。

我建議大家先試著在3弦的某個音開始，以它為根音，按照:

iv i v — ii vi — iii vii的順序來練習這些音階，一遍彈一邊心裡想著後面這條音階比前面這條音階多了一個降號。至於降了啥，不用管。

等你把4152637和上面的圖形都聯繫記憶住了，那麼，我們再用1234567的順序來在一個調性下順著高低把位上下遊走。

我們只需要把7個調式音階歸類成5類就行了。也就是把Phrygian(iii)和Lydian當成一條音階形態處理，很顯然它們在同一個把位，根音只差個半音。再把Locrian（vii）和Ionian(i)放在一個把位好了，反正它們根音只相差半音。

在上下移動把位的時候，我個人傾向於忽略Phrygian和Locrian這兩個不常用到的音階。

於是我形成了一個：

Lydian(iv)→向下2格→Mixolydian(v)→向下2格→Aeolian（vi）→向下移動3格→Iolian(i)→向下移動2格→Dorian(ii)→回到Lydian(iv)的循環。這樣演奏，永遠會在同一個調性上。

試著在指板上的123弦里，上下移動把位來演奏同一個調吧，這是每日練習喔！

很多書上都是把它們連在一個指板上圖示出來的：

忽略掉iii和vii，也就是，只記憶i ii iv v vi 這5個指型，安順序在把位上移動就行了。

忘記一件重要的事情了，我們練習這些音階，平時主要是記憶這些音階的形狀關係，練的是個手腦熟練度，不過還是有必要知道每條音階的do的位置的。那麼do的位置如何迅速找到捏？

我告訴你，很簡單：

就在「上上」和「下下」線的半音線的左下角。

反正永遠在這裡：

除了do之外，還有個音也很重要，那就是la。

la在哪兒呢？唉？不就是在「中」線的下面嘛：

好啦，音階終於講完啦。你知道練習的方向了嗎？

對了，除了練習音階的思路之外，我還要傳授同學們一些找調性的竅門。

既然要找調找Key，那麼我們自然需要知道ABCDEFG這些音分別在哪兒吧？

指板上那麼多ABCDEFG，記那些會比較方便呢？

當然還是123弦上的音啦。

我假設各位同學已經有了一定基礎了，已經記住了1弦上的EFGABCD的位置。

好的，我再提醒下各位同學，死記一下：

2弦：3品是D，5品是E，6品是F，8品是G，10品是A，結束。

其實我的原文在這裡提供了一些appegio分解和弦練習以便讀者練習和記憶，不過這裡省略。

記住了2弦上的這幾個音了。如何找到相應的大調的音階呢？

奧！把2弦上的這些音當做這個圖形↓的do：

也就是說，在這個把位應用Mixolydian(v)音階，就可以得到以這個音為根音的大調音階了。

啥意思？我們在D上應用一個Mixolydian(V)音階，把D擺在上圖的位置，就得到了D大調音階：

同樣，在E上應用就會得到E大調音階：

其他調同理可以推得。

剛才的E大調上，那是一個Mixolydian(v)指型。大家再根據 i ii iv v vi 的上下順序，往下移動一個把位使用Aeolian(vi）指法，得到的還是E大調。如果往上移動一個把位使用Ionian（i)調式指型的話也還是E大調。

好了，2弦上的音說完了。我們再說3弦上的音，首先還是跟我一起來認識幾個重點需要記憶的音名吧：

3弦：5品是C，7品是D，9品是E，10品是F，沒了。再想多記一個，那就是4品的B了。

原文中我在這裡也放了練習普例，這裡省略。

我們只需在3弦上的C上應用Ionian(i)音階，就可以迅速得到C大調音階了，在D上應用Ionian(i)音階就可以迅速得到D大調音階了，這個很容易推導的。。

接著，我假設各位同學已經記住了1弦上的所有音的音名，這我就不介紹啥琶音練習來練了，1弦上的所有音的音名跟6弦上同一品的音是同一個音名。

如何應用1弦上已知的音名來找相應的調兒呢？

應用Dorian（ii)就行了：

我假設各位已經背掉了上面的1、2、3弦上我說的這幾個音。

那麼，同學們在指板上的盲點，估計也就剩下4弦了吧，大家彈和弦彈久了，5弦和6弦上的那些音大概早就記住了吧。

4弦上，個人覺得也就，7品的A，和，9品的B，偶兒會需要我們在第一時間需要我們迅速反應找出來。

以上，是我個人總結的一套簡單的音階規律。其實練習音階，光按1234567的橫向練習還是不夠的，我們還需要強化縱向練習，即把順序打亂成1357246的和弦分解方式練習。

如果說橫向音階比較多用在1 2 3弦的話，那麼縱向appegio琶音就更多用在4 5 6弦，甚至所有6根弦都很常用。

相關縱向appegio琶音練習，我在另一個回答中作了一些簡單的練習思路。

http://www.zhihu.com/question/44187249/answer/97814273

這個的練習和應用就顯得更複雜了，我且暫時不說，寫清楚估計需要2倍以上的篇幅了。

你且消化上面這個吧。玩兒玩兒流行音樂時，適當地在「正確」的音階下，適當離調。已經能讓普通人覺得你很厲害了。

ps:上面的iii指型圖形畫錯了，1 2弦應該往下移動一格，我就不改了啊。

關於如何搭配音階和appegio練習，看這裡。http://www.zhihu.com/question/46773358/answer/104997153?f3fb8ead20=69c92ee9a463658e8d9efdbc66bbc55f

更新:後來我又寫了一篇從五聲音階到七聲音階再到arpeggio的綜合教程，這篇對arpeggio的介紹和練習講得更加詳細和系統:http://www.zhihu.com/question/48277613/answer/110023124

補充一下吧，怎麼應用7種音階指型，為啥要背7個？5個不是夠了嗎？

上下移動把位時，的確是5個較為方便。但是在爵士即興下，可不給你機會這麼做。少兩個可能你就成大懵逼了。

在普通的歌曲中，基本上都在同一個調上，你只要找到其中一個指型，然後運用5個指法上下移動就足夠了。可是如果你遇到的歌曲是這樣的呢？

或者這樣的呢？

你要懵逼了。

這擺明歌曲不是在同一個調上的啊，怎麼辦？

我得稍微介紹下爵士即興的一些簡單思路給你聽。

在爵士中，一瞬間來不及反應這段和聲走向是什麼調，但你卻可以迅速發現這段和聲走向是幾級走向幾級。比如Dmaj7一A7，一看就是i一v。Em7一A7，一看就是ii一v。

關於如何理解爵士和聲走向，看這裡

https://www.zhihu.com/question/58510099/answer/157430043

所以當我認定一個和弦是幾級時，我就可以迅速應用幾型音階了。

比如我認定一個Em7和弦是vi級，那麼我就可以找到E，然後以它為根音應用vi型音階。

我們來看第一張譜:

第一個小節，Cm6和弦 -號是m的簡寫。這個和弦一看就是個包含大6音的和弦，而小調音階也就那幾個，可是phrygian和locrian以及和聲小調音階都不是包含6音而是b6音的，所以pass掉。我們可以用的音階也就剩兩條了，一個是C melodic minor 也就是C旋律小調，還有一個是C Dorian多利亞音階。所以第一個和弦下可以用這兩條音階。

第二小節，兩個和弦，要懵逼了，轉調了。

第一個和弦Dm7-5，圖上那個符號是半減七和弦的簡寫。第二個和弦G7b9。

這怎麼看？

別被和弦性質蒙蔽了，任何屬七和弦或者包含b9、11#或者13b的和弦都可能是替代和弦。光看一個和弦的性質是判定不了和弦級數的。得看兩和弦間的關係。

D和G相差4度，所以這是個屬向主行進的走向，隨你看成vii-iii、v-i、iv-vii、iii-vi……都行，不過考慮到第一個和弦是半減七和弦，所以把它當做v或者vii會比較好弄一點。而且後面的G7b9和弦報含b9音，而iii型音階也是包含b9音的，而且小七和弦用屬七和弦替代很常見。我覺得vii一iii合適。

分析完了，好，後面怎麼弄？

好了我當成vii-iii了，那麼我就把Dm7-5當vii級了，同時也就把G7b9當做iii了。那我就可以直接找到D這個音，應用vii指型，或者找到G，應用iii指型。

Dm7b5作為vii級到還正常，可是iii級順階和弦應該是小七而不是屬七和弦啊，G7b9和弦下彈iii型感覺不太對啊。因為iii型是個小調音階啊，音階上的3b音跟和弦上的3音打架了。咋辦。

那就到了G7b9和弦時，升高iii指型下那個不和諧的b3音，這個音相對於G這個音來說是3b，但是相對於整條音階的主音Eb來說，則是5。因為G phrygian(iii)調式是Eb調的第三個調式。G是mi，所以這條音階的do是降E。所以升高5成5#就行了，也就是升高5-6「中」線上的那個5就行。。這樣就得到了一條C和聲小調。

解釋下，和弦的3音跟音階的3音是兩回事。比如C大調音階的3音是mi。而C大調中，比如五級和弦G的3音則是B，它是C大調音階中的7音ti。

上面這兩段，有點搞腦子，即興的時候哪想得到那麼多，什麼G的iii指型，什麼C和聲小調的。

怎麼辦？有一套需要事先死背的應用:

ii7下，可以升高原調4音:像之前提到的關係調應用。也可以既升高4，也升高5，這樣的到了一個以6為根音的旋律小調。別管它是啥旋律小調，反正它是個旋律小調，你只要知道你是通過升高4和5的到的就行了。即興時可沒空思考那麼多。

iii7下，升高5。其實是得到一個以6為根音的和聲小調。同樣別去想這條和聲小調的名字，沒有用。

iv7下，降低音階里的3。這個音階叫做屬利低亞，有人專門把它當做一條音階來記憶，就是把4當做1重新整理得到的一個1 2 3 4# 5 6 7b音階，應用時，就是看到A7和弦就可以應用一下A的屬利低亞音階，也不管是不是iv級。我個人覺得這條音階用在iv級屬七更好聽，所以，在iv7下，只要記住是原來的自然音階，把3降半音就行了。

vi7下，升高1，得到一個以1#為根音的alter音階，管它叫啥，反正就是升高了原調的1這一個音。

vii7下，比較特殊，升高2和4。這其實是條以3為根音的旋律小調音階，不過你管它名字幹嘛，你只要知道要升高2和4就行了。其他的你想多了沒用。

以上這些屬七和弦下，如何變化原音階，得到新音階的方式，都是有原理和推導過程的，如果你樂理知識紮實，可以自行推導以加深印象。不會推導的，通過死記硬背也能達到效果。具體方法可以參照這位仁兄寫的:爵士中如何為和弦配旋律，雖然並不全面，但基本的問題解決了。

爵士如何判斷和選擇運用什麼類型音階進行即興? - 知乎用戶的回答

這哥們兒還回答過怎麼給旋律配和弦的問題，票數很高，倆問題成一套了:

怎麼給旋律配和弦？ - 知乎用戶的回答

我個人很欣賞這類嚴謹的討論。

完了越說越偏，第三個小節。Ebmaj7，那個三角符號是大七和弦簡寫。

一般爵士中都把單獨的大七和弦當作lydian處理。所以先在吉他上找到Eb，然後彈Eb的iv型就行了。

後面不舉例了。太多了。反正大體我們平時練習音階怎麼應用的，差不多就是這樣。

總之，沒樂理是不行，但需要的也沒那麼深。

繼續補充。

我看了 @生活的意義的回答，說得很對。

但我怕搞錯，強調一下：

Lydian Dorian 調式是非常實用的，但是和Lydian指型以及Dorian指型是兩回事。

在指板上的E音上應用phrygian指型，和直接彈一個F lydian調式沒有任何差別。其實都是F Lydian。也都是E phrygian。

調式是用來在概念上具現化的東西。我說在Dm7和弦下使用D Dorian調式，跟在Dm7和弦下使用E Phrygian調式，跟在Dm7和弦下應用F Lydian。沒有任何區別。

之所以習慣說在Dm7下使用D Dorian調式，不說用E phrygian，是因為同根音，記憶起來方便。

爵士歌曲其實沒有幾個歌曲是真正意義上的多利亞調式或者利低亞調式，反而交響樂才會有。

真正的多利亞調式的一級和弦就是Xm6和弦，而自然小調的6音是b6。真的利低亞調式一級和二級都是大三和弦。

爵士中，套用這些所謂的「調式」的說法，只是為了方便即興，用來作為即興的標記用的。

我們在練習音階的時候，可不能因此就偷懶了。「需要應用Dorian調式時，就只練習使用Dorian指型」這個想法是愚蠢又可愛的。

當我們看到 Am7和弦時，首先第一想到的當然是 A Dorian。

但即興時，在指板上找到A然後應用Dorian指型。只有這一個辦法即興，肯定很蠢。

這時就需要學會上下移動把位，在B上應用phrygian指型，在G上應用Ionian指型，在C上應用Lydian指型。。。注意，指型是指型，調式是調式。這樣應用指型，得到的都是A Dorian調式。

因此才有必要把7個指型都記住。

說起來應用音階，最好用的音階還是五聲音階啊，怎麼彈都不會錯。五聲小調音階再加個增4音變成布魯斯小調音階，有味兒。

五聲音階也是有規律的，不畫圖了。形狀是長短短短長。自己意會。

有關五聲音階的練習方式，看這裡:

http://www.zhihu.com/question/48277613/answer/110023124

除此之外，在任何屬七和弦的4度音上建立和聲小調音階、在屬七和弦的5度音上建立旋律小調音階，聽感上都蠻對味兒的，也不管這和弦是不是五級。

另外，全音階（全全全全全全）和減三和弦琶音（小三小三小三小三），還有這倆音階的結合—爵士減音階（半全半全半全半全），這三條音階，我覺得形狀特容易記、又特別適用屬七和弦，只要看到屬七、屬九、屬十三，應用它們都不會錯。

這些好用又簡單的東西，大家都會用。

用多了你又會無聊，所以才會接著去接著往下想，怎麼用bebop音階呢，怎麼用Dominant Phrygian和Dominant Lydian音階呢......

個人覺得練習即興的話還是有必要學習一下如何深入分析和聲走向和音階的關係的。

況且，認為屬七和弦一定是五級，也不對啊。歌曲里可以有段時間全部是屬七啊，難道都當作五級？比如D7一G7一C7一F7一bBm7一BMaj7呢？你都當作五級多煩，每換一個和弦腦中就得換一次思路。把D7一G7當作一個ii一v，C7一F7當作一個ii一v，就方便一些。

最後，再增加一個高端一點的即興思路，看這裡:http://www.zhihu.com/question/47490793/answer/106324918?f3fb8ead20=69c92ee9a463658e8d9efdbc66bbc55f

以上。

來，說點不同的，並不針對本題下任一答案。

以我的角度，我覺得如果你覺得會了爬音階，背了指法，就能掌握它，還能即興的話，我覺得這有點自欺欺人。

有人講到tonic shape，這是個好東西，我以前在專欄里寫過，但現在想想也不是太合適，因為它作用沒那麼大。

在吉他上學音階永遠要結合吉他的本質，也就是它垂直四度四度四度四度三度四度和平行半音全音的結構。

非常非常多教程（甚至是有些名氣的講師）都在教你所謂把位以及one octave shape。

我不說它錯，我是覺得單純這麼講有很大局限性，因為這給你一種學了這些就能掌握這條音階的錯覺。

但實際上隨便給你指個六度都得摸半天。

所以說要洞悉本質，而且要夯實基礎。

基礎到BEADGCF和FCGDAEB。（不認識的可以重新學識譜了）

就是這樣基礎的東西，才是最能幫到你的。

想想吉他定弦，想到什麼了嗎？

隨便一品指一個音，辨認周圍的音音程關係是靠反應而不是靠算，要是出了五度相隔大於一根弦還要靠算的話，只能說基礎不到位。

再說學音階真的不是從頭到尾沒完沒了的run，好歹也練練melodic pattern吧？從頭到尾run真的能即興？確定？

手機亂寫。

上面@子青回答的已經極其詳細了，我只想加一點更容易用的實際方法。

所謂的七個調性其實對應的就是一個調里的七個和弦：

Ionian - I

Dorian - II

Phrygian - III

Lydian - IV

Mixolydian - V

Aeolian - VI

Locrian - VII

在任何一個大調里，只有五度和弦是屬七，除此之外一度和四度是大七，二三六度是小七，七度是小七減五（m7-5）

所以當你看到眼花繚亂的爵士和弦的時候，應該先找到屬七和弦，因為這是最容易讓你找到調的和弦。比如說你看到D7，那麼第一反應就應該是哪一個大調的五度音是D呢？，答案是G，所以最先考慮G大調是否可行，可是還有沒有別的音階有D7呢？有，那就是和聲小調的三度，也就是B和聲小調，這樣就抓住了調。

如果即興的時候突然看見一個不找邊際的和弦，那麼沒有時間去考慮調性，小調的話可以用dorian來試，因為dorian的本身就有離調的感覺，不會顯得錯的明顯，然後可以適當加入phrigian的小二度來修飾；大調的話首推lydian或mixolydian，你在彈奏中也可以根據耳朵聽到的感覺來調整到其他mode

Lick Library 有一個視頻教程叫 The Path To Fretboard Mastery。優酷上有人翻譯了，叫精通指板之路。我就不做廣告了，自己搜吧。

這套視頻其實講了這麼幾個東西。

記住指板上的音名。這個看起來好像很難，其實也不是那麼困難，先記自然音，也就是ABCDEFG。怎麼記呢，自己隨機寫一串A~G，然後每根弦去找這一串音符，越快越好，慢慢地就記住了。
Tonic Shape。這個東西很有用。如果你了解吉他，你就會知道，同一個音在整個指板上的分散式有規律的，記住這個分布！其實幾種指型就是這幾個 tonic shape 的拓展。
音階的應用。這個自己看吧，我說不清，我也不是很懂，畢竟我也在學習嘛。

如果不喜歡看視頻也可以去找找 MI 的一本關於指板記憶的書，名字我不太記得了，等會去翻翻。對了 MI 還有一本關於調式音階的書你也可以去找找。

MI 關於指板的書叫做 Guitar Fretboard Workbook。那本關於調式音階的書叫 Modes for Guitar，這本書是帶音頻的。

不知道大家是否知道蔡文展這個人，他出了幾套教材，《蔡文展吉他和弦終極訓練教材》《蔡文展吉他音階終極訓練》和《蔡文展吉琶音終極訓練》，可以參考這個練習。

http://pan.baidu.com/s/1gf2TbzX 《蔡文展吉他和弦終極訓練教材》

http://pan.baidu.com/s/1bXVk1S《蔡文展吉他音階終極訓練》

《蔡文展吉琶音終極訓練》這個自己買了書沒有相關的PDF。

另外國內有一個吉他手叫李國標，新浪博客為：李國標吉他_新浪博客

優酷視頻地址：jitaxiou的自頻道

在優酷上有他的教學視頻，教學視頻相對應的文章都在新浪博客上，相信認真學習過的朋友們肯定有所提升的。個人以此鏈接的學習為例：中古調式音階介紹學習了調式的音階，一開始根本就不知道李老師在講什麼。但是如果你結合蔡文展的音階練習之就會明白，所以理論是需要實踐來驗證的。

1、每彈一個音，都知道你在彈什麼，這個音c調是什麼，其他調又是什麼，就算掌握了。這像爬格子一樣，沒有止境，你越熟練，就越自如。大小調如果是民謠的話不用太在意，只要大概知道大小調的感情區別就可以了。古典我就不懂了，感覺古典樣樣都不能含糊。

2、c調掌握是基礎，又是重中之重。是啥水平不知道，應該是繼續往下進行的水平。

3、我不是高手。學習音階清楚位置是基本，雖然難，但就像練拳一樣，從記不住套路，到記住，再到融會貫通就像沒有套路，音階就是這個。當你不再糾結高音do和低音xi在哪，而更多考慮旋律，就是高手了。

4、不是。solo這個很難說。solo一定是建立在了解吉他特性的基礎上。每個樂器都有自己的規律，吉他上音的布局也是有規律的，solo者當然記得清音的位置，更重要的，他了解吉他的特性，solo不允許彈一個音再去想下一個。舉個例子：五聲音階。就是根據即興曲子的調性確定基礎調的音的位置，比如a調，在吉他上找到a的位置，然後彈他附近的五個音，這五個音無論怎麼搭配都不會錯，這就是所謂solo的規律。這只是一種情況哈，還有更難得。

5、這樣來記音階。

1）半音挨著，全音隔一品，對吧；

2）一弦和六弦是兩個八度，音都是對應關係；

3）中音do和低音sol是上下鄰居關係；

4）7 1和3 4是上下對應關係，由此記住6和2的位置；（基本如此，有的調有偏差）

5）記音程關係，及其他適合自己的規律。

我也在苦命練習中，總之學吉他開心為主，多練多彈，玩兒嘛，也可以試著搞搞作曲啥的。記住你現在做的一切其實都是為了練手，這是老師提醒我的。

就這些，一起交流吧。

1.就以基本大小調為例，怎樣才算基本掌握了音階，記住五種指型以及主音位置夠嗎？

掌握二字，我的理解是在用到時能即刻反應出來。曾經對自己的要求是：彈出一條音階，持續兩個八度、變換三個把位。而對於指型，至少三個指型便可覆蓋12品了。至於是掌握五個、七個還是十二個，皆是為了提升對指板的熟悉程度，多多益善。但各個指型並不是獨立的，在練習中最好把各個指型串聯起來。

2.能夠在指板上0~12品彈完整個c調音階算是什麼水平？

固定調角度：掌握了指板上7/12的音名。

首調角度：掌握了大調式的音程（指型）。

3.高手在學習音階時掌握的究竟是什麼，指板上的位置還是什麼？

或許分三層：

第一層是手上操作——能否彈？見問題1的答案。

第二層是腦中思考——何時彈？懂得音階在縱向上與和弦的聯繫，在橫向上與調性的聯繫。

第三層是心中表達——如何彈？將各個音符分布時值，構建強弱，加入技巧，構成樂句。

4.即興solo的時候是通過指板上的位置來確定下一個音的嗎？

指板上的相對位置確定的是音程，首調思路。

指板上的固定位置確定的是音名，固定調思路。

6.在標準調音下已經記住音階在指板上的位置，可是在非標準調音下，位置完全不一樣，那麼該如何去找音階？（靠每根弦調弦與標準調弦的音差是能推算出音階的，但在彈奏的時候需要推算一遍，樂手還能自由solo嗎？）

再練一遍。Pierre Bensusan 就是這麼做的。

PS：

答的時候問題5木有了，看其他的答案貌似是問如何去記憶音階？

分享一個思路——在和弦琶音的框架中記憶。七和弦的琶音已經4個音了，一般情況下再填入3個音即可構成音階。這樣的方式較為容易的掌握各音階音與和弦的關係，從而可以將音階"放入"和弦之中進行練習。

學習音階最好的方法就是學習大師的句子然後在不同調不同把位橫向縱向練習吉他由於構造上的原因同一段旋律在指板上有n種排列這個是吉他最難的地方也是最有特色的因為不同的排列提供了不同的音色

我知道這很low, 是很業餘的東西。不過我覺得還是得先熟悉C調大調音階在指板上所有的音，這是因為吉他太好轉調了。。。然後通過指型縱橫串聯，達到熟悉每一個彈完想彈什麼音一下子就能找到，並且不拘泥於某一個指型。你可以心中有一段旋律然後一直彈各個把位不重複，不間斷。然後打開節拍器在任意時刻變換節拍，4-8-16不間斷。然後你會發現，彈和弦就等同於彈音階了。當然或許可以選一種風格，或者劃分一些音區，作為自己伴奏的依據的東西。比如6543弦是低，5432為中，4321為高。然後找到裡面所有好聽的和弦記下來一些。再然後我也就不知道了。。。

我分享一下自己的心得

一、音階的練習是永無止境的。因為世界音樂很豐富，音階也不只是大小調，有很多調式的音階等著你去發現、練習和應用。

二、五種指型是最基本的了。按照大調音階的7個音，每個音做起始音，每根弦彈三個音，那麼你就有多了7種指型。也可以把五種和7種混起來用，這個就需要多研究，多去網上搜搜。

三、不要在半音階練習上耗費太多時間精力，那種東西只能是個熱身，不是音樂。如果練習音階的話可以嘗試不同的模進組合，自己去查資料，也可以自己編不同的變化，這個在即興演奏中非常有用。

四、音階練習一定要使用節拍器。這個太重要了！一定要使用節拍器。

五、如果是學習的角度，一個新東西或者是技巧學會了掌握了，就要學新的東西。意思是永遠嘗試去彈自己不會的東西，而不是在熟悉的領域裡轉圈。

六、不要太在意自己到底處於一個什麼水平，如果不是為了考證考級，這個是不重要的。我家親戚小孩有鋼琴水平達到演奏級的，呵呵。那個演奏級在我面前就是白痴，因為只會彈自己練過的曲子，沒有創作能力。但是，確實彈奏技巧上肯定是有一定水準，也算是有所收穫。

要自己唱譜才能提高，吉他學習網站 http://www.wojita.com

背，練，唱，想

一邊背一邊練同時唱出來，腦子裡還要想，總結規律，理解的基礎上記憶

橫向的，縱向的音程關係，標準調弦下每個把位首音尾音的位置，

非標準調弦的話，耳朵一定要好使，能聽出來你彈出來的第一個音是什麼音，其它的音都可以在指板上推導出來了，

音階本質上就是音的相對關係

不過感覺要達到這個境界需要的時間可不是一星半點，畢竟量的積累避免不了

我也是才練指彈不久，音階練習每天基本都堅持，還有右手技巧也在慢慢苦練

共勉

有個可以看指板音階的網站：

Guitar finger board

子青老師已經講得很詳細了，我補充一下末尾他懶得寫的「死記硬背的應用」的推導。當然，我覺得能差不多看懂這篇文章的肯定也能推導就是了。建議先自己思考。

至於最後面全音階之類的和屬七的關係，我暫時不懂。

請問畫圈的數字表示什麼意思呢？其他的p.i表示手指頭放的位置

串聯整個指板才是關鍵，

只需要爬格子，而音階是用聽的，感覺的。練習的時候記得唱，音感最重要。

深入學習了子青的回答，受教了。到最後應用的時候還是出現個問題

dm7-g7-am7-d7可以理解

dm7-g7-gm7-c7也可以理解

那如果後兩個變成fm7-bB7呢？

圖中五角星處需要注意，子青沒有細說，但有必要說明下各調式音階對應的調。

子青說用了調式不再需要考慮調性了，但是我覺得五角星處的調性以外的調用調式音階即興還是很困難，如果是c轉d調，移動調性比移動調式快多了

個人見解，歡迎講解補充_………………………………

上面提的問題答案應該是用aeolian調式音階，但是反應不夠快啊！

真是各有各的招，我想追問一下，固定調，首調，指型。。。。

上面說了不少首調和指型的記憶方法。

有沒有想過，這種記憶法，越往後，問題越多，因為你不知道當下彈的什麼音。

你僅知道指型。

JAZZ樂，即興時，你不可能僅用指型去思考。

你的停留音是什麼，兩個和弦之間的連接怎麼辦，純靠指型連接么。。。

如果一開始就是指型與固定調相結合的話，才最科學吧

即達到了肌肉記憶的目的，又知道當下演奏的是什麼音，在當下這個和弦裡面是什麼音，然後借你的圖片，我畫畫Fm7的記憶方法。。。

如上圖，（不要看黑色的原音位，這是我借人家的圖片，）就有3種指型，僅靠指型，也很混亂，如果記憶小區域的指型，那就連不成一個大指型，如果記大指型，小區域的指型就會被放棄掉，有很多好的指型，不能用上，很可惜。。。

如果大小都記，那很困難，還有很多不順手的指型也要記憶下來，比如：B7如下：

這種反人體工程學的指法，雖說也能彈，但是並不順手。。。不過為了附合指法記憶的規則，也要記下。。。今天有事，就不再多BB了，自己也沒想太明白，但是我覺得純記指型，肯定不是個好辦法，純記固定調，純記首調，都不是完美解決方案，一定是在特定的情況用不同的記憶方法，或者說相結合，才能達到目的。。。。

吉他這種東西，在玩音樂的路上，越往後，越草蛋。。。

我建了一個吉他愛好者的QQ群，大家可以進來一起討論。。。QQ群號： 150162071