為什麼很多日文歌聽起來特別有感覺?

不知道是我個體差異還是普遍現象。聽過不少歌曲,但是感覺日語歌帶來的是別的語言歌曲很不一樣的感覺。 是日語本身的優勢還是日本作曲作詞的用心?


謝各位支持,其實寫這篇只是出於回應邀請,且這篇並不算有乾貨。我之前寫過幾篇純乾貨的音樂類回答,但反響其實一般,反倒是這篇「娛樂向問題」的回答迅速有贊,細思極恐啊~

~~~~~~~~~~以下是原答案~~~~~~~~~~

謝邀@cheng li,很巧,我非常喜歡日本流行音樂,並經常把J-pop作為編曲學習的對象。

前面 @倪濤濤說到了,日語中母音輔音大約各佔一半。這樣的語言無論從朗讀還是歌唱都比較悅耳。

關於本題我想談的,正是我喜歡日本流行音樂的原因,兩個字:態度~

俗話說,態度決定一切。一首音樂作品不管高不高級,如果態度不認真,不好好做音樂,即使有不明真相的粉絲,也會被同行鄙視,最終也會被淹沒在流行歌曲的浪潮之中。參考許嵩、徐良之流(粗劣量化的梗已經說爛了吧。。)

相反日本的音樂人貫徹了日本人一貫的嚴謹,這最後也影響了他們的音樂還有風格,尤其是編曲。

我個人很欣賞日系的編曲,它相較歐美系的音樂不一樣,日系偏複雜,歐美玩極簡;日系歌曲各個頻段都要做得很滿,而歐美恰恰要留出來。正因為日本的流行音樂編曲都很複雜,所以真正可以稱作是「音樂製作教科書」,我才會去向它學習。

高水準、複雜的編曲請聽「南天群星」這個組合的歌曲,我很喜歡這個組合。

(關於日本流行音樂和歐美音樂的編曲,我之後發兩個我扒帶的音頻上來(日16軌,美6軌),大家應該可以聽出來差別)

關於題主提到的作曲,我想說的是,曲子好不好聽是很主觀的,不同的人可能會喜歡不同類型的曲子,但都作為亞洲民族的一員,日本的音樂風格融合了本民族音樂風格(來源於古中國)和20世紀的美國音樂風格,先進而不失傳統,所以是很大程度上會貼近我們的喜好,甚至是有共鳴的。

綜上所述,題主對於日文歌曲的喜愛可能是由於相近民族相近文化的音樂風格影響,因素可能還有日文歌曲製作精良,和日文的先天優勢等。

ps.1 許嵩最開始是獨立做音樂的就不說了,但是後來簽了公司,《清明雨上》《山水之間》的midi量化還是亂的一塌糊塗,這是態度問題,不是技術問題。

ps.2 韓國音樂的平均水平是惡俗的,音樂的製作方面是很先進,但素養上差了美日一大截。

ps.3 歐美流行音樂也有編曲稍複雜的,但我個人不喜歡,因為它的低音頻太足,各頻段不均衡,聽著很累;日本音樂各頻段平均,且人聲的混音好,聽起來很舒服。

ps.4 日本從上世紀六十年代復甦時期開始,玩的就是爵士之類的音樂,而爵士是美國上世紀30年代的主流音樂。可笑的是,我們現在在音樂中加一點爵士元素就還說好先進好高端,你落後世界100年了,老大!

~~~~~~~~下面是音頻~~~~~~~~

1.日本J-pop 18軌

視頻封面日本J-pop視頻2.美國 MJ 《Heal the World》 10軌

視頻封面美國healtheworld視頻3.歐洲-愛爾蘭 Enya 《The Sun in the Stream》 6軌 (凱爾特音樂風格)

視頻封面歐洲The Sun in the Stream視頻沒混音,直接mid導出,體現不了混音的差別,輕噴~


首先,旋律當然是日本音樂最值得褒獎的地方。但除了這個還有配器以及氛圍的營造。十分喜歡原聲樂器演奏的曲子。上栗子。

分享 王強 的歌曲《你把愛情給了誰》http://t.cn/aRYYZB(分享自@蝦米音樂)

分享 Sound Horizon 的歌曲《美しきもの》http://t.cn/hmQzS(分享自@蝦米音樂)

同樣的旋律(這首是前者抄襲後者的),聽出差別了么? 一首是多麼的爛俗!


中國不少經典歌曲都是翻唱日本的,其實,我們從小聽的好多歌都是日本的,什麼後來啊,紅日等等一大堆 以及霍尊那首成名曲也是日本的。。一大堆 那些年,我們唱了多少日本歌曲? - 匿名用戶的回答 自己去看 我不解釋了


贊最多的回答用編曲角度回答,實在讓我豁然開朗。然後我這邊就從普通聽眾的角度也回答一下這個問題吧。

首先,從小培養起來的聽歌取向決定了中文流行樂聽眾對日文歌會很有好感。在華語樂壇,創作大眾流行音樂最具影響力的,總的來說到目前為止還是香港和台灣佔據了主要地位。上世紀鼎盛時期的香港流行音樂翻唱日文歌的比例很大。台灣雖然原創比香港多(翻唱也不少),但因為文化品味相仿,學習日本風格的傾向很重。聽這些流行音樂長大的華語聽眾,對歐美音樂一下子會覺得比較難接受,而對日文歌有好感是可以預料到的,這點是質上面的因素

然後,日文樂壇音樂創作氛圍好,風格上「以不變應萬變」。在美國流行樂壇,再大的大牌,如果不緊跟當下流行的風格製作音樂,就很可能被聽眾和消費者放棄。而日本樂壇,更接近華語樂壇的狀況,有一定人氣的歌手,可以借人氣堅持風格,並堅持發行專輯若干年。而日本主流音樂風格又呈現溫和劃一,有一定特色即可的趨勢。再加上日本樂壇創作氛圍良好,聲音等條件本身已經不錯的歌手也會選擇進行一定的詞曲創作,因此作品產出源源不斷。所以有很多這種「有感覺的日文歌曲」,這個是量上面的因素。

最後,我個人最欣賞日文流行音樂的,是其中整體謙和積極的態度。華語音樂和日文音樂的風格是緊密相連的,不過現在華語音樂發展出了自己的特色,我喜歡其中一些特色,但很不喜歡華語音樂現在對苦情歌過於執著這一點。日文歌的分手歌,不同於華語的「我該怎麼辦」式負面宣洩,更多是很遺憾但希望都能走過去的表達。另外港台華語整體情緒都偏激動,除了苦情歌,還有瘋狂地歌頌青春、甜到膩的純情歌等等。日文歌的歌詞、曲調及編曲上,整體會緩和一些,比較清新。當然這個和日本及港台的社會現狀及社會文化的不同有很大關係。

*.我對於近來湧現的新一波以大陸為中心的華語音樂不是太了解,上面的華語主要指大眾向的港台音樂。

*.關於和歐美的對比,首先請看上面@崔家瑋的精彩編曲分析。另外我的想法,取喜歡的,棄不能接受的,不必一味推崇。


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感謝@集雲 給的的鏈接http://www.zhihu.com/question/23983641。

就歌曲中歌聲的部分來說,可能題主跟我一樣愛看日本動畫,或其他原因,對日語有親切感,加上日語的發音簡單,就會覺得日語歌好聽,有別於其他外語歌。


可能是不懂語言的原因吧,就把關注點都放在旋律上了,而且很多日本歌手聲音非常美,但是學了日語之後,你會發現日語歌歌詞非常直白,不如很多中文歌表達委婉含蓄,它們都是直白的情感表露,但是有時候也正是因為這樣更容易打動人。。。


想起來之前在豆瓣上看到有個人說他比起歐美音樂更喜歡日本音樂的原因是,在歐美音樂都在唱給我錢和fuck you的時候,日本音樂都在唱著謝謝你啊謝謝你……(找不到原出處了不過大概是這個意思)

所以我覺得跟日本音樂的主題比較積極向上,關於夢想、友情、愛情的歌大多都很正能量也有關係吧。雖然很多人不懂日語,但聽到旋律不錯的歌時應該也會查一下歌詞的意思吧。旋律不錯加上歌詞能夠激發共鳴,所以會覺得特別有感覺。


做音樂認真,而且我覺得有一個挺特別的就是,日本的聲優行業非常發達,大概因為這個緣故,不知道為什麼他們的很多歌手也總能靈活地運用各種唱腔,不會拘泥於某一種流行。不像我們某些唱歌節目,因為吼高音這個動作火了,就人人都吼一吼,沒有那種調的歌變著調也要吼,並不是說他們沒有唱功,而是太俗氣太束縛自己了,沒有什麼靈魂的感覺


是嗎?我不會日語的室友說聽起來都一樣。。。。。。我不會日語的時候也覺得很帶感,會之後就,怎麼說呢,「一隻青蛙跳池塘,咕咚一聲響」,感覺不到美感了。。。。。。


很可能因為聽不懂~


我很喜歡澤野弘之大神的做的曲子,聽起來超燃超熱血的好嗎!再結合看過的劇情,有feel是必然的了


日語發音很簡單,單音節,韻很好找,很容易糅合進曲子里,聽的時候感覺就更流暢些,就跟全程唱啦啦啦啦達拉達拉一個道理。

這就更容易突出曲子本身。

而j-pop也有它自身的風格。之前個人也對比了華語圈的作品,發現相比普遍有種高潮上不去後勁不足的感覺,而歐美圈則更傾向於全程高潮。日音圈這個平衡就大都掌握的很好,很好的引導情緒也不會造成心理疲勞。


我喜歡新鮮,日文歌編曲很複雜,而且不雷同,雖然有很多不喜歡,但也有很多超喜歡。不像國語歌,一套簡單旋律幾百首歌在用,聽多了覺的俗。

很多日文歌曲裡面,鋼琴和架子鼓的應用真是一絕,讓我聽了一遍又一遍,十分過癮。


這兩天聽日文歌發現,原來大陸+香港好多耳熟能詳朗朗上口的經典,原來都是翻唱日本的,這說明什麼,人家的音樂確實是有水平的啊

去百度一下被翻唱的日語歌曲,看看一定能讓你驚到


當你聽不懂歌曲的時候,旋律是最吸引你的


因為聽不懂歌詞,注意力都在旋律上,有加成。

可能你是ACG愛好者,聽了大量ACG相關的音樂,比如oped角色歌同人創作等,我覺得這類音樂和社會主流音樂還是不一樣的,ACG音樂偏軟,萌,或者熱血。(從未專門聽過公信榜,只是感覺上。)


女聲溫柔,男聲暖。

日語不像中文這麼字正腔圓,相對來說較為平緩,有時沒什麼高潮也覺得好聽。

還有就是,聽不懂歌詞。就像你覺得鳥叫好聽但是聽不懂一樣。


因為你聽不懂日語


歐洲音樂重和弦,非洲音樂重節奏,亞洲音樂重旋律。

我們同屬亞洲,文化上相似,覺得日本音樂好聽很正常,如果我們都是非洲人,也許你的問題就是,為什麼周圍國家部落的音樂都那麼帶感,亞洲人和歐洲人在搞些什麼玩意。

哈哈,第二段純調侃。


因為你不資道日本樂壇曾經養活了一代華語樂壇


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