三體為何會落選2014年度星雲獎？

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從來文無第一，武無第二，即使是大師名作要想鎖定獎項也並非易事。簡單列舉部分歷史上星雲獎的落選名作：

1967年《嚴厲的月亮》羅伯特·A·海因萊因

1968年《光明王》羅傑·澤拉茲尼

1969年《仿生人會夢見電子羊嗎？》菲利浦·K·迪克

1970年《五號屠場》庫爾特·馮尼格特

1974年《萬有引力之虹》托馬斯·品欽、《時間足夠你愛》羅伯特·A·海因萊因

1976年《看不見的城市》伊塔羅·卡爾維諾

1977年《遲暮鳥語》凱特·威廉

1980年《天堂的噴泉》阿瑟·C·克拉克

1986年《血音樂》格里格·貝爾

1987年《使女的故事》瑪格麗特·阿特伍德

1989年《海伯利安》丹·西蒙斯

1992年《雪崩》尼爾·史蒂文森

1993年《深淵上的火》弗諾·文奇

1994年《西班牙乞丐》南茜·克蕾絲

1996年《鑽石年代》尼爾·史蒂文森

1998年《冰與火之歌》（卷1）喬治·R·R·馬丁

2000年《天淵》弗諾·文奇

2003年《帕迪多街車站》柴納·米耶維

2005年《雲圖》大衛·米切爾

近十年的作品還沒有經受足夠時間的考驗，不再列舉。這些無不是最優秀的科幻奇幻作家的個人代表作，在科幻史乃至文學史上都能留下一席之地。

所以，入選提名足以說明作品的認可度，落選說明還不是無可爭議的現象級作品，僅此而已。

獎項的目的是幫助讀者發現更多優秀的作品，糾結任何一部作品獲獎或者不獲獎，都是畫地為牢，限定了自己的眼界。

可能是因為星雲獎的評委們比國內大多數的「科幻愛好者」讀過的科幻小說多吧

因為《三體》是純文學。

凡屈「現實」以從己的，便是庸俗。不照「現實」本來的樣子去觀察、體會、描摹、評判，而總是一廂情願地捏造出一個假的、好像物理定律全要失效的世界來，這便是庸俗。
寫大眾文學的人，每有一種「內心的卑怯」；而寫「純文學」的人，需有一種「內心的凜然」。「現實」，是一種壁立萬仞的東西，它對你形成一種威懾。卑下與怯懦，就是不敢直視；凜然，就是「來吧，哪怕是千軍萬馬從我身上踏過去，也請來吧」。

[…]有一種浩蕩之氣，有生命那既壯麗又無望的美。什麼是「純文學」？我覺得，這就是「純文學」了，是「內心的凜然」，既渺小又博大。

為什麼非讀「純文學」不可（完整版）

凡讀過《三體》全三卷的，一定都不會否認，按照上述標準，《三體》毫無疑問屬於純文學。具體到《三體·1》，大劉真實地描繪了文革對人性的摧殘，而這種「真實」並不為作為大眾文學的幻想小說的西方世界讀者們所欣賞。

一部純文學作品，在大眾文學獎項中敗北並無稀奇。相信規模更加宏大的2、3兩部將有更好的表現，因為當代審美，以大為美……

首先要說的是，其實吧，我覺得，得不得星雲獎並不重要。

其次，可以看看以往星雲獎獲獎的作品，普遍都走的是以小見大的路子，也就是說，西方審美更
傾向於表現每一個獨立個體，傾向於表現私人情感，這樣才能引起共鳴。即使要描寫大事件，也會有飽滿的人物，飽滿到婚姻家庭孩子每一個角色的視角完整呈現。
而三體是典型的國內小說風格，宏大敘事，雖然有主角，但主角其實不那麼像一個真正的「人」，不知道我這種敘述大家是否能理解，我個人更喜歡的是帶有某種缺
陷的，自私或者熱情的人，但是大劉筆下其實沒有這種類型的人，他的三體更像是茅盾文學獎會獲獎的感覺。下面有人說三體是純文學作品，我認為不是，只能說是
在國內視角會比較像主流文學的風格。如果要說純文學，可以看看《海伯利安》，宇宙歌劇，波瀾壯闊，但敘事角度非常私密非常個體，情緒也很飽滿。此外星雲獎
歷年獲獎作品我最多讀過三分之一70年代之後的作品，但是像《神們自己》，《安德的遊戲》這些，你一眼就能看出，雖然有一個很棒的科幻設定，但作者真正想
探討的不能更明顯，那就是人性，還有人與人、人與世界之間的關係，而且非常深刻，並不是泛泛而談。比如《安德的遊戲》中，一個孩子的成長，孤獨感，對死亡
的理解，這部分非常感人。所以打動我的並不是這部科幻作品有多硬，而是它的敘述是否真實可信，是否直擊心臟。與三體相比，個人其實更喜歡大劉的《鄉村教
師》，雖然沒有那麼大的設定，卻凸顯了一個實實在在的人。

我並不想評論寫作風格孰是孰非，畢竟國情不同，文化傳統不同，人們的喜好不同。

不過我必須得說，大劉不怎麼擅長塑造女性，也不擅長描寫愛情……不服來辯！

為什麼沒人講三體不好？一個作品滿是讚譽就一定證明這個作品是好的么？