高音可以練出來嗎？

01-04

這裡的高音是指是真音的上限，能否通過後天訓練比訓練前有一定幅度的提升，最多大概能提高多少。

承諾好的第三更已完成，各位見笑啦~

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不邀自來。
答案是可以，保守估計提升至少一個純四度（鋼琴上從C-F，do到fa，1到4）。

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我是從14歲起開始學習美聲唱法（男高音），當時的高音極限大概是e2，周杰倫的大情歌都沒法唱。

學習一年以後能夠到達穩定的#f2，三年後發展到穩定的g2，五年後突飛猛進到bb2，21歲可以演唱《冰涼的小手》等有highC的歌曲，此後平穩發展。
值得一提的是，在同等音高下，美聲對於高音的質量要求要遠高於其他唱法（美聲要求高音輝煌、明亮、圓潤）。舉個例子吧，《冰涼的小手》中的highC需要純靠人聲傳遍一千平方米的音樂廳，而《洋蔥》中的highC傳到嘴前面的麥克風裡面即可。

在我提升音域上限的過程中，可以明顯地感受到技術提升在其中的作用，但必須要說的有兩點：
1.我開始學習美聲時正處於男性的變聲期，變聲期內聲音會暗啞、低沉，人的音域隨著變聲期的逐漸結束本身就會有一個逐漸變寬廣的過程。
2.技術對於演唱提升最大的還是音色、音量兩方面，這兩方面的提升要遠大於音高。（物理學上的聲音三要素，音調、響度、音色，通俗的說法就是音高、音量和音色）

順便說一下正確的技術有哪幾個要點吧，我覺得一共有五點：
1.氣息
2.氣息
3.氣息（重要的事要說三遍）
4.共鳴點
5.口腔狀態（其實也包括臉部的配合）

下圖稍微有點高能：

圖片來自網路，侵刪。

上面的這個東西俗稱「嗓子」，發聲的原理如右圖，聲帶閉合，氣流通過聲帶時高速振動。大家可以想像一下小號和圓號，氣流振動的空間越小，音高就越高（小號比圓號小，音高比圓號高）。發聲體的內壁越堅挺，聲音就越明亮（金屬的小號和橡皮泥做的小號，哪個能吹的更響亮？）。氣流的壓強越大，聲音傳的越遠（輕輕吹小號和使勁吹小號的區別）。

把發聲方法詳細地說一遍大概會成為萬字長文，下面簡要講一下上面的5點。

把氣息說了三遍不是鬧著玩的，所以正確的氣息有三個點需要注意：
1.肚子要時刻繃緊
2.不要漏氣
3.唱高音不要猛地給氣，越給越沒高音

共鳴點是一個想像出來的東西，你要想像聲音要集中在這個點上。初期練習請拿食指按在襯衫第二顆紐扣下方，讓聲音帶動著食指震起來。
（在練習初期不要過分追求頭腔共鳴，否則很容易變成像京劇里的黑頭一樣的聲音）

口腔狀態以放鬆為主，臉上最好掛著微笑，肩膀什麼的都要放鬆。初期練習要注意，舌頭不要往回縮，即不要「壓舌根」；很多人意識不到自己的這個問題，可以做個小實驗：把舌頭儘可能伸出來，最好舌尖能舔到下巴，然後開始唱歌。感覺到不一樣了嗎？

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關於方法先說這麼多。最後還有一點就是題主的問題稍有不妥之處，99%歌手的高音都不能稱之為「真聲」。以bel canto創始人卡魯索的理論來說，人的音域從低到高分別由真聲、混聲（大家一般都說真假聲混音）、假聲唱出；以男高音為例，換聲點（f2、#f2、g2這三個音）以上的音都應該用混聲唱出，像帕瓦羅蒂等歌唱家基本上整個音域都是混聲的，只不過其中真假聲的比例有所變化。

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對我有興趣的朋友可以搜索一下「王上洋蔥」和「王上 Lune」，哈哈

以上。

相關：

1.《卡魯索的發聲方法》

2.我的老師程志先生10年來的言傳身教

——————破200贊更新——————

大家這麼熱情，我有點受寵若驚：）

其實聲樂是一門從生理科學角度很容易就能研究明白（如從醫學界跨界到聲樂圈的林俊卿老師）、但是演唱中卻需要各種「找感覺」的藝術，我覺得理所當然的「感覺」未必適用於所有人，而隔著屏幕以文字的方式將這種「言傳身教」的教學過程予演繹，更是有諸多錯漏之處。此文最高的價值應是「拋磚引玉」，我講一講自己的拙見，然後期待大家的精彩評論。

前面說了氣息是最重要的，講三個有趣的練氣息方法吧。

1.「搬鋼琴法」

（圖片來自網路，侵刪）

-搬重物時最需要注意的是什麼？

-別閃著腰！

所以我們在搬重物的時候，會自然綳著一口氣，這樣能夠啟動豎脊肌對腰的保護作用，感覺上也更容易發力一些。

巧合的是，這個「綳著一口氣」的狀態是非常適合唱歌的。如果你面前有鋼琴、實木辦公桌等可以搬的重物，現在就可以站起身來試試。雙腿微曲做好發力的準備，雙手搬住鋼琴/桌子的下沿，吸好一口氣，一二三搬~

保持住這個狀態！開始非常「勉強」地唱歌吧！

2.「蹲坑法」

如圖所示。

（動物世界主持人語氣）不知道屏幕前的你，有沒有過*便秘的經歷？

在你*便秘時，坐在坐便器上/蹲在蹲便器上使勁想把**排出來的那種用力感覺，和上面搬鋼琴的發力感覺是相似的。所以，沒有鋼琴/大辦公桌在面前時，可以考慮使用此種方法找氣息的感覺！

是不是知道練聲的最佳場所是哪裡了？

（找到馬桶，坐下，使勁，然後一二三唱……）

此方法被廣大聲樂教育者廣泛使用，效果頗佳。

3.「扥（den，去聲）腰帶法」

這個方法我親身經歷過，是威爾第音樂學院的周圍博士對我使用的。

當時我在練習一首義大利歌曲《請你告訴他》，一直唱著不太順，我就說「氣息好像不太順啊」。

周老師說：「哈哈沒事，這個最好解決了，你去拿條皮帶來。」

我當時有些驚恐，甚至想到了「難道再唱不好周老師就要抽我了嗎」。

我顫顫巍巍地把一條金利來皮帶拿給了周老師。他說：「你這孩子，拿給我幹什麼，自己把皮帶系在腰上！」

我長舒一口氣。

接下來的演唱中，周老師用手握著皮帶頭，向我前下方45°用力拉拽，越到高音拽的勁兒越大。哎喲，不錯哦，氣息支撐一下子就給上了。

此方法確實有效，但後來帶合唱團師妹們練氣息的時候，總是不太好意思用這個方法~對師弟們就無所謂了，死死扥著他們的皮帶頭（沒皮帶頭就拽著褲子紐扣），一邊使勁一邊吼：「給我唱！！！」

——————有趣故事與理性知識的分割線——————

「練氣息」並不是讓吞吐空氣量變得更大，而是增強對氣息的控制能力。用最適當的氣息帶動聲帶以」最合適「的頻率振動，高音就自然而然地來找你啦。

在演唱的過程中，氣息應該是「堅實而流動」的。堅實的意思是無論唱到什麼樣的音高，都要有氣息「拉住」你的聲音，讓聲音在小腹處有「源頭」在支持；流動則是說氣息不能是僵死的，要像娟娟溪流一般，綿長地輸送出來。

這麼說可能有點抽象，有請戴玉強老師的《今夜無人入睡》出場。

今夜無人入睡戴玉強—在線播放—優酷網，視頻高清在線觀看 http://v.youku.com/v_show/id_XODY5NTg3NzI=.html?from=s1.8-1-1.2amp;amp;amp;amp;amp;amp;spm=a2h0k.8191407.0.0

經常聽美聲的朋友可能都發現了，歌唱家們的聲音（尤其是長音）都有一定的抖動和顫音，這是氣息流動性的體現。

而視頻2：25處戴老師有一個小小的失誤（破音），這就是氣息沒有「拉住」的體現。

（僅作舉例之用，戴老師的歌唱方法在當今中國毫無疑問是數一數二的存在。順便一說，想衡量美聲歌唱家的「實力」，有一個小偏方，那就是看他是否能夠比較得心應手地完成一整場歌劇。有些「歌唱家」把演唱方法說的頭頭是道，演歌劇時卻鮮少能獨立完成，往往讓B角幫忙完成大部分宣敘調甚至一部分詠嘆調，自己只唱個幾分鐘……）

先講這麼多吧。破500贊的話再跟大家分享。

——————鍵盤歌神的分割線——————

我喜歡的幾個美聲歌唱家：卡魯索（Enrico Caruso）、科萊里（Franco Corelli），還有恩師程志老師。

最近大愛Julliard出來的一個黑人小哥Lawrence Brownlee，大家可以搜來聽聽他的《多麼快樂的一天》，highC輝煌而輕鬆。（想起來這是一個關於高音的問題，文末點題）

——————20170301更新，關於發聲時的口腔狀態——————

前面跟大家聊的3種練氣息的方法，比較適用於幫沒有形成氣息概念的人來找感覺。如果你的氣息已經足夠穩定，那麼你就可以將注意力從肚子上移開，關注一下自己的口腔狀態。

我國的「美聲」教育孕育了不少截然不同的吐字方法，有「字正腔圓」說、「以情帶聲」說等不同的門派，有些老師說「唱歌要和說話一樣」，有些老師說「唱歌跟說話怎麼能一樣呢」……

我自然是沒有資格評價到底誰對誰錯。但是從歷史唯物主義和結果導向的思維來分析，字咬得越像義大利人就越正確。美聲起源於義大利，歷史上偉大的歌唱家扎堆在義大利，哪怕是具有一定商業性的世界三大男高音，最強的一個是義大利人，另外兩個也都來自說話和義大利人差不多的西班牙。

有了上面這條結論，相信一個問題已經湧現在你的腦海中了：

- 怎麼才能咬字像義大利人？

義大利語有5個原音，a，e，i，o，u。

很多人一定會脫口而出，啊，誒，衣，歐，污(?)。

不好意思，錯了三個（e,o,u）。

隨手找了一段義大利語教學視頻，聽聽看e，o，u這三個音和誒，歐，污的區別在哪裡？

義大利語打招呼的方式 - 騰訊視頻 https://v.qq.com/x/page/w0187ox4zhl.html?start=34

1.義大利語的構成方式基本都是ma，le，tti這樣的單母音語音，也就是說張一次嘴的過程中口型並不需要變動。對比一下：如果用ma——唱一個5秒的長音，唇音發出「m」，隨後可以一直保持「啊」的狀態直到唱完。而如果要唱一個5秒的「霜」字，你需要sh-u-ang這樣聲母-介母-韻母的一個咬字過程，然後再拖長音的過程中還要想一下：「我是保持住shuang的感覺還是ang的感覺才比較好？」

2.義大利語聽起來很「淺」、很「白」，發音直接、明亮。我決定畫一個「歐」和「o」的發音對比圖來說事了。

如圖所示，我們在說「歐」（「誒」也一樣）的時候會有一個「出字-立字-歸音「的過程，整個趨勢就如左邊小人的箭頭所示，字不僅要」說出來「，還要收回去。

而義大利中的「o」原音，只有一個「吐字並保持住不動」的過程，趨勢全程如右圖箭頭所示平行向前。

3.「u」母音的發音和漢語拼音里的「u」好像不太一樣哎。

確實是不一樣。參考兩種語言對於「u」發音的定義：

義大利語：它的發音只是簡單的將嘴唇往前伸出，但不要擠，就像在吹口哨的動作。

漢語拼音： u的發音跟烏鴉的「烏」相同，念的時候嘴唇收攏，留一個小圓孔。

看到區別了嗎？我們的u要往回收，義大利語的u要向前伸。

講了半天，大家應該都看出來義大利語發音的口腔狀態和我們習慣的方式不一樣了吧？其實，正是這種簡單直接、吐字方向平行向前、明亮得甚至有些「白」的發音方式，造就了義大利唱法極為輝煌的「面罩」（Mask）共鳴。

附上《卡魯索的發聲方法》書中的五張圖，分別對應a、e、i、o、u五個原因，大家重點關注口型和面部肌肉狀態。

估計你們的流量被消耗得差不多了。關於口腔狀態還有好多可以說，以後再更。

我曾經參與過一些聲樂類考試/比賽的評審工作，有一個特別明顯的現象就是，男高音基本上都要來一首《Caro mio ben（我親愛的）》，女高音也十有八九會抖抖嗓子唱一曲《O mio babbino caro（我親愛的爸爸）》。看到大家選歌如此程度的重複真的有些鬱悶，接下來陸續聊聊我唱過的一些歌吧。

這次先放一首：

《在那遙遠的地方》 哈薩克族民歌王洛賓改編

充滿了私心地把程志老師的版本放上來。

在那遙遠的地方 http://www.tudou.com/programs/view/NWYlNUmd68U

此版本為e小調，最高音b2。其實被更廣泛傳唱的版本是f小調，最高音降a2。

《在那遙遠的地方》是一首非常適合初學者練習氣息和發聲位置的歌。這首歌寫的非常規整，每一句都是一個「弱-強-弱」的大連線，相鄰音符之間也沒有特別大的跳動。因為舒緩的旋律將句子「抻」的很長，所以每一次吸氣都要注意盡量吸滿，唱每一個字的時候都要緊緊地拽著氣息，否則一旦漏著氣唱很容易完成不了樂句。

這首歌屬於我「張口就來」的曲目，說來有趣，每次出去跟叔叔阿姨們吃飯聚會的時候，我爸爸總會帶頭起鬨讓我唱一曲，而我每次都會邪魅狂狷地一笑，站起來就是「在那遙遠的地方……」。歌曲一共有四段，唱完以後一般會將最後一句「不斷輕輕打在我身上」再唱一遍作為結束句，這一句的高音有好幾種不同的處理方法，最省力氣的處理方法使全曲最高音只到f2（男中音甚至都可以輕鬆cover的音區），最賣力氣的處理方法則高達highC。我一般會看叔叔阿姨們的反應來決定自己的演唱處理，如果大家沉浸在吃肉喝酒中無暇顧及我，我會唱兩段就擺出謝幕的架勢直接結束；如果叔叔阿姨們滿面紅光地像看「別人家的孩子」一樣看我，我就會開心地奉上最賣力氣的表演。聽起來是很孩子氣的舉動，但各種場合的各種表演者們偏偏還都認這個理兒：您給予足夠的尊重，他們就願意把最好的奉獻給您。

很多人唱到高音的時候聲音就虛，或者嗓子緊，這可能是因為你在唱歌的時候嘴沒有真正地張開。現在你可以隨便唱一個「啊」試試看，摸摸耳朵前面跟腮幫子接觸的那塊，有沒有一個小小的凹陷的地方（牙關那兒），如果能按下去，摸到凹陷，那就說明你真正張開嘴了。試試看保持唱每個音的時候這個位置都是凹陷的，你會發現用氣容易了，聲音也美了。

另一個小技巧是要把笑肌提起來，也就是所謂的蘋果肌那兒（鼻子兩側那塊，微笑時候會上去的肌肉），稍微帶點笑意（只是為了笑肌提起），也有助於發音。

要把高音唱上去，還有就是不要仰頭扯著嗓子吼。因為仰頭的時候聲帶是緊繃的，很難把高音唱上去，反而這時候你稍微低下頭，兩腳張開與肩同寬，把注意力放在肚臍高度的腰間兩側（你叉腰的時候手會碰到的肌肉），鼓氣的時候，那塊「叉腰肌」是可以往兩邊擴張，感覺起來硬硬的，那就對了。

這時候你會發現原來唱不上去的高音忽然就唱上去了。

另外在告訴大家唱高音還有2個小技巧：

第一個就是支點提法。

在唱歌的時候好像聲帶不長在喉嚨里，而長在了胸口，唱每一個字都不要離開這個支點，嘴放鬆唱，這樣把注意力往那兒一想，一下子聲音就得到平衡了。

這種方法可以解決好幾個問題：

如果唱高音喉頭容易上提的話，你一想到胸口就不想喉頭了，支點一低，喉頭也自然放鬆，下放，喉頭放下以後，喉嚨自然打開。還有聲帶都有長在胸口處，氣息當然就不能超過聲帶，那一定在胸口的下面，氣息也就往下沉了，穩定了。這基本是找到了正確的發聲方法。

第二個反向提法是「喉下換字」的比喻。

喉下換字的辦法，就是說一般唱高音時喉頭都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方換，或者「貼著肩膀換，在脖子根換」。這樣唱的時候，喉嚨最容易打開，而且聲音比較容易垂直，容易進入頭聲，容易找到高音的焦點位置。

頭腔聲帶氣息口型非常多的零件運轉錯誤越多情況下修正過來後擴展的程度就越大一般說來都能達到a1 混合聲達到f或g2 天賦好的還能再高極端情況下學生口型打開身體僵硬氣息不暢靠吼到d1就不行了四堂課後到了a1當然還是穩定不住現在穩定了還又高了半音

謝邀。

其實沒有什麼真音假音的概念，只有聽起來像真音（一般稱重混聲）和聽起來像假音（一般稱頭聲）的概念。

一般經過訓練之後重混聲能達到的音域和頭聲能達到的音域是差不多的，大概都在B5到D6左右，聲帶能力更好的還會開發出哨音（俗稱海豚音），哨音音域因人而異。

但在實際演唱過程中，由於共鳴比重發聲方式的選擇不同，可用音域（演唱中可以使用的音色）會有不同。

至於練成高音的難度，短薄的聲帶更容易唱高音，一般咽壁肌越發達的更容易練好高音，極少數咽壁肌不發達的確實很難練出高音。此外在鏡下的統計，會厭軟骨越接近Ω型，越容易唱好高音。也確實有一部分音樂學院的學生會做喉鏡並進行相應的功能測定。

這個問題分兩部分，第一，維塔斯那樣的海豚音，需要練習但是天生也是必不可少，不是每個人都可以那麼驚艷。第二，作為音樂學院學生加多年合唱隊隊員的我，看過很多業餘的專業的唱歌的人，一般情況流行音樂的音域都是可以練出來的，正確的發聲方法可以保證有很好的真假音結合，學起來個人認為不是很難，回頭髮現，大部分流行歌都是小case。

Ps，唱慣女高音的我在KTV唱流行歌久了嗓子有點不舒服，唱的不夠高不夠爽23333而且聲樂老師說過我條件一般，什麼叫一般呢，就是很普通的意思。

個人經驗可能highC以上需要天賦，絕大部分高音音域都可以通過專業訓練達到。

比如我在沒長跑的時候真音能唱到小字一組g現在在 a1

高音是可以練出來的

我在正式開始練習前最高音大致是D5，當然那個D5是錯誤的發聲，是推擠和過度用力且發聲位置不對的。

之後練習後我的頭聲能達到穩定的最高音已經達到D#6。

也就是說在有老師指導下，進行足夠多的正確的發聲練習，是可以提高的。

看過多三個全音

謝邀。其實我不喜歡答關於高音的問題，你的假音能到哪你的高音就能到哪。我認為中低音區練好了高音自然就有了，非要強行練高音我反正不贊同，唱的再高也並沒有什麼作用，就好比我自身能唱到highA可是和別人練了很多年的A還是比不了，唱歌就和吃飯一樣需要一步一步的來，不可能一口氣吃成個大胖子。

PS：口腔內部打開的越小氣息越沉越容易上高音

可以

天賦決定極限音域

但可以練

（以下只針對通俗唱法）

我不扯那些玄乎的，因為很多共鳴點，或是關閉腔體...是比較抽象的....比較需要自己想像的.

沒有專業老師指點，你沒法知道自己所想像的點，正確與否！

一般真聲來說，大部分男生的換聲點（真聲最高音）在F orGorA （2組）

所以一般聽到的高音，都不是真聲，是假聲

但是問題就來啦！為啥人家的假聲這麼的真.？！

首先假聲的基礎得好，神功第一層都不會，練啥第九層？

我的一些經驗

1:千萬不要架勢，以為什麼什麼很難很高，一下子衝上去

這會導致氣息太多太猛，要麼干吼，要麼就破音

2:大多數高音的共鳴腔體，集中在面部，什麼說的鼻腔頭腔，差不多啦，怎麼找這個共鳴的感覺呢？

一種是學貓叫.你會感覺得到腔體

3..還有一種氣息衝擊嘴唇，上嘴唇和下嘴唇打架的方式，叫唇顫音.

一個比較高的音，直接用唇顫音唱，會發現很簡單

就是那個感覺啦

4 咽音孫楠知道吧..就屬於這類

一般京劇 ...好吧不知道怎麼形容了...就那個咦～～～～呀！！！那個聲音（慚愧慚愧）

氣息貼著咽壁上來就是啦

我也想儘力不扯這麼模糊....

5 ..在網上學

效率比一個專業老師低十倍以上！（別問我怎麼算的，心算！）

專業老師可以根據自身的情況，教練聲曲

練聲曲這個東西有啥用呢？

堅持正確方式練習，可以通過練聲曲掌握各種發音方式，什麼高音怒音之類的.

包括我所說的唇顫音，學貓叫？都算是練聲曲的一種

最後，最最重要的！

找老師！！！！！！！！！相信我，網路上，一百個不定能出一個聲樂過關的

【唱歌技巧丨演唱高音的幾點技巧】

首先建議不擅長高音的人不要總去挑戰自我，用自己的短處去挑戰演唱作品，這是許多演唱失敗例子的典型誤因。清亮的高音自然出彩，但是渾厚的低音和結實的中音也是很難得的。所以，在基礎練習之餘，多找適合自己的曲目玩命練才是要害。但是短板也不能太短了，偷偷在底下練習高音也是對氣息運用的一種練習，能唱好高音，你的聲音（氣息）控制也是上了一個台階的。

做好心理準備：
唱高音首先你不要怕高音，很多人一到高音的時候怕上不去，怕唱破，怕唱得不好聽，就大大降低了高音的品質。在高音前要做好心理準備，至少是在歌詞的一句話前，你就要想到我這句有一個高音，不能到高音的時候才想起來，然後這個高音很可能就被嚇沒了。不要覺得高音很高的樣子，怕自己上不去，你的基本功夠了，你就能唱得漂亮，不夠，就唱不好，也沒什麼可惜的。還有，如果你沒做好心理準備，即使可能沒有大差錯，也會影響到你唱歌的心情。

注意音準：
唱高音還要抓好音準，很多漂亮的旋律起伏是很大的，由一個很低的音到很高的音，再下來。高音很多時候都是最吸引人的部分，也是最容易被注意到的部分，這個高音如果沒唱准，一下子就能敗壞整個歌曲的形象，而從一個很高的音下來的低音如果失了準頭，會導致整個後面都跑音了。

氣息的準備：
老生常談了，我想說的就是，你多唱，多用正確的方法唱，氣息自然就越練越足，並且你的控制也漸入佳境了。這裡的多唱，是指的多唱發聲練習。邊跑邊唱什麼的我不是很推薦，第一你堅持不下來，第二容易岔氣，第三進灰。當然還有很多別的方法，但是，多唱，是最直接最簡單最好掌握的辦法。
放鬆：
前面說的心裡準備，也是為這裡準備的，高音其實是一個很放鬆的狀態，喉嚨放鬆，嘴巴放鬆，身體放鬆。如果實在緊張，做做深呼吸，保持整個人從頭髮尖到腳趾頭（準確說是小腹，但是唱歌雖然不用下肢，腳卻要站穩）都是出於通的狀態，或者說，處於桶的狀態。想像自己是個大木桶，你的氣一瞬間就能從下到上，再出來。如果你的喉嚨很緊，唱出來的聲音也是很緊的，中音聽不出來，高音一下子就會讓人感覺不舒服。要充分打開你口腔內部的空間（同時注意唇形的變化不要很大），盡量讓自己以一種很舒服的方式唱高音。

氣息的利用：
前面說到準備氣息，這裡再說一個使用氣息的關鍵，就是氣息出來之後要馬上能用，就是傳說中的急吸。就像在唱快歌的時候，伴奏不等人啊。
高音是從上往下唱
：你要想像你站在世界巔峰，你要唱給山底下的人們聽，有個詞很好，叫做睥睨天下：）這就是從上到下的感覺。有的時候可以收下巴，微微低頭暗示自己這種感覺。這有點像各種教唱歌的資料中被線懸著的感覺，感覺你的頭部像被一根繩子吊著，然後去發聲。（但事實證明很多人覺得這個比喻很難懂。）
高音發聲方法最基本的就是頭腔共鳴：
如果你想唱得好聽，並且還想愛惜一下嗓子的話，建議運用頭腔共鳴的方法，頭腔共鳴簡單說就是你氣，從小腹出發，帶著可以控制的力量，去震顫聲帶，聲帶振動後的聲要像從眉心發出來的一樣，而不是你的嗓子。頭腔共鳴是一個很自然的發聲方式，並非刻意，不要被這個詞嚇到。
唱給遠方：
很好的一個方法就是你選定一個離你比較遠的物體——一開始不必太遠，循序漸進。從離你有一定距離的置物櫃到窗外的某棵大樹，目標要確定一個點，你唱出來後，把聲音往前送到那個點那裡，你覺得它聽到了嗎？只有這樣，將來你想唱給的那個（些）人，他才會聽到。不要把聲音憋在身體內。

唱出漂亮的高音：
接下來你要思考什麼是漂亮的高音，也就是在音準節奏準確的情況下，什麼樣的音質才是適合這個曲目的高音。高音也有很多種，在不同歌曲想表達的不同感情中，可以有高亢的高音，輕盈飄逸的高音，甚至是渾厚的高音，但無論如何，你的高音要保持透徹明亮，即使你的嗓音本就沙啞（這句話可能有歧義，我說的是相對來說，唱高音要往哪個感覺去走）。這也是高音最基本的要求，其他的，你要根據歌曲和自身來安排。

最後的最後，重要的不是你能唱到多高，而是你唱的音，品質有多高。

能提高很多。

至於多少我不好說。

額大概練了個大半年。

能夠唱兩個八度的歌吧~

想當年唱演員的低音部分都費勁

沒有大概，沒有最多

這個問題只看個人條件和練習方法

就憑題主這種全真教般的理解

想要唱高點是比較難的

人之所以能唱高音乃至最高音

往往還是男人發出來的

是因為我們可以換聲，而且男人聲帶閉合能力比較好

高音可以練，低音靠天賦。

絕對可以。

高音有3種，閉合而有共鳴的假音(林志炫);關閉而有共鳴的混聲，也有人稱之為真音(張雨生);哨音，或稱海豚音(張靚穎)。

這3者，都可以練出來。

首先強調本人完全業餘~但是親身經歷表明通過不斷練習音高絕對可以提高很多~如果是業餘愛好者可以看下去~專業學唱歌的、趕時間要出成績的小夥伴們~可以無視我下面說的了~

那麼問題來了~怎麼練~練多久~

我的經驗是~每天洗澡的時候練~

對~你沒看錯~就是洗澡的時候練~對我來說洗澡唱歌已經完全形成習慣了~洗澡時唱歌或者吹口哨~總之嘴巴動起來~別閑著~~洗澡的時候嘴閑著不做點事難道不是極大的浪費？如果你真的喜歡唱歌的話~也不會覺得是負擔~唱唱歌~分泌點多巴胺~愉悅下心情~不佔時間又能漲經驗~何樂不為？（洗澡可以加速血液循環~唱歌時空氣中的水蒸氣可以滋潤聲帶~適度練習、堅持練習~等你50歲的時候~發現自己的嗓音還和30歲一樣年輕的時候你就知道好處了~另外還附贈肺活量的提升~）

至於歌曲數目~根據個人洗澡時間而定~我的話大概是4~5首歌的樣子~練習量絕對不多~不用怕嗓子太過疲勞~

歌曲選擇上~不要選擇難度太低的（中音範圍）~也不要選難度太高的（完全唱不了還練個毛毛）~選擇難度偏上的（高音部分有少許壓力的）~層層突破~能hold住以後再練習一段時間~在保證質量沒問題的前提下~再選擇難度更高的~

最後~

1、不要一味追求音高~聲音的質量是最重要的~（感覺掌握一首歌后可以用唱歌軟體錄製後自己聽一聽~也許有時候你自己平時覺得還不措~在旁人聽來就是在殺雞=。=）

2、不要不好意思唱出來（臉皮厚起來~說不定你就是潛力股~身邊很多唱歌好的人平時動不動就會唱兩句=。=。）~不要憋著嗓子唱~放輕鬆~唱歌本身是很愉快的事~有洗澡水聲作掩護怕個毛~萬一鄰居找上門來了你就說你是在看別人唱歌直播=。=

3、嗓子不舒服~或是感冒了之類的~就先休息等好~不要勉強~你又不是明天要去參加好聲音~

4、堅持下去~把唱歌當成習慣~不要急於求成~凡事都是熟能生巧~量變引起質變~永遠記住台上一分鐘~台下十年功~（堅持一年下去~升不了10級你找我:-D）

當然可以啊~

我們平時呼氣都是下意識的，氣吸的少而淺，而且呼氣也是隨便呼的，這樣的氣息肯定是不能用來唱歌的。我平時唱歌用的是腹式呼吸法，通俗一點就是用丹田來唱歌。首先你得先感受怎樣才能把腹腔的空氣排完，肚子凹進去，然後不停的吸氣~吐氣~最後放屁~~開玩笑的0.0。在吸吐的同時，你嘗試著不停的說話，最後到你說話時都會用腹腔吐氣，你就會發現自己說話很響亮而且中氣很足，最後你用這樣的方法來唱歌，達到「聲靠氣傳」。你已經成功一大半了！

再回來說到高音，高音是所有學習聲樂的人特別難解決的一個問題，要通過一段時間的學習才能掌握一些技巧，而唱高音的方法確實很多，但最主要的還是要在高音區喉頭能保持鬆弛的狀態。其實唱高音時，有個部位是可以稍緊的。就是上下嘴唇這部分。也就是我們在唱高音時，咬字可以稍稍用力、可以誇張一點（就是要點「爆發力」，但不能僵硬）。另外還有就是嘴部要保持（茄子）狀態（你念茄子的「茄」時狀態）。

像我平時唱歌的時候，就很注意一句詞中間的空隙部分，在空隙部分會很猛的吸氣，用最短的時間將自己的嗓子調整到最佳狀態。

我覺得唱歌天賦其實是占很小一部分，更多的是平時的練習與方法。我平常練習的時候會用麥克風將自己的歌錄下來，我用的是Blue的raspberry，插在手機就能用，而且它有一個監聽耳機的介面，插上耳機就能聽見自己唱歌時一些高音或唱轉音時的一些瑕疵，及時調整，非常方便好用。

總之，你要能找到氣與力度對抗時，基本就成了。

但是如果題主五音不全。。。。

那我。。抱歉無能為力

先天條件路人甲的玩家告訴你。

高音就是個屁。

前幾年a2都辛苦，去年掌握了閉合以後，走咽壁，high c，d，e隨便來。義大利歌劇（軍中的一天），裡面9次c3，我連續唱20次都沒問題，最後還能升幾個。聲音不會變弱，嗓子也不會累。

有基礎，加上方法。多聽王宏偉。

加油吧。

我就是練出來的，原來都過不了換聲區，後來才悟道怎麼唱高音，這是我唱的高音：【音樂討論】我來幾句高音，看看在吧里什麼水平_高音吧_百度貼吧

千萬別妖魔化唱歌高音，以高中低三音區遊刃有餘為宜