看完《夏洛特煩惱》你有怎樣的感受?

網路上各種推崇這部笑點超多,很值得一看的國產片,立馬去電影院消費了,看完才發現我是哭的比笑的多的那個人,電影裡面笑中含著的悲情成分深深觸動了我…或許更多的是因為我跟老公是同學,曾經那麼好,現在卻沒有什麼共同語言,他有他的愛好,天天抱著手機,過著依然是他的生活…這種他與我之間產生的距離讓我對這部電影有了很深的共鳴,眼前人都不知道珍惜,都不願意去體會在自己面前的美好,不像電影那樣可以一夢驚醒,我們已經沒有回頭路可走,這種隔閡讓我覺得深深的悲痛,你呢?


.

這部電影哪哪都好,唯獨在揮別過往的氣度上,我覺得小了一點。

何必把曾經的女神,寫得如此勢利與薄情,彷彿只有這樣才能反襯出糟糠之妻的好。

其實還是一種酸葡萄心理,吃不到嘴,所以就想,她一定是酸澀的。

電影的開頭夏洛說自己活到現在還不知道自己想要什麼,其實這場黃粱夢做下來,他依然不知道自己要什麼,他只是選擇了那個自始至終都「要他」的馬冬梅。

夢裡,也還是馬冬梅最懂他:「你說,夏洛什麼時候才能長大啊?」

.


先說結論:這不是一部關於夢想的電影,這是一部講男人那話兒的電影。和《陽光燦爛的日子》給我的感覺的非常相似。

看到很多朋友講到紅玫瑰、白玫瑰,講到平平淡淡才是真,都沒錯,但我感覺離主創想表達的核心還差了一點點。

四個主角:大春、夏洛、秋雅、冬梅,就是一個男人的四季。

演員誇張且豐富的表演,一個嬉笑歡鬧的青春校園,青春電影有的情節都有了,但這和《同桌的你》《致青春》等青春電影最不同的是,這四個關鍵人物都不是真實存在的人,而是夏洛視角中的人物。

他會想像出一個跟班的兄弟是憨厚蠢笨。想像出自己如果敢於強吻校花就會成為她命中注定的男子。想像出自己迷戀的女神是那麼清新脫俗,會童叟無欺和他一起KJJ。想像出愛自己的那個是痴迷不悔,孜孜不倦。

這就是男人啊,永遠長不大,對男女關係的臆想貫穿始終。也代表著一個男人從青春到老死的心態,從痴痴相信,不敢言說的夢想,大春這是少年懵懂;變成肆無忌憚、反叛油滑的校園小霸王,夏洛這是青年時代;知道自己要什麼並為之努力,不相干的全都讓開,上學時知道和區長兒子同桌,成為歌手妻子後知道歌手的生命是嗓子,秋雅是人到中年的感悟;曾經仗劍走四方,內心一個小鵪鶉,千言萬語不過一碗茴香面,冬梅是老年時回首一生。男人這樣看待自己的一生,

回到過去,初戀、人生遙控器,命運呼叫轉移,這是皮相,有這樣橋段的『電影不計其數,這部電影並沒有在平行空間,多線敘事上著墨,到底是改變命運還是終究難逃不是電影真正想說的東西。

讓我們回到這一幕:

身患絕症的夏洛躺在船上,他身邊的人都有了自己幸福的將來。他無牽無掛,有自憐自艾。這時,馬冬梅從窗口爬進來,唱起了夏洛唯一原創的那首歌。其他人喜歡的是變換了身份,靠抄別人出息了,成為萬眾矚目的夏洛,而聽懂他的音樂的,是這個他不討厭,但也不喜歡的馬冬梅。

夏洛的一滴淚流過臉龐。

在與導演閆非和主演沈騰的見面會上,我就這個情節問導演:

「這滴淚的設計是夏洛內心對找到知己的感慨,還是永失我愛的悔恨?」

導演閆非這樣回到:「那些『人生重來一次,定能飛黃騰達,珍惜青春之類』的雞湯,我們不想忽悠人,也不是我們想表達的。我們創作這部電影時,其實想到的是,很多人並沒有實現夢想,很多人的一生也沒有多大的成就,但每一個人會遇到一個懂他的人,當這個人出現的時候,要珍惜。」

這部電影的劇本是閆非、彭大魔30歲的時候寫的,一直沒有機會拍成電影,只好先拿去演了話劇。現在電影票房逆襲,暗合了電影中的主要情節。

夏洛回到過去後,意氣風發,功成名就,內心卻依然不快樂,他動手揍了一個選秀的選手,他在紙醉金迷,美女環繞中心事重重。這不單單是抄襲成名的不確定感,而是這種成功對他來說意義是什麼呢?

恰恰就像這部電影現在大紅大紫,我想沈騰、閆非等主創也會有夏洛在夜總會時同樣的表情和疑問,從無人問津到萬眾矚目,劇本還是那個劇本,這一切的改變到底是因為什麼?

這就是男人這一生核心的問題:

從生物理論上來講,所有動物的雄性存在的意義就是繁衍後代,大多數動物的雄性在完成這個使命後,會迅速老去,乃至死亡。一頭笨手笨腳的黑熊也能吃到鮮美的鮭魚,是因為這些鮭魚都是雄性,它們在完成射精後,就漂浮在水面上,一動不動了,熊輕而易舉就可以抓住它們。

這種男性的夢想、奮鬥,如果缺少感情,就像一條精氣殆盡的鮭魚,毫無生機。所有沒有也必須沒有終極目標,在感情的催化下,夢想是一個接著另一個,永遠沒有實現的那一天,否則就會出現夢想實現後如死亡般空虛感。

只有女人才能獲得幸福,男人最多得到的是滿足,也應該僅僅是某一刻,之後慾壑難填。

所以男人一輩子都會永失我愛,終究是要被甩的,這是生物進化論給男人的魔咒,直到精盡人亡,仍有遺憾人間。

電影結尾,夏洛和冬梅貌似和好如初,這才是在演了一出大悲劇後給的安眠藥。

這個結尾使得電影與《陽光燦爛的日子》相比,弱了許多。在姜文眼中,青春時你眼裡的傻子,現實中會毫不留情對著還在做夢的你說「傻逼」。


感受太多,每一個取景地都有回憶,有家門口的ktv,有部隊小兵賣軍需品興起的小市場,那個學校曾經給公務員講過課,開法拉利那段的濱海路我開過五百次以上,太陽溝那裡沒事就開車過去散心,轉啊轉,那時候在體制內被黑的混不下去了,沒心思幹活從工地開車跑出去,就坐在馬路邊發獃,看當兵的去找小姐。特別茫然,感慨萬千。不同別人,其實到了過去前幾個鏡頭我就哭了,每一個鏡頭都有我自己的回憶,曾經無數次想過回到中學時代,沒想到以這個方式實現了。人生不能走回頭路,就算回頭路能走,怕是也沒有其他選擇。即使能有其他選擇,得到的也未必更好,意興闌珊…


好。

不夠好。


作者:影視毒舌女

鏈接:知乎專欄

來源:知乎

著作權歸作者所有。商業轉載請聯繫作者獲得授權,非商業轉載請註明出處。

「白日做夢」大概是人們與生俱來的能力,每到人生低谷遇到挫折之時,都會幻想一下如果穿越回10年前會是什麼模樣?憑靠提前知道的高考答案考入清華北大,在房價未漲之前先買上它幾個小區,搶先馬雲爸爸建立網購,搶先喬布斯生產蘋果,順便再抄一抄未來會火的「神曲」,一不留神就把自己變成了一個商界大佬+網紅+大拿作曲家,人生從此變美好。

「夏洛特煩惱」就是這樣一部引入「白日做夢」概念的魔幻現實喜劇,沿用了「重返二十歲」的穿越噱頭,顛覆式的「毀了把童年」;沿襲了「港囧」的老歌情懷,卻不局限於兜售式的堆砌;繼承了「煎餅俠」的自嘲和自黑,讓loser的態度來的更情真意切,同時也讓電影比這幾部在商業上都有所建樹的「前輩」影片更勝一籌,在追捧下獲得了7.4的豆瓣評分。

當然,影片的劇情讓一些網友感受到了「真愛在身邊,你卻永遠看著遠方」的既視感,但毒毒想說的確是它隱約想要展現出來的那種「屌絲的思維方式」。

屌絲思維方式一:女神是一種愛財的生物

青春期時的女神秋雅長大後嫁給了一個「豬頭」,其實這一點充分表達了屌絲的心境:不喜歡我的班花都是綠茶婊,最後一定會嫁給一個又老又丑的有錢人。畢竟在大多數人在得知初戀的結婚對象長得沒有自己好看時,都會有一種「放心」的心理。

同理,屌絲的逆反心理也讓他們認為,只要有朝一日自己有了錢,班花還是會手到擒來的。於是,在夏洛的夢中,女神果然在自己成名後一改往常的厭煩甚至最後嫁給了自己,最後的「劈腿」大概也是男主自身不自信的一種詮釋吧。

屌絲思維方式二:享受被愛的感覺

老實說,其實夏洛並沒有真心喜歡冬梅,更多的則是享受這種被愛的感覺。在他心中,真愛就是即便自己又懶又丑又好面子,也一定會有一個女人死心塌地愛著自己。於是當夏洛重新回到現實生活後,他除了意識到這個女人的好而每天粘著外,在生活和工作上依舊沒有做任何改變,反而更加懶散。

屌絲思維方式三:成功人士日子過得沒我好

在夏洛看來,自己沒有成功不是因為懶,而是因為不願與這個世界同流合污罷了。於是在他的夢裡,曾經混的好的同學流落在漁船上,而自己成名後也變得狂妄而空虛。會對競爭對手拳打腳踢,也會沉迷於酒吧的夜夜笙歌,以至於最終染上病毒不治身亡。

要清楚,不是每個人都能像夏洛一樣有機會看清曾經剜心刺骨的遺憾是否真的那麼重要。也許你知道了高考答案也考不上那所理想的大學,即便知道房價會漲也沒錢買上幾棟,抄了幾部IP名劇也依然成不了網紅,不過你的人生也並沒有因此而變得不美好,不是嗎……

金融界不務正業的電影發燒友一枚

專註於各式影片毒辣點評

關注「金融毒舌女」微信公眾號,來一起玩兒吧!


主要就是可樂!!!可樂!!!可樂!!!

電影通篇在做的最正確的一件事就是搞笑,表演的笑料,語言的笑料,情節的笑料…有淺有深,有俗有雅。

不愧是專業的!

尤其是演技,沈騰 馬麗 艾倫 常遠 整個開心麻花的團隊都是舞台磨練出來的。尤其是沈騰馬麗還有艾倫,已經能hold住場了。就是換個人來演,就不是那麼回事的能力,就像趙本山老師的那種境界。這是非常難做到的。

語言上的梗特別貧逗,也比較新鮮。語言上的梗一旦被聽過,也就沒那麼值錢了。用了很多,還都不是硬咯吱人的那種,懂的人會笑個不停。這是很多影片做的不到位的地方。

當然影片的套路有點落入窠臼,糟糠才是真愛,現實才是幸福,這種三觀正的東西不能變,但好在能讓人感覺到細節處在用心,所以效果上扳回一城。

比如很多懷舊青春片都有校園生活,都是大柔光這類的,搞著做舊的玩意,但都沒想到桌套。而這部片子想到了,又表現出來了,在夏洛的手划過桌套的一瞬間,我就被代入到那個桌子上必須套桌套,一星期換回座位洗一回的時光里了。還有校園廣播站,從廣播里會聽到好消息壞消息。情懷這種東西有時並不是很空的,它需要合適的落地方式。

這點上就比很多青春片,喜劇片強,對,我就是指《港囧》,港囧中徐崢想表現的東西很多,但他忽視了自己曾經取得成功的途徑,也沒那麼用心。很多表達,僅有姿態,去並未妥善的去實施,好像在說,我這是懷念青春夢想初戀純真,我這是致敬港片黃金時代,我這是在用金曲祭奠歲月,但是並未選好素材,引起共鳴。錢,有的時候真不是個東西!

但是《夏洛特煩惱》做的不錯,比如樓道里懸掛著的名人肖像,就是那種復古的畫風,很巧妙的把懷舊和笑點融合在了一起。這種細節需要用心創作才能去顧及到。

另外就是影片中的音樂,也是恰如其分。相約九八,我的一九九七,這些歌用的很討巧。它們都不是流行歌曲,但你不能否認我們這一代人沒有被這些富有時代色彩的歌曲洗腦過,也許你沒聽過beyond張學友周杰倫,但你未必沒聽過這些歌曲。它們還更能喚醒你心裡有關時間概念的記憶。還有特別值得說的就是幾首插曲的無縫利用,比如《曾經的你》的平行鏡頭,還有古惑仔小結巴和浩南哥插曲用在夏洛替馬冬梅挨打那裡互文,都不像《港囧》似的把觀眾當傻逼糊弄。好像做菜,《港囧》就算拿到好材料,毛都沒給煺,帶著血就上桌了,人夏洛,還考慮到我胃不好,給熬了碗棒子麵粥。

那英和金志文的兩首新歌,也完美融合在電影里,尤其是《有個愛你的人不容易》,簡單的旋律直白的歌詞,換個人唱也許就愛情買賣套馬的漢子了,但那姐一張嘴,那就高大上了。

所以還是說笑果和用心,當然片子也存在不少問題,常遭人詬病。但我覺得比《港囧》就是強。

很多人對比兩片有這樣的論調,徐來努力工作事業成功,可以嚮往初戀,夏洛就一吃軟飯的憑什麼,女人肯定會選徐來!還有說這片子真直男癌了侮辱歧視女性!

看到這樣的評論,我第一次知道電影還能這樣解讀……多說無益!

每一個想看喜劇的,像痛快的放鬆下的朋友,《夏洛特煩惱》是非常值得您去看的!

我希望最後本片能取得票房上的成功,這樣就可以打到徐崢導演的臉,讓他能夠認真的拿出好作品。

有這樣一個競爭激烈的喜劇電影創作氛圍,是每一個喜劇觀眾的福氣。


曾近在咫尺,看得見摸得到卻吃不到的最難忘懷;

殊不知每天嗅得到摸得透吃下去拉出來的,早已刻進我們靈魂深處。


看完電影我首先想到的是歐亨利的一部短篇小說。《鐘擺》,簡單重複的生活,讓我們再也看不到生活中珍貴的東西。可一旦失去了,自己卻懊悔的落淚,一幕幕自己從未發現,更別提珍惜的生活中珍貴的東西從眼前走過。自己淚眼婆娑後悔不已。

夏洛特煩惱是一部善良的電影,夏洛幡然醒悟,從此開啟幸福生活。

可現實中更多還是歐亨利在小說中所寫,當一切又恢復了單調而重複。我們又會很快把生活中珍貴的東西遺忘。繼續單調乏味的生活。


回到現實的夏洛像個小孩子似的膩著馬冬梅的那些鏡頭

就好像生怕一不留神馬冬梅從此就消失了似的

我神聯想到《電鋸驚魂》帶來的啟示了

你擁有的時候,你不好好珍惜自己的生命

身邊有那麼多值得去珍惜的東西,你卻全然無視

你吸毒,你自殘,你偷東西,你作踐自己禍害自己

好吧,那麼來感受痛苦,來感受生命吧

讓你做出進退兩難的生死抉擇

讓你挖眼睛,讓你割自己肉,讓你把手伸進濃硫酸里

當你真的熬過來了,你才知道什麼叫做拯救

也因此會更加珍惜現在的生命

一場夢裡,夏洛如願的失去馬冬梅,得到秋雅

那麼然後呢,一開始就覺得這是夢

後來覺得自己可以輕鬆醒過來

後來發現醒不過來

再後來發現沒必要醒來

到最後美夢變成噩夢

才知道自己真的想要的是什麼

回到現實

要做的就只有一件事了

那就是

我就抱著你

一輩子


我只能說如果單純論這部片子在現場造成的喜劇效果來說,最起碼你想去看一部喜劇的票價是值得的,但在觀影過後我並沒有感覺到出乎意料的驚喜,尤其是電影中途一直有一種想笑笑不出來的壓抑,雖然電影在最後傳達出一種珍惜現在的正常三觀(我只是簡單概括,具體情況由各位看官自己體會得到。)但我想說的如果就由這一點而把這部片子過度拔高,甚至吹上天是我不喜歡看到的,劇終男主穿越後靠抄襲而出名,並且仍然是好吃懶做,與穿越前並無二樣,並且女二號也漸變成拜金女,搞婚外情等等三觀不正的觀念劇中也不少見,所以不能因為他傳達了點正三觀、正能量,就把他在喜劇高度上拔高過多而無視劇終的糟粕(可能說嚴重了)。但這只是一部喜劇,或許我們要求過高了,所以我開頭也說如果只以喜劇來看,只關注笑料來說這部劇的效果達到了,但如果或許讚揚、過於拔高、過於升華,就應該好好審視一下自己。


哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈


要是能重來,我也不選李白。

在販賣夢想和標榜情懷的如今,中年危機已經淪為電影和小說里的陳詞濫調,似乎是永遠翻不過去的一頁。當人生過半,發現生機尚存,可夢想已泯。而自己也過了做夢最好的年紀。中年危機講的是激情喪失與尋回的故事,而非好聲音式的罐裝夢想。這種故事和我黨的領導一樣——擁有龐大的群眾基礎。極易引起共鳴和人生唏噓。因為從自命不凡到泯然眾人再到囿於安樂的認知模式,大概是絕大多數人的必經之路。其故事內涵簡直要上升到理想主義與現實主義相衝突的高度。最可悲的是,我們既不理想也不現實,骨子裡都寄居著實用主義的惡魔。於是我們時常迷失,時常困惑,在大喊幾聲信仰已死的同時,仍不忘汲汲營營。

夏洛體驗了兩次人生和兩次煩惱。一開始,夏洛自陳煩惱的原因是「我根本不知道自己要什麼」。其實他想要的不過是,那似有若無的激情,支撐自己面對蒼白生活的激情。於是影片從尋找生活激情開始,到回歸生活本身結束。人物需要沒有進行任何推動——畢竟誰都無法推動生活。這份激情和衝動,像經里的摩西一樣,帶領著夏洛開紅海,出埃及,恍然如新生。然而一夢黃粱,夢醒了才發現,還是埃及好。第二次人生,其實是一種悔悟,對心中執念的悔悟。故事狡猾地選擇讓一切懺悔在夢裡進行,這免去了觀眾對人物的道德苛責,又能讓一切歸寂之後,日子得以繼續。

於是,這變成了一個關於悔悟的故事。一個中年男子對出軌幻想的悔悟,對生活不忠的悔悟,對不甘平凡的悔悟。整個故事用喜劇的模式,講述了一個小人物的人生悲劇。夏洛一開始是個loser,到最後成了一個心安理得的loser。(影片英文名叫Goodbye loser 想想是不妥的)像我等這般平凡的人,總是能想出平淡是真之類的話安慰自己。我們不總是再說,要是能重來,我要選李白嗎。要是我能擁有李白的才情,我就如何如何。我擁有思聰的家世,我如何如何。導演這是告訴你,真讓你重來一次,你還會選一樣的路,不要妄圖挑戰生活。故事為之找了一個令人無從反駁的借口,便是愛情。因為愛情,總能輕易推翻你之前篤信的一切。

作為喜劇,開心麻花不愧是武林高手,整個招式行雲流水,自成一派。本片改編自開心麻花經典話劇,台詞精心,故事輕巧,配角出彩,橋段翻新。開場的婚禮,集合了話劇的優點,所有劇中人物一齊出場,快速的介紹了每個人的特點,鋪陳了性格。本片喜劇效果最成功之處在於,這不是場獨角戲。配角出彩比肩周星馳的喜劇。女強男弱的設定,傻子,娘炮,齙牙,衣冠禽獸,四眼仔,這些人物設置屢試不爽。

濫用電影配樂煽情似乎是新生代導演的通病。當然不必因此苛責,因為確實起到了想要的效果。只是,這種方法並不高明。

最終,夏洛完成了這場奇幻的漂流,接受了自己註定是個loser的設定,放棄了對生活的征伐,學會了如何與人生相處。人物的需要也就此消解。那份求之而不得的激情,已然轉化更美的東西,那個東西的名字我們都知道,它迷人雙眼,消人苦難,普度眾生,可遇而不可求。很慶幸,夏洛最終得到了。

「醉後不知天在水,滿床清夢壓星河」夏洛的夢醒了,而我們仍是夢中客。

一晌貪歡。


強調這個片三觀不正,主角人渣,根本看不下去的人,多半是不喜歡現實中類似電影中相關角色的人物,而不是因為這個故事,這個電影,或許他們都沒心思看電影。我想說其實挺狹隘的,看著喜劇還在和內心中哪些讓自己厭惡此刻浮現腦海而帶入電影角色的人物較勁,實在是。。。不能說是他們三觀有問題,而是這些人太偏激,太刻意,太累了。這樣笑點密集還能使勁讓自己去厭惡劇中人,以至於讓自己看不下去電影而錯過一部好片,太可憐了。生活中你們過得得多累啊,注意力永遠在跑偏。

或許,是因為在影院看的原因,他們不喜歡的人物卻贏得其他所有人的歡笑,這使得他們的小心思又開始跑偏了,「這種人也值得笑成這樣」。

是想顯得與眾不同嗎,還是怎麼樣就愛跑偏,反正看個電影還是喜劇想這麼多,能扯出三觀不正這種詞兒,要麼是水軍,要麼就是見不得別人好,要麼就是太偏激。

10.11更新

好吧,關注了知乎里兩個關於這部電影的問題,都是談評價和感受,但回答慢慢的已經開始變成一場撕逼,喜歡這片兒的人一個勁兒的誇好片,不喜歡這片兒的人一個勁兒的說不好看,然後喜歡這片兒的人更加說好,不喜歡的人不服那些可勁兒捧它的,說各種原因理由,然後喜歡的人再來說不喜歡的人吧啦吧啦的...(精彩的撕逼,我都有點凌亂了)

總結,

覺得好的人,會覺得這片兒笑點多,同時有感動和反思,是一部用心且讓觀眾走心的好喜劇。

覺得不好的人覺得這片兒,笑點低俗,人物劇情設置讓人反感,不會有喜歡的感覺,跟不至於說是好片兒。

相比而言喜歡的人占多數。

各種理由都抵不過個人喜好!

而我所指的是和電影較勁,硬找茬的觀眾,以及和好評較勁兒,使勁兒黑的知友!

至於這個具體範圍,自己感覺吧!

我認為這是一部非常好的喜劇電影,令我不想過多評價,他給我帶來了很好的觀影感受,我覺得也給很多人帶來了積極的感受!

再次更新,本來不想說什麼,主要看了@兔小漕的回答想交流一下,結果一下寫多了無法發到評論答案里,就發這吧!同時也是我的回答的補充!

非常贊同你的回答,儘管我的立場是這是一部很好好的喜劇電影!

我相信多數強調這片兒價值觀的人根本沒有你這樣的思考,他們只是不喜歡。

接下來想和你交流一下我的觀點,也看了很多回答和評論,比觀影后多了更多思考,有關於故事的,有關於電影的!這個故事說實話確實俗套,如果有人和我完整的說了這個故事,或許我也不會去看電影了(當然還有話劇,據說比電影更誇張,我沒看過),你也充分的說明了這個片兒劇情的缺點,在我看來它的有點只是精心設計的橋段,以及敘事上的創新。二刷的時候已忽略劇情了。但當我看完電影后最直接的感受是真的太好看,票房不過五億天理不容,(當時真的不火,而我想安利所以認識的人去看,我從沒有過這種做法,卻因為怕因為人們不知道它而票房低)我也不知道我怎麼那麼來勁兒,從不因為一部電影這樣。也可能我本身就喜歡沈騰馬麗吧。後來火了,也聽到各種差評,大多數在我看來是因為不喜歡所以差評的,幾乎沒有能說正了的,但我也有了許多新的感受,劇情上就以上所說,其他方面我覺得好的地方是細節到位,表演到位,笑點多!但令我二刷完後仍然覺得是好片的原因在於,這部電影作為喜劇的表現力,以及作為喜劇能讓人印象深刻。我覺得他打開了喜劇電影的新模式,劇情可以模仿但這種喜劇套路模仿不來。港囧也是喜劇,劇情結構人物設置都和夏洛很像,但看完我覺得它好看但不是喜劇。這不是黑港囧,只是說明在如今觀眾對傳統喜劇套路已經開始疲乏的時候,夏洛的出現卻能贏得滿堂彩!看什麼樣的電影每個人都有一段心路歷程,好電影都會給人有些思考,喜劇是要諷刺,有反思,但電影不旨在傳達價值觀,重要還是表現,表現作者的想法,表現導演對劇作的解讀,可以說夏洛這片兒,表現力夠,不然也不會有爭議,但人家還是喜劇絲毫沒有偏頗,至於觀眾怎麼解讀價值觀就見仁見智了。我覺得這片子好就好在在影院觀影的一個半小時,我注意力全在這個喜劇這個故事上,有笑點有淚點,節奏上也誇張,但也不覺得不舒服,不會齣戲,加上時不時觀眾的笑聲,喜劇的氛圍很好,觀影效果很棒,看完沒有很多的震撼,只有一些反思,但整體上是看的時候爽看完身心愉悅,完全符合我對喜劇的期望。不折不扣的喜劇電影!並不想有再多的思考和評價,我覺得喜劇電影就應該是這樣,包袱多但看完就過,要是喜劇電影看完還沒完沒了的思考人生,就不叫喜劇了。我的觀點是,不要求觀眾什麼都不想,不帶腦子看喜劇,而是看完了能就呵呵一樂。至於部分觀眾觀影效果不佳,我想大概是這麼幾個原因,一是不喜歡這種喜劇風格,二是不喜歡這人物設定,三是不喜歡這劇情發展,四是期望值過高,以優秀經典的標準去衡量,顯然他還差很遠,當然拿喜劇和其它電影也沒法比較。至於前三個,是個人喜好的問題,也是沒辦法,不過還是覺得和喜劇的人物故事較勁沒啥意思。而我最不認同的就是以個人喜好去衡量電影價值觀的人,何況電影好壞根本不能只拿人物劇情去衡量,我們有權去評價一部電影,但沒權力去對拍電影的人指手畫腳,教別人怎麼拍,最煩那些自己不喜歡還硬要故事像自己所想的那樣發展的人了!

我相信多數喜歡夏洛太煩惱的觀眾和我一樣覺得看的很爽,爽完覺得值回票價,達到甚至超過預期了,所以會力挺這部電影!


笑是笑了,回頭想想卻只覺得俗。


抱怨是弱者的最後一道權利,請你不要剝奪它。

開篇例行吐槽。有些女人啊,內心充斥著極其嚴重的社會達爾文主義,好像一個失敗的男人就沒有權利擁有任何形式的愛情,同時也不配擁有任何強者的缺點:自大,花心,吃鍋望盆,即使在幻想中也不可以。我多麼希望,這撥社會達爾文女性和那撥女權癌,不是同一伙人啊。

可惜,還真是同一撥人。

可你們是不是忘了,在現實中的秋雅,嫁了個什麼人?

一隻豬。

秋雅是因為愛情嫁給這隻豬的嗎?我只想問你是什麼時候瞎的。

在夢裡審判秋雅,難道不是一件大快人心的事嗎?即使只是在夢裡。

夏洛特煩惱確實是一部出色的喜劇,從任何意義上。文盲看到了它出色的笑點,好。受過初等教育的看到了它喜劇背後悲情的內核,好。受過高等教育的人則看到了它悲情內核裡面更深層的絕望,好好好,簡直好得令我窒息。

本片最最令人絕望的地方,就是即使我百般想為男主洗地,我也真的找不出一處可洗的地方。然而弱者的人生大抵如此,即使絲毫沒有活下去的意義,日子也便這麼過。我們都是廣義的弱者。我們中的絕大多數人,一生註定一事無成,而你又總不能去死。這也還好,但問題就是,有些明明應該是和你一樣的盧瑟,憑什麼拿到比你更好的結果?

袁華是個官二代,但好歹會幾句歪詩。算你比我強。

但是秋雅,你他媽會個什麼?憑什麼你嫁了個肥豬就拿到了我一生也拿不到的一切?秋雅作為一個充氣娃娃,它確實很漂亮。但秋雅作為一個人類,她身上可有一個優點嗎?她比男主強在哪兒?

憑什麼,憑什麼,憑什麼。也許就憑這是個萬惡的男權社會吧。

大傻春之所以一點也不傻,是他早就看開,你不能要求其他本該是弱者的人過著和你一樣的生活。而夏洛並沒有,正如我們絕大多數人,一生都在呼喚著「憑什麼」。我們絕大多數人都和夏洛一樣,註定是個無用的殘次品。不僅不值得重視,而且也不值得同情。但我們在高喊出「憑什麼」的時候,內心確實會湧出一股奇異的快感,雖然這個世界不會因為我們的高喊而改變什麼。這是多麼廉價快感啊。

盧瑟所求不多。不需要你幫助,不需要你同情。只求Leave me alone,讓我喊出這句「憑什麼」。


一部喜劇要求三觀?這年頭笑話都特么這麼難講了?


還是有錢生活很痛苦,窮人感情才最真的童話故事。


很多人看電影,總會思考電影的主旨、傳播的主題、傳達的思想、人生的意義等,不知道是不是受小時候上語文課的影響,總想歸納總結個中心思想來。

可電影有360樣,有的高雅,有的文藝,有的積極,有的灰暗,有的喜氣有的悲情,有的高大上,有的窮矮搓……

不是每一部都符合有思想、有現實、有內涵、有深度、有反思、有批判這樣的要求。

這夏洛特煩惱,在我看來,就一喜劇片,就是讓放下人生的包袱,放下工作的瑣碎,放下假期吃喝的疲勞,讓你放鬆一下,笑一下的,讓你樂呵一下的

如果讓你笑了,目的就達到了,甭管啥主題思想那些勞什子了;如果你沒笑,只能說明你這人笑點太高,人生會少很多樂趣,能引起你咧嘴笑一下的事情已經不多。

至於這片子到底好不好笑,反正我看的那場,笑聲此起彼伏,大家看的都很嗨


終於在百忙之中拔了《夏洛特煩惱》這枚草,哭了笑了,想寫篇日記。

晚飯後匆匆給娃餵了奶,在哺乳衣外罩了件風衣就出門了。目的地萬達影院——我跟老公第一次看電影的地方。算來生娃之後我已經很久沒來電影院了,走進的時候忍不住拍了幾張照片,感覺熟悉又陌生。在自動取票機上取了票,有點兒楊姥姥進大觀園的趕腳;順勢往大玩家望了望,門口依然是跳舞機,dancer是個真美眉,遺憾的是投籃機沒有了;買了2瓶水,居然要45,JS啊!

終於等到老公從辦公室踩著點兒趕到,我們入場後連一個完整的廣告都沒看,電影就開始了。

沒想到一開場就是各種connection啊,那婚禮場景我一看就知道是在玫瑰里,主持人撞衫那段兒又把我們做婚慶的諷刺了,之後的取景怎麼看怎麼像我老家大連,再一看艾瑪這班人不是跟我一級的嗎?就這樣,我從一個看客的身份逐漸被帶入,身體開始放鬆,情緒開始投入,隨著角兒們的表演變換心情,時哭時笑。

2小時之後,劇終散場,並沒有傳說中的掌聲,看客陸續退去,而我們就一直坐在那兒,聽黃渤和左小祖咒唱完屬於他們的一剪梅,認真地看著屏幕上的每一個名字,直到最後的最後。

回家的路上跟老公查了票房,5號單日過億,終於在上映6日後衝冠。感慨如今國產電影水準的突飛猛進,我一直覺得中國人是最牛的,只要給那些有夢想又有能力的人足夠的時間去積累。同時慶幸我們終於迎來了口碑為王的年代。那一刻我和老公手牽著手卻心懷異夢,他想著他即將上線的全新遊戲大作,我想的則是籌備中的SeSe婚禮王國,期待在不遠的將來我們各自用專業做出品質,用誠意贏得口碑。

「從來不怨命運之錯,不怕旅途多坎坷,向著那夢中的地方去,錯了我也不悔過。」寫下這段文字的時候,我滿腦子縈繞的都是《人在旅途》的旋律,正如7年前那個從萬達影院走出的夜晚,我忍不住一直在哼著《I can"t smile without you》一般。如果非要做一下比較,現在的我,比從前更快樂。


《夏洛特煩惱》是一部被嚴重低估的喜劇片。

一場夢中夢,驚醒夢中人。

如果有機會讓你重返17歲,帶著成年人的心智,你會怎麼重新精確的規劃你的人生?勇敢的追求你的愛情?準確無誤的朝著成功的方向一路狂奔?

讓一切推到重來,這樣的願望,我相信大部分人在某些時刻都有過。屌絲男主角現實日子十分不堪,沒錢沒激情,渾渾噩噩,卻被上帝發了福利,重返高中學堂。那個時候,母親還沒有去世,暗戀的女神還沒有嫁人,歲數還非常年輕,人生尚未真正開始,一切看上去都來得及。

於是,男主角開始按照自己的願望,重組人生,勇敢的追求到女神,靠著穿越的福利把「周杰倫」、「許巍」的歌據為己有,和那姐同台競技,開豪車,住豪宅,成為大明星,美麗的女神就是自己的老婆。屌絲走上人生巔峰的夢想,終於實現。

一切看上去都那麼的美好。但是,然後呢?幸福了嗎?現實慾望的全部實現,後面是什麼?

這個問題如果苦苦追究的話,後面是深淵,起碼對於男主角,是。

海天盛筵讓他空虛度日,慾望的放縱讓他染上艾滋病。靠穿越抄襲別人的歌走上明星之路也不保險,福利快要用完,內心焦慮不安,女神老婆和同學出軌,讓他惶惶不可終日。他似乎覺得內心缺失了一大塊最重要的東西,他潛意識在苦苦尋覓他現實中的老婆,直到他看見在那40平米小屋中平凡度日的馬冬梅(現實中的老婆),一碗打滷麵突然讓他潸然淚下,他才明白,他缺失的那最重要的東西,是現實中的糟糠之妻,以及那些打打鬧鬧的平凡歲月。

他對馬冬梅現在的老公說,我把一切都給你,你把馬冬梅還給我,好不好?

挨了一頓暴揍。

為什麼馬冬梅對他如此重要呢?或許是因為,馬冬梅能真正「看見」他,看得見那個被隱藏起來的真實的脆弱的卑微的他,而女神以及其他人,愛的是他的財富,身份,以及能給予到她的生活。

馬冬梅是一個體育生,一個女漢子,沒有女神的溫文爾雅的漂亮,在男主角沒有成名之前,她一直用直接的方式狂追男主角,三番五次的反覆表白,看上去是那麼的搞笑,但是卻又真誠得讓人感動。後來為了保護他,和小流氓打架,最後把小流氓捅傷,家人賣掉房子賠給小流氓,最後遠走他鄉,在男主角成名之後,馬冬梅自慚形穢,消失在他的生活中。

在穿越之前的現實生活中,男主角和馬冬梅一直擠在40平米的小屋,他高不成低不就,心比天高命比紙薄,躲在自己的世界裡面不出去,馬冬梅做兩份工來養活他,也沒見鬧離婚。

可能男主角內心缺失的就是那樣一份不嫌棄不拋棄帶有真實接地氣的感情吧。在現實生活中,

「看見」二字是如此的重要。和一個人生活,你看得見他的光環,未必看得見他在光環之下的焦慮;你看得見他的勇猛,未必看得見他勇猛之下的恐懼;你看得見他統籌八方的淡定,未必看得見他淡定下的掙扎。那些恐懼、掙扎、焦慮,我們每個人都有,無論是屌絲還是精英,那個恐懼、掙扎、焦慮的小人兒,才是該被看見,被耐心的善待,被真誠地接納的,這樣的兩個人,才真正的進入到一個比較穩固的關係裡面,也是一個人安身立命的根本。

但是,世間之事真有完美一說嗎?

如果沒有發生穿越,我們真的會珍惜現實嗎?會珍惜眼前人,跟前事嗎?眼前人,跟前事除了提供安身立命之外,還能給予那些波濤洶湧的慾望一個酣暢淋漓的出口嗎?一個悖論吧。

所以,無論遇到誰,都是該遇到的,無論發生什麼事情,都是該發生的。

隔岸觀火,內心隱忍的波濤,被一杯苦酒灌醉。

生存坐於香案之上,愛恨羞於提起。

——完——


推薦閱讀:

有哪些原本完成後顯然可以大放異彩,但卻無奈爛尾的里程碑式經典作品(除網文領域以外)?
如何評價電影《雙食記》?
你怎麼看蜘蛛俠1中的台詞:「能力越大,責任越大」這句話?具有相應能力的人是否應該因為不作為而受到譴責?
無間道2裡邊 張耀揚怎麼被吳鎮宇發現是卧底的?
如何提高電影鑒賞水平?

TAG:電影 | 夏洛特煩惱電影 |