一日本人很不解的問，為什麼中國歌大多歌詞第一段和第二段完全一樣，我該怎麼回答？
6月28修改
這個問題認真想了下，好像只存在以下的這種可能了
過於複雜的歌詞和有難度的唱腔會影響傳唱度？轉而影響歌曲銷量？
最後影響所能賺到的錢？
當然這只是我個人猜測，如果真是因為這個，不怪人家罵中國沒有音樂了
令人震驚的是，《通關》幾乎是不帶重的
————————————————————————天乾物燥～小心火燭～嗨嗨嗨～重要的事情不是要說三遍嗎！！
對不對～
要反對一大波答案的節奏首先拿詩經出來的還是洗洗睡了吧，我還真的很好奇詩經里是不是有類似將主歌+副歌直接複製一邊寫下去的這種詩……「用部分詞句的重複來製造似曾相識的效果」與「直接抄一遍下來」完全是兩個概念啊。要是日語歌曲也是直接第一段歌詞一字不改複製過來到第二段的話，你覺得那個日本朋友會這麼問么……所以就是幾乎沒有。相同的詞句會有重複出現，從韻律和強調的角度來看是很慣用的方法，拿「日語歌里不也有重複的詞句」來反駁的明顯就是混淆視聽。樓上有人舉的千本櫻的例子我都覺得重複的有點多了，從我的曲單里的日語歌來看兩段副歌之間的詞句至少會有50%的不同。至於間奏後接第三段副歌和第一段一樣那又是另一回事了，沒有可比性。
回到問題。其實國語歌現在聽歌詞裡面直接抄下來的歌已經幾乎見不到了……現在大家的審美觀念都進步了，所以對現在的國語歌而言，這個已經是偽命題了。
真的這麼做的很多都是上世紀八九十年代（或者更久？）的曲子，自己寫的也好買曲子重填詞也好，都不少見。對於副歌直接重複的可能有三種原因：1，菜2，寫的真的好可以直接用來遞進情感完全不怕產生厭倦（你看誰敢說李宗盛寫得菜嘛）3，受到了時代的局限性，因為別人都這麼做所以也這麼做了如果連主歌也直接抄了下來，那一定不是菜就是懶。對了最後一點，日語歌重旋律多於歌詞（語種的天生缺陷），然而人家歌詞都沒省事（逃更新：
普及兩個事實：中國人十分看重歌詞方面也非常擅長歌詞創作，這在其它文化里是十分罕見的。歐洲音樂重和聲，非洲音樂重節奏，日本音樂重旋律，中國音樂重歌詞。這就是為什麼我們所有的旋律都失傳了，詞卻保存的很好（詩經，宋詞…）。可目前的華語流行音樂也確實剛剛起步不久，很多詞曲無意義的反覆這件事情確實存在，和日韓對比起來在客觀上是有一些差距的，更別說歐美了。這是我們需要努力的地方，而不是像有些回答里只舉個例就反駁說題目有問題。知乎先問是不是，再問為什麼，題目在是不是這個問題上我認為是肯定的。還有題主問的不是曲式，是歌詞，回答說日本音樂也是AB段云云的=_=excuse me？
===============下面是原回答==============
本人詞曲作者，雖不以音樂為生，卻也接過企業歌曲的活兒，進過中國好歌曲導演組試音會，在這裡想給大家分享一下我的觀點。首先大家要知道，從寫歌的角度來講，「反覆」是最簡單粗暴的加深聽眾對歌曲印象的辦法。在業內和「減弱式的結尾」一樣被認為是萬能的法寶。換句話說這就是當我們找不到更好的辦法時才會用的下下策。
試想一下，一首歌開始，歌詞和旋律你是第一次聽到，嗯，一般還好…第二次再唱，伴奏豐滿了些，還是一樣的調調，還是一樣的味道，哎喲不錯哦…接下來到了第三部分，哦哦，副歌反覆，伴奏色彩更豐富了，哎呀卧槽好洗腦！歌詞也同樣，藝術的歸藝術，商業的歸商業。中國流行音樂的大多數聽眾在現階段還沒有被培養出一雙高級的耳朵。轉音多了聽不了，變化多了聽不了，和弦高級了聽不了，旋律動機多了消化不了，歌詞再變來變去洋洋洒洒寫出一篇散文詩，你還要不要這首歌的傳唱度了？市場/唱片公司/企業要求你寫出一首質量夠硬的商品音樂出來為的是get到廣大人民群眾的G點，你自己走不走心是nobody cares的。
總之中國流行音樂啊仍然道阻且長
有什麼可以洗的。你們聽過90年代的香港國語老歌沒有，全是這種樣子。沒有創造力一段詞重複三四遍。甚至世紀初還有很多。在這裡我點名批評劉德華。這些歌對我童年造成了巨大的傷害，絲毫不覺得這樣無聊的形式有什麼好欣賞。現在這些大概是當初的延續吧！或者盲目學習香港，或者察覺不到庸俗。
歌，詩歌，詩經。中國最早的詩歌總集是《詩經》。《詩經》里收錄了一些題主說的AAB式的詩歌。比如《葛覃》。這類詩歌雖然是AAB段式，但A與A之間有細微的區別，修飾詞不一樣，或修飾詞逐步加深。比如「維葉萋萋」與「維葉莫莫」。《詩經》的作者有民間歌手、文人、帝王將相、宦官、走卒、農夫、農婦，具有文學性，也具有口語性和傳播性。至今，還有一些地方的民謠有《詩經》里的影子。所以，不難看出，現代歌曲在填詞和作詞方面，有借鑒《詩經》地方，可稱為「古來有之」。
不懂就不要硬答，老老實實說不清楚就好了
中文歌詞要押韻啊……日語歌詞就沒有這個煩惱了，雖然我覺得好多日語歌都是翻來覆去那麼幾個詞語……
建議拉他去聽古風，古風歌很多兩段歌詞不同的。偏題一下：至於日語歌，我倒是知道一個做得比較極端的人，叫revo，這個人的歌前後段不僅詞不一樣，曲都不同，簡直大神QwQ這個人就是包攬《進擊的巨人》全部op的那個男生。特有才w
不是中國歌section太少而是日本的太多。你聽Mr.Children的無盡旅程不耐煩死你。
嗯，你就這麼告訴他：
其實，我也很不解。
謝邀。
題主的意思是不是可以理解為，把差不多的歌詞，以用間奏隔開的形式，唱兩遍。
這樣的歌曲，在流行音樂中，的確佔據一定的比例，因為它是一種已經被歌曲市場認可的，成熟的形式。
就像高考作文，開頭開門見山，中間詳細講述內容，結尾升華主題，就是一種被廣泛認可的形式。你可以不採用這種形式，但後果就是你的作文有很大幾率不被老師接受。
這種重疊的形式，有很多好處。
1.它結構簡單，易於傳唱。
在中國，歌曲是「免費」的，所以一個歌手不能只考慮到歌曲的音樂性，更要考慮市場性。（在歌曲不免費的階段，歌曲往往內容充實而辭藻華麗）
簡單的結構，重複的歌詞，方便記憶和傳唱，保證了大多數人都能快速上手演唱。
而擁有高的傳唱率，才能保證歌手擁有更多粉絲，而支持歌手，讓唱片公司獲利的，也往往是這些粉絲，畢竟人多了，總有願意掏錢的
2.它符合流行音樂歌曲時長3分鐘的規律
流行音樂發展這麼多年，公認的最佳音樂時長是在三分鐘左右，時間長了，比如情歌王，聽起來讓人厭煩，時間短了，又不夠使聽眾融入歌曲。
主副歌演唱的時間一般在一分鐘左右，重複兩遍，加上間奏，前奏，高潮，很容易保證三分鐘時長。
3.中文對於歌曲押韻有極高的要求
中國人對於文學美的概念，其中很重要的一項就是押韻，這是從古到今詩詞歌賦留下來的既定傳統，而現代歌曲的歌詞，其實就是類似於白話文詩詞的一種文學體裁。
而押韻不是一件容易的事，想要正常的講好一段故事，又押足了韻腳，只有文學修養極高的人才能做到，而重複這種形式，就可以減少作詞者的壓力，避免歌曲「強行押韻」。
4.重複是一種表達遞進情緒的形式
文學中有用排比，反覆強調情緒的形式，現實生活也有「重要的話說三遍」，歌曲歌詞是文學的一部分，更是對表達作者情感有強烈需求的一種形式，所以重複，就被廣泛的應用在大量歌曲中。
你可以發現，凡是應用重複形式的歌曲，第二段演唱，往往比第一段情緒衝突更加激烈，這也是重複形式的優點，可以更好的表達情緒。
5.重複的歌曲易於製作
有過寫歌經歷的朋友都知道，歌曲後部分曲調和歌詞與前部分寫的不一樣是一件很困難的事，如果寫一半的難度是5，寫完全不一樣後一半的難度就是50。
因為不僅前後要呼應，更要保持在同一水平，填滿這三分鐘，不能前面白雪陽春，後面鬼子進村。
就好比前段時間上映的《人民的名義》，本來國家黑幕，一路陰謀陷阱火花帶閃電，老戲骨合縱連橫，飆戲飆的熱血沸騰，突然插進來個黃毛，給你演一些跟主題毫無關係的狗屁倒灶的小事，讓你不得不快進。這就是因為導演野心太大，什麼都想講，但能力不夠，兩條主線毫無關聯。
至於不是這種類型的歌曲，也有很多，比如戴荃的《悟空》，薛之謙的《紳士》，陳奕迅的《浮誇》，迪克牛仔《三萬英尺》等等
然後，你可以給你的日本朋友聽聽《最炫小蘋果》，那首歌也是個例（yi）外ˉ\_(?_?)_/ˉ哪裡一樣了，這日本人聽的是副歌部分吧，中文不太好所以以為一直重複，日文副歌歌詞也都差不多，和中文歌一個套路
我覺得題主有問這個問題的功夫，不如多推薦你朋友一些歌。
大多數歌詞？不是大多數吧？第一段和第二段是什麼意思？副歌部分的重複不是國際慣例嗎？答案里說學香港？可是香港學日本在先啊。
we dont talk anymore
魯迅：我家門前有兩棵樹，一棵是棗樹，另外一棵也是棗樹。
他聽過周杰倫的《亂舞春秋》么？
我知道的是，從小老師就講「反覆」是一種加強情感的手段。國歌裡面一直唱「前進前進前進進」，每一次前進觸發的情感都是上升的。
無論是中國還是日本的過，我覺得就算歌詞不變，情感也是一遍遍上升的。哪裡一樣了，我聽的怎麼大多都不是一樣的，你可能聽了假的中文歌
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