如何進入表演行業學習具體分析？

01-04

普通985大學，大四，已找到一份工作。近來思考，如果我不顧多年心底的嚮往，那無論以後我工作取得怎樣成就都會心有不甘。如果我現在放棄大學所學和已有的工作，走向一個不被周圍人認可而且十分陌生的道路，那無論前路如何艱辛或者我真的不適合，起碼是真正走過的路，而不是憑空想想就放棄了的。下面簡單介紹自我特質：1在校期間拍過兩部微電影，一部話劇。但由於微電影出鏡時間太短，話劇沒有留下錄像，所以很可惜不能在此展示了。這些都是對方主動找我演出的，不能證明我演的有多好，但可以說明我確實是一個能靈活應變適應舞台的人。2在大學期間參加舞蹈比賽形象之星比賽，面對的都是六七百號人，從不怯場，而且在正式表演時會非常興奮腎上腺激素飆升，非常專註沉浸於其中，好勝心極強各個細節都想達到完美。3長相普通，五官不立體，頭的大小也是正常人比例，確實不上鏡。身材164cm47kg，比例和諧，肢體動作協調，普通話流利。我想當話劇演員，而不是偶像劇演員，所以我覺得我的外形條件沒有問題。 4家庭觀念比較傳統，家人認為演藝界關係混亂，所以不支持我。家庭經濟水平勉強算得上小康，無法提供過多的經濟支持，所以我也是需要考慮生計問題的。我是分析自身條件特長與興趣，結合我所認為這一行業的意義，綜合內心源動力而做出的選擇。本人所尊敬喜愛的演員是陳佩斯老師，他是我努力的目標。分析了知乎上關於表演學習的幾種途徑，並結合自身情況做出以下分析：1上進修班，但我認為一年的學習時間太短，而且實踐機會較少，花費較高，故不合適。2考研究生，主攻研究方向，而不是表演方向。故不合適。3考本科班，網上意見有兩種，一是找個培訓班訓練一下聲台形表，二是培訓班會改變考生，老師更注重原生態的樣子。本人完全沒有聲樂基礎，很需要提高。台詞這一塊不了解考試需求，但把握情緒我應該可以做到。形體方面我有舞蹈基礎，應該不是大問題。表演方面，我覺得我是很容易進入情景而且一點即通的人，但我是個外行不夠了解專業人士的角度。所以在這方面需要專業人士分析指點。4出國留學，國外表演氛圍良好環境寬鬆。外語問題，如果是英語國家，本人現階段是四六級水平，用一年時間突擊雅思托福達到申請學校的分數線應該沒問題。如果是德國韓國日本，外語可能需要花費更久的時間。申請哪所學校這方面我完全不了解，是應該尋找中介么？是否對國內本科或者高中時期成績有要求？花費問題是我比較憂慮的問題，不知道是否有相關獎學金政策？希望有專業人士做一些指引。5進入劇團，因本人想系統學習專業表演，所以我認為在業餘劇團實踐不合適，而專業劇團的要求可能達不到。本人家庭和大學都處在西北小城市，難以接觸到表演相關的資源，周圍也沒有藝術相關從業者。在網上搜尋相關資料卻廣告居多，故來知乎請教，如果我的認知有錯誤，請大家指正。感謝。

北京表演培訓機構負責人，專門前來懟眾回答～

1、

雖然我的主要業務是藝考培訓，面向人群主要是高中生群體。但透過這個問題包括提問者在內，其實是呈現了一個新的群體——成人表演培訓與教育。

這個群體有多大呢？平均一個月我能有十封私信是大學生/社會人士提問表演教學的。

注意這可不是基於興趣的白領劇社，這是基於職業發展意向的技能渠道詢問。

雖然多數朋友（其實也包括我在內捂臉）面對大多數這樣的人群經過一番了解與測評判斷後，認為多數是壓根不合適的....但這依舊是一種職業選擇過程。

大家都是成年人了，有進入新行業的想法不在正常不過？

千萬別小瞧這個想法的群體。演員行業對人才的需求量是指數型增長，學院早已遠遠滿足不了，一年幾個院子加一起來不到一百人本科，而一年新拍攝立案的電影作品有多少？？？網大網劇有多少？？

市場需求遠遠大於供應量啊！所以我對非專業出身的演員培訓行業（暫且我這麼叫吧）相當樂觀。

2、

行業。圈子。

這又是另一碼事。目前國內優秀的演員群體，就那個公司啊，嚴格說就是那幾個山頭下的製片人手裡啊，別說二八原則了，那是0.02與99.98的原則..。只有這清楚這個演員與製片人的關係前提才有利於我們落地分析。

大家常愛說的講人脈也是這個意思。

所以演員的出口還是要與大公司、製片人直接掛鉤。這些公司、機構、人直接決定了演員職業出口的質量與數量。

那怎麼認識這些人呢？

學院里呢，是本就一個圈子，自然而然就認識。

公司呢，建議先從業，從業！！！從業！！！

尤其是那幾家有著龐大演員資源的公司，去應聘一個職位是不是就落地了很多？

反而，混劇組並不靠譜，因為劇組人員普遍階層較低（實話），這比去夜店碰瓷還不靠譜。。。

3、

我也有過給成年人培訓表演的經歷，在我個人的事業計劃里，成人表演培訓也是一個計劃。應該說，表演培訓應該是面向全階層，全年齡層的！這個叫什麼呢？其實中央戲劇學院和上海戲劇學院已經開設了本科專業——戲劇教育（Drama in Education）。

國外的戲劇教育理念和實踐是怎樣的？和國內相比有何差異？ - 戲劇 - 知乎美國的戲劇教育有哪些先進之處？ - 美國教育 - 知乎

不看也沒關係，因為寫的也不太清楚...我的戲教專業ex（捂臉）幫我下過這樣一個定義：

簡單講，戲劇教育就是用戲劇的形式，帶給人們各執特色、各具特定功能性的教育性話題或體驗。此處關乎「教育」的輻射面也將不僅僅面向於日常的課程教育，它還涉足各類社會、心理等領域當中，而所有的這些，我們都會運用一個形式——戲劇。如果再把這個形式翻譯一下，就是：用『導演思維』結合『劇作設計』，組織一場『表演活動』。

這是最符合成人表演培訓的思想武器了。

因為成人，有著不同的思想價值觀念、生活經歷，這些人生的經驗都會直接用於表演創作中。對於表演創作而言，豐富的、不同種類的、沒有模式化固定的表演思維也是彌足珍貴的。

4、

這點與答主問無關，主要懟樓上說搞培訓就是掙錢的。

我很納悶。。。。做表演培訓當然要掙錢了！！！

因為學習表演的過程，是客戶接受課程產品。

而這個產品的製造者有高昂的人工成本（知道一個靠譜的表演老師多貴嗎...）、維繫產品流水線需要複雜的的管理成本、產品渠道與平台有著這樣那樣運營成本，產品配套又吃不同崗位的人力成本.......

培訓行業的從業者，就是提供這種產品，接受市場的考驗，並對產品消費者提供相關服務。

不掙錢我們怎麼製造產品呢？？？

知乎提知識變現都能接受，藝術培訓就不接受了？

我能以後上課跟學生說：別學了！表演靠悟。大家打坐，悟吧。

問題咱們也不缺行為藝術家啊！

個人微信 Acongflying ~

進修班目前看來是一條比較合適的道路

首先你需要系統地訓練聲台形表，不是你想的那麼簡單，台詞不光是情緒把控，重音吐字和播音標準都有所區別。形體不光是協調，上台的肢體感覺也很重要（很虛，但是我也沒有更好的表述方式了）。表演的尺度，生活和誇張的分界線找到了以後，最重要的是節奏，這個需要大量的實踐，實踐包括排練和上台。至於聲樂，沒什麼說的。

然後開始往行業里扎，有了進修的經歷，大可以以你進修的學校作為你的敲門磚。

「我畢業於中央戲劇學院」

很少有人會問你本科還是大專還是進修班，很套路，很虛假，但是很有效。

暫時忘記自己的985名校經歷，在你做出一些些成績之後，在得到了一些承認之後，再告訴大家不遲。人是狹隘的，在這行里，非藝術生是有被歧視情況存在的，不要給別人給你套上「非專業」的帽子的機會。

另：謙虛，但也不必太妄自菲薄，這行業里學四年跟沒學一樣的人也不少。

祝夢想實現，望台上得見。

今天朋友圈看到一段話，是個演員發的。確實這是大部分非專業演員的狀態。

以下原答案

謝邀。

先回答題主的一些問題，後面再主觀分析。

微電影以及舞蹈不能稱作表演，只能說明題主不怯場不怕鏡頭。我從小跳舞上過許多次台，第一次上台演話劇大腦一片空白，特別可怕，候場的時候根本想不起來第一句詞。但這個能通過經驗彌補，下面說說入行狀況。

確實話劇對於形象要求不太苛刻，但苛刻的是聲音，話劇是說話的藝術。因為觀眾與演員有一定距離，可以通過化妝演不太符合自己外形的人物，但聲音騙不了人。不是普通話標準，能表達情緒就夠了。最低要求是兩百人的小劇場，不戴麥，說的話每個人都能聽到，戲裡會有耳語，有氣聲，有自言自語等等這種聲音不大的台詞，但都要傳達到最後一排的觀眾。進而是人物準確，這是個人理解方面的。再進而是對人物的表達，對台詞的處理，台詞節奏掌握，和對手交流，情緒的控制，體力分配，整體節奏把控等等，總之一步步來，不可能第一次演就能完美。

至於圈子是不是混亂，我的回答是看人。有靠本事吃飯，也有人如你想像的傳聞那樣。話劇其實相對簡單，也相對清高，沒那麼多亂七八糟的，關鍵看能力。

進修班不適合，不是學東西的地方，玩票沒問題。

考研，需要考專業知識，不是學這個畢業的很難。因為演戲不是看了書答對題就能演好的，這是個很虛的東西，是狀態。再者研究生也不會教基礎知識，都是跟著導師幹活。但確實身邊有幾個是非專業考研轉型成功的，題主可以考慮，但前期會很艱難。只要能考上，後面會相對順利。學習期間多去認識學校和外界相關人員，在這個圈子人脈太重要，要讓大家知道你這號演員，才會在遇到合適角色的時候想到你。話劇很少有試鏡！都是互相看戲互相推薦。

考本科班目前看來是最靠譜的。對題主這種無基礎的來說。但太難考，相信題主知道藝考競爭多激烈。但可以做旁聽生，也要考試，上同樣的課，學費高得多，可能還會被本科生看不起，這都是小事。確定目標去努力唄，不被其他人光彩的生活打擾。是的，會有普通人想像不到的生活方式。但我個人覺得只有學到的本事才是真實的，那些都是一時的。

培訓班是填鴨式教學，去了只是為了和其他學生做練習和培養被群體注視狀態下的表演，可以去，但不要抱太大希望。單獨找老師最好，針對個人問題一對一教學，遇到好的老師能一定時間內（不會立竿見影，那是不可能的）有明顯提升。但是很貴，專業院校的老師上課都是按小時收費，天天上，一個月上萬。如果學的能力好，老師也可能推薦機會，但要知道，是看能力！

出國，我個人不推薦。母語演戲已經不容易了，去了非黃種人的國家是很難拿到主要角色的，不是什麼戲都能跨越人種這個問題的。更何況語言上要演到主角，不說戲演的怎麼樣，只是不讓觀眾聽出來語言不順暢，就需要很長時間練習。當然，個別亞裔角色除外。

進入專業劇團必須專業院校畢業，敲門磚，然後一輪輪考試，相當難，一年就幾個名額，前幾年就是跑龍套工資極低，慢慢熬。也有上來就演主角的，那都是班裡數一數二的，也不常出現這種。

對於題主建議，首要的是學習，第二才是認識圈裡人，讓人家知道你的業務水平和能力範圍。太多沒學過的去拍戲拍網大，可至少我沒聽說沒學過的演話劇，因為這是靠太多技術堆砌出來的職業，不是素人能完成的。

謝邀！

當演員很難僅靠表演養活自己，更別說半路出家的。
先找一份工作可以養活自己，然後參加業餘戲劇社團。
不要覺得業餘劇團的實踐「不合適」，表演是實踐型技能，有天賦的人多實踐可以抵過名師幾個月的指點。省城一般此類業餘社團可能多一些。實在不行，到京滬大城市落腳，找到工作然後參與這些社團活動。
表演類出國考的不是你雅思托福GMAT，而是你對英美文化的理解，否則劇本里很多暗喻或者文化點，你每個字母都背出來也不能了解到底是什麼意思。

一樓二樓答得很好。

1.首先身高164，有點矮了。

2.目前來看只能說題主比你身邊的人膽子略大一些，不怯場而已，尚不能說明更多問題。

3.台詞不僅是普通話流利和情感把控的問題，還有發聲技巧，氣息控制等等。

4.不建議重考本科，因為身高外形沒優勢，而且年齡也大了。

5.無論出國還是考研，從事理論研究不代表沒有機會演戲，但是你需要大量關於藝術基礎知識的學習。

6.不要輕視「業餘劇團」北京上海等地有很多非職業劇團，跟有意思，也很不錯，北京每年還有非職的戲劇節。

7.不要輕視進修班，中戲進修班雖然只有一年，但是老師是關瀛，一位老太太。我很多非職業出身的朋友在那裡學了一年出來脫胎換骨。而且鑒於你沒有經過系統學習，進修班是值得考慮的，無論你是演戲還是繼續進修都是一個很好的敲門磚。

8.不要考慮培訓班了，那都是掙錢的。

不如去直接搜有沒有可以面試的話劇團。

南京話劇團現在就在招人。去試試。

作為一個中戲進修班畢業的學生，過來現身說法一下。

跟題主情況很像，本科非表演專業，大四下半學期一邊寫畢業論文一邊上了中戲的進修班，一直到去年12月畢業一共8個月時間。（一個學年兩個學期中間不放假）

感覺進修班確實是你最好的選擇。

第一，門檻不高，交錢就能進（費用也不算高，一年4萬8，比起社會培訓班簡直良心。），而且一個班人不算多，基本可以保證學習質量。我們班剛開始招了十六人，後來斷斷續續有進來的學生，官方人數到了40人，但實際好好來上課的撐死20，想好好學的不用擔心沒機會。

第二，進修班的老師水準相當不錯。我們的表演老師是常莉，中戲96級明星班的老師，題主可以百度一下。其他老師也相當好，都是中戲退休返聘或者本科班在職的老師，這點除了考上本科班其他渠道真的很難相比。雖然在教學上確實不像本科班那樣要求嚴格，但在一年時間內確實壓縮了本科學生兩年的知識。

第三，同班同學有當年藝考生，有跟你一樣的人，有各種別的藝術專業畢業（播音，音樂等）轉過來想讀表演的學生，還有一些八十八線小歌手小演員小網紅。以基礎不高但又有點基礎的人為主，適合題主的情況。多跟同學搞好關係，也方便日後互相關照，畢竟八十八線的演出機會該爭取也要爭取。

當然也有一些弊端，比如老師很有性格上課的風格難接受，比如同學水準良莠不齊一起排作業很困擾，比如紀律要求不嚴格自律差的容易偷懶久而久之學不到什麼東西。但談收穫還是要看各人，你至少要有點小天賦，也要靠自己努力。綜合性價比各方面考慮，專業院校進修班再合適不過。

班裡有弔兒郎當一竅不通混日子的同學，也有從無到有很有靈氣感覺以後比較有發展前途的同學，也有來時候八十八線走之後還是八十八線，也有來玩兒票的，什麼都有，但只要想學，收穫到的東西夠你做演員這個行業入門用了。

至於畢業後可以理直氣壯說自己是中戲的，這一點得到了老師們的認可甚至大力支持……我也是沒有想到……反正我是不好意思說自己是中戲的，因為水平確實比不上本科班的。但是你說你花一年時間啥也不幹脫產來戲劇學院學了表演，你再不對外宣稱一下，人家憑什麼認為你是學過的，或者人家憑什麼認定你能演戲。所以該說還是要說，畢竟咱也沒騙人。

其實我進修班畢業後這三個月沒有接戲（有自己其他的考慮和安排），也想過題主題目中說到的另外幾條路，比如考研，比如出國，但考國內研門檻高命中率低時間成本過長，國外研相對寬進嚴出語言文化水平要求極其高，說是國外戲劇環境好不假，但想要通過出國讀研在國外混戲劇界確實極難。所以綜合考慮，我打算這兩年先抓緊一切實踐機會，多演戲。然後兩到三年左右考慮出國讀研一到兩年，再回國。當然這個計劃也根據實際變化，萬一這兩年我在國內混得好了出國讀研的必要性不大了，或者這兩年混的太慘了出國讀研的必要性不大了……都是變數。

另外補充一下，我也是舞台型選手，偏愛話劇表演，也不排斥影視（畢竟混飯吃，輪不到我挑），已經想好了不太可能只有演員一個職業，會多職業同時發展的，畢竟日子要過，還的過得相對體面點是不是。

月底面試孟京輝，雖然孟導對演員一向沒有什麼硬性要求，但招的絕對都是人才，所以去面試也就是去開開眼，重在參與。

看了好多答案，對我很有收穫。也希望我的回答能對題主有用。

謝邀。這種問題我覺得稍微了解一點表演的話應該不會這麼問，所以我的回答也選擇了比較接地氣的方式。

「有了金剛鑽再攬瓷器活」，這絕對沒錯，也是前提，當然，我說的是你還不了解什麼是表演的情況下。先去學基本功，踏實著練，別覺得簡單就可以不當回事兒。然後尋找一切機會練習自己，練習在舞台上和觀眾的交流。最重要的是不要停止思考。

末尾致辭:只要你夠努力，全世界都為你讓路。

和你幾乎一樣

不過我去做了，去年參加了培訓班參加了藝考

得到的結果就是真的很難，也更理智的面對了自己。

現在準備九月份去上進修班，在北電和中戲之間猶豫。

心路改變了很多。

我們是一樣的人。在做決定之前我認真地考慮過，結論是如果我不為這個夢想努力一把，我以後不管生活的怎樣都會遺憾，我覺得有必要給自己一個交代。所以我放棄出國，今年夏天畢業後在家複習考研，考的上去北京上學考不上去北京工作，總覺得到了北京會離舞台近一些。我只想當個話劇演員。

心路歷程跟你差不多，共勉吧。

本人提問的主要訴求是如何進入本專業學習，重點是學習。

有自知之明，並不是奢望能直接做專業演員。

詳細列舉自身條件是為了將這個問題的前提說的更清楚更具體。也是為了說明我做出這個決定是深思熟慮的。

十分感謝大家的關注建議與指正，我會認真考慮的。

我就說一點：形體不是跳舞，舞蹈只是提高肌肉控制和身體協調的一種方式，而且比體育運動更鍛煉節奏感。

形體強調的是規定角色的重心位置和肢體感染力，而不是舞蹈要求的舒展美觀。

聲台表坐等小太爺來指導！

咱倆想法一模一樣，我現在大二，專業是設計，在浙傳上學。

這位親，如果你考慮出國學戲劇的話，請聯繫我，我們在北京有一家專做電影和戲劇表演留學的工作室。

歡迎詳談。

僅對於出國這部分說一下。

我是國際高中。美本四年。現在讀研究生。表演決不是考試合格就行的。我到現在都覺得看電影只是在理解表面不理解深層，更不用說要求更高的表演和戲劇了。

話劇表演真的沒這麼簡單，聲台行表真不是這麼容易的。

既然是業餘的，那麼國內有兩條路。

1.各大戲劇電影學院都有進修班，可以去進修班

2.考團，從業餘的開始干起